Karishatic dan aktor yang cerah, seorang pria yang spektakuler dan menantu Mikhail Boyarsky Maxim MataveV dalam permintaan dalam profesi. Hampir tidak mungkin untuk melakukan wawancara dengan dia karena jadwal padat. Jadi sekarang instalasi "Anna Karenina" selesai, di mana ia bermain Vronsky, dan secara paralel, ada penembakan dalam serial TV "Mata Hari"; Peran utama dalam beberapa produksi teater dan kegiatan amal. Pada saat yang sama, sebuah keluarga tetap di tempat pertama baginya.
- Maxim, baru-baru ini mengakhiri penembakan gambar Karen Shahnazarov "Anna Karenina". Bagaimana perasaan Anda dalam gambar vronsky?
- Saya secara khusus tidak merevisi lagu olahraga rantai lain agar tidak bermain pada template-buatan. Saya tertarik untuk membentuk visi karakter saya. Apa yang kita ketahui tentang Vronsky? Dia adalah seorang pemuda tampan, seorang perwira yang jatuh cinta dengan seorang wanita yang sudah menikah. Intinya, semuanya. Ya, dia juga menyukai kuda dan mematahkan salah satu dari mereka kembali. Sangat jarang, kisah Anna Karenina dipertimbangkan dari posisi Vronsky dan fitur pribadinya. Tetapi jika itu bukan karena karakternya, final tidak akan tragis. Pahlawan saya adalah bocah lelaki, dalam bahasa modern. Dia tidak memiliki nilai-nilai keluarga, tidak ada yang divaksinasi mereka. Ayah meninggal dini, dan ibu, Countess Bronskaya, terkenal dengan jumlah novel yang luar biasa baik selama hidup dan sesudahnya ayahnya. Sejak masa kanak-kanak itu terbiasa dengan pemikiran bahwa seorang pezin itu normal jika tidak ada yang mengenalinya. Pada delapan tahun ia menyerah pada korps bagian, yang dianggap sebagai institusi pendidikan Rusia yang paling bejat saat itu. Dari sini ada hubungannya dengan Kitty, yang dengan mudah ia lempar, karena dia bahkan tidak mengerti apa tanggung jawab harus dipaksakan. Jika Anda menganalisis semua adegan Anna dan Vronsky, ketika mereka memiliki konflik, kami melihat bahwa pada saat-saat burst emosional, ia mengatakan sepanjang waktu: "Anna, well, tenang, dan Ponuro menggantung kepalanya. Dia tidak tahu bagaimana berperilaku dalam situasi seperti itu! Dia harus menunjukkan padanya bahwa ada seorang pria yang kuat dan penuh kasih di sebelahnya, yang mampu menanggungnya, beberapa keluarga, keadaan publik. Tetapi dia tidak memiliki ide tentang bagaimana keluarga harus diatur, sebagai hubungan antara seorang pria dan seorang wanita harus dibangun, dan dalam hal ini adalah tragedi. Kurangnya nilai keluarga - selalu tragedi.
- Sampel untuk peran Vronsky terjadi dalam beberapa tahap. Dan pesaing utama Anda adalah kait Kostya. Apa yang membantu Anda mendapatkan peran?
- Saya melewati sampel lima kali di vronsky dan tidak tahu apa itu semua akhir. Saya tenang dengan sampel, saya mengerti bahwa ini adalah proses pilihan. Itu tidak berharap untuk kemenangan, tetapi percaya. Lisa pada peran Anna Karenina menyetujui jauh lebih awal dari saya. Oleh karena itu, saya memiliki keunggulan atas kandidat lain: kita tidak perlu lulus langkah pengaturan dengan Lisa, dan tingkat kepercayaan yang kita miliki pada set, hampir tidak akan mungkin dengan pasangan lain.
Dengan istri Elizabeth Boyarskaya
Foto: Instagram.com/lizavetabo.
- Apa pasangan yang sudah menikah, memainkan peranmu?
- Karen Shahnazarov melihat di AS bukan merek keluarga, tetapi duet akting yang menarik. Hubungan pribadi kami tidak menarik minatnya. Hal utama adalah apa yang kami lakukan di situs. Dan kami merasa nyaman bermain bersama.
