- ไม่มีนักแสดงดังกล่าวที่ไม่ฝันที่จะตื่นขึ้นมามีชื่อเสียง บอกฉันสิคุณพร้อมที่จะไปบทบาทที่คุณชื่นชอบ?
"ดูเหมือนว่าฉันทุกอย่าง (หัวเราะ)" ฉันหมายถึง - ตัดแต่ง - ไม่ใช่ปัญหา เปลี่ยนรูปลักษณ์ทางกายภาพของคุณ - เพียงเพื่อ ไปเรียนพิเศษการออกกำลังกายเพราะฮีโร่ควรเป็นเจ้าของทักษะที่จำเป็น - ให้สองฉันจะเขียนก่อน ในทำนองเดียวกัน Buzz ทั้งหมดคือการเปลี่ยนแปลงค้นหาใบหน้าซึ่งยังไม่เป็นที่รู้จัก ฉันชอบมัน - เพื่อพัฒนาเรียนรู้ทุกอย่างใหม่ อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงฝึกซ้อมในการเตรียมการชมจุดไฟการฟันดาบ, การขับขี่บนน้ำแข็งและขับรถจักรยานยนต์ enduro, บทเรียนแกนนำ, แซกโซโฟน, เปียโน, บริภาษ, อังกฤษ และรายการนี้สามารถดำเนินการต่อไปยังอินฟินิตี้ นอกจากนี้หากตัวแทนของฉัน Gordan MileChich เขียนถึงฉันว่ามีความจำเป็นต้องเขียนตัวอย่างอย่างเร่งด่วนฉันยกเลิกกิจกรรมทั้งหมดของฉันและเขียนตัวอย่างจนกว่าฉันจะมาหาเธอกับทีมของเธอซึ่งเราทุกคนลงคะแนนเสียง "ต่อ" เพียงเพื่อบทบาทของความฝันควรจะพร้อมเพราะคุณไม่มีทางรู้ว่ามันเกิดขึ้นเมื่อไหร่
- วิธีการที่ใช้ในอาชีพการแสดงของคุณ?
- แน่นอนว่า Roman Grigorievich Viktyuk ในขณะที่ฉันโตขึ้นและเรียนกับเขา นี่คือความรู้ที่ฉันเริ่มดูดซับอย่างมีสติครั้งแรก ระบบ Victyuka - เป็นเอกลักษณ์บางอย่างที่มีเอกลักษณ์ก็สามารถเห็นได้ทันที แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่ได้ปฏิเสธพื้นฐานที่เป็นไปได้เช่นเดียวกับในวิธี Stanislavsky แต่ในทางตรงกันข้ามเปลี่ยนเป็นตัวเอง Roman Grigorievich ตัวเองกล่าวว่าวิธีการของ Konstantin Sergeevich ในยุคโซเวียตมีความโดดเด่นใช้ไม่เหมือนที่เขาคิดเดิม มันอธิบายอย่างหรูหราในหนังสือของเขา "ท้องฟ้า" แต่นอกเหนือจากโรงเรียนที่ Viktyuk ให้ฉันฉันรวมเข้าด้วยกันและเทคนิคอื่น ๆ ที่แตกต่างกันมากเพราะสไตล์เป็นสไตล์ของ Viktyuk - Skicearem สำหรับฉากการแสดงและอาการอื่น ๆ ของโรงละครบทกวีดนตรีพลาสติกที่ อาการที่กว้างที่สุดวิญญาณและร่างกายจะไม่ดูไฮเปอร์บัน แต่มันเป็นเพียงเพื่อดูอัตนัยของฉัน การผลิตตัวเองประเภทผู้กำกับและปัจจัยอื่น ๆ อีกมากมายส่งผลกระทบต่อ ฉันไม่ จำกัด เพียงฉากเดียวของเครื่องมือเท่านั้น Vadim Demchoga มีระบบที่น่าสนใจและมีประโยชน์มากที่สุดของตัวเอง และมักเกิดขึ้นว่าผ่านโครงสร้างหนึ่งที่คุณมาที่คนอื่นและในทางกลับกัน แต่สำหรับโรงภาพยนตร์ที่ต้องการสไตล์การทำงานอื่น ๆ ขนาดเล็กความลึกลับฉันเปิดชุดเครื่องมืออื่นซึ่งกำลังศึกษาสำหรับการฝึกอบรมที่หลากหลายเพื่อทำงานกับกล้อง แต่บ่อยครั้งที่มันเกิดขึ้นที่ฉัน "เปิด" กล่องทั้งหมด "พร้อมเครื่องมือ" และเชื่อมต่อพวกเขาแล้ว ตอนนี้ฉันต้องการมันและในฉากต่อไปหรือแม้กระทั่งแบบจำลองต้องทำงานเป็นอย่างอื่นดังนั้นฉันจะใช้เครื่องมือนี้ที่นี่ และชุดเครื่องมือที่ยิ่งใหญ่และกว้างขึ้น - มันใช้งานง่ายขึ้นดังนั้นฉันไม่เคยปฏิเสธที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่ให้ศึกษาวิธีการและระบบใหม่
กรอบจากภาพยนตร์เรื่อง "บนดวงจันทร์"
รูปภาพ: เก็บถาวรส่วนตัว
- การทดสอบความรู้สึกอะไรเมื่อ Yegor Konchalovsky เรียกคุณ?
