Χαρισματικός και φωτεινό ηθοποιός, ένας θεαματικός άνδρας και ο γιος-σε -δός Mikhail Boyarsky Maxim Matveev σε ζήτηση στο επάγγελμα. Είναι σχεδόν αδύνατο να πάρει μια συνέντευξη μαζί του λόγω ενός πυκνού χρονοδιαγράμματος. Έτσι, τώρα η εγκατάσταση της "Άννα Καρενίνα" ολοκληρώθηκε, όπου παίζει Vronsky, και παράλληλα, γυρίζονται στην τηλεοπτική σειρά "Mata Hari". Κύριοι ρόλοι σε διάφορες θεατρικές παραγωγές και φιλανθρωπικές δραστηριότητες. Ταυτόχρονα, μια οικογένεια παραμένει στην πρώτη θέση γι 'αυτόν.
- Το Maxim, πρόσφατα τελείωσε τη λήψη της εικόνας της Karen Shahnazarov "Άννα Καρενίνα". Πώς αισθανθήκατε στην εικόνα του Vronsky;
- Εγώ ειδικά δεν αναθεωρήσαμε άλλα tracksuit της Carine, ώστε να μην παίξετε σε έτοιμα πρότυπα. Μου ενδιαφέρει να σχηματίσω το όραμα του χαρακτήρα μου. Τι γνωρίζουμε για το Vronsky; Είναι ένας όμορφος νεαρός, ένας αξιωματικός που ερωτεύτηκε με μια παντρεμένη γυναίκα. Στην ουσία, τα πάντα. Ναι, αγαπούσε επίσης τα άλογα και έσπασε ένα από αυτά πίσω. Πολύ σπάνια, η ιστορία της Άννας Καρενίνα θεωρείται από τη θέση του Vronsky και τα προσωπικά του χαρακτηριστικά. Αλλά αν δεν ήταν για τον χαρακτήρα του, ο τελικός δεν θα ήταν τόσο τραγικός. Ο ήρωάς μου είναι ένα μεγάλο αγόρι, στη σύγχρονη γλώσσα. Δεν έχει οικογενειακές αξίες, κανείς δεν τους εμβολιάσει. Ο πατέρας πέθανε νωρίς, και η μητέρα, η Countess Bronskaya, ήταν διάσημη για τον απίστευτο αριθμό μυθιστορήματα τόσο κατά τη διάρκεια της ζωής του πατέρα του όσο και μετά. Από τότε που η παιδική ηλικία ήταν συνηθισμένη στη σκέψη ότι ένας μήτρας ήταν φυσιολογικός, αν κανείς δεν το αναγνωρίσει. Στα οκτώ χρόνια παραδόθηκε στο κομμάτι Corps, το οποίο θεωρήθηκε το πιο αποδεκτό εκπαιδευτικό ίδρυμα της Ρωσίας της εποχής. Από εδώ υπάρχει η σχέση του με τη γατάκι, την οποία βάζει εύκολα, επειδή δεν καταλαβαίνει καν τι πρέπει να αναγκαστεί η ευθύνη. Εάν αναλύσετε όλες τις σκηνές της Άννας και του Vronsky, όταν έχουν συγκρούσεις, βλέπουμε ότι στις στιγμές μιας συναισθηματικής έκρηξης, λέει όλη την ώρα: "Άννα, καλά, η ηρεμία" και ο Ponuro κρεμάει το κεφάλι του. Δεν ξέρει πώς να συμπεριφέρεται σε τέτοιες καταστάσεις! Έπρεπε να της δείξει ότι υπάρχει ένας ισχυρός και αγαπητός άνθρωπος δίπλα της, ο οποίος είναι σε θέση να το φέρει, κάποια οικογένεια, δημόσιες συνθήκες. Αλλά δεν έχει ιδέες για το πώς θα πρέπει να οργανωθεί η οικογένεια, καθώς η σχέση μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας πρέπει να κατασκευαστεί, και σε αυτή είναι η τραγωδία του. Έλλειψη οικογενειακών αξιών - πάντα τραγωδία.
