Харизматичний і яскравий актор, ефектний чоловік і зять Михайла Боярського Максим Матвєєв затребуваний в професії. Взяти у нього інтерв'ю практично нереально через щільний графік. Ось і зараз завершено монтаж «Анни Кареніної», де він грає Вронського, а паралельно йдуть зйомки в телесеріалі «Мата Харі»; головні ролі в декількох театральних постановках і благодійна діяльність. При цьому на першому місці для нього залишається сім'я.
- Максим, недавно закінчилися зйомки картини Карена Шахназарова «Анна Кареніна». Як ви відчували себе в образі Вронського?
- Я спеціально не переглядав інші екранізації Кареніної, щоб не грати по вже готовими шаблонами. Мені було цікаво сформувати своє бачення персонажа. Що ми знаємо про Вронського? Він гарний молодий чоловік, офіцер, в якого закохалася заміжня жінка. По суті все. Так, ще він любив коней і зламав однієї з них спину. Дуже рідко історію «Анни Кареніної» розглядають з позиції Вронського і його особистісних особливостей. Але ж якби не його характер, фінал не був би настільки трагічним. Мій герой - це хлопчик-мажор, кажучи сучасною мовою. У нього немає сімейних цінностей, йому їх ніхто не прищеплював. Батько рано помер, а мати, графиня Вронська, славилася неймовірною кількістю романів як за життя його батька, так і після. Його з дитинства привчали до думки, що адюльтер - це нормально, якщо про це ніхто не дізнається. У вісім років його здали в Пажеського корпусу, який вважався самим розпусним навчальним закладом Росії того часу. Звідси випливають його відносини з Кіті, яку він легко кидає, тому що навіть не розуміє, що повинен нести за неї відповідальність. Якщо проаналізувати всі сцени Анни і Вронського, коли у них виникає конфлікт, ми бачимо, що в моменти емоційного сплеску він весь час говорить: «Анна, ну заспокойся» і понуро вішає голову. Він не знає, як себе вести в таких ситуаціях! Він повинен був їй показати, що поруч з нею знаходиться сильний і люблячий чоловік, який здатний винести її, якісь сімейні, суспільні обставини. Але у нього немає уявлень про те, як повинна бути влаштована сім'я, як повинні вибудовуватися відносини між чоловіком і жінкою, і в цьому його трагедія. Відсутність сімейних цінностей - завжди трагедія.
- Проби на роль Вронського проходили в кілька етапів. Причому вашим головним конкурентом був Костя Крюков. Що допомогло вам отримати роль?
- Я п'ять разів проходив проби на Вронського і не знав, чим це все закінчиться. Я до проб ставлюся спокійно, розумію, що це процес вибору. На перемогу не сподівався, але вірив. Лізу на роль Анни Кареніної затвердили значно раніше за мене. Тому у мене була перевага перед іншими кандидатами: нам з Лізою не потрібно проходити етап настройки, і той ступінь довіри, яка у нас є на знімальному майданчику, навряд чи була б можлива з іншим партнером.
З дружиною Єлизаветою Боярської
Фото: Instagram.com/lizavetabo
- Те, що ви сімейна пара, зіграло свою роль?
- Карен Шахназаров побачив в нас не сімейний бренд, а цікавий акторський дует. Наші особисті відносини його не цікавили. Головне те, що ми робимо на майданчику. А нам комфортно грати разом.
- Як це - грати любов з власною дружиною?
- Грати любов з дружиною набагато простіше, ніж з будь-якою іншою актрисою. Ліза - прекрасна партнерка. Дуже чуйна, професійна, вона завжди горить своїми ролями. У нас було багато часу на репетиції, ми обговорюємо своїх героїв не тільки на майданчику, а й удома. Перечитували Толстого і співвідносили сценарій з авторським текстом.
- «Всі щасливі сім'ї схожі один на одного». Ви з Лізою одружені вже шість років. У чому секрет вашої щасливого життя?
