- Trên kênh "Nga" một lần nữa cho thấy loạt "mèo đen". Khó khăn nhất trong việc bắn súng là những dự án chơi dài như vậy là gì?
- Chúng tôi đang chuẩn bị cho vai trò này, chúng tôi nghĩ về anh hùng của bạn, và bạn đã chơi nhiều cảnh hơn, rõ ràng hơn cho bạn nhân vật của bạn. Và sau đó có sự phá vỡ trong vụ nổ súng, đôi khi thậm chí là giai đoạn. Thật khó để không nhầm lẫn sự tìm thấy, sống song song với cuộc sống của bạn, chơi trong các buổi biểu diễn, loại bỏ các hình ảnh khác. Tôi có một dự án khác trong quá trình quay phim "Mèo đen" song song. Vai trò trong "CAT" không lớn lắm, vì vậy trên bộ, tôi đang lái xe với các khoảng thời gian lớn. Đây là sự phức tạp chính. Nhìn chung, một công ty tuyệt vời và tinh thần đã tập trung vào việc quay phim "Mèo đen". Anton Siverses, giám đốc, với người mà tôi đã mơ ước được làm việc lâu dài, Ilya Dyumin, người vận hành là người vô cùng loại bỏ, và diễn viên cũng rất tuyệt vời. Thật thú vị và vui vẻ. Loại bỏ không chỉ ở Moscow, có một cuộc thám hiểm trong đó tôi đã truy cập. Và trong dự án này, cuối cùng tôi đã vượt qua với bạn gái xinh đẹp Yule Galkina - đó là hạnh phúc!
- Mệt mỏi từ một số vật liệu như vậy có mặt?
- Bạn biết đấy, một ngôn ngữ nhà nước như vậy không chuyển sang cuộc gọi mệt mỏi. Tôi thậm chí sẽ nói rằng đây là một tội lỗi diễn xuất lớn - để phàn nàn về thực tế là rất nhiều công việc. Niềm vui lớn - là một nữ diễn viên yêu cầu, mặc dù ngủ trong máy bay, tách lâu với những người thân yêu, mệt mỏi ... Dường như với tôi rằng đó là một mệt mỏi dễ chịu và hữu ích. Cô dạy chúng tôi chú ý nhiều hơn để trả tiền cho sức khỏe, lối sống, dinh dưỡng thích hợp, chế độ. Nó là cần thiết để chỉ đủ lực lượng. Đây là một tiếng vang khi rất nhiều công việc. Khi bạn học cách quản lý để đi khắp nơi, và mọi nơi để làm công việc định tính. Nó là thú vị.
- Bạn đang nói về sức khỏe, lối sống, dinh dưỡng thích hợp, chế độ, và, và, và, nhân tiện, "Kinocormorm" - một bữa ăn mà các diễn viên được cung cấp trên khu vực bắn súng?
- Có những khoảng thời gian khác nhau. Tôi tin rằng trong khi diễn viên ăn một bộ phim, rất khó để hạ gục từ yên ngựa (cười). Trong khi chúng ta ăn "Kininemom", rất khó khăn cho chúng ta một ngày nào đó và một nơi nào đó để lựa chọn hoặc lưu trữ với các vấn đề về dạ dày. Thực phẩm này diễn xuất mà nóng nảy (cười). Nó xảy ra, những khoảnh khắc xảy ra khi bạn có thể nấu một cái gì đó và mang theo bên mình. Nhưng nó rất có thể từ thể loại hư cấu. Thông thường bạn đi đến trang web và ăn những gì họ cho tất cả mọi người. Pah mặc dù-pah, gõ cây xuống. Chỉ là nó thường là may mắn với các công ty. Tôi không nhớ những dự án như vậy khi không thể ăn trên trang web.
Ảnh: Evgenia Vdovichenko
- Sợ gì hơn rằng giám đốc sẽ đề nghị giảm cân, phục hồi hoặc cởi quần áo trước máy ảnh?