- Bagaimana cara bermain cinta dengan istrimu sendiri?
- Mainkan cinta dengan istri saya jauh lebih mudah daripada dengan aktris lainnya. Lisa adalah mitra yang sangat baik. Sangat sensitif, profesional, dia selalu terbakar dengan peran mereka. Kami punya banyak waktu di latihan, kami membahas pahlawan kami tidak hanya di situs, tetapi juga di rumah. Baca kembali tebal dan korelasi skrip dengan teks penulis.
- "Semua keluarga bahagia sama satu sama lain." Anda telah menikah dengan Lisa selama enam tahun. Apa rahasia hidup bahagia Anda?
- Penting untuk melihat ke dalam satu arah dan berada dalam dialog. Kami berbicara banyak tentang profesi, membesarkan anak, buku, film, mendiskusikan segala sesuatu di dunia. Terlepas dari semua karir dan ambisi kreatif, penting untuk dipahami: Keluarga adalah hal utama dalam hidup. Perlu untuk tetap menjadi orang yang sensitif dan pendengaran, karena setiap anggota keluarga adalah orang dengan pandangan mereka tentang kehidupan, pada masa depan profesionalnya. Anda perlu dipertimbangkan.
- Apakah Anda menyarankan satu sama lain ketika memilih peran?
- Kami selalu disarankan, tetapi keputusan masing-masing mengambil sendirian. Semua yang menyangkut kehidupan keluarga kita, kehidupan, adalah keputusan umum, dan dalam kreativitas kita hanya bisa memberi tahu sesuatu untuk satu sama lain. Untuk perbaikan di rumah, kami berdebat tanpa henti, tetapi masih datang ke penyebut umum. (Tersenyum.)
- Apakah kritik profesional hadir?
- Kami mengungkapkan pendapat kami, tetapi itu tidak terlihat seperti kritik. Saya mengagumi istri saya, dia menginspirasi saya. Di film dan teater, saya pergi seperti anak kecil. Saya suka mengagumi, saya suka ketika saya terkejut. Bagi saya, ini adalah cara untuk mengisi energi kreatif. Saya tidak pernah menonton film atau pertunjukan sebagai kritikus. Dan saya tidak melihat Lisa sebagai kritikus.
- Banyak aktor mengatakan bahwa mereka sangat cocok dengan peran mereka bahwa mereka bahkan mulai berbicara dengan kata-kata karakter, mengadopsi beberapa gerakan karakteristik, kebiasaan. Apakah Anda mudah keluar dari gambar?
"Aku tidak menyadari peranku dan menganggapnya sebagai permainan." Saya memiliki persepsi anak-anak semacam itu tentang profesi ini. Semakin banyak pahlawan saya tidak terlihat seperti saya, semakin menarik bagi saya untuk memainkannya. Jadi itu dengan vronsky. Saya tertarik untuk memahami karakter saya, rasakan.
- Tuan-tuan pahlawan memengaruhi hidup Anda?
- Mereka membuatku melihat situasi di bawah sudut yang berbeda. Saya sangat berhati-hati dengan peran saya, penting bagi saya untuk memahami bahwa saya ingin menyampaikan kepada pemirsa. Apa gunanya? Saya tertarik untuk mengalami diri sendiri. Apakah saya dapat melakukannya?
Di Anne Karenina, Pasangan Bermain Pasangan Dalam Cinta
"Kamu meninggalkan bantuan Dubler ketika adegan itu ditembak di Anna Karenina." Mencoba diri dengan cara ini?
- Iya. Penting bagi saya untuk dapat diandalkan dalam semua peran saya. Saya memiliki keterikatan lama. Untuk pertama kalinya saya duduk di Kuda ketika kami mengambil film "Terima kasih atas cinta." Tapi untuk waktu yang lama tidak ada di pelana. Kami ingin membuat adegan balapan yang dapat diandalkan mungkin. Dan kami memiliki rekaman, yang tidak ada dalam adaptasi apa pun. Saya berlatih untuk waktu yang lama. Itu tidak mudah. Dengan gugup, menakutkan, sulit, hujan, panas, dengan cara apa pun ... tapi aku sangat berterima kasih kepada Karen Georgievich karena memungkinkan saya untuk mengalami diri. Dan tentu saja, Magister Olahraga, Cascaderator, Direktur. Melompat bersama mereka, mendengarkan tips - ini adalah pengalaman dan kebahagiaan besar, perkembangan saya dan untuk aktor, dan sebagai pribadi.
