Det verkar för mig att oroa mig för prestationen - det här är normalt för någon skådespelare, sångare, dansare. Spänningen av konstnären är nödvändig, det stimulerar, det visar att för dig varje minut spenderat på scenen, ovärderligt eftersom du älskar dina tittare, älskar du vad du gör, du kommer att vara redo att avslöja själen framför auditoriet, men Det är omöjligt att avslöja utan orol, annars kommer uppriktighet att gå vilse.
Spänningen är en betydande del av ett offentligt tal, det viktigaste är att det inte stör dig. Detta lärs bara i de skådespelande studiorna - hur man ska övervinna din rädsla när hundra sitter i hallen, eller ännu mer, publiken, och alla ögon riktas mot dig. Och du måste visa dig själv, du måste sjunga, du måste spela - publiken kom till föreställningen inte att se hur du är rädd, och sedan njuta av skådespelet, från leken, då rollerna själva.
Jag kan dela mina hemligheter. Först måste du klart förstå varför du behöver det. Vad är ditt mål? Jag skådespelerska, jag får ett nöje av det, utan teaterscenen, jag kan inte föreställa mig mitt liv - det här är mina mål, min huvudsakliga motivation. Du kan ha helt olika mål, men samtidigt är det inte mindre betydelsefullt: till exempel, jag vill äga rum i den här verksamheten, jag gör en vetenskaplig rapport som borde ändra min karriär. Så snart du bestämmer dig för mål kan du flytta till mindre "signifikanta" saker, dvs hur man tar dig i hand före prestanda. Det finns många sätt, och varje artist har sin egen: mantras, böner, avkopplande te, massage, koncentration.
Kom ihåg att mantras och avkopplande te påverkar aldrig om du försummade repetitioner. Repetitioner, förberedelser för offentliga tal, oavsett vad de var - det här är det mest grundläggande, vad ska vara i din prioritet. Allt måste verifieras, lärt sig, repeterade: Hur står du, där du står, hur du måste flytta vid vilken tidpunkt du börjar dansa.
Det finns en annan liten hemlighet: gå på scenen framför en bra visuell hall, välj en person för mig själv som du gillade mest och arbetet, sjunga, berätta för ditt tal, bevisa gårdsteoret bara för honom, för att tala Framför en person, inte så läskig, som före hela hallen. Detta är en sådan psykologisk teknik som alltid fungerar, de njuter av mastbara lärare på föreläsningar och talare och artister.
I allmänhet tror jag att det viktigaste i kampen med "rädsla för scenen" är kärleken till vad du gör. Om du inte kan leva utan kreativitet, så har du bara ett sätt - det här är en scen, det här är en tittare eftersom du inte kommer att kunna äga rum utan det som en skådespelare. Så det är nödvändigt att kämpa med dina rädslor, och med erfarenhet av rädsla för offentliga tal, kommer det naturligtvis, men inte som först. Därför måste du skapa, arbeta på dig själv och agera genom "Jag kan inte" om din karriär beror på den.