Harizmātisks un spilgts aktieris, iespaidīgs cilvēks un dēls Mihails Boyarsky Maxim Matveev pieprasījums profesijā. Tas ir gandrīz neiespējami veikt interviju ar viņu, jo ir blīvs grafiks. Tātad tagad tika pabeigta "Anna Karenina" uzstādīšana, kur viņš spēlē Vronsky, un paralēli, tur ir šaušana televīzijas sērijā "Mata Hari"; Galvenās lomas vairākās teātra darbībās un labdarības darbībās. Tajā pašā laikā ģimene paliek pirmajā vietā viņam.
- Maxim, nesen beidzās fotografēšana no Karen Shahnazarov "Anna Karenina" šaušanas. Kā jūs jūtaties Vronsky tēlā?
- Es īpaši nepārskatīju citu karšu treniņu, lai neizmantotu gatavus veidnes. Es biju ieinteresēts veidot savu raksturu redzējumu. Ko mēs zinām par Vronsky? Viņš ir skaists jauns vīrietis, amatpersona, kurš iemīlēja precētu sievieti. Būtībā viss. Jā, viņš arī mīlēja zirgus un lauza vienu no tiem atpakaļ. Ļoti reti stāsts par Anna Karenina tiek uzskatīts par Vronsky un viņa personīgo funkciju stāvokli. Bet, ja tas nebūtu par viņa raksturu, galīgais nebūtu tik traģisks. Mans varonis ir nozīmīgs zēns, mūsdienu valodā. Viņam nav ģimenes vērtības, neviens tos vakcinē. Tēvs nomira agri, un māte, Bronkaya grāfiene, bija slavena ar neticamo skaitu romānu gan viņa tēva dzīves laikā, gan pēc tam. Viņa kopš bērnības bija pieraduši domāt, ka laulātais bija normāls, ja neviens par to neatzīst. Astoņos gados viņš tika nodots gabalam korpusam, kas tika uzskatīts par visdziļāko Krievijas izglītības iestādi. No šejienes ir viņa attiecības ar kaķēnu, ko viņš viegli met, jo viņš pat nesaprot, kāda ir atbildība ir spiesta. Ja analizējat visas Annas un Vronsky ainas, kad viņiem ir konflikts, mēs redzam, ka emocionālā pārsprāgtā brīžos viņš visu laiku saka: "Anna, Nu, nomierināties" un Ponuro uzkaras galvu. Viņš nezina, kā rīkoties šādās situācijās! Viņam bija jāparāda viņai, ka blakus viņai ir spēcīgs un mīlošs cilvēks, kurš to var paturēt, kādu ģimeni, valsts apstākļus. Bet viņam nav ideju par to, kā ģimene būtu jāorganizē, jo būtu jābūvē attiecības starp vīrieti un sievieti, un tas ir viņa traģēdija. Ģimenes vērtību trūkums - vienmēr traģēdija.
- Paraugi Vronsky lomai notika vairākos posmos. Un jūsu galvenais konkurents bija Kostya āķi. Kas palīdzēja jums iegūt lomu?
- Es piecas reizes izturējis paraugus Vronsky un nezināja, kas tas viss beidzas. Es esmu mierīgs paraugiem, es saprotu, ka tas ir izvēles process. Tas nebija cerot uz uzvaru, bet ticēja. Lisa par Lomu Anna Karenina apstiprināja daudz agrāk nekā mani. Tāpēc man bija priekšrocība salīdzinājumā ar citiem kandidātiem: mums nav nepieciešams nodot iestatījumu soli ar LISA, un pārliecības pakāpi, kas mums ir uz komplekta, diez vai būtu iespējams ar citu partneri.
Ar Elizabetes Boyarskaya sievu
Foto: Instagram.com/lizavetabo.
- Ko tu esi precējies pāris, spēlēja savu lomu?
- Karen Shahnazarov redzēja ASV ne ģimenes zīmolu, bet interesantu darbības duetu. Mūsu personiskās attiecības viņu neinteresēja. Galvenais ir tas, ko mēs darām vietnē. Un mēs esam ērti spēlēt kopā.
