Maxim Matveyev: "Spielje leafde mei myn frou is folle ienfâldiger"

Anonim

Charismatic and Light Actor, in spektakulêre man en skoansoan Mikhail Boyarsky Maxim Matveev yn fraach yn it berop. It is hast ûnmooglik om in ynterview mei him te nimmen fanwegen in tichte skema. Dus no waard de ynstallaasje fan "Anna Karenina" foltôge, wêr't hy Vronsky spielet, en yn parallel, binne d'r sjitten yn 'e TV-searje "Mata Hari"; Haad rollen yn ferskate teaterlike produksjes en woldiedige aktiviteiten. Tagelyk bliuwt in famylje yn it earste plak foar him.

- Maxim, einige koartlyn de sjittering fan 'e foto fan Karen Shahnazarov "Anna Karenina". Hoe fielde jo yn 'e ôfbylding fan' e Vronsky?

- Ik haw spesifyk net oare tracksuit fan 'e karine herhelle om net te spieljen op reade sjabloanen. Ik wie ynteressearre om de fisy fan myn karakter te foarmjen. Wat witte wy oer Vronsky? Hy is in knappe jonge man, in offisier dy't fereale waard op in troude frou. Yn essinsje, alles. Ja, hy hâlde ek fan hynders en bruts ien fan har werom. Hiel selden wurdt it ferhaal fan Anna Karenina beskôge út 'e posysje fan' e Vronsky en syn persoanlike funksjes. Mar as it net wie foar syn karakter, soe de finale net sa tragysk wêze. Myn held is in grutte jonge, yn moderne taal. Hy hat gjin famyljegales, gjinien faksineare. Heit ferstoar betiid, en de mem, de bronskaya greefte, wie ferneamd om it ongelooflijk oantal romans sawol tidens it libben fan syn heit en nei. Syn sûnt bern wie wend oan 'e gedachte oan' e gedachte dat in folwoeksen wie normaal as gjinien der oer erkent. Om acht jier waard hy oerlevere oan it stik Corps, dat waard beskôge as de befeilige edukative ynstelling fan Ruslân fan 'e tiid. Fanôf hjir is d'r syn relaasje mei kitty, dy't hy maklik smyt, om't hy net iens begrypt wat de ferantwurdlikens moat wurde twongen. As jo ​​alle sênes fan Anna en Vronsky analysearje, dan sjogge wy dat by de mominten fan in emosjonele burst, seit hy de heule tiid: "Anna, goed, kalm" en Ponuro hinget syn holle. Hy wit net hoe't ik yn sokke situaasjes gedrage! Hy moast har sjen litte dat d'r in sterke en leafdefolle is neist har, dy't it kin drage, wat famylje, iepenbiere omstannichheden. Mar hy hat gjin ideeën oer hoe't de famylje moat wurde regele, om't de relaasje tusken in man en in frou moatte wurde boud, en yn dit is syn trageedzje. Gebrek oan famyljewearden - altyd trageedzje.

- Monsters foar de rol fan Vronsky fûn plak yn ferskate stadia. En jo haadkompetor wie Kostya Hooks. Wat holp jo in rol te krijen?

- Ik haw de samples fiif kear trochjûn oan 'e Vronsky en wist net wat it allegear einiget. Ik bin kalm foar de samples, ik begryp dat dit it proses fan kar is. It hie net op 'e hichte foar in oerwinning, mar leaude. Lisa op 'e rol fan Anna Karenina goedkard folle earder as my. Dêrom hie ik in foardiel oer oare kandidaten: Wy hoege de ynstelling net mei Lisa te passearjen, en de graad fan fertrouwen dat wy op 'e set hawwe, amper soe it mooglik wêze.

Mei de frou fan Elizabeth Boyarskaya

Mei de frou fan Elizabeth Boyarskaya

Foto: Instagram.com/lizavetabo.

- Wat binne jo troud pear, spile jo rol?

- Karen Shahnazarov seach yn ús net in famyljemerk, mar in nijsgjirrich hannelje duet. Us persoanlike relaasjes ynteresseart him net. It wichtichste is wat wy dogge op 'e side. En wy binne noflik om tegearre te spyljen.

