Його люблять художники і танкісти, рибалки і клоуни, ліричні героїні класичних творів і цілком реальні актори і актриси, революціонери і растамани, шотландці та французи, модники і консерватори. Йтиметься про берете, універсальної стильною одиниці, яка повинна бути в гардеробі кожного.
Скромна шапочка з впізнаваним хвостиком посередині, без козирка і полів в уявленні більшості - це істинно французький головний убір. Нічого дивного: ми мислимо образами, а образ милої дівчини в шарфику і червоному береті, безумовно, запам'ятовується надовго. Та й слово berete прийшло в російську мову з французької. Здавалося б, все сходиться. Правда, самі французи сильно б здивувалися, дізнавшись, що плоска капелюх стала в очах громадськості мало не символом їхньої країни поряд з Ейфелевою вежею. Насправді історія почалася задовго до того, коли на карті позначилася Франція.
перший млинець
Дивно, але у берета немає офіційної родоводу. Зате версій його походження хоч відбавляй. Існує навіть біблійна легенда, згідно з якою бере «винайшов» Ной. Під час подорожі на ковчезі почався дощ, і щоб не намокнути - чоловік вирізав з звалялася овечої вовни, встеляли палубу, коло, яким прикрив голову. Тут нам не тільки витоки берета, а й початок історії повсті, з якого, до слова, були виткані перші плоскі «моделі».
Чи не могли залишитися осторонь і греки з римлянами. Згідно греко-римської версії, бере був винайдений першими і запозичений (як і багато іншого) другими. За часів імперії убір був названий beretino і пофарбований в різні кольори, які означали класову приналежність. Так цей аксесуар став вказувати на походження свого господаря. Через століття бере дістався до Країни Басків, а вже звідти - до галлів, майбутнім французам. До речі, в італійській мові він іменується basco, що побічно підтверджує правдивість цієї історії.
Нарешті, третя версія пов'язана з пастухами-кельтами, які з овечого повсті, пофарбованого в синій колір, зваляли собі впізнавані шапки і увінчали свій твір помпоном. Шапочки полюбилися шотландцям так сильно, що були офіційно визнані частиною національного костюма. З'явилося у прото-беретів і свою назву, ТЕМ-о-Шантер, яке іноді замінювали більш простим ім'ям - синя шапочка. Це миле ім'я часто згадується у шотландців.
Дивно, але у берета немає офіційної родоводу
Фото: Pixabay.com/ru
вибір короля
До певного часу простецький «млинець» з повсті рятував від негоди пастухів, рибалок і землеробів середньовічної Європи. Чому раптом бере пішов на підвищення і став улюбленим аксесуаром знаті, залишається невідомим. Але на цей факт вказують численні книжкові мініатюри і укази, в яких бере згадується як головний головний убір військових. Також він став частиною облачення священиків. Щоб відрізнятися від простолюдинів, релігійні діячі носили чотиригранні плоскі шапочки.
До XVI століття і зовсім складається ситуація «з грязі в князі», коли шапочку простолюдинів «виводить у світ» відомий модник, король Англії Генріх Восьмий. Мабуть, ви не знайдете жодного його портрета, де б правитель був без берета. Очевидно, у Генріха була ціла колекція: оксамитові, вовняні, прикрашені перлами і дорогоцінними каменями, пір'ям птахів і ручною вишивкою. Саме з його подачі бере стала носити вся аристократія англійського двору. Загорілися пристрастю до цієї шапочці і французькі придворні. А ось іспанці залишилися байдужі до модних експериментів Генріха - але ненадовго. Вже через століття вони здалися і трансформували кельтську ТЕМ-о-Шантер в впізнавану модель, яку ми носимо до цих пір.
Диктат берета тривав недовго: вже в XVII столітті на модному олімпі його змінила треуголка. Круглим шапочкам залишилися вірні лише шотландці та армійські підрозділи. І це привід сказати про відносини військових і беретів особливо.
бойовий товариш
Дивним чином наш герой повернув собі колишню славу завдяки європейським збройним силам, а саме французьким танкістам, які почали «вигулювати» його і поза строєм. Втім, не вони були першими: ввели використання цього головного убору серед військових британці. Держава дуже чуйно стежило за уніформою своїх солдатів, і після кожної війни (яких Англія вела незліченна безліч) змінювалося бойові обладунки.
Про відносини військових і беретів варто сказати окремо
Фото: Pixabay.com/ru
До берета в англійській армії командував шолом з списом, ще раніше - ківер. Але в цих високих шапках неможливо було розміститися всередині тісного танка. Жорсткі поля, тулії, козирки - все це не підходило для нового роду військ. Зірковий час берета настав в травні 1918 року, коли високопоставлені армійські чини, в тому числі якийсь генерал Еллес, обговорюючи майбутнє танкових військ, вирішили запозичити його у французьких єгерів. Чорний колір, до речі, був обраний не випадково: на темному тлі були непомітні масляні плями, які неминуче з'являлися на будь-якому одязі танкістів.