- ฉันเป็นห่วงตัวอย่างอย่างมาก แต่ Egor Andreevich เป็นผู้อำนวยการเก๋เขาทำงานในระหว่างการเลือกกับคุณราวกับว่าคุณได้รับการดำเนินการแล้วและคุณกำลังทำความคิดสร้างสรรค์ที่สะอาดโดยไม่มีการประชุมเหล่านี้ทั้งหมด และเขาเป็นหุ้นส่วนที่ยอดเยี่ยม - ดังนั้นการสมรู้ร่วมคิดที่ฉันลืมว่าเขาเป็นผู้กำกับ มีความรู้สึกว่าเราอยู่ในเว็บไซต์และเล่นฉากเป็นหุ้นส่วนเต็มรูปแบบ เมื่อฉันถูกเรียกด้วยข่าวว่าฉันได้รับการอนุมัติ - มันเป็นความสุขที่ไม่ จำกัด และความรู้สึกที่สมบูรณ์ที่ควรจะเป็น ฉันรู้สึกขอบคุณที่ฉันได้สัมผัสกับทีมงานมืออาชีพที่ยอดเยี่ยมที่ฉันต้องการกลับมาและทำซ้ำ ไม่แม้กระทั่งที่จะเย็นลง!
- คุณประพฤติต่อผู้ที่มีชื่อเสียงได้อย่างไร
- ด้วยความเคารพและความเป็นไปได้ของหลักคำสอนโดยตรง แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือในเว็บไซต์ - นี่คือความเป็นหุ้นส่วน และถ้ามีอะไรขัดขวาง - มันรบกวนการทำงาน ฉันไม่ทราบว่าฉันโชคดีที่โชคดีฉันไม่มีแรงสั่นสะเทือนนี้เพิ่มความสำคัญหรือฉันไม่รู้วิธีโทร แต่ฉันหวังว่าคุณจะเข้าใจฉัน มันหายไปเพียงฉัน
ตัวอย่างเช่นฉันเพิ่งอยู่ในการตั้งค่าในเคียฟ, ซีรีส์ "ในการถูกจองจำในอดีต" ผู้กำกับ Alexander Mokhova. ครั้งแรกที่อเล็กซานเดอร์เองเป็นครอบครัวมืออาชีพและทำงานร่วมกับเขาเป็นความสุขที่แข็งแกร่งของความคิดสร้างสรรค์ นอกจากนี้ยังมีพันธมิตรของฉันคือ Inga Obold, Emmanuel Gedeonovich Vitorgan, Petar Zekavitsa, Inna Kolyada, Alina Grosu และศิลปินเก๋อื่น ๆ อีกมากมาย แต่เราแต่ละคนเข้าใจว่าเราทุกคนสร้างสาเหตุร่วมกันและความตื่นเต้นของมิชูร์ทั้งหมดนี้ไม่จำเป็นอย่างยิ่งฉันทำซ้ำมันป้องกัน ในทำนองเดียวกันครูของฉันโรมัน Viktyuk เป็นสองเท่าของศิลปินของประชาชนและเขาเกลียด "ระยะทางสังคม" นี้ เขาและกับนักเรียนของเขาและกับศิลปินของเขาทำงานกับตัวเองสำหรับเขาทุกคนเท่าเทียมกัน
- คุณชอบพันธมิตรอะไร คุณชอบอะไรคุณเพิ่งมาจากตัวเองและทำไม?
