Rupping të njëzetat: lulëzimi i modës evropiane midis dy luftrave

Anonim

Ndryshimet në modë janë gjithmonë rezultat i permutacioneve globale në shoqëri: para se gruaja të ishte në gjendje të përballonte të vishnin një dekolt, shoqëria sekulare mbrojti të drejtën e saj për vetë-shprehje dhe disa zgjidhje autonome nga Kisha me fuqinë e saj ngjitëse. Zhurma e të njëzetave, të quajtur edhe ari ose të çmendur, shënoi fundin e rraskapitjes, të përgjakshme dhe të frikshme në shkallën e tyre të Luftës së Parë Botërore. Kjo ishte me të vërtetë konflikti i parë, në të cilin morën pjesë të gjitha fuqitë kryesore të kohës - dhe askush nuk doli prej tij pa humbje tragjike. Por pas çdo stuhie dhe shirash, dielli duket, dhe agimi i ndritshëm është bërë një "diell" i tillë për evropianët. Në Rusi, ai ndodhi për një dekadë më vonë dhe nuk ishte si universal. Shkaqet janë të qarta: Revolucioni filloi në vendin tonë, pastaj në luftën civile, dhe nuk kishte thjesht kohë për grushte në modë.

Në xhazin e ritmit

Pra, për titullin e vendlindjes së këtij brezi, katër vende po argumentojnë - Mbretëria e Bashkuar, Gjermania, Franca dhe Shtetet e Bashkuara. Dy lidershipi i fundit, dhe prandaj: dy shkrimtarët kryesorë të kohës që arritën të përcjellin atmosferën unike të gëzimit dhe tragjedit, konvikti i fatit njerëzor dhe rilindja e saj nga hiri ishte nga Amerika dhe Franca. Natyrisht, për Erneste Hemingway dhe Erich Mary Remarke. Megjithatë, Anglia dhe Gjermania gjithashtu investuan në industrinë në modë.

Çfarë ndodhi me botën, çfarë çoi në Luftën e Parë Botërore, në permutacionin kardinal dhe të madh në shoqëri, ndryshoi rolet gjinore dhe rishkruan moralin, i cili ekzistonte për shekuj? Në fillim të shekullit të njëzetë, bota rishikoi botëkuptimin, më në fund duke njohur fuqinë e shkencës mbi fenë. Ishte një rrugë e gjatë, e cila filloi në epokën e Rilindjes, dhe tani ai vazhdon dhe tani, por pikërisht atëherë, në rezultatin e shekullit të nëntëmbëdhjetë, kishte një shtresë në vetëdije dhe ndjenjën se një person mund ta bëjë këtë. Industria e pashembullt rritet, kurorëzimi i xhazit dhe ekspresionizmit, shfaqja e drejtimeve të reja në art dhe, sigurisht, emancipimi total. Ajo ishte e lidhur me pjesëmarrjen aktive të zonjave në armiqësi: ata ende nuk arritën në fushën e betejës, por ata filluan të kryesonin lzaretet dhe organizuan spitalet në terren në të gjithë pjesën e përparme.

Rupping të njëzetat: lulëzimi i modës evropiane midis dy luftrave 52279_1

Ylli i të njëzetave të njëzetë, aktorja Mirna Loy ishte një nga ata që frymëzuan kostumet e filmit "The Great Gatsby"

Foto: Kornizë nga filmi "Great Gatsby"

Dhe sigurisht, një grua së pari mund të kualifikohej lirisht për gardërobën e njeriut të tij, megjithatë, derisa pa pamje të zhdërvjellët për konservatorët. Ky proces është shfaqur në mënyrë të përkryer në serinë televizive "Daunton Abbey": Vajza e re e familjes viktoriane zbulon aftësinë për të përzënë një makinë, duke pirë duhan një cigare me zëdhënës dhe për të braktisur Crinolines dhe Corsets.

Një mbledhje e tillë

Natyrisht, moda nuk mund të qëndronte larg ndryshimit të madh social dhe ekonomik. Zhvillimi dhe transformimi i saj promovuan gratë, të gatshëm për të jetuar dhe për të krijuar këtu dhe tani, njëra prej të cilave ishte legjendar Gabriel Coco Chanel. Pas lirimit të gruas nga shtrëngimi i siluetit të gjërave, ajo zhvilloi pantallona të lira dhe prototipa të fundeve për ta. Por kjo zonjat që arritën bukuri të shumta të botës "mashkull", doli të ishte pak. Triko të guximshme sportive, veshjet e lehta, supet e shtrydhura, dhe, natyrisht, hairstyles rrënjësisht të shkurtër - ka pasur një imazh të një vajze në stilin e njëzetat e zhurmshme. Qëndrimi ndaj tyre, pavarësisht nga gjithçka, ishte e paqartë: dikush e admironte të guximshme dhe të rinj, dikush i quajti flappers e tyre. Në të vërtetë, flppers dhe formuar një nga nënkulturat e asaj kohe.