- Δείγματα για το ρόλο του Vronsky πραγματοποιήθηκαν σε διάφορα στάδια. Και ο κύριος ανταγωνιστής σας ήταν άγκιστρα Kostya. Τι σας βοήθησε να πάρετε ένα ρόλο;
- Πέρασα τα δείγματα πέντε φορές στο Vronsky και δεν ήξερε τι τελείωσε. Είμαι ήρεμος στα δείγματα, καταλαβαίνω ότι αυτή είναι η διαδικασία επιλογής. Δεν ήλπιζε για μια νίκη, αλλά πίστευε. Η Λίζα για το ρόλο της Άννας Καρένινα εγκρίθηκε πολύ νωρίτερα από μένα. Ως εκ τούτου, είχα ένα πλεονέκτημα έναντι άλλων υποψηφίων: δεν χρειάζεται να περάσουμε το βήμα ρύθμισης με τη Λίζα και τον βαθμό εμπιστοσύνης που έχουμε στο σύνολο, σχεδόν δύσκολα θα ήταν δυνατό με έναν άλλο εταίρο.
Με τη σύζυγο της Elizabeth Boyarskaya
Φωτογραφία: Instagram.com/lizavetabo.
- Τι παντρεύτηκε ζευγάρι, έπαιξε το ρόλο σας;
- Η Karen Shahnazarov είδε σε εμάς όχι οικογενειακό εμπορικό σήμα, αλλά ένα ενδιαφέρον δούλευρο. Οι προσωπικές μας σχέσεις δεν τον ενδιαφέρουν. Το κύριο πράγμα είναι αυτό που κάνουμε στον ιστότοπο. Και είμαστε άνετοι να παίξουμε μαζί.
- Πώς να παίξετε αγάπη με τη δική σας γυναίκα;
- Η αγάπη της αγάπης με τη σύζυγό μου είναι πολύ πιο εύκολη από ό, τι με οποιαδήποτε άλλη ηθοποιό. Η Λίζα είναι ένας εξαιρετικός συνεργάτης. Πολύ ευαίσθητος, επαγγελματίας, καίει πάντα με τους ρόλους τους. Είχαμε πολύ χρόνο στην πρόβα, συζητάμε τους ήρωες μας όχι μόνο στον ιστότοπο, αλλά και στο σπίτι. Διάβασε ξανά το παχύ και συσχετίζετε το σενάριο με το κείμενο του συγγραφέα.
- "Όλες οι ευτυχισμένες οικογένειες είναι παρόμοιες μεταξύ τους." Έχετε παντρευτεί με τη Λίζα για έξι χρόνια. Ποιο είναι το μυστικό της ευτυχισμένης ζωής σας;
- Είναι σημαντικό να κοιτάξετε προς μία κατεύθυνση και να είστε στο διάλογο. Μιλάμε πολλά για το επάγγελμα, αυξάνοντας ένα παιδί, βιβλία, ταινίες, συζητήστε τα πάντα στον κόσμο. Παρά όλες τις σταδιοδρομίες και δημιουργικές φιλοδοξίες, είναι σημαντικό να καταλάβουμε: η οικογένεια είναι το κύριο πράγμα στη ζωή. Είναι απαραίτητο να παραμείνετε ένας ευαίσθητος, ακούσιος άνθρωπος, επειδή κάθε μέλος της οικογένειας είναι ένα άτομο με τις απόψεις τους σχετικά με τη ζωή, στο επαγγελματικό του μέλλον. Πρέπει να ληφθεί υπόψη.
- Σας συμβουλεύετε ο ένας με τον άλλο όταν επιλέγετε ρόλους;
- Είμαστε πάντα ενημερωμένοι, αλλά οι αποφάσεις λαμβάνουν το ένα μόνο. Το μόνο που αφορά την οικογενειακή ζωή μας, τη ζωή, είναι κοινές αποφάσεις και στη δημιουργικότητα μπορούμε μόνο να συμβουλέψουμε κάτι ο ένας στον άλλο. Για επισκευές στο σπίτι, υποστηρίζουμε ατελείωτα, αλλά εξακολουθούμε να έρχονται σε έναν κοινό παρονομαστή. (Χαμόγελα.)