- ยืดหยุ่นและละเอียดอ่อน ซึ่งดูสถานการณ์ "โดยทั่วไป" ซึ่งสามารถตอบสนองที่นี่และตอนนี้ และศิลปินที่ทำซ้ำชุดของพวกเขาซ้ำเพื่อที่จะไม่เกิดขึ้นที่ไม่ต้องการฟังและได้ยินกรรมการคู่ค้าและพื้นที่ก้มสายของพวกเขา - ที่นี่กับพวกเขาที่ยากที่สุดสำหรับฉัน เรายังมีชีวิตอยู่ และใช่ฉันเข้าใจว่าศิลปินมีหน้าที่ต้องทำซ้ำการวาดภาพที่แม่นยำ แต่เรื่องนี้เกิดขึ้นมันอาจดูเหมือนเทียมต่างประเทศดูไม่ถูกต้องไม่มีชีวิต ดังนั้นความแตกต่างจึงมีความสำคัญพวกเขาจะต้องเป็นและนี่คือกล้องจุลทรรศน์หรือไม่การเปลี่ยนแปลงควรสะท้อนให้เห็นในพันธมิตร อาจเป็นสาเหตุที่ระบบการประชุมเชิงปฏิบัติการของฉัน "I / Theatre" ตกผลึกตกผลึกซึ่งรวมถึงการทำงานกับร่างกายพื้นที่และพันธมิตร เพราะเพื่อหาภาษาทั่วไปสำหรับเวลาที่สั้นที่สุดที่เป็นไปได้สามารถตอบสนองความละเอียดอ่อนและมีปฏิสัมพันธ์ - นี่เป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดในโรงละครและภาพยนตร์ และเป็นไปไม่ได้ที่จะมาในครั้งเดียว ในขั้นต้นคุณต้องถอนตัวออกจาก "Autopilot" เรียนรู้ที่จะรวมทรัพยากรทั้งหมดของเครื่องมือของคุณเข้าใจ "ที่ไหนและสิ่งที่อยู่" จากนั้นมันเป็นสิ่งสำคัญที่จะสร้างความสัมพันธ์กับอวกาศสามารถชุบชีวิตเขาและตอบสนองต่อแรงกระตุ้นของตัวเอง เข้าใจจากภายในจากโครงสร้างคอมโพสิตนอก และจากนั้นเราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการมีปฏิสัมพันธ์กับคนอื่น ๆ ศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ "I" ที่มีพฤติกรรมของตัวเองลายมือและสไตล์การทำงานของเขา เป็นสิ่งสำคัญที่ทุกคนมีเครื่องมือปฏิสัมพันธ์สากลโดยไม่คำนึงถึงเทคนิควิธีการและโรงเรียน เพียงแค่หัวข้อนี้กว้างขวางมากจนในหนึ่งคำถามที่เธอไม่เหมาะสม
- มันเกิดขึ้นที่คุณมีปัญหาในการถ่ายทำในโรงภาพยนตร์หรือในระหว่างการเตรียมการแสดง?
- ใช่ในความเป็นจริงพวกเขาอยู่เสมอ ฉันจำได้ว่าพวกเขายิงหนังสั้น ๆ เพื่อ "ได้ยิน" กำกับโดย Anton Shebanov และอีกกะที่เรามีบนหลังคาของอาคาร ในช่วงฤดูหนาว. บนริมน้ำ ตอนกลางคืนในน้ำค้างแข็งที่น่ากลัว นอกจากนี้ Blizzard ก็เริ่มขึ้น และเรามีพังก์ไซเบอร์ที่มีสไตล์ทุกอย่างที่ไม่มีเสื้อโค้ทขนสัตว์และรองเท้าบู๊ตไม่สามารถพูดได้ การเล่นบางสิ่งบางอย่างโดยทั่วไปไม่ยากอย่าขยับริมฝีปากนิ้วมือไม่ทำงานและมีเพียงสิ่งเดียวที่ปั่นในจิตใต้สำนึก: เอาตัวรอดและไปถึงความร้อน แต่นี่เป็นประเภทคลาสสิก ทุกคนต้องเผชิญกับสิ่งนี้ และมีปัญหาทางเทคนิคเมื่อมีโอกาสเพียงครั้งเดียวที่จะทำให้เป็นสองเท่าและคุณไม่สามารถขึ้นไปได้เนื่องจากไม่มีความพยายามครั้งที่สองและคุณจะต้องรับผิดชอบต่อ JAMB นี้ มันกดทางศีลธรรมคุณเริ่มกังวล ตัวอย่างเช่นในโรงละครตัวอย่างเช่นฉากหนึ่งสามารถซ้อมได้สองสัปดาห์ และมันก็เป็นเรื่องยากทางศีลธรรมสมองไม่ประกอบด้วยสิ่งที่ควรทำตามบทบาทที่ควรปฏิบัติตามเพราะมีหลายพันคนและมันกลายเป็นการทรมานทางจิต หรือในช่วงสูตรของละครเพลง - ทุกวันเป็นเวลา 10 ชั่วโมงของการซ้อมซึ่งต้องการสูงสุดทางกายภาพของคุณ ท้ายที่สุดแล้วทั้งหมดนี้คุณเต้นรำและร้องเพลงไม่หยุด และเป็นเวลาสองเดือน ทุกวัน. ฉันมีกรณีเมื่อร่างกายยอมจำนนก่อนที่จะไปที่เกิดเหตุฉันเปื้อนเท้าของฉันด้วยครีมพิเศษและยาแก้ปวดร้องไห้ แต่สิ่งเหล่านี้เป็นค่าใช้จ่ายที่เกิดขึ้นทั้งหมด ทำความคุ้นเคยกับพวกเขา มันกลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตและทุกความยากลำบากในการโก่งเพื่อตรวจสอบตัวเอง และเมื่อคุณทำมันชนะตัวเอง - นี่เป็นหนึ่งในความรู้สึกที่เจ๋งที่สุด
ดนตรี "สไตล์"
รูปภาพ: เก็บถาวรส่วนตัว
- โรงละครสำหรับคุณคืออะไร?