- Phụ thuộc vào đạo diễn. Nếu bạn làm việc trong công ty của những người tin tưởng, không có gì đáng sợ (cười). Nhưng để giảm cân và phục hồi là những thứ khác nhau. Tôi sẽ có kinh nghiệm nhiều hơn nếu tôi được yêu cầu hồi phục, bởi vì sau đó nó khó khăn hơn để đi ra ngoài. Nhưng, dường như với tôi, trong tâm hồn, tất cả các diễn viên mơ ước những thay đổi tươi sáng như vậy. Khi bạn cung cấp điều này, điều đó có nghĩa là dự án có cơ hội cung cấp cho bạn thời gian để chuẩn bị cho vai trò này. Làm việc theo một cách nào đó Thật tuyệt khi bạn trong năm / nửa năm trước khi bắt đầu vụ nổ súng, bạn bắt đầu nghiêm túc đến một số mục đích. Chúng tôi cộng lại với giám đốc trong tâm trí câu đố về hình ảnh của nữ anh hùng của bạn. Và vì lợi ích của việc này, thay đổi ngoại hình của bạn. Chỉ cần trong phim không thường xuyên làm. Nhanh chóng loại bỏ, nhanh chóng chuẩn bị hoặc đưa một diễn viên, hoàn toàn phù hợp với một vai trò. Và một cái gì đó để tìm kiếm, dường như với tôi rằng nó luôn luôn tuyệt vời. Và về việc cởi quần áo ... tại sao không, khi nó trang trí rạp chiếu phim, và bạn còn trẻ và xinh đẹp. Chỉ khi họ chơi cảnh đam mê, và được bao phủ bởi một tờ ... nó luôn gây ra một nụ cười ... Tôi đang ở trong kế hoạch này, tất nhiên, cho sự tự nhiên và vẻ đẹp (cười). Nhân tiện, trong con mèo đen, tôi có một cảnh, nơi tôi đang ở trong đồ lót. Mặc dù về nguyên tắc, nó đã được lên kế hoạch rằng tôi sẽ ở trong một chiếc áo choàng tắm. Nghệ sĩ trang phục xinh đẹp của chúng tôi đã tìm thấy một bộ đồ lót thời đó. Đồ lót không thẳng thắn lắm, nhưng vẫn, đó là đồ lót. Tôi đã được cung cấp, tôi đã đồng ý ... hóa ra, dường như với tôi, rất đẹp (cười). Cảnh, nơi chúng ta đang ở với tiền gel vào ban đêm trong bếp.
- Có bất kỳ lệnh cấm nào về một hình ảnh cụ thể, một nhân vật, đạo diễn, đối tác với những gì bạn không bao giờ đi trên trang web, thậm chí vì số tiền lớn?
- Tôi sẽ từ chối chơi ai, ví dụ? Tôi không biết. Cho đến nay, cảm ơn Chúa, tôi đã không cung cấp các dự án như vậy, về điều mà tôi sẽ nói: "Chà, không có kẻ, đó là một điều vô nghĩa hoàn toàn! Swatch bạn trong thuyền của bạn! " Tôi có những câu chuyện sưởi ấm tâm hồn tôi. Nó xảy ra, bạn được cung cấp để chơi một nhân vật tiêu cực ... một năm trước tôi đã chơi, ví dụ, một kẻ tâm thần, một người của một bệnh nhân, với chẩn đoán y tế. Nữ anh hùng của tôi làm những điều khủng khiếp. Tôi đã nghiên cứu chi tiết vấn đề "tâm lý học", đọc sách về tâm lý học, thảo luận với một giám đốc, tại sao, ở đâu, khi cô ấy bắt đầu. Tại sao cô trả thù và làm điều đó. Những gì cô ấy cảm thấy. Với một câu chuyện thú vị như vậy, dường như bạn chỉ có thể gặp phải khi bạn chơi một nhân vật tiêu cực. Và vì vậy, tôi tin rằng nghệ thuật nên mang theo và mang lại một cái gì đó tốt, tươi sáng. Cung định người để ăn chúng, tìm thấy một cái gì đó tốt, thấy rằng chúng ta không nhìn thấy. Tôi hiểu rằng bạo lực trong rạp chiếu phim là không thể tránh khỏi, nhưng đối với cá nhân tôi, các ô khó chịu khi trẻ em đang bị dằn vặt, người già. Tôi tin rằng nói về nó trong phim và nhà hát là thừa. Để làm gì? Nó là tốt hơn để nói về bật lửa và tốt.
- Trong trường hợp này, chính là chính cho bạn: kịch bản, đạo diễn thể hiện nó hoặc đối tác giúp bạn trong việc này?