- Υπάρχει η παρούσα κριτική;
- Εκφράζουμε τη γνώμη μας, αλλά δεν μοιάζει με κριτική. Θαυμάζω τη γυναίκα μου, με εμπνέει. Στην ταινία και το θέατρο, πηγαίνω σαν παιδί. Μου αρέσει να θαυμάζω, αγαπώ όταν εκπλήσσομαι. Για μένα, αυτός είναι ένας τρόπος για να αναπληρώσετε τη δημιουργική ενέργεια. Ποτέ δεν παρακολουθώ ταινίες ή παραστάσεις ως κριτικός. Και δεν κοιτάω τη Λίζα ως κριτικός.
- Πολλοί ηθοποιοί λένε ότι είναι τόσο ταιριάζουν στο ρόλο τους που αρχίζουν ακόμη να μιλούν με λόγια τον χαρακτήρα, υιοθετούν μερικές χαρακτηριστικές κινήσεις, συνήθειες. Είστε εύκολο να βγείτε από την εικόνα;
"Δεν γνωρίζω τους ρόλους μου και το αντιλαμβάνομαι ως παιχνίδι." Έχω μια τέτοια αντίληψη των παιδιών για το επάγγελμα. Όσο περισσότερο ο ήρωάς μου δεν μοιάζει με εμένα, τόσο πιο ενδιαφέρον για μένα να το παίξω. Έτσι ήταν με τον Vronsky. Ενδιαφέρομαι να καταλάβω τον χαρακτήρα μου, να το αισθανθώ.
- Τα κέρδη των ηρώων επηρεάζουν τη ζωή σας;
- Με κάνουν να δούμε την κατάσταση κάτω από διαφορετικές γωνίες. Είμαι πολύ προσεκτικός για τους ρόλους μου, είναι σημαντικό να καταλάβω ότι θέλω να μεταφέρω στον θεατή. Ποιο ειναι το νοημα? Ενδιαφέρομαι να βιώσω τον εαυτό μου. Θα μπορέσω να το κάνω;
Στην Άννα Καρενίνα, οι σύζυγοι παίζουν ένα ερωτευμένο ζευγάρι
"Εγκαταστάσατε τη βοήθεια του dubler όταν η σκηνή πυροβολήθηκε στην Άννα Καρενίνα." Προσπάθησε τον εαυτό τους με αυτόν τον τρόπο;
- Ναί. Είναι σημαντικό να είμαι αξιόπιστος σε όλους τους ρόλους μου. Έχω ένα μακροχρόνιο συνημμένο. Για πρώτη φορά κάθισα στο άλογο όταν πυροβόλησαμε την ταινία "Σας ευχαριστούμε για την αγάπη". Αλλά στη συνέχεια εδώ και πολύ καιρό δεν ήταν στη σέλα. Θέλαμε να κάνουμε τη σκηνή των αγώνων όσο το δυνατόν αξιόπιστα. Και έχουμε ένα footage, το οποίο δεν είναι σε καμία προσαρμογή. Εκπαιδεύτηκα για μεγάλο χρονικό διάστημα. Δεν ήταν εύκολο. Νευρικά, φοβισμένοι, δύσκολες, βροχερές, ζεστές, με οποιονδήποτε τρόπο ... αλλά είμαι παράξενα ευγνώμων στην Karen Georgievich για να με επιτρέψει να βιώσω τον εαυτό μου. Και φυσικά, αθλητικοί πλοίαρχοι, καταρράκτες, διευθυντής. Jumping μαζί μαζί τους, ακούγοντας τις συμβουλές - αυτή είναι μια τεράστια εμπειρία και ευτυχία, την ανάπτυξή μου και τόσο για τον ηθοποιό όσο και ως άτομο.
- Για χάρη αυτού του ρόλου, έπρεπε να χάσετε βάρος.
- Το σώμα για τον ηθοποιό είναι ένα εργαλείο, ένας επαναλήπτης όλων των ειδών συναισθημάτων. Πρέπει να διατηρηθεί με εντολή και να έχει πλήρη έλεγχο πάνω από αυτό. Προσπαθώ να παίξω αθλήματα. Εάν υπάρχει χρόνος, πηγαίνω στο γυμναστήριο, αν όχι, κάνω banal ασκήσεις στον Τύπο, πιέζεται.