- Kā tas ir spēlēt mīlestību ar savu sievu?
- Spēlēt mīlestību ar savu sievu ir daudz vieglāka nekā ar jebkuru citu aktrisi. Lisa ir lielisks partneris. Ļoti jutīga, profesionāla, viņa vienmēr sadedzina ar savu lomu. Mums bija daudz laika mēģinājumā, mēs apspriežam mūsu varoņus ne tikai uz vietas, bet arī mājās. Pārskatiet biezu un korelē skriptu ar autora tekstu.
- "Visi laimīgās ģimenes ir līdzīgas viena otrai." Jūs esat precējies ar Lisa sešus gadus. Kāda ir jūsu laimīgās dzīves noslēpums?
- Ir svarīgi apskatīt vienā virzienā un būt dialogā. Mēs daudz runājam par profesiju, paaugstinot bērnu, grāmatas, filmas, apspriest visu pasaulē. Neskatoties uz visām karjeras un radošajām ambīcijām, ir svarīgi saprast: ģimene ir galvenais dzīvē. Ir nepieciešams palikt jutīga, dzirdes persona, jo katrs ģimenes loceklis ir persona ar savu viedokli par dzīvi, par tās profesionālo nākotni. Jums ir jāapsver.
- Vai jūs ieteiktu viens otru, izvēloties lomas?
- Mēs vienmēr esam ieteikti, bet lēmumi ir viens pats. Viss, kas attiecas uz mūsu ģimenes dzīvi, dzīvi, ir kopīgi lēmumi, un radošums mēs varam tikai konsultēt kaut ko viens otram. Par remontu mājā, mēs strīdēties bezgalīgi, bet joprojām nāk uz kopsaucēju. (Smaida.)
- Vai profesionālā kritika ir klāt?
- Mēs izteikt savu viedokli, bet tas neizskatās kā kritika. Es apbrīnoju savu sievu, viņa mani iedvesmo. Filmā un teātrī es eju kā bērns. Man patīk apbrīnot, es mīlu, kad es esmu pārsteigts. Man tas ir veids, kā papildināt radošo enerģiju. Es nekad neredzu filmas vai izrādes kā kritiķis. Un es neredzu Lisa kā kritiķi.
- Daudzi dalībnieki apgalvo, ka tie ir tik piemēroti viņu lomai, ka viņi pat sāk runāt vārdos raksturs, pieņemt dažas īpašības kustības, paradumus. Vai jums ir viegli izkļūt no attēla?
"Es neesmu informēts par manu lomu un uztver to kā spēli." Man ir tik bērnu uztveri par profesiju. Jo vairāk mans varonis neizskatās man, jo vairāk interesanti man to spēlēt. Tātad tas bija ar Vronsky. Es esmu ieinteresēts saprast manu raksturu, sajust to.
- varoņu likteņi ietekmē jūsu dzīvi?
- Viņi mani aplūko situāciju dažādos leņķos. Es esmu ļoti uzmanīgs par manu lomu, man ir svarīgi saprast, ka es gribu nodot skatītājam. Kāda jēga? Es esmu ieinteresēts piedzīvot sevi. Vai es varēšu to darīt?
Anne Karenina, laulātie spēlēt pāris mīlestībā
"Jūs pametāt palīdzību Dubler, kad skatuve tika nošauta Anna Karenina." Mēģināja sevi šādā veidā?
- Jā. Man ir svarīgi, lai es būtu uzticams visās manās lomās. Man ir ilgstošs stiprinājums. Pirmo reizi es sēdēju pie zirga, kad mēs nošāva filmu "Paldies par mīlestību". Bet tad ilgu laiku nebija sēdeklī. Mēs vēlējāmies panākt rasu kopumu pēc iespējas uzticamāku. Un mums ir videomateriāli, kas nav nekāda adaptācija. Es apmācīju ilgu laiku. Tas nebija viegli. Nervusly, bailīgs, grūti, lietains, karsts, nekādā veidā ... bet es esmu neparasti pateicīgs Karen Georgievich, lai ļautu man piedzīvot sevi. Un, protams, sporta meistari, kaskaderatori, direktors. Lēkšana kopā ar viņiem, klausoties padomus - tas ir milzīga pieredze un laime, mana attīstība un gan aktieris, gan kā persona.
