Ang trend shot na ito sa tag-init ng 2011, na nagiging ang aming ideya kung ano ang isang karampatang kumbinasyon ng mga kulay. Fuchsia na may orange, purple na may dilaw, turkesa na may neon green - reception na tinatawag na colorblocking, binago ang wardrobe modeniki. At pagkatapos ng halos sampung taon ay bumalik siya.
Galerya ng sining
Isang kumbinasyon ng isang imahe ng analog, ibig sabihin "kabaligtaran" sa bawat iba pang mga kulay (halimbawa, itim at puti, asul at dilaw, lilang at orange, berde at pula at maramihang mga tono at subtocks ng mga "malinis" pangunahing kulay), ito Tila kung ano ang narito dito? Ngunit sa loob ng mahabang panahon, ang luho ay maliwanag ay hindi magagamit para sa ilang mga kadahilanan. Una, sa isang lugar hanggang sa gitna ng ikadalawampu siglo, ang mga tissue dyes ay hindi makapagbigay ng mga materyales na paulit-ulit, mataas na kalidad at habang puspos na pigment. Pangalawa, sa maraming mga kultura masyadong motley, screaming kit ay itinuturing na isang tanda ng pag-aari sa isang tiyak na panlipunan layer. Alas, hindi namin palaging pag-usapan ang tungkol sa mga Buddista na may suot na orange robe; Ang pagtaas ng mga taong nanganganib na alisin ang "pulang tuktok, berdeng ibaba", niraranggo sa mga coats o upang malito. Naturally, halos walang katapangan, handa na umalis tulad ng isang hamon "disenteng lipunan".
Ang sitwasyon ay nagsimulang magbago ng kalagitnaan ng mga ikaanimnapung taon ng huling siglo. Pagkatapos, kung ano ang tinawag, ang mga bituin ay nagtitipon: pinainit ng sekswal na rebolusyon, pakiramdam ng kalayaan at pagpapahintulot, ang naka-istilong kaligayahan ay nakilala ang sikat na taglamig-taglamig koleksyon ng Iva Saint-Laurent, na nakatuon sa gawain ni Natherm Mondrian. Ang abstractionist na iyon, na nagpinta ng Trafalgar Square at Broadway bilang mga kubiko na pininturahan ng mga pangunahing kulay. Ang mga puting dresses-trapezoids, na kung saan sa itim at puting mga cell ay nagmumula sa pula, dilaw at asul na mga spot, naging panimulang punto sa kasaysayan ng pagkakaroon ng isang modernong colorclocking.
Ayusin ang liwanag
Minsan, pagtuklas ng pagkakataon na lumikha ng mga naka-bold at maliwanag na mga kumbinasyon, nang walang adhering sa etiketa ng kulay, ang mga designer ay hindi aalisin ang tool na ito. Ang ikalawang alon ng katanyagan colorblock ay nakaligtas sa mga eighties. Pagpigil at neutral na mga tono? Pagkatapos ay kahit na ang pinaka-konserbatibo couturiers nakalimutan ang tungkol sa mga ito. Ang kabataan ay naging mabaliw sa neon, at ang mga kumbinasyon ng maliwanag na berde at liwanag na kulay-rosas, ang makalangit na asul at kanaryo-dilaw ay mabilis na lumipat mula sa mga podium sa kaswal na wardrobe. Kahit na ang mga kababaihan sa negosyo at mga kapuri-puri mga pamilya ng mga ina - at hindi sila nag-abala na magbihis sa isang nakakagulat na maliwanag na "block".
Pagkatapos, ang pagkakaroon ng nagresulta sa kaguluhan ng mga pintura at ang kabaliwan ng mga kulay, ang mga designer ay kumuha ng isang pause: May nagpunta sa "mabigat na luho", isang tao ang gumawa ng kanyang propesyonal na pagsasara ng pagkaunawa at minimalism. Kahit na ang mga tapat na tagahanga ng maliliwanag na kumbinasyon, tulad ng Versace at Cavalli, ipinakita ang pinigil (sa kanilang pang-unawa) na koleksyon.
Ngunit sa kinalabasan ng ikadalawampu siglo, lahat tayo ay lubhang kulang sa mga pintura, pagkatapos ay ang pagbulag ng kulay at ibinalik ang kanyang impluwensya. Sa pagtatapos ng zero fuchsia ay naging nangungunang tint, at lahat ng bagay ay halo-halong ito at ang buong: vibrating orange at banayad na erbal, makapal na lilang at coral. Sa mass market, ang mga pangunahing mang-aawit na "Blok" ay naging nagkakaisang kulay ng Benetton at Cedric Charlier.