- การใช้งานการใช้งานที่ไม่ จำกัด Energote พอร์ทัลไปยังอีกโลกหนึ่ง ดินแดนของการประชุมสม่ำเสมอนั้นมากจนปัจจุบันทุกคนเริ่มเชื่อในนั้น การกระทำของเวทมนตร์ คู่มือสำหรับการพัฒนาตนเอง สถานที่ที่คุณสามารถค้นหาคำตอบสำหรับคำถามใด ๆ และที่ที่คุณต้องการกลับมาอย่างบ้าคลั่ง ในช่วงฤดูร้อนเมื่อโรงภาพยนตร์ถูกปิดฉันก็ตระหนักถึงความปรารถนาที่ไม่ จำกัด ที่จะไปบนเวทีและเล่นประสิทธิภาพที่ซับซ้อนที่ซับซ้อน นี่คือสิ่งที่ฉันไม่สามารถจินตนาการได้ชีวิตของฉัน แต่ละการออกไปสู่ที่เกิดเหตุเป็นวิวรณ์ และเหนือสิ่งอื่นใดอาจเป็นไปได้สำหรับตัวคุณเอง สถานที่ที่คุณเชื่อมต่อกับจักรวาลโดยตรง
- คุณสร้างความแตกต่างอย่างมากระหว่างพื้นที่การยิงและเวทีหรือไม่?
- ความแตกต่างนี้คือ ใช่แล้วเธอก็หลีกเลี่ยงไม่ได้ แนวทางการดำรงอยู่ที่แตกต่างกันในกรอบและในฉาก ในระหว่างการแสดงคุณชอบรถไฟหุ้มเกราะ - คุณเร่งแล้วอย่าหยุดคุณมันเป็นผ้าทั้งหมดที่ไร้รอยต่อ และคุณจำเป็นต้องใช้ผู้ชมผ่านโลกที่สร้างขึ้นใหม่พร้อมกับคุณเป็นเวลาสองชั่วโมงที่พวกเขาลืมเกี่ยวกับโลกหลังกำแพงห้องโถง ในภาพยนตร์งานของศิลปินนั้นแตกต่างกัน ใช่เมื่อดูฟิล์มความรู้สึกเดียวกันควรเกิดขึ้นเมื่อดูประสิทธิภาพ แต่การขยายการผลิตแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง การระบาดที่สดใสสั้น ๆ ทำขึ้นโครงสร้างนี้ และบ่อยครั้งในลำดับที่ไม่แยแส มันไม่สามารถหายไปจากมุมมอง ฉากสุดท้ายควรแข็งแกร่งกว่าจุดเริ่มต้นและที่สำคัญที่สุดคือการไม่หลงทางทั้งหมดของคำสั่งการแก้ไขที่ปรับได้นี้ ฉันมี "แผนที่ตัวละคร" พิเศษเสมอสำหรับสิ่งนี้ และในตลาดหลักทรัพย์ที่คุณต้องสามารถกระโดดจากห้องในเหมืองหิน - ที่นี่คุณกำลังนั่งคุณดื่มชากับคุกกี้คุณทำซ้ำข้อความหรือสื่อสารกับเพื่อนร่วมงานของคุณและที่นี่ hop - ชื่อของคุณคือและใน ไม่กี่นาทีที่คุณฆ่า Ophelia หรือ Dzentemon หรือเอง ดีพูดประมาณ และในเวลาเดียวกันฉากนั้นได้รับการอบรมในที่ตั้งไม่นานก่อนที่จะยิงเองและหน่วยความจำระยะสั้นต้องมีศักยภาพที่ดีในการจดจำภารกิจทั้งหมดของผู้กำกับความแตกต่างทางเทคนิคทั้งหมดและทำซ้ำพวกเขาทันที และแม้กระทั่งในระดับเดียวกัน ในระหว่างการถ่ายภาพเป็นสองเท่าที่ไม่มีเช่นนั้นน่าเสียดายที่ทุกคนมีรูปลักษณ์ที่สวมมงกุฎ การทำงานเบื้องหลังฉากไม่ได้หยุดเป็นวินาที - แสงถูกตั้งค่าเป็นขั้นตอนต่อไปสายจะถูกจับคู่อาหารกลางวันถูกตั้งค่าและผู้ที่ในที่สุดก็มีนาทีที่จะพัก - เกาะติดกับโทรศัพท์ และมันก็ทำให้เสียสมาธิอย่างมากไม่มีความเข้าใจที่ไม่สามารถเข้าใจได้เช่นเดียวกับในโรงละครเมื่อทุกคนมองไปที่การเคลื่อนไหวของมือของคุณและไม่มีอะไรอื่นสำหรับทุกคนในขณะนี้และคุณได้สัมผัสกับพลังงานที่เหลือเชื่อในขณะนั้น
- คุณชอบอะไรมากกว่านี้?