- Demi peran ini, Anda harus menurunkan berat badan.
- Tubuh untuk aktor adalah alat, repeater dari segala macam emosi. Perlu disimpan secara berurutan dan memiliki kendali penuh atasnya. Saya mencoba bermain olahraga. Jika ada waktu, saya pergi ke klub kebugaran, jika tidak, saya melakukan latihan dangkal pada pers, ditekan.
- Ketika Anda tiba di Moskow, diperas dan tidak aman. Karier akting telah menjadi ujian untuk Anda?
- Saya adalah anak lelaki sederhana dari Saratov. Profesi akting menyembuhkan saya dari kompleks. Membantu saya menyingkirkan ketidakpastian, untuk tetap berbicara. Di masa kanak-kanak dan pada masa remaja, saya adalah anak yang sangat tertutup. Saya sebenarnya tidak punya teman.
- Pada saat yang sama, di kelas kelulusan, Anda mengenakan rambut panjang dan mengenakan gaya logam berat, yang bahkan Anda kalahkan di halaman. Apa yang menyebabkan keinginan ini menonjol dari kerumunan?
- Ini juga semacam manifestasi pegangan. Mencoba untuk melampaui. Di akhir tahun sembilan puluhan, tidak ada kebebasan seperti itu di jalan-jalan setidaknya di jalan-jalan Saratov. Tentu saja, saya mengerti. Mereka memukuli saya, tetapi saya tidak mengubah gaya saya ... Saya datang ke Moskow juga, dalam gambar seperti itu, dengan rambut panjang, dengan semua jas hujannya, berdewaan, dan melihat bahwa di sini Anda dapat memanifestasikan diri Anda. Ini dia - kebebasan! Ada sesuatu untuk bertahan hidup, dan di sini saya langsung melemparkan. Tidak ada protes dalam hal ini, karena di sini orang lebih bebas.
Dalam gambar "Loves tidak suka" Mitra Matveyev adalah Svetlana Khodchenkova
Foto: Bingkai Dari Film "Loves Do n't Love"
- Anda telah membesarkan keluarga yang cerdas. Ibumu bekerja sebagai pustakawan. Bagaimana dia bereaksi terhadap fenomena pro individualitas?
- Aku menyesali aku, aku mengerti, mengambil. Saya tumbuh anak yang lembut. Tidak ada yang pernah dibesarkan di rumah. Saya selalu berusaha berbicara dengan saya. Sejak kecil, saya adalah orang dewasa di alam, dicintai untuk merampok. Saya ingin menjadi ahli bedah, tetapi kemudian kami berbicara dengan orang tua Anda dan memutuskan bahwa saya akan menjadi pengacara. Dan sejak kecil, saya sendiri mendapatkan uang. Disampaikan botol Kefir-Dairy ke titik penerimaan. Uang tetap saya, dan saya menyalinnya.
- Jadi mengapa Anda memutuskan untuk menjadi aktor? Apa yang mengubah nasibmu?
- Saya selalu seorang pria rasional, saya menganggap diri saya bukan kemanusiaan. Di pesta prom, guru konservatori Saratov mencatat saya dan menyarankan saya untuk datang ke fakultas teater. Saya awalnya menolak. Saya dan teater itu dulunya. Di Play "Little Baba Yaga", di mana kami dipimpin oleh seluruh kelas dalam wajib, dan kami duduk dan tidak tahu bagaimana meninggalkan sana ...
- Dan mengapa masih teater?
- Demi minat. Ya, dan orang tua berkata: Cobalah, Anda tidak akan kehilangan apa pun.
- Dan bagaimana hasilnya Anda segera mengambil kursus kedua?