- Важливо дивитися в одному напрямку і бути в діалозі. Ми багато розмовляємо про професії, вихованні дитини, книгах, кіно, обговорюємо все на світі. Незважаючи на всі кар'єрні і творчі амбіції, важливо розуміти: сім'я - головне в житті. Потрібно залишатися чуйним, чують людиною, тому що кожен член сім'ї - це особистість зі своїми поглядами на життя, на своє професійне майбутнє. З цим необхідно рахуватися.
- Ви радитесь один з одним при виборі ролей?
- Ми завжди радимося, але рішення приймає кожен самостійно. Все те, що стосується нашого сімейного життя, побуту, - це спільні рішення, а в творчості ми можемо тільки порадити один одному щось. Ось з приводу ремонту в будинку ми сперечаємося нескінченно, але все одно приходимо до спільного знаменника. (Посміхається.)
- А професійна критика присутня?
- Ми висловлюємо свою думку, але це не схоже на критику. Я захоплююся дружиною, вона мене надихає. У кіно і театр я ходжу як дитина. Люблю захоплюватися, люблю, коли мене дивують. Для мене це спосіб поповнення творчої енергії. Я ніколи не дивлюся фільми або спектаклі як критик. І на Лізу не дивлюся як критик.
- Багато акторів кажуть, що настільки вживаються в свою роль, що навіть починають говорити словами персонажа, переймають якісь характерні руху, повадки. Ви легко виходите з образу?
- Я в свої ролі не вживаюся і сприймаю це як гру. У мене таке дитяче сприйняття професії. Чим більше мій герой не схожий на мене, тим цікавіше мені його грати. Так було і з Вронским. Мені цікаво зрозуміти мого персонажа, відчути його.
- Долі героїв впливають на ваше життя?
- Вони змушують мене дивитися на ситуацію під різними ракурсами. Я дуже уважно ставлюся до своїх ролей, мені важливо розуміти, що я хочу донести до глядача. В чому сенс? Мені цікаво відчувати себе. А чи зможу я зробити це?
У «Анні Кареніній» подружжя грають закохану пару
- Ви відмовилися від допомоги дублера, коли знімали сцену скачок в «Анні Кареніній». Відчували себе таким чином?
- Так. Мені важливо бути достовірним у всіх своїх ролях. До коням у мене давня прихильність. Вперше я сів на коня, коли ми знімали фільм «Спасибі за Любов». Але потім довгий час не був в сідлі. Нам хотілося зробити сцену скачок максимально достовірної. І у нас вийшли кадри, яких немає ні в одній екранізації. Я довго тренувався. Було непросто. Нервово, боязно, складно, дощитиме, жарко, по-всякому ... Але я шалено вдячний Карену Георгійовичу за те, що він дозволив мені випробувати себе. І звичайно, майстрам спорту, каскадерів, постановникам. Скакати поруч з ними, слухати поради - це величезний досвід і щастя, мій розвиток і як для актора, і як особистості.
- Заради цієї ролі вам довелося схуднути.
- Тіло для актора - це інструмент, ретранслятор всіляких емоцій. Його потрібно тримати в порядку і мати над ним повний контроль. Я намагаюся займатися спортом. Якщо є час, йду в фітнес-клуб, якщо немає, роблю вдома банальні вправи на прес, віджимаюся.
- Коли ви приїхали в Москву, були затиснутим і невпевненим в собі. Акторська кар'єра стала для вас випробуванням?
- Я був скромним хлопчиком з Саратова. Акторська професія вилікувала мене від комплексів. Допомогла мені позбутися від невпевненості, від невміння тримати себе в розмові. У дитинстві і в підлітковому віці я був дуже закритим дитиною. У мене і друзів-то фактично не було.
- При цьому в випускному класі ви носили довге волосся і одягалися в стилі heavy metal, за що вас навіть били у дворі. Чим було викликане таке бажання виділитися з натовпу?