- Šīs lomas labad jums bija zaudēt svaru.
- aktieris ir instruments, visu veidu emociju retranslators. Tas ir jāsaglabā kārtībā un ir pilnīga kontrole pār to. Es cenšos spēlēt sportu. Ja ir laiks, es dodos uz fitnesa klubu, ja nē, es daru banālu vingrinājumus uz preses, nospiežot.
- Kad ieradīsieties Maskavā, tika izspiesti un nedroši. Rezerves karjera ir kļuvusi par testu jums?
- Es biju neliels zēns no Saratova. Rīkojošā profesija izārstēja mani no kompleksiem. Palīdzēja man atbrīvoties no nenoteiktības, lai saglabātu sevi sarunā. Bērnībā un pusaudža vecumā es biju ļoti slēgts bērns. Man tiešām nebija draugu.
- Tajā pašā laikā, gradācijas klasē, jūs valkāja garus matus un tērpušies smago metālu stilā, par kuru jūs pat pārspējat pagalmā. Kas izraisīja šo vēlmi izcelt no pūļa?
- Tas ir arī roktura izpausme. Mēģināt pāriet tālāk. Pēc deviņdesmito gadu beigās nebija šādas brīvības uz ielām vismaz uz Saratova ielām. Protams, es to saņēmu. Viņi mani sita, bet es nemainīju savu stilu ... es atbraucu uz Maskavu, arī tādā attēlā ar gariem matiem ar visiem viņa lietusmēteļiem, rusties, un redzēja, ka šeit jūs varat izpausties, kā jūs vēlaties. Šeit tā ir - brīvība! Tur bija kaut kas, lai izdzīvotu, un šeit es nekavējoties iemeta. Tur nebija protesta šajā, jo šeit cilvēki ir vairāk bezmaksas.
Attēlā "Loves nepatīk" Partner Matveyev bija Svetlana Khodchenkova
Foto: Frame no filmas "Loves nav mīlestība"
- Jūs esat izvirzījuši inteliģentā ģimenē. Jūsu māte strādāja par bibliotekāru. Kā viņa reaģēja uz šādu individualitātes pro-fenomenu?
- Es nožēloju mani, es sapratu, paņēmu. Es uzaugu mīkstu mazuli. Neviens nekad nav izvirzījis mājās uz mani. Es vienmēr mēģināju runāt ar mani. Kopš bērnības es biju pieaugušais dabā, mīlēja aplaupīt. Es gribēju kļūt par ķirurgu, bet tad mēs runājām ar saviem vecākiem un nolēmām, ka es būtu advokāts. Un kopš bērnības es pats nopelnīju naudu. Piegādā kefīra piena pudeles uz uzņemšanas punktu. Nauda palika mani, un es tos kopēju.
- Kāpēc jūs nolēmām kļūt par aktieri? Kas mainīja savu likteni?
- Es vienmēr biju racionāls cilvēks, es neesmu uzskatījis sevi par humanitāro palīdzību. Pie Prom, skolotājs Saratovs konservatorijas atzīmēja mani un ieteica man nākt uz teātra fakultāti. Es sākotnēji atteicos. Es un teātris bija vienreiz. Pie spēlēt "Little Baba Yaga", kur mēs vadījām visu klasi obligāti, un mēs sēdējām un nezināja, kā atstāt tur ...
- Un kāpēc joprojām ir teātra?
- interesējošās labad. Jā, un vecāki teica: mēģiniet, jūs neko nezaudēsiet.
- Un kā tas notika, ka jūs uzreiz ieņēma otro kursu?