- Saya pergi ke Institut, tidak tahu bagaimana memainkan apa yang seharusnya menjadi aktor. Melakukan segala sesuatu dalam kelahiran. Itu seperti lembar kosong. Mungkin faktanya menarik bagi para guru. Yang segera membawa saya ke kursus kedua sama sekali tidak terhubung dengan kemampuan saya dan manifestasi akting saya pada waktu itu. Ini adalah formalitas. Valentina Aleksandrovna Ermakova dibutuhkan pada kursus faktur tertentu. Jadi dia membawa saya ke bawah tanggung jawab mereka.
"Ketika Anda belajar di Mkate, Anda ditawari peran dalam serial televisi" Nastya miskin ". Anda bisa membeli apartemen di Moskow dengan biaya. Bagaimana mungkin seorang siswa dari Saratov menolak hukuman yang menguntungkan?
- Apartemen empat kamar. Kepala saya Igor Yakovlevich Zolotovitsky mengatakan kepada saya: "Anda berjalan, semua orang punya waktu. Tidak sekarang". Dan aku percaya padanya. Saya kemudian memiliki banyak pekerjaan di teater, dan di sekolah studio perlu untuk belajar belajar. Jika saya menyetujui peran dalam serial televisi, maka sesuatu harus ditinggalkan. Dan saya tidak ingin melepaskan teater seni Moskow.
Dalam formulasi teater eksperimental Ivan Vyrypayev "Mabuk" pepatah harus mengingat orang Rusia yang hebat dan perkasa
Foto: Layanan Teater Mcat Teater
- Tidak hanya bakat yang penting dalam profesi akting, tetapi juga keberuntungan. Anda tidak memiliki perasaan takut ketika Anda menolak peran seperti itu di awal jalan?
- Pertanyaan dalam prioritas. Untuk menavigasi pada kenyataan Moskow, kepala saya membantu saya. Moskow menggoda dan memberikan banyak alasan untuk menjauh dari jalan yang Anda rencanakan. Dan alasan-alasan ini cukup menggoda, dan Anda tidak selalu dapat memahami apa yang benar-benar Anda butuhkan.
- Ingat, apa jalan pertama Anda keluar dari adegan teater?
- Saya ingat bagaimana saya pergi ke adegan utama MHT mereka. Chekhov. Dan itu adalah kegagalan mutlak. Saya tidak didengar. Sama sekali. Itu adalah permainan pertamaku dengan Oleg Pavlovich Tobacco, dengan Marina Vyacheslavovna Zudina ... Oleg Pavlovich setelah permainan berkata: "Yah, seorang lelaki tua. Perlu bekerja, Anda perlu bekerja. " Ini secara berkala semacam program pemrograman yang menandatangani saya setelah perdana: "Yah, selamat, countryman. Suara dan sekali lagi suara. "
- Tapi sekarang Anda tidak punya masalah dengan suara Anda.
- Ini semua bekerja pada dirimu sendiri. Saya dulu berkata dengan tenang, ini adalah manifestasi dari kompleks.
- Anda memainkan permainan "Mabuk". Ini adalah tata letak modern pada permainan Ivan Vyrypayev. Apa ide kinerja?
- Dalam permainan ini, semua dua belas karakter berada di kondisi keracunan alkohol paling liar dan menjalani dialog panjang tentang makna hidup, tentang pengkhianatan, tentang penipuan, tentang sistem ... ketika ada bahasa dataran rendah tentang Hal-hal tinggi, ini menghasilkan sensasi terbakar. Saya suka berpartisipasi dalam produksi teater eksperimental. Bekerja pada kinerja, saya ingin percaya bahwa orang akan membicarakannya.
- Bagaimana larangan pada kosakata obscene mempengaruhi kinerja?
- Sehubungan dengan hukum, matras dihilangkan. Drama itu melunak sedikit pada efeknya, tetapi tidak kehilangan rasa dan artinya.
- Nilai moral dan spiritual apa yang Anda anggap sebagai utama dalam hidup?
- Keluarga adalah hal utama dalam hidup. Itu harus besar, dan harus ada hangat dan baik.