- Cinema là một trò chơi đồng đội. Và cái gì là chính? Người đầu tiên để bạn nhận được kịch bản (cười). Sau đó, bạn sẽ tìm ra tên của đạo diễn và chỉ sau đó làm quen với các đối tác. Thông thường thang là như vậy. Nó quan trọng. Không có kịch bản tốt và mạnh mẽ, rất khó để loại bỏ một bộ phim hay. Không có đạo diễn giỏi, thật khó để xóa một bộ phim hay. Không có một đối tác tốt, nó sẽ là điện ảnh tốt (cười). Trong những câu chuyện hay, mọi thứ hội tụ. Tất nhiên, có những giám đốc mà tôi muốn làm việc, và có những người mà tôi không thực sự thích, có tên mà bạn sợ và nghĩ: "Không, tôi sẽ không đau khổ và tra tấn" (cười ). Với kịch bản, có thể có sự biến thái. Bạn đọc một câu chuyện, và trong quá trình bạn giao tiếp với nhà biên kịch, giám đốc, họ tìm thấy một cái gì đó cùng nhau, bổ sung. Gần đây trông có vẻ phát sóng trực tiếp với Ilya Pilkin, một nhà biên kịch rất giỏi, vì vậy ông đã nói rằng luôn luôn khi dự án được ra mắt, nó đã được mở để giao tiếp. Anh ta có thể gọi cho nam diễn viên, ví dụ, để về nhà với anh ta, sắp xếp tất cả các vấn đề kịch bản. Đối với tôi, đây là tùy chọn hoàn hảo khi diễn viên có quyền truy cập vào tập lệnh. Và nó không theo nghĩa là cai trị và viết lại, nhưng theo nghĩa là người đã đưa ra và xây dựng một bức tranh sẽ giúp bạn tìm ra những gì ẩn giấu giữa các từ. Vâng, đối tác chắc chắn rất quan trọng. Đúng, có những câu chuyện khi không có tình yêu và sự hiểu biết lẫn nhau trên trang web giữa các đối tác. Nhưng tình bạn hữu nghị, và dịch vụ dịch vụ. Khi mọi người là những chuyên gia, họ có thể chơi trong bất kỳ trường hợp nào. Nó thậm chí còn có màu sắc thú vị mới.
- Bạn bằng cách nào đó từ lâu đã tin rằng nghệ sĩ không phải là một nghề ...
- Đó là một từ ngữ sai lầm. Tôi hiểu điều này khi tôi học được ba năm ở Inyaz và vào nhà hát. Tôi có một bác sĩ. Và trong năm đầu tiên, tôi nhớ cô ấy đã nói với tôi: Tôi nghĩ rằng không có gì nặng nề hơn mật ong. Nhưng sau đó, bạn học ở chế độ nào ... Dường như với tôi rằng ngay cả trong Quân đội dễ dàng hơn. " Và đó là sự thật. Về chi phí lao động - đó là nhiều hơn một nghề. Đó là cuộc sống. Cho dù nó có vẻ thảm hại như thế nào. Không có điều đó mà tôi đã đi làm một diễn viên vào buổi sáng. Tôi đi đến nhà hát và bắt đầu làm việc. Không, nam diễn viên, đây là một người liên tục xem, nghĩ rằng tất cả thời gian trong chuyển động, trong tìm kiếm. Chúng tôi đang chuẩn bị cho vai trò không chỉ trong quá trình diễn tập. Ngay khi bạn nhận được tài liệu, bạn ngay lập tức bắt đầu nghĩ, bạn bắt đầu xây dựng nhân vật của mình. Tìm kiếm câu trả lời cho những người hoặc hành động, hành động khác của anh ấy, tại sao anh ấy cư xử như vậy, và không phải là khác. Và nó xảy ra xung quanh đồng hồ. Đây là một công việc liên tục và chảy vào cuộc sống. Một số đường viền rất khó chỉ định giữa - ở đây tôi làm việc ở đây và ở đây tôi sống.
Ảnh: Elena Stefirt
- Không phải cho chó cái nhà máy?
- Vâng vâng. Nó chỉ ra rằng bạn liên tục trong quá trình. Bạn luôn xem chúng tôi đã dạy chúng tôi tại viện. Phần trong kỹ năng diễn xuất - quan sát. Bạn học cách học hỏi từ những người theo cách nói, di chuyển, ngữ điệu, phản ứng ... và nó xảy ra liên tục. Luôn luôn theo ai đó, bao gồm cả tôi. Đánh, nổ tung và chính bạn nghĩ cách chơi phản ứng này với rạp chiếu phim hoặc trên hiện trường. Các nghệ sĩ là một chẩn đoán.
