Karismaatiline ja särav näitleja, silmapaistev mees ja poeg-in-law Mihhail Boyarsky Maxim Matveev nõudluse korral. Tiheda ajakava tõttu on peaaegu võimatu teda intervjueerida. Nüüd on lõpetatud "Anna Karenina" paigaldamine, kus ta mängib Vronsky ja paralleelselt, pildistatakse telesarjas "Mata Haris"; Peamised rollid mitmetes teatrites ja heategevuslikus tegevuses. Samal ajal jääb pere tema jaoks esimene koht.
- Maxim, hiljuti lõppenud pildistamise pildistamise Karen Shahnazarov "Anna Karenina". Kuidas te tunnete Vronski pildis?
- I konkreetselt ei vaadanud läbi teiste carina trummelduit, et mitte mängida valmis malle. Ma olin huvitatud oma iseloomu visiooni moodustamisest. Mida me teame Vrornsky kohta? Ta on ilus noormees, ohvitser, kes armus abielus naine. Sisuliselt, kõik. Jah, ta armastas ka hobused ja murdis ühe neist tagasi. Väga harva peetakse Anna Karenina lugu Vronski ja tema isiklike funktsioonide asukohast. Aga kui see ei olnud tema iseloomu jaoks, ei oleks lõplik nii traagiline. Minu kangelane on suur poiss, kaasaegses keeles. Tal ei ole pere väärtusi, keegi vaktsineerita neid. Isa suri varakult ja ema, Bronskaya krahv, oli kuulus uskumatu arvu romaanide eest nii isa elu ajal kui ka pärast. Tema alates lapsepõlvest oli harjunud mõttega, et abielus oli normaalne, kui keegi ei tunne seda. Kaheksa aasta jooksul loobus ta tükkkorpusele, mida peeti Venemaa kõige halvemaks õppeasutuseks. Siit on tema suhted Kitty-ga, mida ta lihtsalt viskab, sest ta ei mõista isegi seda, mida vastutus tuleks sunnitud. Kui te analüüte kõiki Anna ja Vronsky stseene, kui neil on konflikti, näeme, et ta ütleb emotsionaalse purunemise hetkedel, ütleb ta kogu aeg: "Anna, hästi rahunemine" Ja Ponuro ripub pea. Ta ei tea, kuidas sellistes olukordades käituda! Ta pidi talle näitama, et tema kõrval on tugev ja armastav mees, kes suudab seda teha, mõned perekonnad, avalikud asjaolud. Aga tal ei ole ideid selle kohta, kuidas perekond tuleks korraldada, sest inimese ja naise suhe peaks ehitama ja selles on tema tragöödia. Perekonna väärtuste puudumine - alati tragöödia.
- Mitmes etapis toimus Vronski rolli proovid. Ja teie peamine konkurent oli Kostya konksud. Mis aitas teil rolli saada?
- Ma läksin proovide viis korda Vronsky ja ei teadnud, mida ta kõik lõpeb. Ma olen rahulik proovidele, ma saan aru, et see on valikuprotsess. See ei lootnud võidu, vaid uskunud. LISA Anna Karenina rolli kohta kinnitas palju varem kui mina. Seetõttu oli mul eelise teiste kandidaatide eeliseks: me ei pea vastu võtma seadistus sammu lisaga ja usalduse aste, mis meil on komplektis, vaevalt oleks võimalik teise partneriga.
Elizabeth Boyarskaya abikaasaga
Foto: Instagram.com/lizavetabo.
- Mida sa abielus paar, mängis teie rolli?
- Karen Shahnazarov nägi meid mitte perekonna brändi, vaid huvitav teguviis duett. Meie isiklikud suhted ei huvitanud teda. Peaasi on see, mida me saidil teeme. Ja me oleme mugavad mängida koos.
- Kuidas mängida armastust oma naisega?
- Mängi armastust oma naisega on palju lihtsam kui mõne muu näitlejaga. Lisa on suurepärane partner. Väga tundlik, professionaalne, ta põletab alati oma rollidega. Meil oli palju aega trexearsel, me arutame meie kangelasi mitte ainult saidil, vaid ka kodus. Lugege paksust uuesti ja korreleerige skripti autori tekstiga.
- "Kõik õnnelikud pered on üksteisega sarnased." Te olete abielus LISA-ga kuus aastat. Mis on teie õnneliku elu saladus?