- Όταν φτάσατε στη Μόσχα, συμπίτηκαν και ανασφαλείς. Η ενεργεί καριέρα έχει γίνει δοκιμασία για εσάς;
- Ήμουν ένα μέτριο αγόρι από το Saratov. Το ενεργητικό επάγγελμα με θεραπεύτηκε από τα συγκροτήματα. Με βοήθησε να απαλλαγούμε από την αβεβαιότητα, να κρατήσετε τον εαυτό του σε συνομιλία. Στην παιδική ηλικία και στην εφηβεία, ήμουν ένα πολύ κλειστό παιδί. Στην πραγματικότητα δεν είχα φίλους.
- Την ίδια στιγμή, στην τάξη αποφοίτησης, φορούσατε μακριά μαλλιά και ντυμένος με το στυλ του Heavy Metal, για το οποίο κτυπάτε ακόμη και στην αυλή. Τι προκάλεσε αυτή την επιθυμία να ξεχωρίσει από το πλήθος;
- Αυτό είναι επίσης ένα είδος εκδήλωσης λαβής. Προσπαθήστε να πάτε πέρα. Στο τέλος της δεκαετίας του '90 δεν υπήρχε τέτοια ελευθερία στους δρόμους τουλάχιστον στους δρόμους του Saratov. Φυσικά, το πήρα τότε. Μου χτύπησαν, αλλά δεν άλλαξα το στυλ μου ... ήρθα στη Μόσχα, σε μια τέτοια εικόνα, με μακριά μαλλιά, με όλα τα αδιάβροχο, σκουριασμένα και είδε ότι εδώ μπορείτε να εκδηλώσετε τον εαυτό σας όπως θέλετε. Εδώ είναι - Ελευθερία! Υπήρχε κάτι που επιβιώνει, και εδώ έριξα αμέσως. Δεν υπήρχε διαμαρτυρία σε αυτό, επειδή εδώ οι άνθρωποι είναι πιο ελεύθεροι.
Στην εικόνα "Loves δεν αρέσει" Partner Matveyev ήταν η Svetlana Khodchenkova
Φωτογραφία: Πλαίσιο από την ταινία "Loves not Love"
- Έχετε φέρει σε μια έξυπνη οικογένεια. Η μητέρα σου εργάστηκε ως βιβλιοθηκονόμος. Πώς αντέδρασε σε τέτοια ατομικότητας pro-phenomena;
- Με λυπάμαι, κατάλαβα, πήρα. Μεγάλωσα ένα μαλακό παιδί. Κανείς δεν έθεσε ποτέ στο σπίτι σε μένα. Προσπάθησα πάντα να μου μιλήσω. Από την παιδική ηλικία, ήμουν ενήλικας στη φύση, αγαπούσε να ληστέψει. Ήθελα να γίνω χειρουργός, αλλά στη συνέχεια μιλήσαμε με τους γονείς σας και αποφάσισα ότι θα είμαι δικηγόρος. Και από την παιδική ηλικία, εγώ ο ίδιος κέρδισε χρήματα. Παραδίδονται μπουκάλια γαλακτοκομικών προϊόντων στο σημείο υποδοχής. Τα χρήματα με παρέμειναν, και τους αντιγνώσαμε.
- Γιατί λοιπόν αποφασίσατε να γίνετε ηθοποιός; Τι άλλαξε το πεπρωμένο σου;
- Ήμουν πάντα ένας ορθολογικός άνθρωπος, θεωρώ ότι δεν έχω ανθρωπιστικό. Στο χορδή, ο δάσκαλος του Ωδείου Σαρατόφ σημείωσε και με ενημέρωσε να έρθω στο θεατρικό Σχολή. Αρχικά αρνήθηκε. Εγώ και το θέατρο ήταν μία φορά. Στο παιχνίδι "Little Baba Yaga", όπου οδηγήσαμε από ολόκληρη την τάξη σε υποχρεωτική, και κάθισαμε και δεν ήξερα πώς να φύγουμε εκεί ...
- Και γιατί εξακολουθεί να είναι θεατρικό;
- για λόγους ενδιαφέροντος. Ναι, και οι γονείς είπαν: δοκιμάστε, δεν θα χάσετε τίποτα.