"Saya mengerti bahwa itu tidak mudah untuk memenuhi status keluarga ini. Tetapi saya berkenalan dengan Mikhail Boyarsky lebih dekat dan menyadari: kami memiliki nilai vital yang sama, "Maxim mengakui
Foto: Instagram.com/lizavetabo.
- Ingat, bagaimana kenalan dengan Mikhail Sergeyevich Boyarsky?
- Saya mengerti bahwa itu berkewajiban untuk mematuhi status keluarga ini. Dan itu tidak akan mudah. Tapi kemudian saya bertemu Mikhail Sergeevich lebih dekat dan tenang. Kami memiliki nilai kehidupan yang sama dengannya: keluarga ini berada di tempat pertama. Di dalam diriku, pemujaan ini masih kakekku, Bu. Saya bukan penyendiri, harus ada banyak kerabat dan orang yang dicintai di sekitar saya. Saya tidak berpikir bahwa jika Anda menikah, kita harus ada secara terpisah. Keluarga tidak hanya suami dan istri, tetapi juga kakek-nenek, nenek, nenek buyut.
- Mikhail Sergeevich mengatakan bahwa Anda adalah ayah yang sangat peduli. Bagaimana kelahiran seorang putra mengubah Anda?
- Ketika seorang anak muncul, tujuan saya, tugas-tugas dalam hidup bergeser ke sisi lain. Mereka berhenti menjadi egosentris, seorang pria muncul di dekatnya, yang menjadi pusat alam semesta. Saya menjadi lebih tenang, bijaksana, hati-hati. Sangat menarik bagi saya untuk mengamati bagaimana orang baru ini tumbuh, karena membangun hubungannya dengan dunia, dengan khas anak-anak untuk bertanya-tanya yang baru. Dia mengajarkan saya untuk merasakan dunia ini. Penting bagi saya untuk menjadi ayah yang baik. Apa itu ayah yang baik? Hal utama adalah perhatian, cinta dan partisipasi. Saya mencoba mencocokkan. Habiskan lebih banyak waktu dengan putra Anda.
- Sebelum kelahiran Andrei, Anda pergi ke kursus seorang ayah muda. Apa yang kamu pelajari?
- Kursus-kursus ini memberi saya keberanian! Saya merasakan kebebasan. Saya mengerti bagaimana menangani anggota baru perusahaan pada tahap itu ketika dia baru saja muncul. Saya belajar cara membantu, mendukung, pada titik apa untuk pergi, dan dalam apa yang tetap, dan ini adalah hal yang paling penting. Saya pikir, karena saya ayah, itu berarti, harus tahu dan mengerti bagaimana merawat putra. Kursus-kursus ini memiliki pendidikan yang menarik dalam pendidikan. Kami ditanya pertanyaan: "Manakah dari Anda yang akan membesarkan anak dengan paksa?" Banyak orang mengangkat tangannya. Paling. Itu mengejutkan saya. Saya percaya satu-satunya metode pengasuhan yang dapat diterima adalah percakapan.
- Apa hal utama dalam pengasuhan seorang pria?
- Penting untuk membesarkan seseorang yang siap untuk menjadi kepala keluarga dan bertanggung jawab. Pada anak Anda perlu menempatkan jiwa, membantu, dan belajar pengalaman Anda sendiri. Ketika kakeknya diajarkan pada suatu waktu, yang sangat berterima kasih.
- Apa kakekmu?
- Dia dalam arti luas dari kata manusia. Pria keluarga, jujur, teliti, bekerja, selalu mengikuti kata ini.
"Lisa mengatakan bahwa putra Anda sudah membaca, mempelajari akun, belajar bahasa Inggris, pergi ke teater. Pada saat yang sama, Andrey baru berusia empat tahun. Apakah Anda penggemar teknik pengembangan awal?