- Oluline on vaadata ühte suunda ja olla dialoogis. Me räägime palju elukutsest, kasvatades lapse, raamatuid, filme, arutage kõike maailmas. Hoolimata kõigist karjääri- ja loomingulistest ambitsioonidest on oluline mõista: perekond on elus peamine asi. On vaja jääda tundlikuks, kuulmisnumbriks, sest iga pereliige on isik, kellel on oma seisukohti elu, oma professionaalse tuleviku kohta. Te peate arvestama.
- Kas te teate rollide valimisel üksteisega?
- Meil on alati soovitatav, kuid otsused võtavad üksi. Kõik, mis puudutab meie pereelu, elu, on ühised otsused ja loovuses saame nõu anda ainult midagi üksteisele. Maja parandamiseks me vaieldame lõputult, kuid tulevad siiski ühise nimetaja. (Naeratab.)
- Kas professionaalne kriitika praegu?
- Me väljendame oma arvamust, kuid see ei näe kriitikat. Ma imetlen oma naist, ta inspireerib mind. Filmis ja teatris ma lähen nagu laps. Ma armastan imetleda, ma armastan, kui ma olen üllatunud. Minu jaoks on see võimalus loomingulise energia täiendamiseks. Ma ei vaata kunagi filme ega etendusi kriitikuna. Ja ma ei vaata Lisa kriitikuna.
- Paljud osalejad ütlevad, et nad on nii sobivad nende rolliga, mida nad isegi sõnalt rääkida, võtab iseloomu vastu mõned iseloomulikud liikumised, harjumused. Kas olete pildist lihtne välja tulla?
"Ma ei tea oma rollidest ja tajuvad seda mänguna." Mul on selline laste arusaam elukutsest. Mida rohkem mu kangelane ei näe mulle, seda huvitavam on mul seda mängida. Nii et see oli Vronsky. Olen huvitatud, et mõista oma iseloomu, tunne seda.
- Kangelaste sihtkohad mõjutavad teie elu?
- Nad panevad mind vaatama erineva nurkade all. Ma olen väga ettevaatlik oma rollide pärast, minu jaoks on oluline mõista, et tahan vaatajale edasi anda. Mis on punkt? Olen huvitatud kogeda ennast. Kas ma saan seda teha?
Anne Karenina, abikaasad mängivad paar armastust
"Sa loobusid Dubleri abi, kui stseen tulistati Anna Karenina." Proovisin ennast sel viisil?
- Jah. Minu jaoks on oluline olla usaldusväärne kõigis mu rollides. Mul on pikaajaline kinnitus. Esimest korda istusin hobuse juures maha, kui me filmi "Täname armastuse eest." Aga siis pikka aega ei olnud sadulas. Me tahtsime teha võistluste stseeni võimalikult usaldusväärseks. Ja meil on filmimaterjal, mis ei ole mingis kohanduses. Ma koolitasin pikka aega. See ei olnud lihtne. Närviliselt, hirmuäratav, raske, vihmane, kuum, kuidagi ... aga ma olen mõistlikult tänulik Karen Georgievale, et mul lubada mul ennast kogeda. Ja muidugi, spordi meistrid, kaskateraatorid direktor. Jumping koos nendega, kuulata vihjeid - see on suur kogemus ja õnne, minu areng ja nii näitleja ja isik.
- Selle rolli huvides pidite kaalust alla võtma.
- Näitleja keha on vahend, igasuguste emotsioonide kordaja. Seda tuleb hoida järjekorras ja selle üle täielik kontroll. Püüan sporti mängida. Kui on aeg, siis ma lähen fitness Clubisse, kui mitte, ma teen ajakirjanduses banaalseid harjutusi.
- Kui Moskvasse jõudsite, pidisid ja ebakindlaid. Karjääri tegutsemine on muutunud teie jaoks test?
- Ma olin Saratovi tagasihoidlik poiss. Tegutsev elukutse ravis mind kompleksidest. Aitas mul ebakindlust vabaneda, et ennast vestluses hoida. Lapsepõlves ja noorukieas olin väga suletud laps. Ma tegelikult ei olnud sõpru.
- Samal ajal, lõpetamise klassis sa kandsid pikki juukseid ja riietasid raskemetalli stiili, mille jaoks sa isegi peksid õue. Mis põhjustas selle soov rahvahulga välja paista?