- ฉันบอกไม่ได้. โรงละครสำหรับฉันเป็นโครงสร้างที่คุ้นเคยและเป็นพื้นเมืองที่ฉันรู้ว่ามีการเคลื่อนไหวลับมากมาย ในนั้นฉันอาบน้ำเหมือนปลาในน้ำ โรงภาพยนตร์สำหรับฉันไม่ได้ศึกษาโลก และฉันต้องการเข้าใจและเข้าใจ ดังนั้นฉันจึงสนใจทั้งสองอย่างมาก มันเหมือนพายแสนอร่อยหลายชั้นที่ฉันต้องการกินอย่างสิ้นเชิงและไม่ใช่องค์ประกอบของมัน
รูปภาพ: เก็บถาวรส่วนตัว
- คุณมีแผนอย่างไรสำหรับวันหยุดฤดูหนาว?
- ฉันจะอยู่ในมอสโกในวันหยุดของตัวเอง แต่ถ้าคุณได้รับข้อเสนอการยิงในการเดินทาง - ฉันยินดีที่จะนำมันมาให้เขา ในระหว่างนี้ฉันจะพัฒนาระบบการประชุมเชิงปฏิบัติการของฉันต่อไป "I / Theatre" และทำงานกับตัวเอง และถ้าคุณคิดว่าทั่วโลกฉันมีรายชื่อทั้งหมดตลอดทั้งปี แต่ฉันไม่รู้วิธีทำทุกอย่าง (หัวเราะ)
- คุณฉลองปีใหม่ที่ไหน อย่างไร กับใคร?
- บ้านในวงกลมครอบครัว
- สิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างไรยังคงอยู่ในเวลาเชื่อมต่อ?
- อย่าเชื่อ แต่ในลักษณะเดียวกัน ฉันมีคนที่ไม่ถูกผูกมัดโดยเฉพาะฉันไม่ชอบดิสโก้เหล่านี้และสถานที่ดัง ๆ มันน่าสนใจยิ่งกว่าสำหรับฉันและมีคุณค่ามากขึ้นที่จะนั่งดื่มชาหรือโกโก้แสนอร่อยเพื่อนำบทสนทนาที่น่าสนใจเล่นเกมกระดานกับเพื่อน ๆ
รูปภาพ: เก็บถาวรส่วนตัว
- คุณเชื่อในซานตาคลอสหรือไม่?
- แน่นอน! และวิธีที่ไม่มีมัน! คุณต้องเชื่อในปาฏิหาริย์เสมอ นี่คือพื้นฐานของความเป็นเด็ก คุณไม่สามารถฆ่าลูกภายในของคุณได้เพียงแค่ได้รับศักดิ์สิทธิ์และหวงแหน มิฉะนั้นคุณสามารถเปลี่ยนเป็นเปลือกชีวภาพและนั่นก็ได้ ยิ่งไปกว่านั้นศิลปินมีหน้าที่ต้องเป็นเด็กตลอดชีวิตของเขา ในวัยเด็กเป็นสิ่งที่สำคัญและสิ่งที่เราต้องดำเนินการตลอดชีวิตของคุณ ดังนั้นครูของฉันพูดว่า - Roman Viktyuk และฉันเห็นด้วยกับเขาอย่างเต็มที่