Den fjärde januari kommer filmen "den största showman" till skärmarna, där Hugh Jackman spelade Fineas Taylor Barnuma, Novator, som producerade en revolution i nöjesvärlden i XIX-talet, som organiserade en stridscirkus. I en konversation med Hugh Jackman delar sina intryck om skytte.
- I hjärtat av din nya film "Den största showman" historien om Fineas Taylor Barnuma. Men samtidigt är det inte en filmbiografi ...
- Jag tycker att det här är den film som Barnum själv skulle vilja se om sig själv och hans liv. Med lite tilläggsdrama och förinställningarna av tomten, för att han, som ingen annan, visste hur man skapar en intressant historia. Han visste så långt från alltid nakna fakta och den sanna sanningen behövdes för detta. Men många saker som visas i filmen hände verkligen. Barnum var en innovatör. Det verkar som om vi nu inte skulle titta på någon realistisk show om det inte var för honom. På något sätt blev han uppfinnaren av Show Business i vår moderna mening.
- Men han var inte avvikande för att tillgripa bedrägeri?
"Ja, han fuskade, inledde." På något sätt på en av mina första verk, i affären köpte han fem hundra vanliga gröna flaskor på dollarnsenheten. Sedan sålde jag de lotteri biljetter till vilka han erbjöd ett okänt pris. Detta pris var de flesta flaskor bundna med ett rött band. "Folk vill vinna mer än att få ett pris," sade Barnum då och insåg att människor i den här situationen var lika redo att tro att bedrägeri, som när de tittar på trollkarlen. Han var då sexton år gammal. Hans barndom är svår att ringa vårdslös. Han hade bara ett par skor, och att han förlorade efter fars begravning, för att hans far lämnade för mycket skulder. Denna fattigdom gjorde Barnuma jubel och smash, men han gjorde delvis den till vilken han blev.
Filmen "Den största showman" Historien om Fineas Taylor Barnuma
- Hur arbetade du med Michelle Williams, som spelade den första fruen till Barnuma-keritet?
- Michelle en av de största skådespelerna i hans generation. Efter flera dyster dramar i sin karriär var hon väldigt glad att spela i en familjemusikfilm, som äntligen kan se sin dotter. Hon, förresten, hände på uppsättningen, liksom min dotter, som på något sätt berättade för mig: "Pappa, inte förolämpad, men det här är din bästa film." Och det var fortfarande det ögonblick som jag är mest stolt över när hon, efter att ha lyssnat, när jag sjunger i filmen, med någon överraskning, säger: "Pappa, och du sjunger bra!" (Skrattar.)
- Är inte rädda för att gå ömt?
- Inte. (Skrattar.) Dessutom, för dottern och hennes vänner, var det mycket mer intressant att filmen spelades in i rollen som Anna, skådespelare på trapezoid. När de fick reda på det, ville alla omedelbart komma till uppsättningen. Det värsta är det innan jag aldrig hört talas om henne. Och när han frågade sin dotter, kände hon den som en zende, hennes käke hade fallit in i golvet. Nu förstår jag varför. Och jag är väldigt glad att Zendeya har så populär bland tjejer, eftersom hundra procent är säker - hon kan bara tjäna dem bara ett bra exempel.
- Du är inte första gången i filmerna. Ändå förberedde du på något sätt för den här rollen?
- Ja! Under de senaste tio åren hade jag samma vokallärare, men kompositörer berge Popheka och Justin Paulus ville uppnå annat ljud från mig, se konstnären, som arbetar i popindustrin. Därför var jag tvungen att arbeta under en mycket lång tid med en annan lärare. Men jag bekänner, även om det inte kommer att lägga till poäng till mig ... på något sätt kom regissören till studion, hörde min rekord och sa: "Det är otroligt, bra, fantastiskt! Hur lyckades du det? Och ljudingenjören är ansvarig för mig: "Vi var tvungna att göra mycket dubbelt!". Och det här är sant. (Skrattar.)
Konstnärer och kostymer som arbetade på filmen "Den största showman" återskapade i ramens ljusa atmosfär av cirkuscirklarna i XIX-talet
- För regissören är Michael Grassi den första fulllängdsfilmen. Hur arbetade du med honom?
- Michael, som jag, från Australien. Jag kommer ihåg, 2009 arbetade vi tillsammans med honom på en kommersiell, och då kände jag redan den en dag han skulle skjuta filmer. Och så sa han: "Buddy, vi måste göra en film tillsammans." Och han: "Naturligtvis. Men du vet, så många konstnärer med vilka jag arbetade, berätta det. " Och då gick åren, och vi alla inte tog bort filmen tillsammans. Och när detta scenario kom i mina händer skickade jag mig omedelbart till Michael. Så allt hände.
- Barnum var känt för det faktum att "konstigt" människor som var outcasts i samhället uppträdde i sin cirkus. I vår värld är ämnet att göra ogillar, tolerant attityd gentemot dem är en av de mest diskuterade.
- Ja, så vår film är mycket modern och relevant. Många av oss är bekanta med känslan av ensamhet. Vi har barn-tonåringar som, som du vet, känner ofta känslan av ensamhet, rädsla för att vara oförståelig än andra. Jag spelade i filmer om folket i X, där detta ämne också är skarpt. Och i den här historien gillar jag verkligen att Barnum tillåter människor som undviker samhället, accepterar och älskar sig själv. Den här filmen säger att du inte behöver vara rädd för att vara dig själv, även om du inte är som andra; Oroa dig inte för att du tänker på dig, ta dig själv som du är.