- Και πώς συνέβη ότι πήρατε αμέσως τη δεύτερη πορεία;
- Πήγα στο Ινστιτούτο, χωρίς ιδέα πώς να παίξω τι πρέπει να είναι ένας ηθοποιός. Έκανε τα πάντα στη γέννηση. Ήταν σαν ένα κενό φύλλο. Ίσως το γεγονός ήταν ενδιαφέρον για τους εκπαιδευτικούς. Αυτό που με πήρε αμέσως στο δεύτερο μάθημα δεν συνδέεται με κανέναν τρόπο με τις ικανότητές μου και τις εκδηλώσεις μου εκείνη την εποχή. Αυτή είναι μια τυπικότητα. Η Valentina Aleksandrovna Ermakova ήταν απαραίτητη για το μάθημα ενός συγκεκριμένου τιμολογίου. Έτσι με πήρε κάτω από την ευθύνη τους.
"Όταν μελετήσατε στο MKate, σας προσφέρατε ένα ρόλο στην τηλεοπτική σειρά" Κακή Nastya ". Θα μπορούσατε να αγοράσετε ένα διαμέρισμα στη Μόσχα μέχρι το τέλος. Πώς θα μπορούσε ένας φοιτητής από το Saratov να απορρίψει μια τέτοια ευνοϊκή πρόταση;
- Διαμέρισμα τεσσάρων δωματίων. Το κεφάλι μου Igor Yakovlevich Zolotovitsky μου είπε: "Περπατάτε, όλοι έχουν χρόνο. Οχι τώρα". Και τον πίστευα. Στη συνέχεια, είχα πολλή δουλειά στο θέατρο, και στο σχολείο στούντιο ήταν απαραίτητο να μάθουν να μάθουν. Εάν συμφωνήσαμε στο ρόλο στην τηλεοπτική σειρά, τότε κάτι θα έπρεπε να εγκαταλείψει. Και δεν ήθελα να εγκαταλείψω το θέατρο τέχνης της Μόσχας.
Στην πειραματική θεατρική τυποποίηση του Ivan Vyrypayev "Drunk" Maxim έπρεπε να θυμηθεί το μεγάλο και ισχυρό ρωσικό
Φωτογραφία: Υπηρεσία Τύπου Θέατρο MCAT
- Όχι μόνο το ταλέντο είναι σημαντικό στο επάγγελμα, αλλά και καλή τύχη. Δεν είχατε αίσθηση φόβου όταν αρνήθηκε τέτοιους ρόλους στην αρχή του δρόμου;
- ερώτηση σε προτεραιότητες. Για να πλοηγηθείτε στην πραγματικότητα της Μόσχας, το κεφάλι μου με βοήθησε. Η Μόσχα πειράζει και δίνει πολλούς λόγους για να ξεφύγουν από το μονοπάτι που σχεδιάσατε. Και αυτοί οι λόγοι είναι αρκετά σαγηνευτικοί, και δεν μπορείτε πάντα να καταλάβετε τι πραγματικά χρειάζεστε.
- Θυμηθείτε, ποια ήταν η πρώτη σας διέξοδος από τη σκηνή του θεάτρου;
- Θυμάμαι πώς πήγα στην κύρια σκηνή του MHT. Chekhov. Και ήταν μια απόλυτη αποτυχία. Δεν ήμουν ακούσει. Καθόλου. Ήταν το πρώτο μου παιχνίδι με τον καπνό Oleg Pavlovich, με τη μαρίνα Vyacheslavovna Zudina ... Oleg Pavlovich μετά το παιχνίδι είπε: "Λοιπόν, ένας γέρος. Είναι απαραίτητο να δουλέψετε, πρέπει να εργαστείτε. " Είναι περιοδικά κάποια προγραμματισμένα προγραμματισμένα προγραμματισμένα με τους υπογράφηκαν μετά την πρεμιέρα: "Λοιπόν, συγχαρητήρια, συμπατριώτη. Φωνή και μια ακόμη φωνή. "
- Αλλά τώρα δεν έχετε κανένα πρόβλημα με τη φωνή σας.
- Όλα αυτά λειτουργούν για τον εαυτό σας. Πήγα ήσυχα, αυτή είναι η εκδήλωση των συγκροτημάτων.
