Skådespelare, direktör och producent Andrei Sokolov 13 augusti markerar födelsedagen. På kvällen mötte han en journalist och talade om attityden mot filmen "Little Vera", stjärnsjukdom och dagens situation i bio och teater
—Andrei, vad är mer intressant för dig: agerar, direktör eller producerar?
- Jag kan definitivt säga: Jag har inte spelat än! Det är osannolikt att det finns en skådespelare som kan säga: "Jag ville redan spelat." Extrema enheter som kan skryta av det. En annan sak, jag är nu mer i direktören jag försöker genomföra mig själv. Och jag förstår att jag började missa som skådespelare. Eftersom skådespelaren måste vara ständigt i träningen. Naturligtvis har jag föreställningar, jag tar bort, det är förståeligt. Men jag vill ha en sådan epokal. (Skrattar.) Eftersom du känner att du har en viss potential att det skulle vara bra att genomföra. Och erfarenhet visas, och fortfarande händer-ben och tänk något. Å andra sidan ser jag som en producent, en film är ett ungt företag. Cassu gör tittaren från 15 till 40 år. Detta är en specifik konst, hantverk, så för att göra något i stort, behöver du ett stort material. Och det goda materialet är ganska sällsynt, och det är ännu mindre för den äldre generationen av aktörer. Var nyligen filmen Volodya Shevelkova, där jag redan spelade far och farfar. Det var intressant.
—Berätta för mig, vem är direktören för dig som för skådespelaren, och vem är skådespelaren för dig när du sitter på regissörens stol?
- Jag brukade tänka på den här frågan, så länge jag inte slutade de högsta dirigentkurserna. Fram till dess antar jag att jag inte riktigt uppför dig på platsen. Det verkade för mig att skådespelaren skulle försvara sin åsikt, men nu finns det ingen mer lydig skådespelare än jag, för jag förstår: Bilden är fortfarande en regissör, allt går igenom scoringen av verkställande direktören, när han förvandlar Material som är som han lägger accenter, som han sätter upp hela orkestern är hans förtjänst. Skådespelaren måste vara i god förnuft, som plasticine, men inte tanklöst och plasticine med sin karisma, tänkande, vision, med sin synvinkel. Så när jag är på regissörens stol, frågar jag först att göra vad jag behöver, och då lyssnar jag redan på alla erbjudanden som går med. Om de är lämpliga för spargris, accepterar jag och pryder med stor tacksamhet. Och när jag är på en skötstol, då för mig direktören - kungen och guden. Jag försöker maximera vad han frågar. Och om jag har några tankar, försöker jag dela dem korrekt, och har redan skyddat din kollega av yrke och i olycka. Eftersom jag, som skådespelare, knullad och lämnat, och han, de fattiga, kommer huvudet att skada mycket mer.
—Erkänna, och vad är din dagens inställning till titeln på sexsymbolen för Sovjetunionen efter frisläppandet 1988 Filmen "Little Vera"?
- Du vet, det är som ett litet barn. Rolig.
—Men är det en epokal roll i en plan?
- Jag håller verkligen med. Men det här är redan nostalgi. (Skrattar.) När de säger om det, uppfattar jag det som en konversation om din favoritleksak. Hon är, hon gav vad man skulle säga där, chans, förmågan att implementeras. Vägarna var alla öppna. Här är dagens hjärnor och den killen i huvudet. Priserna skulle inte vara! (Skrattar.) Under tiden, mycket bra och varma minnen. Med Nataska (Performer of the Main Women's Roll, skådespelerska Natalia Egroh. - Ca. Auth.) Ibland ringer vi tillbaka. Det är synd att Sasha Mironov lämnade sitt liv. Jag träffas med Zaitseva, Nazarov, vi alla på något sätt kommer ihåg den här historien. Hon hade på något sätt osynliga trådar och beter sig i livet. Det finns sådant.
Andrey Sokolov i filmen "Little Vera"
Foto: Ram från filmen
—Och sedan, i slutet av 80-talet, snurrade huvudet inte efter premiären?
- Tja, hur, hej, naturligtvis flydde han. Detta är också en del av yrket. Vid den tiden trodde jag självklart att det kunde kallas en stjärnsjukdom. Analysera vad som hände, jag, i stort sett, rivde inte locket. Men i ett visst stadium började jag förstå att jag rensades av bitar, och om jag stoppar den här processen, skulle jag förmodligen inte vara kvar. Och nu är det här skarpa stoppet, bryr sig om att gräva mest, nämligen, i skolan, för att jag sedan studerade. Jag minns på något sätt representanterna för några festivalsamtal och fråga om jag skulle flyga till Japan ett direktflyg eller genom England, figurativt sett, och jag svarar att jag inte kunde, jag har en studie. Människor förstod inte och satte rören. Du kan relatera annorlunda än detta, men här när du går i en sådan ström, när alla tittar på dig med öppna ögon och du gillar ett visst underverk, måste du kunna producera en motgift. Det skulle vara trevligt om det fanns ett sådant socio-offentligt ämne i utbildningsinstitutioner, som till exempel skulle kallas "hur man beter sig med människor, hur man bygger en karriär." Det är trots allt inte en hemlighet att det finns många begåvade människor, som, på grund av deras karaktär, ingen vet. Det finns människor geniala, fantastiska, men som inte behöver implementeras, och de anställda som är en tyst nakna framåt och framåt kommer fram. Det är inget fel med det, de växer också i stora aktörer, ära av dem och beröm, en låg båge. Men det finns också sådana nuggets som måste vara helt enkelt skyddade, utan att de ska brinna, och de brinner, tyvärr.