- Це теж свого роду прояв скутості. Спроба вийти за рамки. В кінці дев'яностих років ще такої свободи на вулицях, по крайней мере на вулицях Саратова, не було. Звичайно, мені тоді діставалося. Мене били, але я не міняв свій стиль ... Приїхав в Москву я теж в такому образі, з довгим волоссям, з усіма своїми плащами, косухи, і побачив, що тут можна проявляти себе як ти хочеш. Ось вона - свобода! Там-то треба було виживати, а тут я відразу все кинув. У цьому вже не було ніякого протесту, тому що тут люди більш вільні.
У картині «Любить не любить» партнеркою Матвєєва була Світлана Ходченкова
Фото: кадр з фільму «Любить не любить»
- Ви виховувалися в інтелігентній родині. Ваша мама працювала бібліотекарем. Як вона реагувала на такі про-явища індивідуальності?
- Жаліла мене, розуміла, брала. Я ріс досить м'яким дитиною. Будинки на мене руку ніхто і ніколи не піднімав. Зі мною завжди намагалися розмовляти. З дитинства я був дорослим по характеру, любив розмірковувати. Хотів стати хірургом, але потім ми поговорили з батьками і вирішили, що я буду юристом. А ще з дитинства я сам заробляв гроші. Здавав кефіру молочні пляшки в пункт прийому. Гроші залишалися мені, і я їх збирав.
- Так чому ви вирішили стати актором? Що змінило вашу долю?
- Я завжди був раціональним людиною, вважав себе не гуманітарієм. На випускному вечорі мене помітив викладач Саратовської консерваторії і порадив мені поступати на театральний факультет. Я спочатку відмовлявся. Я і в театрі-то був один раз. На виставі «Маленька Баба-яга», куди нас усім класом повели в обязаловку, а ми сиділи і не знали, як звідти піти ...
- І чому все-таки театральний?
- Заради інтересу. Та й батьки сказали: спробуй, ти ж нічого не втрачаєш.
- А як вийшло, що вас відразу ж взяли на другий курс?
- Я вступав до інституту, не маючи жодного уявлення про те, як потрібно грати, яким повинен бути актор. Робив все інтуїтивно. Був як чистий аркуш. Можливо, тим і виявився цікавий для педагогів. Те, що мене відразу взяли на другий курс, ніяк не пов'язане з моїми здібностями і моїми акторськими проявами на той момент. Це формальність. Валентині Олександрівні Єрмакової потрібен був на курсі людина певної фактури. Так що вона взяла мене під свою відповідальність.
- Коли ви вчилися в МХАТі, вам запропонували роль в телесеріалі «Бідна Настя». На гонорар можна було купити собі квартиру в Москві. Як студент з Саратова міг відмовитися від такої вигідної пропозиції?
- Чотирикімнатну квартиру. Мій керівник Ігор Якович Золотовицький сказав мені: «Ти почекай, все встигнеш. Не зараз". І я йому повірив. У мене тоді було багато роботи в театрі, і в школі-студії треба було встигати вчитися. Якби я погодився на роль у телесеріалі, то від чогось довелося б відмовитися. А відмовлятися від Московського художнього театру я не хотів.
В експериментальній театральній постановці Івана Вирипаєва «П'яні» Максиму довелося згадати велику і могутню російську мову
Фото: прес-служба театру МХАТ
- В акторській професії важливий не тільки талант, але і удача. У вас не було відчуття страху, коли ви відмовлялися від таких ролей на початку шляху?
- Питання в пріоритетах. Зорієнтуватися в московській реальності мені допомагав мій керівник. Москва спокушає і дає дуже багато приводів зійти з того шляху, який ти собі запланував. Причому ці приводи досить спокусливі, і ти не завжди можеш зрозуміти, що тобі насправді потрібно.
- Пам'ятайте, яким був ваш перший вихід на театральну сцену?
- Я пам'ятаю, як я вийшов на основну сцену МХТ ім. Чехова. І це був абсолютний провал. Мене не було чутно. Зовсім. Це був мій перший спектакль з Олегом Павловичем Табаковим, з Мариною Вячеславівною Зудіної ... Олег Павлович після спектаклю сказав: «Ну, старий. Треба працювати, треба працювати ». Він періодично якісь програмки вітальні підписував мені після прем'єри: «Ну, вітаю, землячок. Голос і ще раз голос ».