- Παίζεις το παιχνίδι "μεθυσμένος". Αυτή είναι μια σύγχρονη διάταξη στο παιχνίδι του Ivan Vyrypayev. Ποια είναι η ιδέα της απόδοσης;
- Σε αυτό το παιχνίδι, όλοι οι δώδεκα χαρακτήρες είναι στην κατάσταση της πιο τρελής τοξικότητας αλκοόλ και οδηγούν τους μεγάλους διαλόγους σχετικά με την έννοια της ζωής, σχετικά με την προδοσία, για την εξαπάτηση, για το σύστημα ... όταν υπάρχει μια γλώσσα χαμηλής περιεκτικότητας σε τέτοια Υψηλά πράγματα, παράγει μια αίσθηση καύσης. Μου αρέσει να συμμετέχω σε πειραματικές θεατρικές παραγωγές. Εργασία για την απόδοση, θέλω να πιστέψω ότι οι άνθρωποι θα μιλήσουν γι 'αυτόν.
- Πώς επηρεάζει η απαγόρευση του άσεμνου λεξιλογίου την απόδοση;
- Σε σχέση με το νόμο, το ματ αφαιρέθηκε. Το παιχνίδι μαλακώνει λίγο για τα αποτελέσματα, αλλά δεν έχασε τη γεύση και το νόημά του.
- Ποιες ηθικές και πνευματικές αξίες θεωρείτε το κύριο στη ζωή;
- Η οικογένεια είναι το κύριο πράγμα στη ζωή. Θα πρέπει να είναι μεγάλο και θα πρέπει να υπάρχει ζεστό και καλό.
"Κατάλαβα ότι δεν ήταν εύκολο να ανταποκριθεί στην κατάσταση αυτής της οικογένειας. Αλλά γνωρίζω με τον Mikhail Boyarsky πιο κοντά και συνειδητοποίησα: έχουμε τις ίδιες ζωτικές αξίες ", ο Maxim παραδέχεται
Φωτογραφία: Instagram.com/lizavetabo.
- Θυμηθείτε, πώς ήταν η γνωριμία με τον Mikhail Sergeyevich Boyarsky;
- Κατάλαβα ότι ήταν υποχρεωμένη να συμμορφωθεί με το καθεστώς αυτής της οικογένειας. Και δεν θα είναι εύκολο. Αλλά τότε γνώρισα τον Mikhail Sergeevich και να ηρεμήσει. Έχουμε τις ίδιες αξίες της ζωής μαζί του: η οικογένεια είναι στην πρώτη θέση. Σε μένα, αυτή η λατρεία είναι ακόμα ο παππούς μου, η μαμά. Δεν είμαι μοναχός, θα πρέπει να υπάρχουν πολλοί συγγενείς και αγαπημένοι γύρω μου. Δεν νομίζω ότι αν παντρευτήκατε, πρέπει να υπάρχουν ξεχωριστά. Οικογένεια όχι μόνο σύζυγος, αλλά και παππούδες, γιαγιάδες, μεγάλες γιαγιάδες.
- Ο Mikhail Sergeevich είπε ότι είστε ένας πολύ φροντιστής πατέρας. Πώς άλλαξε η γέννηση ενός γιου;
- Όταν εμφανιστεί ένα παιδί, οι στόχοι μου, τα καθήκοντα στη ζωή μετατοπίστηκαν στην άλλη πλευρά. Σταμάτησαν να είναι egocentric, ένας άνθρωπος εμφανίστηκε κοντά, ο οποίος έγινε το κέντρο του σύμπαντος. Έγινα πιο ήρεμος, προσεκτικός, προσεκτικός. Είναι ενδιαφέρον για μένα να παρατηρήσω πώς αυτός ο νέος άνθρωπος μεγαλώνει, καθώς χτίζει τη σχέση του με τον κόσμο, με το ιδιαίτερο για τα παιδιά του να αναρωτηθεί το νέο. Με διδάσκει να νιώθω αυτόν τον κόσμο. Είναι σημαντικό να είμαι καλός πατέρας. Τι είναι ένας καλός μπαμπάς; Το κύριο πράγμα είναι η προσοχή, η αγάπη και η συμμετοχή. Προσπαθώ να ταιριάξω. Περάστε περισσότερο χρόνο με το γιο σας.
- Πριν από τη γέννηση του Andrei, πήγατε στα μαθήματα ενός νεαρού πατέρα. Τι έμαθες?