- Es devos uz institūtu, kam nav ne jausmas, kā spēlēt, kas ir aktieris. Darīja visu dzimšanas laikā. Tas bija kā tukša lapa. Iespējams, ka skolotāji bija interesanti. Kas tūlīt aizveda uz otro kursu, nav nekādā veidā saistīts ar savām spējām un manām darbībām. Tā ir formalitāte. Valentīna Aleksandrovna Ermakova bija vajadzīga kādā no konkrēta rēķina persona. Tāpēc viņa aizveda mani atbildībā.
"Kad jūs pētījāt Mkate, jums tika piedāvāta loma televīzijas sērijā" Poor Nastya ". Jūs varētu iegādāties dzīvokli Maskavā uz maksu. Kā students no Saratov attaisno šādu labvēlīgu teikumu?
- Četru istabu dzīvoklis. Mana galva Igors Yakovlevich Zolotovitsky man teica: "Tu esi staigāt, ikvienam ir laiks. Ne tagad". Un es viņu ticēju. Tad man bija daudz darba teātrī, un studijas skolā bija nepieciešams mācīties mācīties. Ja es piekritu lomu televīzijas sērijā, tad kaut kas būtu atteikties. Un es negribēju atteikties no Maskavas mākslas teātra.
Eksperimentālajā teātra formulējumā Ivan Vyrypayev "Drunk" Maxim bija jāatceras Lielā un vareno krievu valodā
Foto: MCAT teātra preses dienests
- ne tikai talants ir svarīgs rīkošanas profesijā, bet arī veiksmi. Jums nebija bailes sajūtas, kad jūs atteicāt šādu lomu ceļa sākumā?
- jautājums prioritātēs. Lai pārvietotos Maskavas realitātē, mana galva man palīdzēja. Maskava kārdina un dod daudz iemeslu, lai izkļūtu no plānotā ceļa. Un šie iemesli ir diezgan vilinoši, un jūs ne vienmēr varat saprast, kas jums tiešām ir nepieciešams.
- Atcerieties, kas bija jūsu pirmais ceļš no teātra ainas?
- Es atceros, kā es devos uz MHT galveno skatuves. Čehovs. Un tas bija absolūts neveiksme. Man netika dzirdēts. Pavisam. Tā bija mana pirmā spēle ar Oļegs Pavlovich tabaku, ar Marina Vjačeslavovna Zudina ... Oļegs Pavlovičs pēc spēles teica: "Nu, vecs vīrs. Tas ir nepieciešams, lai strādātu, jums ir nepieciešams strādāt. " Periodiski ir dažas programmēšanas programmas, kas mani parakstītas pēc pirmizrādes: "Nu, apsveicu, tautietis. Balss un vēlreiz balss. "
- Bet tagad jums nav problēmu ar savu balsi.
- Tas viss ir darbs pie sevis. Es mēdzu mierīgi pateikt, tas ir kompleksu izpausme.
- Jūs spēlējat spēli "piedzēries". Tas ir mūsdienīgs izkārtojums, kas spēlē Ivan Vyrypayev. Kāda ir ideja par sniegumu?
- Šajā spēlē visi divpadsmit rakstzīmes ir visdziļākās alkohola intoksikācijas stāvoklī un noved ilgi dialogi par dzīves jēgu, par nodevību, par maldināšanu, par sistēmu ... ja ir zema literating valoda par šādu Augstas lietas, tas rada dedzinošu sajūtu. Man patīk piedalīties eksperimentālajās teātra darbībās. Darbs pēc snieguma, es vēlos ticēt, ka cilvēki runās par viņu.
- Kā aizliegums aizskarot vārdnīcu ietekmēt veiktspēju?
- Saistībā ar likumu tika noņemts paklājs. Spēle nedaudz mīkstina par ietekmi, bet nezaudēja savu garšu un nozīmi.
- Kādas morālās un garīgās vērtības jūs uzskatāt par galveno dzīvi?
- Ģimene ir galvenais dzīvē. Tam jābūt lielam, un ir jābūt siltiem un labi.
"Es sapratu, ka nav viegli izpildīt šīs ģimenes statusu. Bet es iepazinu ar Mihailu Boyarsky tuvāk un sapratu: mums ir tādas pašas būtiskas vērtības, "Pieņem Maxim
Foto: Instagram.com/lizavetabo.