"Kami terlibat dalam seorang anak, bantu dia mencari tahu dunia ini, rasakan." Jika Andrei bertanya-tanya sesuatu, kami memberitahunya tentang hal itu. Kami tidak pernah mengatakan "terlalu dini bagi Anda untuk mengetahui" atau "pergi ke teater terlalu dini", kami bawa kepada putra Anda sebagai orang dewasa. Di teater, dia adalah pemirsa paling penuh perhatian, yang paling bijaksana. Kami senang bepergian dengan seluruh keluarga, membuka tempat baru. Andryusha sudah berada di Perancis, Italia, Georgia, di Yunani, di Crimea ... Kami ingin menunjukkan kepadanya seluruh dunia. Seringkali kami membawanya dengan tur. Kami membaca brodsky dia. Andrei menyukai puisinya. Jika seorang anak berkomitmen untuk pengetahuan, ia perlu membantunya. Sangat banyak, menurut saya, tergantung pada orang tua. Anda perlu menerapkan contoh yang benar. Jika Anda sendiri tidak membaca buku dan duduk di gadget sepanjang waktu, maka anak-anak Anda akan melakukan hal yang sama. Perlu untuk mulai mengasuh anak dari diri Anda. Di pagi hari, kami didakwa bersama Andrews bersama. Itu sudah menjadi kebiasaan bagi kita. Son melihat bahwa saya melakukan beberapa latihan, dan berusaha untuk mengulanginya.
Dengan Liza Boyarskaya - Senang bersama selama enam tahun
Foto: Instagram.com/lizavetabo.
- Anda menghabiskan liburan saya di Amerika di sekolah bahasa. Apa yang terhubung dengannya?
- Hidup adalah perkembangan. Sangat menakutkan untuk berhenti pada satu tahap, berhenti pindah, belajar dari yang baru. Kami saat ini sedang mengerjakan seri "Mata Hari." Ini adalah proyek Rusia internasional di mana para profesional dari negara lain mengambil bagian: artis, seniman, operator suara. Ini adalah kisah tentang bagaimana seorang wanita berusaha mendapatkan kembali putrinya darinya dan perasaan penuh kehidupan, tetapi bingung dalam intrik-nya. Wain Johnte, Rutger Hauer, John Malkovich dan lainnya membuat mitra bagi para aktor Rusia dengan sisi luar negeri. Dari sisi kami, Ksenia Rappoport, Victoria Isakov, Alexander Petrov ... kami bermain dalam bahasa Inggris, karena semua mitra berbahasa Inggris. Untuk peran ini, saya harus bekerja tidak hanya di jalan, tetapi juga di atas lidah, jadi saya pergi ke sekolah bahasa. Bahasa Inggris saya benar-benar tidak sempurna.
- Apakah Anda memiliki ambisi untuk menaklukkan Hollywood?
- Hanya jika ada pekerjaan yang layak. Mainkan Bad Rusia, Kiri kelima, saya tidak tertarik. (Tersenyum.)
- Anda adalah direktur artistik dari Dr. Clown Charitable Foundation. Mengapa Anda memutuskan untuk terlibat di rumah sakit badut?
- Begitu mereka memanggil tuanku dan bertanya apakah murid-muridnya bisa menyiapkan sesuatu untuk anak-anak. Kelompok inisiatif dikumpulkan, di mana saya masuk, istri pertamaku Jan Sexte, dan entah bagaimana bergegas ... Kami diminta untuk datang ke seorang gadis kecil, yang terletak di rumah sakit dengan trakeostoma, benar-benar menghadap ke dinding, tidak Bangun, tidak bereaksi terhadap orang tua. Dan kami, tanpa tidak memiliki pengalaman badut, pergi ke toko, membeli kostum pertama kostum, muncul dengan naskah, hidungnya disadap dan pergi ke gadis ini. THART OF FORTY RISTS, dia mengantar kami ke seluruh departemen dan membantu mencurahkan sisa anak-anak di badut. Sejak itu, kami telah melakukan kunjungan seperti itu secara teratur. Kemudian kami mengetahui bahwa ada orang lain di Moskow yang mempraktikkan keluar seperti itu, United, dan organisasi "Dr. Clown" lahir.
- Apa yang dikatakan anak-anak kepada Anda kepada siapa Anda datang pada gambar Dr. Clown?
- Pada mereka, kecil, jatuh begitu banyak sehingga tidak setiap orang dewasa akan bertahan. Dan Anda mulai memahami masalah Anda secara berbeda: mereka memiliki, dan Anda khawatir perannya tidak berfungsi! Dan mengeluh rasa malu menjadi.