Esta tendencia disparó en el verano de 2011, convirtiendo nuestra idea de lo que es una combinación competente de colores. Fucsia con naranja, púrpura con amarillo, turquesa con neón verde - recepción llamada Colorblocking, cambió el guardarropa Modeniki. Y después de casi diez años regresó.
Galería de arte
Una combinación de una imagen de análogo, es decir, "opuesto" entre sí (por ejemplo, en blanco y negro, azul y amarillo, morado, púrpura y naranja, verde y rojo y múltiples tonos y subcocks de estos colores principales "limpios"), Parece bien, ¿qué hay aquí? Pero durante mucho tiempo, el lujo era brillante simplemente no estaba disponible por varias razones. Primero, en algún lugar hasta mediados del siglo XX, los tintes de tejido no pudieron informar a los materiales persistentes, de alta calidad y, mientras que el pigmento saturado. En segundo lugar, en muchas culturas demasiado motley, los kits de gritos se consideraron un signo de pertenencia a una cierta capa social. Por desgracia, no siempre hablamos de buddistas con túnicas naranjas; Cada vez más, aquellos que se arriesgaron a apagar "Top rojo, fondo verde", clasificados a los abrigos o confundidos. Naturalmente, casi no hay valentía, lista para renunciar a tal desafío "Sociedad Decente".
La situación comenzó a cambiar a mediados de los años sesenta del siglo pasado. Luego, lo que se llama, las estrellas se unen: calentadas por la revolución sexual, sentir libertad y permisividad, la felicidad de moda se reunió con la famosa colección de otoño-invierno de Iva Saint-Laurent, que estaba dedicada a la obra de Natherm Mondrian. Ese abstraccionista, que pintó la plaza Trafalgar y Broadway como campos cúbicos pintados por los colores principales. Los vestidos blancos, trapezoides, en los cuales, en glóbulos blancos y negros, brillaban manchas rojas, amarillas y azules, se convirtieron en el punto de partida en la historia de la existencia de una moderna Colorclocking.
Ajustar el brillo
Una vez, descubriendo la oportunidad de crear combinaciones audaces y brillantes, sin adherirse a la etiqueta de color, los diseñadores no iban a abandonar esta herramienta. La segunda ola de popularidad Colorblock ha sobrevivido en los años ochenta. ¿Restricción y tonos neutros? Entonces, incluso los coutureros más conservadores se olvidaron de ellos. El joven se volvió loco por el neón, y las combinaciones de verde brillante y rosa claro, azul celestial y canario, amarillo, se movieron rápidamente de los podios al vestuario informal. Incluso las mujeres de negocios y las familias de las madres ejemplares, y no se molestaron en vestirse en un "bloque" sorprendentemente brillante.
Luego, habiendo resultado en el disturbio de pinturas y la locura de los tonos, los diseñadores tomaron una pausa: alguien fue al "lujo pesado", alguien hizo su cierre profesional de concisión y minimalismo. Incluso los fanáticos más fieles de las combinaciones brillantes, como Versace y Cavalli, presentadas (en su comprensión).
Pero en el resultado del siglo XX, todos carecíamos desesperadamente las pinturas, luego el color cegador y devolvió su influencia. Al final de la fucsia cero se convirtió en el tinte principal, y todo se mezcló con él y todo: vibrante naranja y suave herbal, grueso púrpura y coral. En el mercado de masas, los cantantes principales "Blok" se convirtieron en colores unidos de Benetton y Cedric Charlier.
Hoy regresamos con el hecho de que una vez se inició el Gran Saint-Laurent: Anthony Vakccarello, la cabeza del patrimonio creativo de la costura del culto, crea magistralmente imágenes sobre la base de la linterna roja, lila y negro. Hermes recuerda a Mondriana, lanzando modelos en suéteres con mangas multicoloras. Albert Ferretti bate firmemente la paleta de Alco-Pink, recogiendo aspecto basado en terracota, zanahoria, melocotón y tonos violetas. Carolina Herrera presenta la mezcla perfecta de verde soleado y verde brillante. Al replantear a los diseñadores modernos, el ColorBlock no es tan sencillo y deliberado: a veces no notamos de inmediato, en el que el diseñador juega el contraste, pero luego detectamos accesorios de "bloque", detalles y acentos.
Todo en un círculo
En las imágenes del podio que demuestran los modelos, es sólido y armonioso, pero ¿cómo aprender a combinar colores brillantes en la vida real? Primero, tiene sentido tomar un ejemplo de las estrellas: hasta el año pasado, las actrices de moda y los cantantes se fueron al mundo, demostrando su amor por un color ciego. Los conjuntos más exitosos de conjuntos de Victoria Beckham, una ensalada fresca y zanahoria mixta, y los lupits de Niongo, que tenían un "amigos" de "Hacer amigos" con un tono de lavanda con rojo clásico. El popular cantante Taylor Swift fue capaz de fusionar un cálido y amarillo y neutro de polvo y rosa neutro de polvo, su aspecto, tal vez, puede ser llamado el más original y ambiguo.
Otra opción es dominar el círculo de color de Ioghanes de Yeten, el artista suizo, cuyos puntos de vista profesionales se basaron en las escuelas de diseño moderno. Este círculo es una verdadera hoja de trucos de combinación de flores, puede ver a cada estilista, colorista y artista de maquillaje (en una palabra, de especialistas que están trabajando constantemente con el color).
Puede usar este círculo de diferentes maneras: para seleccionar tonos de un color, combinar relacionado (como lo hice Saint Laurent en su última colección), trabaje según la regla del triángulo. Por cierto, para comenzar a combinar tonos es mejor que las parejas, la elección de combinaciones probadas. Y solo después de que haya cubierto con duetos, puede conectar el tercero a sus tonos seleccionados.
Recuerde que COLORBROCKING HOY es una paleta brillante opcionalmente. Puede crear contrastes delicados y suaves, por ejemplo, combinar la luz de color turquesa y albaricoque, lavanda y color verde pálido, color de la onda marina y una sombra de ciruela madura.
Comience con pequeñas partes de "bloque" a imágenes monocromáticas. Entonces, a la recogida de traje rojo ... Medias densas ultramarinas y los mismos zapatos de colores. Un curso inusual convertirá la imagen clásica en el no banco y atrevida. O al traje azul estricto, seleccione un embrague amarillo saturado. Cuando nos enfrentamos con dicho punto de uso del ColorBlock, puede moverse a las tareas de mayor escala.
A menudo nos quejamos de que estaban sumidos en los días de semana que alrededor de un calambre sólido que el invierno en ciudades es real "50 tonos de gris" ... ¿no es hora de tomar una realidad bajo control comenzando con ellos mismos? Cambio de circunstancias externas (por ejemplo, armario), estamos sintonizados a cambios internos. ¡Toma la tendencia de la tendencia! ColorBlocking no solo se trata de cómo vestirse, sino también sobre cómo vivir brillantemente.