- See on ka haarde ilming. Proovige minna kaugemale. Lõpus üheksakümnendate jooksul ei olnud sellist vabadust tänavatel vähemalt Saratovi tänavatel. Muidugi sain selle siis. Nad peksid mind, aga ma ei muutnud oma stiili ... Ma tulin Moskvasse, ka sellises pildis, kus on pikad juuksed, kõik tema vihmamantlid, roostesid ja nägid seda, et siin saate ennast soovida. Siin on - vabadus! Seal oli midagi ellu jääda ja siin ma kohe viskasin. Selles ei olnud protesti protesti, sest siin on inimesed rohkem vabad.
Pildil "Loves ei meeldi" Partner Matveyev oli Svetlana Khodchenkova
Foto: Frame filmist "Loves ei armasta"
- Te olete üles kasvanud arukas pere. Teie ema töötas raamatukoguhoidjana. Kuidas ta sellise individuaalsuse pro-nähtustele reageeris?
- Ma kahetsen mind, ma mõistsin, võttis. Ma kasvasin üles pehme laps. Keegi ei ole kunagi minu juures kodus kasvanud. Ma püüdsin alati minuga rääkida. Alates lapsepõlvest olin ma täiskasvanu looduses, armastas röövida. Ma tahtsin saada kirurgiks, kuid siis rääkisime oma vanematega ja otsustasime, et ma oleksin advokaat. Ja alates lapsepõlvest teenis ma ise raha. Tarnitud kefiiri-piimapudelid vastuvõtupunkti. Raha jäi mulle ja kopeerisin neid.
- Miks sa otsustasid saada näitlejaks? Mis muutis oma saatust?
- Ma olin alati ratsionaalne mees, ma ei pidanud ennast humanitaarseks. Promil märkis Saratovi konservatooriumi õpetaja mind ja soovitas mul tulla teatri õppejõudule. Ma algselt keeldusin. I ja teater oli üks kord. Mängil "Little Baba Yaga", kus me juhtisime kogu klassi kohustuslik ja me istusime ja ei teadnud, kuidas sealt lahkuda ...
- Ja miks on veel teatri?
- huvide huvides. Jah, ja vanemad ütlesid: Proovige, sa ei kaota midagi.
- Ja kuidas see juhtus, et te kohe võttis teise kursuse?
- Ma läksin instituudile, kellel ei ole aimugi, kuidas mängida, mida näitleja peaks olema. Tegi kõik sünnipäeval. See oli nagu tühi leht. Võib-olla oli see asjaolu õpetajatele huvitav. Mis koheselt mind teise kursuse juurde võttis, ei ole mingil moel ühendatud minu võimetega ja minu toimivate ilmingutega sel ajal. See on formaalsus. Valentina Aleksandrovna Ermakova oli vaja kursusel teatud arvel. Nii võttis ta mind oma vastutuse all.
"Kui olete Mkate'is õppinud, pakuti teile televisiooni seeria" vaese Nastya "rolli. Sa võid osta korteri Moskvas tasu. Kuidas saaks Saratovi üliõpilane sellist soodsat lauset keelduda?
- Neli tuba korter. Minu pea Igor Yakovlevich Zolotovitsky ütles mulle: "Sa käid, kõigil on aega. Mitte praegu". Ja ma uskusin teda. Siis mul oli teatris palju tööd ja stuudiokoolis oli vaja õppida õppida. Kui ma nõustusin televisiooni seerias rolliga, peaks midagi loobuma. Ja ma ei tahtnud Moskva kunstiteatrist loobuda.
Ivan Vyrypayevi eksperimentaalsesse preparaadi "purjus" Maxim pidi meeles pidama suurt ja vägevat vene keelt
Foto: McAT teatri pressiteenistus
- Mitte ainult talent on tegutsev elukutse oluline, vaid ka õnne. Teil ei olnud hirmu tunnet, kui sa sellised rollid keeldusid tee alguses?
- küsimus prioriteetides. Moskva tegelikkuse navigeerimiseks aitas mu pea mind. Moskva kiusab ja annab palju põhjusi, et sa planeeritud teekonnast eemale pääseda. Ja need põhjused on üsna võrgutavad ja te ei saa alati aru, mida sa tõesti vajad.
- Pea meeles, milline oli teie esimene väljapääs teatri stseenist?
