Idag firar skådespelerskan Irina Lindt sin födelsedag. Hon gjorde den största gåvan själv. På kvällen, premiären av barnens prestation av "berättelserna i en stad" av Cultural Foundation Valery Zolotukhina och Children's Theatre Center "Premiere", där Irina fungerar som regissör, och som framgångsrikt passerade på MKAT-scenen Uppkallad efter Gorky. En av de viktigaste rollerna spelade sin son Ivan Zolotukhin. Om hans arbete, kreativitet, relationer med sin son, berättade hon utan någon räkning.
- Irina, vad är den största svårigheten att arbeta med barn, enligt din åsikt?
- Huvudsvårigheten att arbeta med barn är deras föräldrar (skrattar). Jag trodde att jag aldrig skulle skrika på barn när jag började den här aktiviteten. Men, märkligt nog, lyssnar barn på samma toner. Jag menar nu den skådespelande historien. När de är mycket mjukt tror de inte. Uppfattar inte. Men få mig rätt, jag är inte en despot (skrattar). Vi har en mycket familjär atmosfär inuti. Barn på oss är inte förolämpade. Vi går till lägret tillsammans med dem. De vet om vi är gestus, jag kan till exempel ringa honom ett rumphål, han förstår bara att det här är en signal. Gud förbjuder, han blev inte förolämpad på mig nu. Han kommer senare att passa, kommer att krama och säga adjö. Vi har absolut, i den meningen, med barns förståelse. Det finns en ryggrad av barn som har varit med oss i många år. Detta är vår huvudsakliga troupe. Vi är helt en familj i den meningen. Vi åker på tur tillsammans, och på sommaren, och i vinterläger. Men komplexiteten uppstår ibland på grund av det faktum att de flesta föräldrar inte ofta kan låta. De behöver sina barn att omedelbart utfärda resultat. Blev omedelbart stjärnor. Om, plötsligt, något är fel, kan de förolämpas. Något att säga det inte. Kanske är barnet felaktigt att konfigurera. Och den mest offensiva, när du sätter in i barnet, och efter några fraser av föräldern, som är i en känslomässig rush, kan barnet blandas, i allmänhet att komma ut ur studion. Det här är sådana komplexa psykologiska stunder. Och det finns naturligtvis också en disciplin, inte alla barn är vana vid det. Numera är barn i allmänhet speciella i den meningen. Det är nödvändigt att vara enormt tålamod för att uppnå resultat från dem. Du måste tålmodigt investera och investera (skrattar). Och viktigast av allt, tro att det inte är förgäves att resultatet blir. Och när det finns stöd från föräldrarna, visar allting.
- I teatern på Taganka arbetade du med en av de oförutsägbara och begåvade styrelseledamöterna. Jag menar Yuri Lyubimova. Något tog i dagens yrke?
- Taganka är en speciell teater. Det oavsett hur gränserna. Jag har en känsla av att när jag spelade i teatern på Taganka spelade jag som i alla genrer och format. Det är, det här är inte bara en Brehtov någon existens, det är en specialskola, varefter den är lätt att existera i någon genre. Och mer inhemsk, och i Stanislavsky, och inte på den. När du överträffade några hinder som Irrry Petrovich Lyubimov - i poetisk teatern, och i villkorlig, är resten lättare.
- Så tog du från honom som regissör?
- Om vi talar specifikt, då inte alla artister egen vers. Det sätt som hon lärde sig att läsa materialet och hur hon lärde sig att spela verse älskade, är en specialskola. Jag kan säkert säga att jag lärde mig att korrekt läsa dikterna, jag var inte ens på institutet, det fanns en grund där, men att känna vers, för att förstå - allt detta är en stor älskad skola. Förmågan att arbeta över hallen. Se den energi som uppstår när skådespelaren kommunicerar med hallen.
- Dina unga aktörer och skådespelerskor håller helt texten. Men jag ville fråga din son Vana, som spelar i ett spel, en av de viktigaste rollerna, sjunger och danser. Det var svårt att öva med mitt inhemska blod?