- Але зараз у вас з голосом немає проблем.
- Це все робота над собою. Я раніше тихо говорив, це прояв комплексів.
- Ви граєте в спектаклі «П'яні». Це сучасна постановка за п'єсою Івана Вирипаєва. У чому ідея вистави?
- У цій п'єсі все дванадцять персонажів знаходяться в стані дикою алкогольного сп'яніння і ведуть при цьому довгі діалоги про сенс життя, про зраду, про обман, про систему ... Коли ницим мовою розповідається про такі високі речі, це справляє палюче відчуття. Я люблю брати участь в експериментальних театральних постановках. Працюючи над виставою, хочеться вірити, що люди будуть говорити про нього.
- Як заборона на нецензурну лексику вплинув на спектакль?
- У зв'язку з законом мат прибрали. П'єса трохи помягчал по впливу, але не втратила свій колорит і сенс.
- Які моральні і духовні цінності ви вважаєте головними в житті?
- Сім'я - ось головне в житті. Вона повинна бути великою, і там має бути тепло і добре.
«Я розумів, що непросто відповідати статусу цієї сім'ї. Але познайомився з Михайлом Боярським ближче і зрозумів: у нас однакові життєві цінності », - зізнається Максим
Фото: Instagram.com/lizavetabo
- Пам'ятаєте, як проходило знайомство з Михайлом Сергійовичем Боярським?
- Я розумів, що зобов'язаний відповідати статусу цієї сім'ї. І це буде не просто. Але потім я познайомився з Михайлом Сергійовичем ближче і заспокоївся. У нас з ним однакові життєві цінності: сім'я на першому місці. У мені закладено цей культ ще моїм дідом, мамою. Я не одинак, навколо мене повинно бути багато рідних і близьких людей. Я не вважаю, що якщо одружився, ми повинні існувати окремо. Сім'я не тільки чоловік і дружина, а й дідусі, бабусі, прабабусі.
- Михайло Сергійович розповідав, що ви дуже турботливий батько. Як народження сина змінило вас?
- Коли у мене з'явилася дитина, мої цілі, завдання по життю змістилися в іншу сторону. Вони перестали бути егоцентричним, поруч з'явився чоловік, який став центром всесвіту. Я став більш спокійним, вдумливим, обережним. Мені цікаво спостерігати, як росте цей новий чоловічок, як вибудовує свої взаємини зі світом, з властивою дітям безпосередністю дивуватися всьому новому. Він вчить мене відчувати цей світ. Для мене важливо бути хорошим батьком. А що таке хороший тато? Головне - це увага, любов і участь. Я намагаюся відповідати. Проводити з сином більше часу.
- Перед народженням Андрія ви пішли на курси молодого батька. Чого навчилися?
- Ці курси надали мені сміливості! Я відчув свободу. Я зрозумів, як потрібно поводитися з новим членом суспільства на тому етапі, коли він тільки з'явився. Я дізнався, як допомогти, підтримати, в який момент піти, а в який залишитися, і це найголовніше. Я вважаю, раз я батько, значить, повинен знати і розуміти, як піклуватися про сина. На цих курсах було цікаве заняття з виховання. Нам поставили запитання: «Хто з вас буде виховувати дитину силою?» Дуже багато людей підняли руку. Більшість. Мене це здивувало. Я вважаю, єдиний прийнятний метод виховання - розмова.
- Що головне у вихованні чоловіки?
- Важливо виховати людину, яка готова бути главою сім'ї і брати на себе відповідальність. У дитини потрібно вкладати душу, допомагати і вчити на власному досвіді. Як свого часу мене вчив дід, за що я йому безмежно вдячний.
- А яким був ваш дід?