- Hoe is it om leafde te spyljen mei jo eigen frou?

- Spielje leafde mei myn frou is folle makliker dan mei elke oare aktrise. Lisa is in poerbêste partner. Hiel gefoelich, profesjonele, se baarnt altyd mei har rollen. Wy hienen in soad tiid by it repetysje, wy beprate wy ús helden net allinich op 'e side, mar ek thús. Lês it dik opnij en korrelearje it skript mei de tekst fan 'e auteur.

- "Alle gelokkige famyljes binne gelyk oan elkoar." Jo binne seis jier troud west mei Lisa. Wat is it geheim fan jo lokkich libben?

- It is wichtich om yn ien rjochting te sjen en yn 'e dialooch te wêzen. Wy prate in protte oer it berop, ferheegje in bern, boeken, films, beprate alles yn 'e wrâld. Nettsjinsteande alle karriêre en kreative ambysjes is it wichtich om te begripen: de famylje is it wichtichste ding yn it libben. It is needsaaklik om in gefoelich te bliuwen, te hearren, om't elk famyljelid in persoan is mei har opfettingen oer it libben, op syn profesjonele takomst. Jo moatte wurde beskôge.

- Ried jo mei elkoar oan by it kiezen fan rollen?

- Wy wurde altyd advisearre, mar besluten nimme elk allinich. Alles wat ús famyljelibben oanbelanget, it libben, is foarkommende besluten, en yn kreativiteit kinne wy ​​allinich wat oan elkoar advisearje. Foar reparaasjes yn 'e hûs, argumearje wy einleaze, mar komme noch altyd nei in mienskiplike denominator. (Glimket.)

- Is profesjonele krityk oanwêzich?

- Wy uterje ús miening, mar it liket net as krityk. Ik bewûnderje myn frou, se ynspireart my. Yn 'e film en teater gean ik as in bern. Ik hâld fan bewûnderje, ik hâld fan as ik ferrast bin. Foar my is dit in manier om kreative enerzjy te ferfangen. Ik sjoch noait films of optredens as in kritikus. En ik sjoch net nei Lisa as in kritikus.

- In protte akteurs sizze dat se sa fit binne yn har rol dy't se sels begjinne te sprekken yn wurden it karakter, wat karakteristike bewegingen oannimme, gewoanten. Binne jo maklik om út 'e ôfbylding te kommen?

"Ik bin net bewust fan myn rollen en fernim it as in spultsje." Ik haw sa'n persoan fan in bern fan it berop. Hoe mear myn held liket net op my, hoe ynteressanter my om it te spieljen. Dat it wie mei Vronsky. Ik bin ynteressearre om myn karakter te begripen, it gefoel te fielen.

- Bestinies fan helden beynfloedzje jo libben?

- Se meitsje my te sjen nei de situaasje ûnder ferskate hoeken. Ik bin heul foarsichtich oer myn rollen, it is wichtich foar my om te begripen dat ik mei de werjouwer oerbringe wol. Wat is it punt? Ik bin ynteressearre om mysels te belibjen. Sil ik it kinne dwaan?

Yn Anne Karenina spielje echtpearen in pear yn leafde

Yn Anne Karenina spielje echtpearen in pear yn leafde

"Jo hawwe de help fan Dubler ferlitten doe't it toaniel waard sketten by Anna Karenina." Besocht harsels op dizze manier?

- Ja. It is wichtich foar my om te betrouber te wêzen yn al myn rollen. Ik haw in bylage fan lange stean. Foar de earste kear siet ik by it hynder del doe't wy de film sketten "Tankewol foar leafde." Mar doe wie doe in lange tiid net yn it sadel. Wy woenen it toaniel fan races sa betrouber mooglik meitsje. En wy hawwe in opnamen, dat net yn alle oanpassing is. Ik trainde lang. It wie net maklik. Senuweftich, eangst, lestich, reinich, op ien of oare manier ... mar ik bin waanzich tankber foar Karen Georgievich foar it tastean my om my te belibjen. En fansels, sportmasters, Cascaderators, regisseur. Springe tegearre mei har, harkje nei de tips - dit is in enoarme ûnderfining en lok, myn ûntwikkeling en foar sawol de akteur, en as persoan.

