Victoria Andreyanova: "Die hoofstad is moeg van glans"

Anonim

Podium mode is nie vir die mense nie

- Vanaf Vrydag begin dit die string van shows vir weke van mode, wat vanjaar een na die ander gaan. Is daar 'n groot uitwerking op die mode-gemeenskap?

- Ongelukkig bereik ons ​​soms snaaks. Die vertoning uitsluitlik vir die kyker, PR vir die organiseerders, en Regina Dubovitskaya in die eerste ry - is dit ernstig? In die weste is enige modeweek 'n baie rigiede stelsel deur in te gaan in wat jy moet speel volgens die reëls en verstaan ​​dat jy nie 'n fout het nie. Een keer om met jou versameling op die Tama se podium op te lig - dit is niks, selfs erger as ooit. Dit is nodig om 'n permanente deelnemer te wees, moenie enige seisoen misloop nie. En die belangrikste mense op die weke van mode - gaste word nie uitgenooi deur ontwerpers en Bayers nie. En as jy belangstel en 'n bestelling kry, moet jy dit betyds gee. En daar is geen verskoning nie, as ek nie kon nie, het nie die tyd gehad nie, die vuur, vloed of selfs almal het gesterf. Ons het 'n heeltemal ander stelsel in hierdie sin.

Foto: Ilya Shabardin

Foto: Ilya Shabardin

- En hoeveel wat ons op die podiums sien, kan in die alledaagse lewe inkom? Selfs vir jou rokke, soos die notaboek, lyk dit nodig om die regte geval te kies.

- Waarskynlik, ek is 'n nadeel, maar die podiumversamelings is nie vir die lewe bedoel nie. Dit is slegs adverteer beelde. En vir boetieks word baie "menslike" modelle gemaak. Want in die era van die krisis sal 'n vrou verkies om een ​​rok te koop, maar basies om dit met verskillende toebehore as drie ongewone uitrustings aan te vul.

- Intussen het 'n ontwerper ding vir 'n gewone persoon in die klerekas - nog luukse. Hoekom staan ​​Russiese ontwerpers nog duurder as bekende Westerse handelsmerke?

- Daar is baie objektiewe redes daarvoor. As ek een boetiek het, moet ek vyf rokke in 'n dimensie ry produseer. Dit is nie 'n fabrieksirkulasie nie, maar vir individuele produksie. Hier, as 'n reël, baie hoë uitgawes - van hier die prys. En by die bevorderde handelsmerk van verkope regoor die wêreld en die behoefte aan die vrylating van dinge deur duisende opstelle, vandaar die lae koste.

"Maar dan blyk dit dat vir dieselfde geld dit beter is om byvoorbeeld die uitrusting van die bekende modehuis van Versace te koop as van nog min bekende massas van Alena Akhmadullin of die troeteldier van die Russiese aktrises Alexander Terekhov?

- Dit is slegs 'n kwessie van vertroue en tyd. In Rusland is daar feitlik geen modebedryf nie. Ek was gelukkig, ek het 'n ander bestelling gevind toe sy was. True, dit was moeiliker met mode. In 1989 het ek gegradueer van die tekstielinstituut en op die verspreiding het by die Russiese mode-sentrum begin werk - dit is 'n toonaangewende organisasie wat die model vir die landfabrieke ontwikkel het. Daar is ek deur die produksiekultuur geleer, wat modelle van 'n skets bevorder om te handel, 'n bevoegde tegnologiese proses. Nou, met die oorblyfsels van ons fabrieke, verstaan ​​ek hoe moeilik dit is om produksie in 'n markgeveg te oorleef.

Eendag, in Parys Boetiek, het ons landgenoot vir een of ander rede gelukkig op sy aankoop gesê: "Dit is nie die" Bolsjewistik nie! " En die punt hier is glad nie in mense wat nie huishoudelike klere wil koop nie, maar die feit dat in ons land eenvoudig nie so 'n stelsel gebou is wat ons ontwerpers sal help om aktief te ontwikkel nie, maak 'n kwaliteit produk. Op die ou end maak ons ​​so dat ons nie die dae voor die reis in die buiteland tel nie, waar u uiteindelik modieuse, hoë kwaliteit klere kan koop.