- Atcerieties, kā bija paziņa ar Mihailu Sergeyevich Boyarsky?
- Es sapratu, ka tai bija pienākums ievērot šīs ģimenes statusu. Un tas nebūs viegli. Bet tad es tikos ar Mihailu Sergeevich tuvāk un nomierinājās. Mums ir tādas pašas dzīves vērtības ar viņu: ģimene ir pirmajā vietā. Manā, šis kults joprojām ir mans vectēvs, mamma. Es neesmu vientuļnieks, man vajadzētu būt daudziem radiniekiem un mīļajiem ap mani. Es nedomāju, ka, ja esat precējies, mums ir jābūt atsevišķi. Ģimene ne tikai vīrs un sieva, bet arī vecvecāki, vecmāmiņas, vecmāmiņas.
- Mihails Sergeevich teica, ka esat ļoti caring tēvs. Kā dēla dzimšana tevi mainīja?
- Kad bērns parādījās, mani mērķi, dzīves uzdevumi pārvietoti uz otru pusi. Viņi pārtrauca būt egocentric, cilvēks parādījās tuvumā, kurš kļuva par Visuma centru. Es kļuvu mierīgāks, pārdomātāks, uzmanīgs. Man ir interesanti novērot, kā šis jaunais cilvēks aug, jo tas veido savas attiecības ar pasauli, ar savu īpatnējo bērniem brīnīties jaunajam. Viņš māca man justies šajā pasaulē. Man ir svarīgi būt labs tēvs. Kas ir labs tētis? Galvenais ir uzmanība, mīlestība un līdzdalība. Es cenšos saskaņot. Pavadīt vairāk laika ar savu dēlu.
- Pirms Andrei dzimšanas jūs devās uz jaunā Tēva kursiem. Ko tu iemācījies?
- Šie kursi deva man drosmi! Es jutos brīvību. Es sapratu, kā rīkoties ar jaunu uzņēmuma locekli šajā posmā, kad viņš tikko parādījās. Es uzzināju, kā palīdzēt, atbalstīt, kādā brīdī atstāt, un tajā, kas uzturas, un tas ir vissvarīgākais. Es domāju, ka kopš Tēva, tas nozīmē, būtu jāzina un jāsaprot, kā rūpēties par dēlu. Šiem kursiem izglītībā bija interesanta izglītība. Mums tika uzdots jautājums: "Kurš no jums piesaistīs bērnu ar spēku?" Daudzi cilvēki pacēla roku. Lielākā daļa. Tas mani pārsteidza. Es uzskatu, ka vienīgā pieņemamā audzināšanas metode ir saruna.
- Kāda ir galvenais cilvēka audzināšanā?
- Ir svarīgi piesaistīt personu, kas ir gatava būt ģimenes vadītājam un uzņemties atbildību. Bērnā jums ir nepieciešams likt dvēseli, palīdzību un mācīties par savu pieredzi. Tā kā viņa vectēvs tika mācīts vienā reizē, par kuru es esmu ārkārtīgi pateicīgs.
- Kāds bija jūsu vectēvs?
- Viņš bija plašā vārda cilvēka izpratnē. Ģimenes cilvēks, godīgs, apzinīgs, darbs, vienmēr sekoja šim vārdam.
"Lisa teica, ka jūsu dēls jau nolasa, uzzina kontu, mācoties angļu valodu, dodas uz teātri. Tajā pašā laikā Andrejs ir tikai četri gadi. Vai jūs esat agrīnās attīstības metožu fani?