- Ma mäletan, kuidas ma läksin MHT peamisse stseeni. Chekhov. Ja see oli absoluutne ebaõnnestumine. Ma ei kuulnud. Üleüldse. See oli minu esimene mängimine Oleg Pavlovichi tubakaga koos Marina Vyachareslavovna Zudina ... Oleg pavlovich pärast mängu ütles: "Noh, vana mees. On vaja töötada, sa pead töötama. " See on korrapäraselt mingi programmeerimisprogrammid allkirjastasid mulle pärast esietendusi: "Noh, õnnitlused, Countryman. Hääl ja veel kord hääl. "
- Aga nüüd pole teil mingit probleemi teie häälega.
- See töötab kõik ise. Ma ütlesin vaikselt, see on komplekside ilming.
- Sa mängid play "purjus". See on Ivan Vyrypayevi mängimise kaasaegne paigutus. Mis on toimivuse idee?
- Selles mängus on kõik kaheteistkümne tähemärgid kõige metsikuma alkoholi mürgistuse seisundis ja juhtivad pikki dialooge elu tähenduse kohta, reetmise kohta, pettuse kohta, süsteemi kohta ... Kui sellisest on madala lamav keel Kõrged asjad, see toodab põletustunde. Ma armastan osaleda eksperimentaalsete teatri productions. Töötades toimivuse, ma tahan uskuda, et inimesed räägivad temast.
- Kuidas mõjutas nilbe sõnavara keeld tulemuslikkust?
- Seoses seadusega eemaldati matt. Mäng pehmendati vähe mõju, kuid ei kaotanud oma maitse ja tähendus.
- Milliseid moraalseid ja vaimseid väärtusi peate elus peamiseks?
- Perekond on elus peamine asi. See peaks olema suur ja seal peaks olema soe ja hea.
"Ma sain aru, et selle perekonna olekut ei olnud kerge täita. Aga ma tutvusin Mihhail Boyarsky lähemale ja aru: meil on samad elutähtsad väärtused: "Maxim tunnistab
Foto: Instagram.com/lizavetabo.
- Pea meeles, kuidas oli tuttav Mihhail Sergeyevich Boyarsky?
- Ma mõistsin, et ta oli kohustatud järgima selle pere staatust. Ja see ei ole lihtne. Aga siis kohtusin Mihhail Sergeevichi lähemale ja rahustasin maha. Meil on temaga samaväärsed väärtused: perekond on esiteks. Minus on see kultus ikka veel vanaisa, ema. Ma ei ole üksinda, seal peaks olema palju sugulasi ja lähedastele minu ümber. Ma ei usu, et kui sa abielus, peame eraldi eksisteerima. Perekond mitte ainult abikaasa ja abikaasa, vaid ka vanavanemad, vanaemad, suur-vanaemad.
- Mihhail Sergeevich ütles, et olete väga hooliv isa. Kuidas poja sündi sind muutis?
- Kui laps ilmus, minu eesmärgid, elus ülesanded nihutati teisele poole. Nad lõpetasid egocennic, mees ilmus lähedal, kes sai universumi keskuseks. Ma sain rahulikuks, läbimõeldud, ettevaatlik. Mul on huvitav, et jälgida, kuidas see uus mees kasvab, sest see ehitab oma suhted maailmaga, oma laste omapäraga imestada uut. Ta õpetab mind tunda seda maailma. Minu jaoks on oluline olla hea isa. Mis on hea isa? Peaasi on tähelepanu, armastus ja osalemine. Püüan sobitada. Kuluta oma pojaga rohkem aega.
- Enne Andrei sündi, läksid sa noorte isa kursusi. Mida sa õppisid?
- Need kursused andsid mulle julguse! Ma tundsin vabadust. Ma mõistsin, kuidas tegeleda uue ettevõtte liikmega selles etapis, kui ta just ilmus. Õppisin, kuidas aidata, toetada, millisel hetkel lahkuvad ja mis viibivad ja see on kõige olulisem asi. Ma arvan, et kuna ma Isa, see tähendab, peaks teadma ja mõista, kuidas hoolitseda poja eest. Nendel kursustel oli hariduses huvitav haridus. Meil paluti küsimuse: "Milline teist tõstatab lapse jõuga?" Paljud inimesed tõstsid oma kätt. Enamik neist. See üllatas mind. Usun, et ainus vastuvõetav kasvatusmeetod on vestlus.
- Mis on peamine asi mehe kasvatamisel?
- Oluline on tõsta isikut, kes on valmis perekonna juht ja vastutama. Lapsel peate hinge panema, aitama ja õppima oma kogemustest. Kuna tema vanaisa õpetati korraga, mille eest ma olen tohutult tänulik.
- Mis oli teie vanaisa?