- Αυτά τα μαθήματα μου έδωσαν θάρρος! Ένιωσα την ελευθερία. Κατάλαβα πώς να χειριστώ ένα νέο μέλος της εταιρείας σε αυτό το στάδιο, όταν μόλις εμφανίστηκε. Έμαθα πώς να βοηθήσω, να υποστηρίξω, σε ποιο σημείο να φύγετε, και σε ποια διαμονή, και αυτό είναι το πιο σημαντικό πράγμα. Νομίζω ότι, αφού ο πατέρας, σημαίνει, πρέπει να γνωρίζει και να καταλάβει πώς να φροντίσει τον γιο. Αυτά τα μαθήματα είχαν μια ενδιαφέρουσα εκπαίδευση στην εκπαίδευση. Ζητήσαμε μια ερώτηση: "Ποιος από εσάς θα θέσει ένα παιδί με δύναμη;" Πολλοί άνθρωποι έθεσαν το χέρι της. Πλέον. Με εξέπληξε. Πιστεύω ότι η μόνη αποδεκτή μέθοδος ανατροφής είναι μια συζήτηση.
- Ποιο είναι το κύριο πράγμα στην ανατροφή ενός άνδρα;
- Είναι σημαντικό να δημιουργηθεί ένα πρόσωπο που είναι έτοιμο να είναι επικεφαλής της οικογένειας και να αναλάβει την ευθύνη. Στο παιδί πρέπει να βάλετε την ψυχή, να βοηθήσετε και να μάθετε τη δική σας εμπειρία. Καθώς ο παππούς του διδάχθηκε ταυτόχρονα, για την οποία είμαι εξαιρετικά ευγνώμων.
- Ποιος ήταν ο παππούς σου;
- Ήταν με την ευρεία έννοια της λέξης. Οικογενειακός άνθρωπος, ειλικρινής, ευσυνείδητος, εργάζεται, πάντα ακολούθησε αυτή τη λέξη.
"Η Λίζα είπε ότι ο γιος σας διαβάζει ήδη, μαθαίνει ένα λογαριασμό, μελετώντας τα αγγλικά, πηγαίνει στο θέατρο. Ταυτόχρονα, ο Andrey είναι μόλις τέσσερις χρονών. Είστε οπαδοί των τεχνικών έγκαιρης ανάπτυξης;
"Είμαστε ασχολημένοι σε ένα παιδί, τον βοηθάμε να μάθουν αυτόν τον κόσμο, να το αισθάνεστε." Αν ο Andrei αναρωτιέστε κάτι, τον λέμε γι 'αυτό. Ποτέ δεν λέμε "Είναι πολύ νωρίς για σας να ξέρετε" ή "να πάτε στο θέατρο πολύ νωρίς", παίρνουμε το γιο σας ως ενήλικα πρόσωπο. Στο θέατρο, είναι ο πιο προσεκτικός, ο πιο προσεκτικός θεατής. Αγαπάμε να ταξιδέψουμε με όλη την οικογένεια, να ανοίξουμε νέους χώρους. Η Andryusha ήταν ήδη στη Γαλλία, την Ιταλία, τη Γεωργία, στην Ελλάδα, στην Κριμαία ... θέλουμε να τον δείξουμε ολόκληρο τον κόσμο. Συχνά το παίρνουμε μαζί σας στην περιοδεία. Διαβάζουμε τον Brodsky τον. Ο Andrei αγαπά τα ποιήματά του. Εάν ένα παιδί δεσμεύεται στη γνώση, πρέπει να τον βοηθήσει. Πολύ, μου φαίνεται, εξαρτάται από τους γονείς. Πρέπει να εφαρμόσετε το σωστό παράδειγμα. Αν ο ίδιος δεν διαβάζει βιβλία και κάθονται στα gadgets όλη την ώρα, τότε τα παιδιά σας θα κάνουν τα ίδια. Είναι απαραίτητο να ξεκινήσετε την ανατροφή ενός παιδιού από τον εαυτό σας. Το πρωί, χρεώνουμε μαζί με τον Andrews. Έχει ήδη γίνει μια συνήθεια για εμάς. Ο γιος βλέπει ότι εκτελεί κάποιες ασκήσεις και προσπαθώ να τα επαναλάβω.