Foto: Ilya Shabardin

Foto: Ilya Shabardin

- En hoe werklik is die Russiese ontwerper om die wetgewer van die wêreld mode te word, dikteer, as Armani of Dior?

- Ongelukkig het hulle opgehou om die maatstaf te wees om gelyk te wees aan. Mode het gewoonlik die praktyk van algemene tendense gelaat, wat op die vyfjaarplan geproklameer is en waarheen alle stilistiese konsepte gebou is. Verskillende tendense bestaan ​​vandag in parallel en selfs soms onderling uitsluitend. En verander elke ses maande. Maar dit beteken nie dat hulle onbetwis moet wees nie. Byvoorbeeld, in die 80's was groot skouers relevant. En as jy 'n rok met 'n skouer op 'n natuurlike plek gehad het, is geglo dat jy eenvormig geklee is. Nou is alles anders. Mode dikteer massale handelsmerke. Goedkoop en helder - Hierdie vinnige manier is gerig op die oombliklike mode, wat hier en nou relevant is.

Die belangrikste ding is dat die pak sit

- Jy moet dikwels met openbare mense werk. Probeer hulle om iets onder hulself te herwin, verander die reeds bestaande snit?

- Hulle vertrou my so baie dat die volgorde van die klerekas dikwels per telefoon voorkom. Dit is gewoonlik die mense met wie ons saamval met betrekking tot klere. My kliënte moet beter geklee wees as almal, maar niemand moet hulle vermoed in die feit dat hulle geklee het nie. En dit is byna die belangrikste vir 'n openbare persoon, veral politiek. Dit is baie maklik vir my om met blink individders te werk. Byvoorbeeld, Svetlana Conegee voeg skerpheid by elke ding, en Katya Strizhenova versier, alhoewel ek die meeste daarvan hou om dit in minimalisme te dra - dit is so helder dat 'n uitsiglike rok daarmee begin argumenteer.

- Ek weet dat jy 'n gade van die huidige president het ...

- Svetlana Medwedef vir 'n lang tyd was my kliënt voordat die eerste vrou geword het. Sy is 'n man wat die lewe en homself liefhet. Werk saam met haar was baie positief. Dit was dinge om in die wêreld en vir rus te kom. Oor die algemeen is die voorkoms van die eerste vrou 'n saak van staatsbelang en soms selfs meer betekenis vir die beeld van Rusland as die president se kostuum.

- U het 'n vorm vir vlugwagters, bedrading en Moskou-werknemers opgedoen. Dit was moeilik om mode en praktiese aan te sluit? Na alles, byvoorbeeld, skel Yudashkin nog steeds vir soldate se uniforms, hoewel sy ontwerpontwikkelings nooit na die massaproduksie gegaan het nie.

- Kom met 'n vorm op, met inagneming van die beeld van maatskappye, tradisies, beeldtaak - dit is die mees effektiewe deel van die werk. Maar die belangrikste ding is dat die vorm nie funksioneel misluk nie. Persoonlik, ek, voordat u soortgelyke klere begin ontwerp, kommunikeer met die personeel van die maatskappye op hul werkplekke. Dit moet immers uitstekende patrone wees, met inagneming van die besonderhede van die bewegings wat kenmerkend van hierdie beroep is. Dit is nodig om die persepsie van die beeld in die Dimension ROW te identifiseer. Byvoorbeeld, vir die metro is dit afmetings van die 40ste tot 64ste. En almal moet gekanselleer word. Die skrywer se toesig laat nie toe om op sulke fundamentele oomblikke te spaar as die kwaliteit van materiaal, afwerking, toebehore, ens. In die tussentyd dui die tenders die laagste prys aan, gevalle soortgelyk aan die verwarring met 'n militêre vorm, onvermydelik.

- Waar, wat gaan ek na jou klere en 'n Stepashka? Dit is sekerlik die mees nie-pecked kliënte ...

"Inderdaad, hulle het gereeld aangekom en stil geword al die toebehore," lag Victoria. - Maar terselfdertyd was die oordrag geliefdes sedert die kinderjare nie die taak van eenvoudig nie. Daar is ons tegnologiese vereistes, byvoorbeeld, mou vir 'n poppespeler. Die werk was feitlik argitektonies. As gevolg hiervan het dit uitgedraai omtrent 'n dosyn uitrustings.