Уже після закінчення Першої світової війни той самий Еллес, який обожнював берети, пролобіював їх офіційне поява в уніформі танкістів. Головним аргументом став той факт, що м'який головний убір можна використовувати як самостійно, так і під шоломом. Чорний колір був прийнятий на високому рівні і затверджений указом його королівської величності. До Другої світової палітра розширилася, але чорний залишився символом бронетанкових військ, причому не тільки в Англії, але і по всьому світу.
Втім, зручність і практичність аксесуара оцінили не тільки танкісти. Знаменита англійська Спеціальна авіадесантна служба вибрала собі пісочний колір (як символ пустелі, де доводилося воювати сасовцам). Знамениті «вишеньки» (або cherry berry), англійські парашутисти, отримали своє ласкаве прізвисько через вишнево-бордового кольору своїх беретів.
Наша країна також ввела кельтську (або баскську?) Шапочку в офіційну форму армії. У сучасній Росії аж шістнадцять кольорів, які вказують на рід військ. Найвпізнаваніші, звичайно, так звані крапові берети - спецназівці внутрішніх військ, яким право носіння свого головного убору необхідно заслужити в найжорстокіших випробуваннях. Всупереч статуту, яка вказує носити берети з ухилом на праву сторону, лихі бійці спеціального призначення носять їх на ліву - для того щоб відрізнятися від інших військових підрозділів.
Але герой наш асоціюється не тільки з арміями світу. Йому віддавали переваги люди куди більш мирних професій.
Белла Хадід
Фото: Instagram.com
Творчий підхід
Здавалося б, як можуть бути пов'язані солдатів і художник? Так-так, таких різних людей об'єднує носіння берета. І якщо військові іноді просто змушені надягати плоску шапочку, творці вибирають її за велінням серця.
Так, найзнаменитішим шанувальником ТЕМ-о-Шантер можна назвати голландського живописця Рембрандта. Збереглася велика кількість його автопортретів в шикарних беретах і шапках, схожих на них. Поважали цей головний убір і Леонардо да Вінчі, і Рафаель. До слова, представники творчих професій не відмовилися від носіння беретів навіть тоді, коли придворна мода на них зійшла нанівець. У сімнадцятому столітті в них відзначався Ян Вермеер, автор знаменитої «Дівчата з перловою сережкою» (при цьому не тільки носив сам, але і зображував в цих шапочках персонажів своїх картин). Ближче до двадцятого століття аксесуар остаточно став ознакою творчої еліти: в ньому з'являлися Роден і Ренуар, а Пабло Пікассо зробив чорний лаконічний бере фірмовою рисою свого образу.
До слова, є той, в кого з'єдналися властиві творцям максималізм і прагнення зробити цей світ прекрасним, пристрасть до боротьби і військових дій - і, звичайно, і беретам. Природно, ми говоримо про найзнаменитішого революціонера в історії людства - команданте кубинської революції Ернесто Че Гевару. Його простий чорний берет з мідної п'ятикутною зіркою став невід'ємною частиною іміджу справжнього супергероя двадцятого століття.
Знову в строю
Після Другої світової війни мода на все військове дуже швидко перебралася з фронту на мирні вулиці. Простецький бере став частиною популярного і сміливого образу - міні-спідниця, водолазка і кельтська шапочка, хвацько зрушена набік (за порадою легендарної Коко Шанель). Повторюючи за робітничим класом, стиляги почали носити береткі з тільняшку і широкими кльошами. А незабаром головний убір переосмислив ямайський співак і символ руху растаманів Боб Марлі.
Бере активну носили актриси - Марлен Дітріх і Грета Гарбо, Грейс Келлі та Одрі Хепберн. Але до початку XXI століття колись ультрамодний аксесуар знову пропав з голів, подіумів і сторінок глянцевих журналів. Втім, ненадовго: як і завжди, хтось із маестро світової fashion-індустрії ризикнув і ввів бере в свою колекцію, слідом підтягнулися його колеги, ікони стилю, вуличні модники і представники андеграунду.
Сьогодні бере знаходиться в статусі шляпной класики, яка завжди до місця. Ріанна поєднує шкіряний головний убір з коротким кроп-топом і грубими черевиками на платформі, Кендалл Дженнер - з класичним тренчем і джинсами-бойфрендами, Діана Крюгер віддає перевагу класичному романтичний образ з простою косою і сукнею в клітку, а Рита Ора і Тейлор Свіфт додають в свої комплекти кольору, вважаючи за краще червоні і малинові відтінки. Що запам'ятався найбільше образ в берете належить моделі Беллі Хадід, яка доповнила просту фетровий шапочку ... вуаллю!
Популярність берета дивує, адже він не гріє, не захищає від вітру, не може похвалитися розмаїттям форм і розмірів, декорацій і деталей. І все ж протягом століть ТЕМ-о-Шантер із завзятістю повертає собі любов простих робітників і аристократії, богеми і військових. У чому секрет цього
невигадливого аксесуару, що йде всім і вся? Над відповіддю ламають голови модні критики не одного покоління. Мабуть, правду кажуть: все геніальне - просто, а значить, все просте - геніально.