- om 'e wille fan dizze rol, moasten jo gewicht ferlieze.

- It lichem foar de akteur is in ark, in repeater fan alle soarten emoasjes. It moat yn oarder wurde hâlden en folsleine kontrôle hawwe oer it. Ik besykje sporten te spyljen. As d'r tiid is, gean ik nei de fitnessferiening, as net, dan doch ik, dan banale oefeningen op 'e parse, yndrukt.

- Doe't jo yn Moskou oankamen, waarden, squeeze en ûnfeilich. Karriêre optreding is in test wurden foar jo?

- Ik wie in beskieden jonge út Saratov. It aktearjen fan berop genêzen my fan 'e kompleksen. Holp my te reitsjen fan ûnwissichheid, om himsels te hâlden yn petear. Yn bernetiid en yn adolesinsje wie ik in heul sletten bern. Ik hie eins gjin freonen.

- tagelyk yn 'e ôfstudearklasse, droech jo lang hier en klaaid yn' e styl fan it heavy fan it heavy-metaal, wêrfoar jo sels yn 'e tún slaan. Wat feroarsake dat dizze winsk om út 'e kliber te stean?

- Dit is ek in soarte fan manifestaasje fan grip. Besykje fierder te gean. Oan 'e ein fan' e jierren njoggentich wie d'r gjin sa'n frijheid op 'e strjitten op' e strjitten op 'e strjitten fan Saratov. Fansels krige ik it dan. Se sloegen my, mar ik haw myn styl net feroare ... Ik kaam ek yn Moskou, yn sa'n byld, mei lang hier, mei al syn reinjas, rusties, en seagen dat hjir jo kinne manifestearje as jo wolle. Hjir is it - frijheid! D'r wie wat te oerlibjen, en hjir gooide ik fuortendaliks. Der wie gjin protest hjiryn, om't hjir minsken mear fergees binne.

Op 'e foto "Loves hâldt net fan" partner Matveyev wie Svetlana Khodchenkova

Op 'e foto "Loves hâldt net fan" partner Matveyev wie Svetlana Khodchenkova

Foto: Frame út 'e film "Loves Do n't Love"

- Jo hawwe opbrocht yn in yntelliginte famylje. Jo mem wurke as bibliotekaris. Hoe reageare se op sokke pro-ferskynsels proaktyf?

- Ik spyt my, ik begriep, naam. Ik groeide in sêfte bern op. Nimmen dy't ea op my bin opwekke. Ik haw altyd besocht mei my te praten. Sûnt bernetiid wie ik in folwoeksene yn 'e natuer, leafde om te berôvjen. Ik woe in sjirurch wurde, mar doe hawwe wy mei jo âlders praat en besleaten dat ik in advokaat soe wêze. En sûnt bernetiid fertsjinne ik sels jild. Levere kefir-suvel-flessen nei it resepsjepunt. Jild bleau my, en ik haw se kopieare.

- Dus wêrom hawwe jo besletten om akteur te wurden? Wat feroare jo bestimming?

- Ik wie altyd in rasjonele man, ik beskôge mysels net in humanitêre. By de Prom, de learaar fan 'e Saratov-konservatoarium opmurken en ried my oan om nei it teater fakulteit te kommen. Ik wegere yn 't earstoan. Ik en it teater wie ien kear. By it spieljen "Lytse Baba Yaga", wêr't wy waarden laat troch de heule klasse yn ferplichte, en wy sieten en wisten net hoe't jo dêr litte litte ...

- en wêrom is noch teatysk?

- Om 'e belangstelling. Ja, en âlders seine: besykje, jo sille neat ferlieze.

- En hoe barde it dat jo fuortendaliks de twadde kursus namen?