Jy kan nie pragtig verbied nie

- Hoe sterk die kleiner generasie ontwerpers en wie is dit georiënteerd? Byvoorbeeld, die Skool vir Skool Vyacheslav Zaitseva maak 'n weddenskap hoofsaaklik op skokkende ...

- In hierdie geval is die skok net een van die maniere om homself te verklaar. As jy 'n vreemde ding wys, sal jy beslis oor jou skepping praat. En die probleme van Russiese ontwerpers is glad nie in die afwesigheid van idees nie, maar in hul implementering. Dit begin met onderwys. Geslaag produksie verspreiding tye. Maar jy moet eenvoudig so 'n oefening betree. Die belangrikste ding is immers dat die pak sit, en nie 'n pragtige lyn op die skets nie. Ons het verskeie simulasie skole: Moskou (dit is tekstiel en tegnologiese instellings) en Omsk (Instituut van Diens). Die werke van studente en gegradueerdes van hierdie skole is absoluut mededingend, Westerse huise en groot maatskappye is bly om hulself te nooi na internskapswenners van die Russiese Silhouet Stigting-kompetisie. Persoonlik glo ek dat die sterkste spesialis gebeur as hy 'n sekondêre spesiale onderwys het, en hy lê met hoër. Ek het self so gegaan en sy waarde verstaan, ek wou regtig dogter gee aan 'n antieke tegniek van ligte industrie. Maar hy word 'n kollege, herenig met haarkappers en kook en verloor sy voormalige krag. Spesiale dienste Daar begin slegs vanaf die 3de kursus en nie ten volle nie. En dit beteken - tot nadeel van gehalte.

- So, miskien is dit beter om te leer oor die ontwerper in die buiteland?

- Ek moet die kuns van modellering verstaan, maar jy kan die handwerk in die buiteland poets. Ek het onlangs statistieke gekyk: In die afgelope 3 jaar het ons meer as 1 miljoen 250 duisend mense van die land verlaat. Hiervan is ongeveer 45% mense met hoër onderwys. En jy weet wat is die interessantste? Volgens hierdie statistieke, in ons land het slegs 14-15% van die bevolking hoër onderwys. Is ons kundiges werklik 'n ligte bedryf in 'n kans op 'n vreemde land ontwikkel? Daarom het ek ingestem om die gesig van die All-Russiese beweging "opgedateerde land" te word, wie se doelwitte die ondersteuning van Russiese ontwerpers, tegnoloë, onderwysers van gespesialiseerde universiteite en kolleges, entrepreneurs is. Ons bepleit hoofsaaklik vir die bevordering van jong Russiese ontwerpers. In ons land is daar geen tekort aan talente nie. Kyk na die Russiese Silhouet-kompetisie. Terloops, op Dinsdag, die 18de, sal hulle die finale hê. Honderde talentvolle, jong, energieke ontwerpers kom Moskou oorwin. Hulle is gereed om die berge te minimaal, en bowenal - hulle glo dat hulle sal slaag. Maar die jaar is verby, en die eenhede word uitgeskakel, bly werk. En waar die res verdwyn, weet ons ongelukkig nie ...

- Terloops, as ek nie verkeerd is nie, was die eerste van jou "groot skepping" 'n rok bokshandskoene ...

- In daardie tyd, in winkels, is die vel nie gevind nie. Ek onthou, ek het aan my ma gesê om die amptelike brief te tik, sê hulle, die boksafdelings benodig twintig pare handskoene. In die winkel, waar ons gekom het, was dit baie verbaas waarom hulle dit net swart nodig het. Ek moes op die pad uitvind: "Vir kinders as gevolg van die kleure is hulle versteur!" En toe ek begin om elkeen van die gehalte, verkopers te kontroleer en glad nie te vervang nie. Maar "bokshandskoene met 'n aantal van 20 stukke" laat nog los. 'N Strooi, wat binne was, het ek die bank en die skaars vel op die rok laat. Ek was gedra en my suster Katya (Ekaterina Strizhenova. - Aut.), En ma in dit loop nog steeds met 'n hond.

- Catherine is steeds onder die eerste wat jou werk waardeer?