- Bạn đã học ở Inaz và ném nó. Khi tôi nhận ra rằng nó không phải là không có gì không biết cách chọn khác?
- Ngay lập tức ngay khi chuyến lưu diễn đầu tiên của trường Mhat được tổ chức. Tôi đã học tại Đại học Lĩnh vực Trạng thái Minsk một năm rưỡi. Trong quê hương của mình. Sau đó chuyển đến St. Petersburg. Vẫn còn một năm rưỡi. Và một nơi nào đó vào giữa năm thứ ba, tôi rất rõ ràng nhận ra rằng tôi đã không làm điều đó đắt tiền. Đây không phải là những gì tôi muốn làm tất cả cuộc sống của mình, và những gì tôi sẽ vui mừng. Trong thời thơ ấu của tôi, tôi muốn hát. Đã đi đến Studio sân khấu. Nhưng có một quan niệm sai lầm như vậy khi họ nói rằng nghệ sĩ không phải là một nghề nghiệp. Những gì bạn cần để có được chính. Và sau đó đã tham gia vào sự sáng tạo của người Viking này. Mẹ tôi và tôi đã quyết định với nhau rằng tôi cần phải học ngôn ngữ, và sau đó nghĩ rồi. Tôi đã sống được ba năm trong môi trường này. Tôi nhận ra rằng tôi có thể dạy trẻ em, tôi có thể là một dịch giả, nhưng đây không phải là những gì tôi muốn. Đây không phải là những gì linh hồn tìm kiếm. Và sau đó tôi nhận ra rằng nếu tôi không thử lúc 20 năm, tôi sẽ không mạo hiểm và không làm điều đó, sau đó có thể có nhiều cơ hội hơn. Và ngay khi tôi vào thứ Tư này (có một quá trình dài, bạn kể từ khi bạn bắt đầu đi xe, vượt qua các tour du lịch ở các cơ sở khác nhau, hãy đến ngay lập tức ở khắp mọi nơi: Gistis, Pike, Slice, Mcat, Vgik, tôi ngay lập tức hiểu. Tôi, đây là những gì tôi muốn làm tất cả cuộc sống của tôi. Và vào cuối biên lai, có một cảm giác sắc nét mà bạn cần phải làm, nếu không tôi không biết cách sống.
- Và mọi thứ đã xảy ra như Lọ Lem, học tập đi như dầu?
- Thời gian nặng nề là tất cả. Thật khó để tôi học, bởi vì nó đến từ thế giới nhà hát. Tôi không hiểu những gì đang xảy ra. Những gì bạn cần làm ... trong hai năm đầu tiên tôi gặp khó khăn. Có rất nhiều câu hỏi cho chính mình và chiến đấu với sự phức tạp của bạn ... và chiến thắng lớn đầu tiên đã xảy ra với tôi khi Alexey Gennadyevich Guskov đã đến với chúng tôi để thực hiện một buổi biểu diễn bằng tốt nghiệp "Trâm" mong muốn "trên vở kịch của Tennessee Williams. Tôi đã chơi Stella ở đó. Và khi chúng tôi phát hành màn trình diễn này, tôi nhận ra rằng mọi thứ sẽ ổn: "Bạn có thể, bạn làm thế, bạn có được niềm vui." Đó là bước đầu tiên của tôi sau khi nhận được khi tôi cảm thấy một vùng đất mạnh dưới chân. Và tôi vô cùng biết ơn Alexey Gennadevich. Konstantin Arkadyevich Rykin, bậc thầy của tôi về khóa học, một người đàn ông đưa tôi đến với chính mình, tôi rất vui vì tôi đã học với anh ta. Chúng tôi là một máu - bồn chồn, ốm yếu cho nhà hát. Và Guskov - giống như một cha đỡ đầu. Mà đã đến và đưa ra niềm tin vào chính mình.
Hiệu suất "Trâm" Mong muốn ", Giám đốc Alexey Guskov
Ảnh: Nữ diễn viên lưu trữ cá nhân
- Và fokin, và bezrukov?