- Ik gong nei it ynstitút, hat gjin idee hoe't jo moatte spylje wat in akteur moat wêze. Die alles yn 'e nativiteit. It wie as in leech blêd. Miskien wie it feit ynteressant foar dosinten. Wat my direkt naam nei de twadde kursus is op gjin inkelde manier ferbûn mei myn kapasiteiten en myn aktearjende manifestaasjes op dat stuit. Dit is in formaliteit. Valentina Aleksandrovna Ermakova wie nedich op 'e kursus in persoan fan in bepaalde faktuer. Dat se naam my ûnder har ferantwurdlikens.

"Doe't jo studeare by Mkate, waarden jo in rol oanbean yn 'e televyzjerige" earme nastya "oanbean. Jo koene in appartemint keapje yn Moskou nei de fergoeding. Hoe koe in studint fan Saratov sa'n geunstige sin wegerje?

- Apartment fan fjouwer keamer. Myn holle Igor Yakovlevich Zolotovitsky fertelde my: "Jo rinne, elkenien hat tiid. Net No". En ik leaude him. Ik hie doe in soad wurk yn it teater, en yn 'e studio-skoalle wie it nedich om te learen om te learen. As ik ynstimde yn 'e rol yn' e televyzjesearjes, dan soe wat moatte ferlitte. En ik woe de moskou fan Moskou net opjaan.

Yn 'e eksperimintele teater-formulier fan Ivan Vyrypayev "Dronken" moast Maxim de grutte en machtige Russysk ûnthâlde

Yn 'e eksperimintele teater-formulier fan Ivan Vyrypayev "Dronken" moast Maxim de grutte en machtige Russysk ûnthâlde

Foto: MCAT-teater parse tsjinst

- Net allinich talint is wichtich yn it aktearjen fan berop, mar ek goed gelok. Jo hawwe gjin gefoel fan eangst hân doe't jo sokke rollen oan it begjin fan 'e wei wegere?

- fraach yn prioriteiten. Om te navigearjen yn 'e realiteit fan Moskou, holp myn holle my. Moskou freget en jout in soad redenen om fuort te kommen fan it paad dat jo pland hawwe. En dizze redenen binne frijwat ferliedend, en jo kinne net altyd begripe wat jo wirklik nedich binne.

- Tink derom, wat wie jo earste wei út it teater scene?

- Ik herinner my hoe't ik nei it haadsêne gie fan 'e mht se. Chekhov. En it wie in absolute mislearring. Ik waard net heard. Heulendal. It wie myn earste toanielstik mei Oleg Pavlovich Tobacco, mei Marina Vyacheslavovna Zudina ... Oleg Pavlovich nei it Play sei: "No, in âlde man. It is nedich om te wurkjen, jo moatte wurkje. " It is periodyk ien soarte fan programmearprogramma's tekene my nei de premjêre: "No, lokwinskje, lângenoat. Stim en nochris stim. "

- Mar no hawwe jo gjin probleem mei jo stim.

- Dit is allegear wurk oan josels. Ik sei eartiids rêstich, dit is de manifestaasje fan kompleksen.

- Jo spielje it toanielstik "Dronken". Dit is in moderne yndieling op it toaniel fan Ivan Vyrypayev. Wat is it idee fan 'e prestaasjes?

- Yn dit toanielstikken binne alle tolve karakters yn 'e steat fan' e wyldste alkoholbedrach en liede Lange dialogen oer de betsjutting fan it libben, oer it ferrifeljen, oer it systeem ... as d'r in leechlige taal is oer sok hege dingen, it produseart it in baarnende sensaasje. Ik hâld fan meidwaan oan eksperimintele teaterimale produksjes. Wurkje oan 'e optreden, ik wol leauwe dat minsken oer him sille prate.

- Hoe hat it ferbod op Obscene wurdskat beynfloedzje de prestaasjes?

- Yn ferbân mei de wet waard de mat fuorthelle. It toanielstik forloech in bytsje op 'e effekten, mar ferliest syn smaak en betsjutting net.

- Hokker morele en geastlike wearden beskôgje jo it haad yn it libben?