"Komplexiteten ligger i det faktum att jag inte är helt objektiv för det när det gäller vad jag kräver mer från honom än från alla andra killar. Trots allt vet jag inte någon så bra som min son. Jag förstår när han är i en ravenstat när han är monterad. Jag ser var det finns ett tak där det inte är, där det är möjligt. Därför vill jag att min mamma bara visar sig med den bästa sidan. Till exempel måste vi fortfarande ta reda på varför han inte hade något bälte på gitarren på premiären. Jag vet inte vad som hände. Han var självklart svårt att hålla gitarr. På grund av detta kunde han inte helt spela instrumentet. Glömde han honom, eller något annat, jag förstår inte. Jag förlåter inte sådana saker. Och komplexiteten är att han är väldigt övertygad om att mamma allt tänker, särskilt eftersom hon är en regissör. Om resten av barnen vet att de är ensamma här att moderen inte kommer från jobbet och den förlorade skon inte hittar, har Vani en sådan spraybana - de säger att jag kan avsluta något där för honom. Men han frestar gradvis oberoende, men ibland händer något som det här. Och då är jag väldigt skällande för det. När allt kommer omkring säger jag alltid till honom att det är dubbelt ansvar, för det finns alltid en svår situation, eftersom barn ser och vet att du är ett barn i regissören. Därför är det nödvändigt att matcha.
- Sonen började spela på scenen. Säger detta att du ser potentialen i den, som fastställs av två aktörer och deltid Ivans föräldrar: Påven Valery Zolotukhin och mamma Irina Lindt?
Irina Lindt med son Ivan
- Han är av natur en konstnär, jag ser den. Konstnärlig natur, nutro, det finns ett bra temperament, en bra scen röst. Från naturen har allt du behöver för scenen. Nu behöver du jobba. Ofta, som erfarenhet visar, lite data från naturen. Det händer, människor mindre begåvade övervinna mer begåvade. Och bara tack vare sitt hårda arbete. Och han måste arbeta för att utvecklas. Och där kommer vi att se. Medan han kommer att komma in på teatral. Han är fortfarande ett år att studera i skolan.
- Vilken typ av teater?
- Mkhat, gädda, medan jag tittar.
"Du säger att ibland spenderar" persying av flyg "efter föreställningar, men hjälper du din son att förbereda sig för sina roller?
- Naturligtvis, precis som alla andra barn. Jag övar med dem, föreslår något i processen med repetitioner, tillsammans med dem, vi tror det som passar, i allmänhet, jag arbetar, som med någon annan deltagare i prestationen.
- Han tittar på sin faders arbete, lär sig att spela sitt exempel?
- Nej, som en handledning av faderns arbetsbok, har jag inte övat (leenden). Han ser på TV några filmer. Nu har han en period av växande, när andra människors lektioner uppfattas med svårigheter. Han försöker nu att grova sig själv. Därför är alla mina kommentarer ansvarig för alla mina kommentarer: "Ja, ja ja ja!" Även om lyssnar också (skrattar). Försöker att utföra några av mina uppgifter, följ mina kommentarer.
- Jag vet, i karantän, började han studera spelet på gitarr, vad kom det?
- Bokstavligen från början, för den här perioden, behärskade det det väldigt bra. Jag började spela den elektriska gitarren. Jag har redan köpt den andra. Först var det enklare, men han vuxit ut ur det (skrattar). Blev liten. De tog ett mer professionellt verktyg. Och nu är även hans lärare förvånad över att han på så kort tid redan spelar så bra.
Ivan Zolotukhin i leken "berättelser om en stad"
- Han flyttar bra på scenen.
- Och rörelse blev mycket bra. Men det var helt icke-samordnat i barndomen. Absolut. Det är, som hans pappa, förresten, Valery Sergeevich, som var väldigt mycket, nej, inte särskilt samordnad (skratt). Jag tänkte ständigt då, ja, vad Vanya inte tog min natur. Men på en gång bär han bort av stilen av K-Pop - genren av danskoreansk musik. Och började gå på dans. Och på något sätt gradvis han själv, tittar på videon, memorerade rörelser. Vid någon tidpunkt insåg jag att han började bekanta sig: han började komma in i rytmen, började värma upp kroppen, nya rörelser uppträdde. Och nu, när jag ser hur det existerar på scenen, förstår jag: allt är bra. Han kan lära sig en svår dansritning. Och det här är hans självutbildning.
- Fråga både för mamma och skådespelerska, regissör, chef för teatralisk troupe - som ser honom inom en snar framtid?
- Om han bara var glad och var en bra man. Och vilken väg kommer han att välja ... Jag, som någon mamma, ännu viktigare, så att han är glad, så att han har allt och i sitt personliga liv, och i jobbet - vad han än gör.