- Với Fokin, không phải là điều đó không xảy ra, tôi rất biết ơn anh ấy đã đưa tôi đến nhà hát sau trường học của trường MCAT. Tôi vô cùng biết ơn công việc của mình trong nhà hát Alexandrinsky của mình. Với đoàn xe sang trọng. Tôi vẫn còn rất nhiều bạn từ nhà hát này, gần gũi với tôi về tinh thần. Đó là một năm quan trọng đối với sự hình thành của tôi. Khả năng chạm vào câu chuyện này, cho những người này, truyền thống. Ở Alexandrinka, không phải là một nhà hát duy nhất có mùi như thế. Đây là một câu chuyện cho cuộc sống. Nhưng tôi chỉ nhận ra rằng tôi muốn sống ở Moscow, và không ở St. Petersburg. Đây là những khí quyển khác nhau, đây là một nhịp sống khác nhau. Thật khó cho tôi sau khi Studio Studio Mcat, sau Raykin, sau một cuộc sống rất năng động để chuyển đến Peter, và mọi thứ đều bình tĩnh (cười). Không có gì cần phải chạy, lo lắng. Ở St. Petersburg, đó là, có một nhịp điệu khác, người khác. Nếu Muscovites luôn chạy, và điều này là bình thường, Petersburg đi, đi bộ trơn tru. Nhưng tôi vẫn gần gũi hơn để chạy. Để so sánh. Và tôi nghĩ rằng tôi đã không sẵn sàng để ngồi và chờ đợi. Tôi muốn phát triển vào thời điểm quan trọng này sau khi kết thúc Học viện, để gặp gỡ, tuyên bố chính mình. Ở St. Petersburg, tôi bị giới hạn trong các khả năng, nó chỉ là cần thiết để đến Moscow cho việc này. Tôi quyết định như vậy cho chính mình. Và anh đã sẵn sàng để di chuyển khi tôi có một "tạm thời không có" với Serge Vitalyevich Svyrukov. Chúng tôi đã làm việc dự án, sau đó anh ấy đề nghị tôi đi làm trong nhà hát Moscow Gubernsky, anh ấy đã rời đi trong năm. Tôi nhìn từ phía bên, như anh ấy thuộc về nghề nghiệp, đến những diễn viên làm việc cho anh ấy, và đi.
Với Sergey Bezrukov, trong bộ phim "tạm thời không có sẵn" do Herborodov đạo diễn
Ảnh: Nữ diễn viên lưu trữ cá nhân
Chúng tôi có nhiều phim được quay trong bộ phim từ MGT Troade. Đối với tôi đó là một nhân vật tuyệt vời. Đặc biệt là sau Alexandrinka. Trường hợp thứ bậc, nơi để tiếp cận trực tiếp Fokin và nói chuyện, nó không thực tế. Cần phải được ghi lại. Phương pháp tiếp cận là khác nhau. Trong mgt nếu không. Bạn có thể nói chuyện bất cứ lúc nào với Articulum, để cung cấp một cái gì đó. Các bạn có một hiệu suất đặt, ví dụ. Họ đến với ý tưởng này, cung cấp Bezrukov và đã làm. Đây là một giao tiếp khác, vị trí khác của Khrasuk. Sergey Vitalyevich tin rằng các diễn viên cần được quay. Ở St. Petersburg đối xử tiêu cực điều này. Và Sergey Vitalyevich nói: "Được chấp thuận? Ở đằng trước! Tẩy! " Chúng tôi biết lịch trình nhà hát của chúng tôi để lên kế hoạch cho những ngày chụp dưới nó. Và sau đó mọi thứ có thể phá hủy. Tôi đã xảy ra khi bạn đi từ thành phố này sang thành phố khác, sau đó vào thứ ba, sau đó bạn trở lại đầu tiên, và ngày hôm sau bạn đi đến thứ hai. Bây giờ mọi thứ đang di chuyển nhanh chóng, bạn có thể sắp xếp mọi thứ và đồng ý. Về vấn đề này, trước giám đốc nghệ thuật của bạn, tôi tháo mũ. Tôi biết ơn anh ấy vì những gì anh ấy làm. Điều gì làm cho nó có thể đóng vai trò là diễn viên. Bản thân anh ấy luôn quảng cáo đoàn kịch của chúng tôi, các diễn viên của chúng tôi, gọi những người quan trọng để màn trình diễn của chúng tôi. Chà, và, tất nhiên, đặt các màn trình diễn thú vị, mang lại vai trò sáng tốt, thu hút các công thức của các thư mục thú vị. Khi tôi đến nhà hát, và tôi làm việc trong năm thứ sáu, tôi nhận ra rằng đây là nơi tôi muốn trở thành. Nơi tôi muốn ở lại một thời gian dài, Pah, Ugh, Pah (cười và gõ trên cây). Nhà hát đẹp, đoàn tụ với những người tài năng điên rồ. Tôi muốn không chỉ làm việc với họ, mà là để xây dựng một ngôi nhà và di chuyển nó ở đó với tất cả mọi người cùng nhau trong các căn hộ lân cận. Để bạn có thể sống ngoài việc làm việc và làm bạn. Đây là một đoàn kịch như vậy.