—Rollen i den här bilden i roten förändrade ditt liv, gav det gröna ljuset, men här, i din bekännelse, en roll i projektet "advokat", som varade tolv år, påverkades mer av dig, ändrade karaktären och vanan. Och ändå, vilken av dessa två filmer påverkar dig mer?
- Du vet, "advokat" är ett litet liv. Det här är inte ett år eller två, och inte ens tre, det varade mer än tio år. Och det här började som konst med "skyddslinjen" och omvandlas sedan till ett hantverk redan i "advokat". Vad är synd att dölja något, det är synligt på skärmen att det redan finns speciella prestationer som är svåra att hitta. Men det här är en enorm upplevelse. Jag började skjuta som regissör för första gången. Och producenten blev där för första gången. Vi hade en hel familj som levde länge, och ryggraden existerar fortfarande. Och vad mer påverkat? Den enorma erfarenheten gjorde det möjligt att på något sätt ordna prioriteringar. Jag förstod att jag saknar något i samband med permanent anställning. Men å andra sidan kände jag att jag hade ett visst erkännande utöver den "lilla tron". Eftersom bilden "Little Vera" var så och förblir en landmärkefilm som hon var tvungen att ha en bra känsla för att bryta åsen så att människor visste att jag inte bara hade en "liten tro" att det fanns något annat. Jag beräknade på något sätt, jag har mer än hundra huvudroller i bio, men fortfarande vet "asfaltjakt", "Little Tro", "advokat", ett sådant klipp från fem-sju målningar. Trots allt hörde få människor om "Seagull", "Letters Last Life" och sedan på listan, som de säger. (Skrattar.)
"Jag minns på något sätt kallar representanter för någon festival och frågar om jag kommer att flyga till Japan ett direktflyg eller genom England, figurativt sett, och jag svarar att jag inte kan, jag har en studie"
Gennady Avramenko
—De vet vad TV: n visas, till exempel, "sista rustningståget".
- Här, helt rätt. Och samma "personliga omständigheter", "The Prodigal Son", som på något sätt konstigt passerade, även om filmen är kolossal. Nu väntar vi på "kol", "Minnet om hösten", i tre år har det gått, som jag tog bort den här bilden. Men det här är inte mitt fält, så jag kan bara önska, ångra och hoppas.
—Och vänta, och skådespelarna vet hur man gör det perfekt ...
- Ja, i detta avseende hade jag ett mycket intressant exempel när vi sköt tillsammans med Oleg Pavlovich Tobakov. I Simferopol. Planet var på kvällen. Redan lunch, och även i ramen gick inte in. Jag kör runt regissören, hoppar. Och tobak är lugn, bara bad om en vagn för sig att ta med hö, telobrechka och en filt. Jag är: "Oleg Pavlovich, vad?" - "Andryush, vet du det viktigast i bio?" - "Spela bra" - "Nej, det viktigaste i bio är att kunna vänta. Koppla av!" Och då avlägsnades de verkligen om fem minuter före änden av skiftet. Kör sedan av planet, i allmänhet, han lyckades. Här. Den stora lektionen från den stora mannen och mästaren.
—Idag har biografen förändrats starkt. Och teater av dessa förändringar berörs?
- Nåvan. Jag definierar omedelbart: Jag är en supporter av en mer klassisk teater, men samma lek "Koja", som jag sätter, var experimentell. Det citerades då. Bara den lata såg inte citat därifrån. För femton år, som vi spelade, spelade vi 1752 föreställningar, det här är en kolossal figur. Genesis bestämmer medvetandet. Meal'n'real. Alla dessa sanningar som rynkade, de existerar verkligen, men det verkar som om de går till teatern för något annat än vad det är tänkt, till exempel bakom upprörandet, det här är en något annorlunda historia. När direktören inte kan berätta en historia med ord, men försöker ersätta dem med andra former, och inte alltid anständigt, för mig är det svaghet. Jag kan inte säga att det finns saker obefogade, det finns, men när det blir ett slut i sig, vad man ska säga. Och tyvärr finns det alltid förstörare bland begåvade människor. De är tillräckligt. Eftersom det är lättare, å ena sidan. Och det verkar alltid på den yngre generationen. Människor som vuxna kommer att stiga och gå bort, och de som sätts på, de är hända. Tyvärr är det här med oss, är närvarande. Men trots sådana saker finns pelare, människor som är baserade på vår teaterkonst. Gud gav dem hälsa.
"Tidigare var skådespelaren en delvaror. Nu ser jag hur gjutningarna passerar, jag ser hur allting händer - det billigare, desto bättre"
Gennady Cherkasov
— Enligt din mening har statusstatus blivit annorlunda?