Ngayon ay bumalik kami sa ang katunayan na ang Great Saint-Laurent ay isang beses na nagsimula: Anthony Vakccarello, ang ulo ng creative na pamana ng kulto couture, masterfully lumilikha ng mga imahe sa batayan ng parol-pula, lilac at itim. Naaalala ni Hermes ang Mondriana, na naglalabas ng mga modelo sa mga sweaters na may mga multi-colored sleeves. Ang Albert Ferretti ay matatag na pinuputol ang alco-rosas na palette, pagkolekta ng hitsura batay sa terracotta, karot, peach at violet shades. Nagtatanghal si Carolina Herrera ng perpektong halo ng maaraw na dilaw at maliwanag na berde. Sa pag-rethinking modernong designer, ang colorblock ay hindi tapat at sinadya: Minsan hindi namin agad na napapansin, kung saan ang kaibahan ay nilalaro ng taga-disenyo, ngunit pagkatapos ay nakikita namin ang mga accessory na "block", mga detalye at mga accent.
Lahat sa isang bilog
Sa mga larawan ng podium na nagpapakita ng mga modelo, ito ay solid at maayos, ngunit kung paano matutunan kung paano pagsamahin ang maliliwanag na kulay sa totoong buhay? Una, makatuwiran na kumuha ng isang halimbawa mula sa mga bituin: lahat ng nakaraang taon fashionable actresses at mang-aawit ay pumasok sa mundo, na nagpapakita ng kanilang pag-ibig para sa isang bulag na kulay. Ang pinakamatagumpay na hanay ng Victoria Beckham ay nagtatakda, isang halo-halong sariwang salad at karot, at mga lupang Niongo, na may "mga kaibigan" na lavender shade na may klasikong pula. Ang sikat na mang-aawit na si Taylor Swift ay nakapagbigay ng mainit na dilaw at neutral na dust-rosas at neutral na dust-rosas - ang kanyang hitsura, marahil, ay maaaring tinatawag na pinaka orihinal at hindi maliwanag.
Ang isa pang pagpipilian ay upang makabisado ang bilog ng kulay ng Ioghanes ng Yeten, ang Swiss artist, na ang mga propesyonal na pananaw ay nagpatuloy batay sa mga modernong disenyo ng mga paaralan. Ang bilog na ito ay isang tunay na cheat sheet ng kumbinasyon ng bulaklak - maaari mong makita ang bawat estilista, colorist at makeup artist (sa isang salita, mula sa mga espesyalista na patuloy na nagtatrabaho sa kulay).
Maaari mong gamitin ang bilog na ito sa iba't ibang paraan: upang piliin ang mga kulay ng isang kulay, pagsamahin ang mga kaugnay (bilang ginawa ng Saint Laurent ito sa iyong huling koleksyon), gumana ayon sa panuntunan ng tatsulok. Sa pamamagitan ng paraan, upang simulan ang pagsasama-sama ng mga kulay ay mas mahusay kaysa sa mag-asawa, pagpili ng napatunayan na mga kumbinasyon. At pagkatapos lamang mong masaktan ang mga duet, maaari mong ikonekta ang ikatlo sa iyong napiling mga tono.
Tandaan na ang colorbrocking ngayon ay isang opsyonal na matinding maliwanag na palette. Maaari kang lumikha ng maselan, malambot na contrasts, halimbawa, pagsamahin ang liwanag turkesa at aprikot, lavender at maputla berde, kulay ng alon ng dagat at isang lilim ng hinog na kaakit-akit.
Magsimula sa maliit, pagdaragdag ng "block" na mga bahagi sa mga larawan ng monochrome. Kaya, sa pulang suit pick up ... ultramarine siksik na pampitis at ang parehong kulay sapatos. Ang isang hindi pangkaraniwang kurso ay magpapasara sa klasikong imahe sa non-bank at matapang. O sa mahigpit na asul na suit, pumili ng saturated yellow clutch. Kapag nakayanan natin ang gayong punto ng paggamit ng colorblock, maaari kang lumipat sa mas malaking mga gawain.
Madalas naming magreklamo na sila ay nahuhumaling sa mga karaniwang araw na nasa paligid ng isang solidong cramp na taglamig sa mga lungsod ay tunay na "50 shades ng kulay-abo" ... hindi ba oras na magkaroon ng isang katotohanan sa ilalim ng kontrol sa pamamagitan ng pagsisimula sa kanilang sarili? Pagbabago ng mga panlabas na kalagayan (halimbawa, wardrobe), kami ay nakatutok sa mga panloob na pagbabago. Kunin ang trend note! Ang colorblocking ay hindi lamang tungkol sa kung paano magdamit, ngunit din tungkol sa kung paano mabuhay nang maliwanag.