Hiệu suất "Băng ghế"
Ảnh: Nữ diễn viên lưu trữ cá nhân
- Bạn thấy một nhà vệ tinh nữ diễn viên thành công là gì?
- Oh! Không có phản ứng phổ quát cho câu hỏi này. Mọi người đều có câu chuyện riêng của họ. Tôi nghĩ rằng đó là một người hiểu cùng một thế giới diễn xuất trong đó chúng ta sống. Ví dụ, chúng tôi thường làm việc vào cuối tuần, trong những ngày lễ lớn nhất, chúng tôi có ca đêm, lưu diễn, đôi khi đến từ công việc, ngồi xuống và bắt đầu nghĩ thêm về vai trò. Một cái gì đó để tìm kiếm. Tránh xa mọi người. Đóng ở chính mình. Hoặc đọc một số sách, xem những bộ phim lạ để làm việc trên một cái gì đó. Đi đến công viên, xem mọi người. Một người không chuẩn bị không có khả năng có thể chấp nhận một lối sống như vậy của nó đã được chọn hoặc đã chọn. Thật khó để anh ta giải thích tất cả những điều này, ví dụ, như bạn có thể làm việc vào ngày 31 tháng 12. Tại sao chúng ta không thể đi nghỉ vào mùa hè. Và bởi vì vụ nổ súng mùa hè, và trong cây Giáng sinh mùa đông (cười). Nó chỉ ra rằng tất cả chúng ta là thời gian trên Swing. Nói chung, tôi không có mô tả chính xác về vệ tinh. Nó phải là một người yêu thương, người lấy tất cả mọi thứ và hiểu. Tôi đã may mắn, bên cạnh tôi một người đàn ông như vậy. Anh ấy tôn trọng và yêu những gì tôi làm.
- Về cách ly: Bây giờ bạn đang ở Minsk, nơi mọi thứ đều ổn với điều đó, theo nghĩa là không ai ngồi ở nhà. Chụp cũng vượt qua?
- Không phải. Ở Minsk cũng vậy, mọi thứ đều đáng giá. Ở đây rất nhiều được loại bỏ trong sự tham gia của Nga. Ở Nga, tất cả các phim đều bị dừng lại và ranh giới được đóng lại. Cũng có sự im lặng quá. Không có kiểm dịch như vậy. Nhưng bệnh, tất nhiên, cũng ở đó. Nó được cảm nhận ở những người, theo kinh doanh, ở những nơi công cộng, không tốt. Ai đó mặc mặt nạ, ai đó không mặc. Người có thể đã chuyển sang làm việc từ xa. Ai đó đã đi nghỉ. Tất cả giống nhau, chỉ chính thức không có biện pháp nghiêm trọng như vậy, như ở Nga. Và các vấn đề là như nhau.
- Tôi không thể hỏi câu hỏi này bằng mọi cách. Hãy cho tôi biết, và họ của bạn bằng cách nào đó được kết nối với họ của nha sĩ bị cướp Anton Shpaka từ bộ phim "Ivan Vasilyevich thay đổi nghề"?
Đây là một bộ phim được yêu thích nhất của tôi, những trích dẫn mà tôi biết bằng trái tim, trước khi tôi nhìn anh ấy (cười). Họ của tôi SHPAK dịch từ ngôn ngữ Bêlarut như một ngôi sao. Mọi thứ đều rất đơn giản. Họ bình thường Bêlarut.
-Nhưng trong phim cô không ở tất cả Belorussian.
- Chà, có (cười). Nhân tiện, mẹ tôi là nha sĩ. Vì vậy, bạn thấy, mọi thứ giao nhau.