- Він був у широкому сенсі слова чоловіком. Сім'янин, чесну, сумлінну, працьовитий, завжди дотримувався даного слова.
- Ліза розповідала, що ваш син вже читає, вчиться рахунку, вивчає англійську мову, ходить в театр. При цьому Андрію всього чотири роки. Ви шанувальники методик раннього розвитку?
- Ми займаємося дитиною, допомагаємо йому дізнатися цей світ, відчути його. Якщо Андрію щось цікаво, ми йому про це розповідаємо. Ніколи не говоримо «тебе ще рано це знати» або «тобі ще рано ходити в театр», ставимося до сина як до дорослої людини. У театрі він найуважніший, самий вдумливий глядач. Любимо подорожувати всією сім'єю, відкриваємо нові місця. Андрюша вже був у Франції, Італії, Грузії, в Греції, в Криму ... Ми хочемо показати йому весь світ. Часто беремо його з собою на гастролі. Читаємо йому Бродського. Андрій любить його вірші. Якщо дитина прагне до знань, потрібно йому в цьому допомогти. Дуже багато, як мені здається, залежить і від батьків. Потрібно подавати правильний приклад. Якщо ви самі не читаєте книги і весь час сидите в гаджетах, то і ваші діти будуть чинити так само. Починати виховання дитини потрібно з самого себе. Вранці ми з Андрійком разом робимо зарядку. Це вже стало звичкою для нас. Син бачить, що я виконую якісь вправи, і прагнути повторити їх.
З Лізою Боярської - щасливі разом вже шість років
Фото: Instagram.com/lizavetabo
- Свою відпустку ви провели в Америці в мовній школі. З чим це пов'язано?
- Життя - це розвиток. Дуже страшно зупиниться на одному етапі, перестати рухатися далі, вчитися новому. Ми зараз працюємо над серіалом «Мата Харі». Це міжнародний російський проект, в якому беруть участь професіонали з інших країн: артисти, художники, звукооператори. Це історія про те, як жінка намагається повернути собі відібрану у неї дочка і відчуття повноцінного життя, але заплутується в своїх інтригах. Партнерами для російських акторів з іноземної сторони виступили Ваіна Джоканте, Рутгер Хауер, Джон Малкович та інші. З нашого боку задіяні Ксенія Раппопорт, Вікторія Ісакова, Олександр Петров ... Ми граємо на англійській мові, тому що всі партнери англомовні. Для цієї ролі мені довелося попрацювати не тільки над образом, але і над мовою, тому я і відправився в мовну школу. Мій англійський був зовсім не ідеальний.
- У вас є амбіції підкорити Голлівуд?
- Тільки якщо там буде гідна робота. Грати поганого російського, п'ятого зліва, мені не цікаво. (Посміхається.)
- Ви художній керівник благодійного фонду «Доктор Клоун». Чому вирішили займатися лікарняному клоунадою?
- Одного разу подзвонили моєму майстру і запитали, чи не можуть його студенти що-небудь підготувати для дітей. Зібралася ініціативна група, в яку входили я, моя перша дружина Яна Сексте, і якось понеслося ... Нас попросили прийти до маленької дівчинки, яка лежить в лікарні з трахеостомою, буквально обличчям до стінки, не встає, не реагує на батьків. І ми, не маючи ніякого досвіду клоунади, пішли в магазин, купили перші-ліпші костюми, придумали сценарій, начепили носи і вирушили до цієї дівчинки. Через сорок хвилин вона водила нас по всьому відділенню і допомагала присвячувати інших дітей в клоуни. З тих пір ми стали робити такі візити регулярно. Потім ми дізналися, що в Москві є й інші люди, які практикують подібні виходи, об'єдналися, і народилася організація «Доктор Клоун».
- Чому вас навчили діти, до яких ви приходите в образі Доктора Клоуна?
- На них, маленьких, звалюється стільки, що не кожен дорослий витримає. І свої проблеми починаєш сприймати по-іншому: у них таке, а ти переживаєш, що роль не виходить! І скаржитися соромно стає.