- Famylje is it wichtichste ding yn it libben. It soe grut wêze moatte, en d'r moat waarm en goed wêze.

Maxim Matveyev:

"Ik begriep dat it net maklik wie om de status fan dizze famylje te foldwaan. Mar ik bin kunde mei Mikhail Boyarsky tichter en realisearre: wy hawwe deselde fitale wearden, "Maxim talitte

Foto: Instagram.com/lizavetabo.

- Unthâld, hoe wie de kunde mei Mikhail SergeyEvich Boyarsky?

- Ik begriep dat it ferplichte wie om te foldwaan oan de status fan dizze famylje. En it sil net maklik wêze. Mar doe moete ik Mikhail Sergeevich tichterby en kalmeare. Wy hawwe itselde libbenwearden mei him: de famylje is yn it earste plak. Yn my is dizze kult noch myn pake, mem. Ik bin gjin iensumens, d'r moat in soad sibben en leafsten om my hinne wêze. Ik tink net dat as jo troud binne, wy moatte apart bestean. Famylje net allinich man en frou, mar ek pake en beppe, beppes, beppes, beppes.

- Mikhail Sergeevich fertelde dat jo in heul soarchsume heit binne. Hoe feroare de berte fan in soan jo?

- As in bern ferskynde, ferskynde myn doelen, ferskood de taken yn it libben nei de oare kant. Se stoppe yn 't angelinsje, in man ferskynde yn' e buert, dy't it sintrum waard fan it universum. Ik waard mear kalm, tinkber, foarsichtich. It is ynteressant foar my om te observearjen hoe't dizze nije man groeit, om't it syn relaasje mei de wrâld bout, mei syn eigenaardige oan bern om de nije te freegjen. Hy leart my dizze wrâld te fielen. It is wichtich foar my om in goede heit te wêzen. Wat is in goede heit? It wichtichste is oandacht, leafde en dielname. Ik besykje te oerienkomme. Besteegje mear tiid mei jo soan.

- Foardat de berte fan Andrei gongen jo nei de kursussen fan in jonge heit. Wat hast leard?

- Dizze kursussen joegen my moed! Ik fielde frijheid. Ik begriep hoe't ik in nij lid fan it bedriuw te behanneljen yn dat poadium as hy krekt ferskynde. Ik haw leard hoe te helpen, stipe, op hokker punt om fuort te gean, en yn wat bliuwt, en dit is it wichtichste ding. Ik tink, om't ik heit, betsjuttet it, moat it witte en begripe hoe't jo de soan kinne soargje. Dizze kursussen hienen in ynteressante oplieding yn it ûnderwiis. Wy waarden in fraach steld: "Hokker fan jo sil in bern mei geweld opwekke?" In protte minsken hawwe har hân opbrocht. Measte. It ferrast my. Ik leau dat de iennichste akseptabele metoade foar opfieding fan in petear is.

- Wat is it wichtichste ding yn 'e opwining fan in man?

- It is wichtich om in persoan te ferheegjen dy't ree is om de holle fan 'e famylje te wêzen en ferantwurdlikens te nimmen. Yn it bern moatte jo de siel sette, helpe om te helpen en te learen op jo eigen ûnderfining. Lykas syn pake yn ien kear waard leard, wêrfoar ik my ien tankber bin.

- Wat wie dyn pake?

- Hy wie yn 'e breed gefoel fan it wurd man. Famyljeman, earlik, gewisse, wurkje, folge altyd dit wurd folge.

"Lisa fertelde dat jo soan al lêst hat, leart in akkount, studearje Ingelsk, giet nei it teater. Tagelyk is Andrey enrey mar fjouwer jier âld. Binne jo fans fan iere ûntwikkelingskechniken?