- Ons vakbond verswak nie. Maar as dit voorheen was, is dit nou meer oor die roep van die hart. Katya is my muse. Ek dra Katya op die lug en in die fliek, in die teater en in die lewe, en dit is altyd 'n fassinerende en kreatiewe proses.

- Maar daar was 'n tyd toe jy dit moes betaal vir sulke samewerking ...

- Ja, ek was 'n student van die Instituut, en Katya is my naakte model. Sy het my dikwels gestel, en haar dienste was 'n pennie per uur werd.

Glamour het na die vlieg gegaan

- 'n Verskeie jare gelede het jy gesê dat Moskou die mees gehoorsaamste stad is: die tydskrifte dikteer die mode op swart - almal geklee in rou, hulle skryf dat ons rooi moet dra, word in skarlakentele getrek. Nou het iets verander?

- Moskou is nou baie anders. Maar dit is duidelik een ding gesien - die hoofstad is moeg van glans. En dit het selfs opgehou om so 'n elegant te wees.

- Wat dink jy hoeveel mense in Rusland is vandag met naalde geklee?

- 'n Man met 'n naald is nie eens modieus nie. Die vermoë om duur klere effens onverskillig te dra - dis kuns. Soos dandy. Hierdie jongmense het nooit 'n nuwe kostuum aangewend nie, het hom gegee om die dienaar te skenk om 'n glans met hom te kry. En hulle het dit nie aan alle knoppies vasgemaak nie, asof hulle die onverskilligheid aan hul voorkoms bewys het. Terloops, die reël maak nie die onderste knoppie van die baadjie sedert daardie tye vas nie. En nou is die onderste knoppie van die mougleel nie vasgemaak nie.

Foto: Ilya Shabardin

Foto: Ilya Shabardin

- Watter style is vandag relevant?

- Moderne mode is wyer as net 'n styl. Dit is eerder lewenstyl. Bewussyn bepaal die opgeblaasde mode-tendens. Byvoorbeeld, jy is 'n sakevrou wat 'n gesonde lewenstyl lei, in die aand gaan na die teater. Vir jou - minimalisme met klein swart (wit, beige, donkerblou) rok en helder (geel, groen, blou, rooi) baadjie. En die sy sjaal in die swart en wit ertjies of 'n ander groot druk draai in die aand in 'n boog. Of jy is 'n student, dan - 'n manlike tipe rok, 'n syblou, 'n mikromini-rok en, miskien 'n manshoed. Die werklike era van 40's - Romantiek met die elemente van Militari, wat dit moontlik maak om selfs baie sakevroue te onthou dat hulle nog vroue is. En die 60ste - met haar mini en trapeziumlokke met 'n mou van driekwart.

- Om te kies uit al die diversiteit wat in winkels aangebied word, moet met 'n dun styl behandel word?

- Voelstyl is nie die vermoë om dinge te kies nie, maar die vermoë om dit korrek te kombineer. Leather Raincoat, in Chiffon Rirt, Lace Top, oor 'n serp onbeskofte paring en stewels met 'n bont buite - dit is 'n onvoorwaardelike tendens van die seisoen.

- Nou kan jy daardie dinge uitlig wat sal kos om uit te stel tot beter tye?

"Ek sou nie so kategories gewees het nie, maar ek het nog steeds die bontvest verwyder - verlede seisoen was daar 'n duidelike borsbeeld.

- In die mode kan jy die komponente uitlig: haarstyl, klere, make-up, skoene ... wat het ons die meeste lam?

- Onsuksesvolle haarstyl kan die hele toilet doodmaak. Maar om een ​​of ander rede word daar steeds geglo dat die ideale lê die een is wat in die kajuit gemaak word en is amper 'n vernisballon vasgestel. Ongelukkig besef ons vroue nie dat ligte onverskilligheid slegs die styl kan beklemtoon nie.

- Is daar 'n land waarheen jy ook in styl en in die mode kan wees?

- Natuurlik is dit Frankryk. Ek hou nie op om Parys te bewonder nie. Die dun lyn van die skouer, die verhoogde kraag, 'n klein swart of donkerblou rok en 'n pêreldraad op die nek - een keer deur 'n klassieke vir jouself te kies, volg hulle hierdie rigting.

Lees meer