"Mēs esam iesaistīti bērnam, palīdziet viņam uzzināt šo pasauli, sajust to." Ja Andrei ir jautājums kaut ko, mēs pastāstām viņam par to. Mēs nekad sakām: "Tas ir pārāk agri, lai jūs varētu zināt" vai "doties uz teātri pārāk agri", mēs ņemam uz jūsu dēlu kā pieaugušo cilvēku. Teātrī viņš ir visvairāk uzmanīgs, visvairāk pārdomāts skatītājs. Mums patīk ceļot kopā ar visu ģimeni, atvērt jaunas vietas. Andryusha jau bija Francijā, Itālijā, Gruzijā Grieķijā, Krimā ... mēs vēlamies parādīt viņam visu pasauli. Bieži vien mēs to aizvedam uz ceļojumu. Mēs lasām Brodsky viņu. Andrei mīl viņa dzejoļus. Ja bērns ir apņēmies zināšanas, viņam viņam jāpalīdz. Ļoti, man šķiet, ir atkarīgs no vecākiem. Jums ir nepieciešams piemērot pareizo piemēru. Ja jūs pats neizlasīsiet grāmatas un visu laiku sēžiet sīkrīkos, tad jūsu bērni darīs to pašu. Ir nepieciešams sākt audzināt bērnu no sevis. No rīta mēs kopā ar Andrews kopā. Tas jau ir kļuvis par ieradumu mums. Dēls uzskata, ka es veicu dažus vingrinājumus, un cenšas tos atkārtot.
Ar Liza Boyarskaya - laimīgs kopā sešus gadus
Foto: Instagram.com/lizavetabo.
- Jūs pavadījāt savu atvaļinājumu Amerikā valodu skolā. Kas tas ir saistīts ar?
- Dzīve ir attīstība. Ļoti biedējoši apstāties vienā posmā, pārtrauciet pārvietoties, mācīties no jauna. Pašlaik mēs strādājam pie sērijas "Mata Hari". Tas ir starptautisks Krievijas projekts, kurā piedalās citas valstis: mākslinieki, mākslinieki, skaņas operatori. Tas ir stāsts par to, kā sieviete cenšas atgūt savu meitu no viņas un sajūta pilnas dzīves, bet sajaukt viņa intrigas. Wain Johnte, Rutger Hauer, John Malkovich un citi veica partnerus krievu dalībniekiem ar ārzemju pusi. No mūsu puses, Ksenia Rappoport, Victoria Isakov, Aleksandrs Petrov ... Mēs spēlējam angļu valodā, jo visi partneri runā angļu valodā. Šai lomai man bija jāstrādā ne tikai tādā veidā, bet arī virs mēles, tāpēc es devos uz valodu skolu. Mana angļu valoda bija pilnīgi perfekta.
- Vai jums ir ambīcijas iekarot Holivudu?
- Tikai tad, ja ir cienīgs darbs. Spēlēt slikti krievu, piekto pa kreisi, es neesmu ieinteresēts. (Smaida.)
- Jūs esat Dr. klauna labdarības fonda mākslinieciskais vadītājs. Kāpēc jūs nolēmāt iesaistīties slimnīcā klauns?
- Kad viņi sauca manu kapteini un jautāja, vai viņa studenti varētu sagatavot kaut ko bērniem. Tika savākta iniciatīvas grupa, kurā es ievadīju, mana pirmā sieva Jan Sexte, un kaut kādā veidā steidzās ... mums tika lūgts nākt uz mazu meiteni, kas atrodas slimnīcā ar traheostomu, burtiski sejas pie sienas, nav piecelties, nereaģē uz vecākiem. Un mēs, nesniedzot nekādu klaunu pieredzi, devās uz veikalu, iegādājās pirmos kostīmu tērpus, nāca klajā ar skriptu, deguns tika piestiprināts un devās uz šo meiteni. Thart četrdesmit minūtes, viņa brauca mūs visā nodaļā un palīdzēja veltīt pārējiem bērniem klaunu. Kopš tā laika mēs esam regulāri veikuši šādus apmeklējumus. Tad mēs uzzinājām, ka Maskavā ir citi cilvēki, kas praktizēja šādas izejas, vienots, un organizācija "Dr. Clown" dzimis.
- Ko bērni mācīja jūs, kuram jūs ieradīsieties Dr. klauna attēlā?
- uz tiem, mazs, nokrīt tik daudz, ka ne katrs pieaugušais izturēs. Un jūs sākat uztvert savas problēmas citādi: viņi ir, un jūs uztraucaties, ka loma nedarbojas! Un sūdzības kauns kļūst.