- Ja. Detta dikterar också sina lagar. Tidigare var skådespelaren en delvaror. Nu ser jag hur gjutningarna passerar, jag ser hur allting händer - desto billigare, desto bättre. Och billigt är inte bra. Yrket måste erhållas, så det kallas yrket. Och TV: n producerar en mycket stark inverkan på sinnena, han väcker tittaren, tårar. Och det här är generationen av snabbmat har redan tagits upp, i stort sett. Och varför då utbildningsinstitutioner? Varför är allt nödvändigt när du kan visa en apa månad på TV och, som någon från den stora, blir hon en stjärna? Detta händer nu. Det faktum att vi dricker gropen i detta avseende kommer definitivt. Människor som inte kan empati kommer inte att kunna bygga ett normalt samhälle. Och kulturen måste planteras. Och det är en smärtsam process. Och det är mycket svårare att få en person att tänka, kunna uppskatta någonting än att skydda ditt naturliga behov.
—Och vad håller skådespelaren en sådan teater som "Lenk"?
- När du är där i mer än 25 år är det definitivt ditt hem. Och oavsett hur förhållandet är, teaterns magi, Zakharovs magi, atmosfären exakt vad som var i det fanns, existerar. Och hur mycket du sätter i scenen, så mycket kommer att ge dig så mycket. Och det finns alltid en förståelse för att det här är ditt hem, och föräldrarna väljer inte, som de säger. Här är valprocessen initial när du är inbjuden till teatern. Men igen har varje skådespelare sin egen inställning till teatern. Någon tror att det är omöjligt att arbeta i en teater i mer än fem år, suga. Och du måste byta. Och det verkar som om jag tvärtom: de förändrar inte hästar på korsningen. Jag älskar verkligen den här teatern. Det finns några slags fallgropar, det är som ett tillstånd i staten. Men det här är livet, det är normalt.
—Vad har förändrats med vården av Mark Anatolyevich Zakharov?
- Medan du pratar om det väldigt tidigt. Eftersom den ånglokomotiv som han spriden, kommer den trögheten fortfarande att leda teatern. Och nu bara en period av sådan att hitta formen av existens. I alla fall är det klart vem, istället för Mark Anatolyevich, kommer han fortfarande att förlora. Allt kommer att jämföras. Och inte bara att den här direktören borde vara en konstnär i sig, men han måste fortfarande vara en konstnär med talang och karaktär för att jämföra denna jämförelse. Därför är allt inte lätt. Nu är hans associerade Mark Borisovich som en kollega, partner och vän engagerad i teatern. Och det här, som det verkar, är idag det högsta beslutet.
—Det fanns inget ögonblick i livet så att du ångrar din valda väg?
- Tvivlar, de äter alltid unga män. Men här är det mänsklig svaghet, om du säger till dig själv: "Bror, gjorde du ett misstag," Vad ska du göra? Därför, när perioderna av ungdomsvaghet händer, ingår någon form av visdom, vilket indikerar att allt är känt i jämförelse. Att allt bara inte ges. Och om du tittar på åtminstone resultatet från sidan, förstår du: Jag lyckades något i detta yrke. Det kan vara annorlunda, ja, det kan förmodligen, men historien om den subjunktiva tändningen gillar inte och uppfattar inte. Detta är från kategorin om ... och vad kommer att förändras från detta? Jag tror att något hanteras, något är inte. Men det finns fortfarande ett tillfälle att gå vidare. Vägen är tillgången. Det finns planer, idéer som fortfarande kan vara ära för Gud att genomföra.
—Du har en födelsedag. Gillar du att fira hittills?
- Det noterar just bara årsdagar femåriga. Och så vi traditionellt med nära människor, döljer vi havet och spenderar din tid.
—Din inställning till din ålder? När allt kommer omkring, i barndomen vill alla växa snabbare, och med ålder börjar många att dölja honom.
- Vad gömmer du något? Det är vad det är. Här, som de säger rätt, är det mycket mindre inuti, till exempel, till exempel, på ansiktet. Men vi förtjänar bara det ansikte som de arbetade. Men det som har vuxit, det har vuxit. Vad nu kommer du inte göra någonting. Det är naturligtvis ånger, jag skulle vilja ... men det är återigen den subjunktiva lutningen. Därför gör vad som ska, och om det kommer att bli. Inget behov av att glömma att du är en pojke. Även om du förstår att något passerar vid sida, ibland blir det synd (skratt).
—Är du en vidskeplig person? Eller nummer 13 där du föddes, glad för dig?
- Det är otvivelaktigt lyckligt för mig. Och om bara för att jag föddes på denna dag. Men jag gav hyllning till den enorma erfarenheten av tusentals år, när människor respekterar sig för en eller annan händelser. Men om den svarta katten körs, kommer jag förmodligen att försöka att klättra direkt om det finns ett sådant tillfälle. Om tidigare sattes Pyatk i skon, när hon gick på tentamen, nu går jag sällan till tentor, femvägs inte uppskattas (skrattar). Jag är när det gäller några specifika vidskepelser, om de är rimliga, och jag kan förstå dem, respekterar jag med respekt.