Με τη Λίζα Boyarskaya - χαρούμενος μαζί για έξι χρόνια
Φωτογραφία: Instagram.com/lizavetabo.
- Πέρασα τις διακοπές μου στην Αμερική στο σχολείο γλώσσας. Τι είναι συνδεδεμένο με;
- Η ζωή είναι μια εξέλιξη. Πολύ τρομακτικό να σταματήσει σε ένα στάδιο, σταματήστε να συνεχίζετε, να μάθετε από ένα νέο. Αυτή τη στιγμή εργαζόμαστε για τη σειρά "Mata Hari". Πρόκειται για ένα διεθνές ρωσικό έργο στον οποίο συμμετέχουν οι επαγγελματίες από άλλες χώρες: καλλιτέχνες, καλλιτέχνες, φορείς ήχου. Αυτή είναι μια ιστορία για το πώς μια γυναίκα προσπαθεί να ανακτήσει την κόρη του από την ίδια και μια αίσθηση της πλήρους ζωής, αλλά μπερδεμένη στις ίντριες του. Ο Wain Johnte, ο Rutger Hauer, ο John Malkovich και άλλοι έκαναν συνεργάτες για Ρώσους ηθοποιούς με ξένη πλευρά. Από την πλευρά μας, η Ksenia Rappoport, Victoria Isakov, Alexander Petrov ... Παίζουμε στα αγγλικά, επειδή όλοι οι συνεργάτες αγγλόφωνοι. Για το ρόλο αυτό, έπρεπε να δουλέψω όχι μόνο με τον τρόπο, αλλά και πάνω από τη γλώσσα, οπότε πήγα στο σχολείο γλώσσας. Τα αγγλικά μου δεν ήταν εντελώς τέλεια.
- Έχετε φιλοδοξίες για να κατακτήσει το Χόλιγουντ;
- μόνο αν υπάρχει αξίζουσα δουλειά. Παίξτε κακά ρωσικά, πέμπτα αριστερά, δεν με ενδιαφέρει. (Χαμόγελα.)
- Είστε καλλιτεχνικός διευθυντής του φιλανθρωπικού ιδρύματος του Δρ. Clown. Γιατί αποφασίσατε να συμμετάσχετε στο νοσοκομειακό κλόουν;
- Μόλις κάλεσαν τον πλοίαρχο μου και ρώτησαν αν οι μαθητές του θα μπορούσαν να προετοιμάσουν κάτι για παιδιά. Η ομάδα πρωτοβουλίας συγκεντρώθηκε, στην οποία μπήκα, η πρώτη μου σύζυγος Jan Sexte, και με κάποιο τρόπο έσπευσαν ... μας ζητήθηκε να έρθουμε σε ένα μικρό κορίτσι, το οποίο βρίσκεται στο νοσοκομείο με ένα τραχειοσώματος, κυριολεκτικά πρόσωπο στον τοίχο, δεν είναι σηκωθεί, δεν αντιδρά στους γονείς. Και εμείς, χωρίς να έχουμε καμία εμπειρία κλόουν, πήγε στο κατάστημα, αγόρασε τα πρώτα κοστούμια των κοστουμιών, ήρθαν με το σενάριο, οι μύτες έσπασαν και πήγαν σε αυτό το κορίτσι. Κάρτα σαράντα πρακτικά, μας οδήγησε σε ολόκληρο το τμήμα και βοήθησε να αφιερώσει τα υπόλοιπα παιδιά σε κλόουν. Έκτοτε, έχουμε κάνει αυτές τις επισκέψεις τακτικά. Στη συνέχεια, μάθαμε ότι υπάρχουν και άλλοι άνθρωποι στη Μόσχα που ασκούσαν τέτοιες εξόδους, ενώθηκαν και ο οργανισμός "Dr. Clown" γεννήθηκε.
- Τι σας διδάσκουν τα παιδιά σε ποιον έρχεστε στην εικόνα του Dr. Clown;
- πάνω τους, μικρά, πέφτουν τόσο πολύ που δεν θα αντέξει κάθε ενήλικας. Και αρχίζετε να αντιλαμβάνεστε τα προβλήματά σας διαφορετικά: έχουν, και ανησυχείτε ότι ο ρόλος δεν λειτουργεί! Και να διαμαρτυρηθεί η ντροπή γίνεται.