"Wy binne dwaande mei in bern, help him om dizze wrâld te finen, fiel it." As andrei freget my wat ôf, fertel wy him derfan. Wy sizze noait "It is te betiid foar jo om te witten" of "om te betiid nei it teater te gean", wy nimme nei jo soan as in folwoeksen persoan. Yn it teater is hy de measte attent, de meast tinkende werjouwer. Wy hâlde fan reizgje mei de heule famylje, nije plakken iepenje. Andryusha wie al yn Frankryk, Italië, Georgje, yn Grikelân, yn Krim ... Wy wolle him de heule wrâld sjen litte. Faak nimme wy it mei jo op toernee. Wy lêze brodsky him. Andrei hâldt fan syn gedichten. As in bern is ynsette foar kennis, moat hy him helpe. Hiel folle, it liket my, hinget ôf fan 'e âlders. Jo moatte it juste foarbyld tapasse. As jo ​​sels gjin boeken lêze en de heule tiid yn 'e gadgets sitte, dan sille jo bern itselde dwaan. It is needsaaklik om in bern fan josels te bringen fan josels. Moarns, wy wurde yn rekken brocht mei Andrews tegearre. It is al in gewoante wurden foar ús. Soan sjocht dat ik wat oefeningen útfiere, en stribje se te werheljen.

Mei Liza Boyarskaya - lokkich tegearre foar seis jier

Mei Liza Boyarskaya - lokkich tegearre foar seis jier

Foto: Instagram.com/lizavetabo.

- Jo hawwe myn fekânsje yn Amearika yn 'e taalskoalle trochbrocht. Wêr is it ferbûn?

- It libben is in ûntwikkeling. Hiel skriklik om te stopjen by ien poadium, stopje troch te gean, learje fan in nije. Wy wurkje op it stuit oan 'e searje "Mata Hari." Dit is in ynternasjonaal Russyske projekt wêryn professionals út oare lannen nimme diel: Artisten, artysten, lûdopkursussen. Dit is in ferhaal oer hoe't in frou syn dochter besykje te krijen fan har en in gefoel fan fol libben, mar betize yn syn yntriges. Wain JohnTe, Rutger Hauer, John Malkovich en oaren makke partners foar Russyske akteurs mei in bûtenlânske kant. Fan ús kant, Ksenia Rappoport, Victoria Isakov, Alexander Petrov ... wy spielje yn it Ingelsk, om't alle partners Ingelsk spielje. Foar dizze rol moast ik net allinich yn 'e wei wurkje, mar ek boppe de tonge, dus ik gie nei de taalskoalle. Myn Ingelsk wie folslein net perfekt.

- Hawwe jo ambysjes om Hollywood te feroverjen?

- Allinich as d'r in weardige baan is. Spielje min Russysk, fyfde oer, ik bin net ynteressearre. (Glimket.)

- Jo binne artistyk direkteur fan 'e DR. CLOVS CHARS-STARLIKE FOUNDATION. Wêrom hawwe jo besletten om te dwaan oan sikehûs clown?

- Sadree't se myn master neamden en fregen as syn studinten wat kinne tariede op bern. De inisjatyfgroep waard sammele, wêryn ik bin yngien, myn earste frou Jan Sexte, en waarden ien of oare manier frege om nei in lyts famke te kommen, wat yn it sikehûs leit, mei in tracheosta, letterlik gesicht oan 'e muorre, Opstean, reageart net op âlders. En wy, sûnder gjin ûnderfining fan clowns te hawwen, gongen nei de winkel, kocht de earste kostúms fan 'e kostúm, kaam mei it skript, de noazen waarden tikt en gongen nei dit famke. THART fan fjirtich minuten, se dreau ús oer de ôfdieling fan 'e ôfdieling en holp de rest fan' e bern yn clowns te besteegjen. Sûnt dy tiid hawwe wy regelmjittich sokke besites dien. Doe learden wy dat d'r oare minsken binne yn Moskou dy't sokke útgongen oefene, Feriene en de organisaasje "Dr. Clown" waard berne.

- Wat learde bern jo oan wa't jo komme yn 'e ôfbylding fan Dr. Clown?

- Op har, lyts, falt sa folle út dat net elke folwoeksene sil wjerstean. En jo begjinne jo problemen oars te fernimmen: se hawwe, en jo binne soargen dat de rol net wurket! En klage skame wurdt.

Lês mear