- Ta oli sõna inimese laias tähenduses. Peremees, aus, kohusetundlik, töötamine, alati järgis seda sõna.
"Lisa rääkis, et teie poeg juba loeb, õpib kontot, õppides inglise keelt, läheb teatri juurde. Samal ajal on Andrey vaid neli aastat vana. Kas sa fännid varajase arengu tehnikate?
"Me tegeleme lapsega, aitame tal selle maailma teada saada, tunda seda." Kui Andrei ei tea midagi, ütleme talle sellest. Me ei ütle kunagi "liiga vara, et te teate" või ", et minna teatrile liiga vara", võtame teie pojale täiskasvanutena. Teatris on ta kõige tähelepanelikum, kõige läbimõeldud vaataja. Me armastame reisida kogu perega, avada uusi kohti. Andryusha oli juba Prantsusmaal, Itaalias, Gruusias, Kreekas, Krimmis ... Me tahame talle kogu maailma näidata. Sageli me võtame selle sinuga reisil. Me loeme teda Brodsky. Andrei armastab oma luuletusi. Kui laps on pühendunud teadmistele, peab ta teda aitama. Väga palju tundub mulle, sõltub vanematest. Te peate õige näide rakendama. Kui te ise ei loe raamatuid ja istuge kogu aeg vidinad, teevad teie lapsed sama. On vaja alustada lapse kasvatamist iseendast. Hommikul süüdistatakse me Andrewsiga koos. See on juba muutunud meile harjumuseks. Poeg näeb, et ma täidan mõningaid harjutusi ja püüdma neid korrata.
Liza Boyarskayaga - õnnelik koos kuus aastat
Foto: Instagram.com/lizavetabo.
- Sa veetsid oma puhkuse Ameerikas keele koolis. Mis see on seotud?
- Elu on areng. Väga hirmutav, et peatuda ühes etapis, lõpetage liikumine, õppige uuest. Praegu töötame seeria "Mata Hari" kallal. See on rahvusvaheline vene projekt, kus osalevad teiste riikide spetsialistid: kunstnikud, kunstnikud, usaldusväärsed operaatorid. See on lugu sellest, kuidas naine üritab oma tütre taastada tema ja täieliku elu tunne, kuid segi ajada oma intrigeerides. Wain Johnte, Rutger Hauer, John Malkovitš ja teised tegid partnerid vene osalejate jaoks võõrpoolse poolega. Meie poolelt Ksenia Rapportor, Victoria Isakov, Alexander Petrov ... Me mängime inglise keeles, sest kõik partnerid inglise keelt kõnelevad. Selle rolli jaoks pidin töötama mitte ainult teed, vaid ka keele kohal, nii et ma läksin keelekooli. Minu inglise keel ei olnud täiesti täiuslik.
- Kas teil on ambitsioone Hollywoodi vallutamiseks?
- ainult siis, kui on väärt töö. Mängi halb vene, Viies vasakul, ma ei ole huvitatud. (Naeratab.)
- Sa oled Dr. Clowni heategevuse sihtasutuse kunstiline juht. Miks otsustasite haiglasse klounis osaleda?
- Kui nad kutsusid oma isanda ja küsisid, kas tema õpilased saaksid lastele midagi ette valmistada. Algatus Grupp kogunes, kus ma sisestasin, minu esimene naine Jan Sexte ja kuidagi kiirustasin ... paluti tulla väikese tüdruku juurde, mis asub tracheostomiga haiglas, ei ole sõna otseses mõttes seina nägu, ei tõusta, ei reageeri vanematele. Ja me ei ole ilma klouni kogemusi, läks kauplusesse, ostis kostüümide esimesed kostüümid, tulid skripti juurde, nina olid ära kasutatud ja läksid sellesse tüdrukule. Nelikümmend minutit, ta sõitis meid kogu osakonna ja aitas pühendada ülejäänud lapsed klounides. Sellest ajast alates oleme teinud selliseid külastusi regulaarselt. Siis saime teada, et Moskvas on teisi inimesi, kes praktiseerisid selliseid väljapääsu, Unitedit ja organisatsiooni "Dr. Clown" sündis.
- Mida lapsed õpetasid teid, kellele sa oled Dr Clown pildile?
- Neil on väike, nii palju, et mitte iga täiskasvanu ei talu. Ja te hakkate oma probleeme erinevalt tajuma: neil on ja te olete mures selle pärast, et roll ei tööta! Ja kurta häbi muutub.