Emancipuar, pikturuar me shkëlqim, duhanpirësit në një nivel me burrat që nuk janë të turpshëm për të zgjedhur pije të pijshëm - këtu ata janë, heroinat e veprave të famshme të Hemingway dhe vërejtje. Termi "flapper" ka disa versione të origjinës, por rrënja e përgjithshme është nga folja angleze për të përkulur, domethënë, për të "duartrokitur", "të pjerrët". Dikush që i përket zonjave të guximshme me kënaqësi dhe respekt, siguron që kjo është një aluzion i krahëve të flakjes së fluturave ose zogjve, duke u nisur nga "foletë" nga nën mbikëqyrje të rreptë prindërore. Një tjetër legjendë e një emri të tillë filloi ... për shkak të këpucëve të grave të reja, Galosh, të cilat ata janë të lidhur qëllimisht dhe veshur me funde (mbani mend, nga rruga, kombinoni skaj të modës dhe këpucë sportive!) - Rreshtim gome goditur nga kyçin e këmbës, duke krijuar një tingull të caktuar të njohur. Së fundi, kundërshtarët më të zjarrtë të një sjelljeje të tillë të frikshme u kujtoheshin bashkatdhetarëve që u morën flapat në shekullin e nëntëmbëdhjetë për të thirrur vajzat adoleshente të cilët ishin të angazhuar në prostitucion. Çfarëdo që ishte, vetë ligjvënësit nuk u interesuan se çfarë mendonin shumica për to.

Pas një kohe, pas paraqitjes së saj, lëvizja e flpperov ishte masiv, dhe tani revista me shkëlqim publikojnë rreth tyre shënime me sqarime, të cilët janë ato, në fakt, të tilla. Për më tepër, një gazetë e Londrës lëshoi ​​një histori të tërë "flapper madhështie", e cila u transmetua nga aventurat e një vajze të bukur të viteve pesëmbëdhjetë vjeç. Është definitivisht e qartë se përfaqësuesit e nënkulturës nuk janë një grua me sjellje të lehtë, por një lloj i vërtetë i vajzave të reja që janë të gatshme për të marrë gjithçka në një nivel me burrat, u bë pas komedisë "The Flapper" me aktoren popullore e kohës ulliri Thomas. Nga rruga, vetë flapper ulliri nuk ishte vetëm në kornizë: ajo me kënaqësi shtrydhi flokët e tij të gjata, mbante dressings të ndritshme rreth kokës së tij, tymosur gracefully dhe, ata thonë, betohem në mënyrë të sofistikuar. Një tjetër muze i nënkulturës së re ishte Louise Brooks.

Pas lirimit të gruas nga shtrëngimi i siluetit të gjërave, Coco Chanel ka zhvilluar pantallona të lira dhe prototipa të fundeve për ta. Në foto - Audrey Tutu si Coco Chanel

Pas lirimit të gruas nga shtrëngimi i siluetit të gjërave, Coco Chanel ka zhvilluar pantallona të lira dhe prototipa të fundeve për ta. Në foto - Audrey Tutu si Coco Chanel

Foto: Kornizë nga filmi "Coco në Chanel"

Kanuni i bukurisë ndryshoi, dhe kërkesat për figurën e gruas ndryshuan dhe kërkesat për figurën e gruas - ishin të njohura, kishte parti të mëdha, të cilët u quajtën Harons në Francë, domethënë fjalë për fjalë "pots". Edhe në traditat e lavdishme të Japonisë, fëmijët e tyre u shfaqën nën emrin e Modan Garu, në Kinë, emri i tyre ishte Xiaodze në modë, dhe në Indi - Call Zonja. Të gjithë ata mbanin një veshje të drejtpërdrejtë të prerë të lirë, shpesh me shpatulla të zhveshura, në gjunjë - në këto ishte i përshtatshëm për të kërcyer Shimmi dhe Charleston. Prerjet e shkurtra u kurorëzuan me eightsklinkles gjallë ose kapele cloš. Buzët u pikturuan në një lulëzim të ndritshëm të kuq ose të errët, sytë e thëngjillit të trashë të furnizuar.

Fleppery u rrit nga fundi dhe lejoi të dashurën e thjeshtë të punës për t'u bërë një ligjvënës mod. Por aristokracia kishte floppers e tyre, për të kujtuar të paktën Daisi Buchanan nga Gatsby Greatby. Të gjitha të njëjtat silueta të njohura popullore, të gjitha të njëjtat rims në braids radikal të prerë - por zbukuruar me elegancë, materiale rrjedh, gurë të çmuar dhe qëndisje të punuar me dorë. Në lëvizje ka pasur kapele boa dhe lesh në shpatulla të zhveshura, një përparim të guximshëm amerikan dhe dekolte të shquar. Ngjyrat që aristokracia në modë zgjodhi mbeten të pandryshuara: ari dhe argjendi, të zeza dhe të kuqe në të gjitha variacionet dhe të gjitha llojet e kombinimeve.

Këpucët u zgjodhën në një thembër të ulët me clasps të hollë - elegante, elegante dhe damn është e përshtatshme për të kërcyer në partitë e shumta që janë rregulluar në rast ose pa. Dhe nëse i zakonshmi e bëri atë në bare dhe kafene të tymosura, të cilat u ndezën nga shantazh dritat e tyre, atëherë të pasurit u organizuan shfaqje të tërë në pallate që dikur ishin duke vizituar topa të vërteta.

Ndryshim vinçi

Pushimi i përjetshëm i jetës, një mantel i dashurisë dhe lirisë ... nuk mund të zgjasë përgjithmonë. Pas rritjes së pashembullt, ndodhi rënia e njëjtë e pashembullt - në historinë botërore kjo periudhë njihet si depresion i madh. Për flapat, ajo dukej si një hangover i rëndë pas një partie tjetër. Rënia e bursës nënkuptonte skajet e grupit të shteteve, dhe njerëzit kuptuan se nuk do të ishin të mbushura me vallëzime. Një shekull jazz u zëvendësua nga periudha e para luftës: në ajër të pisazhit të belbëzimit përsëri, dhe veshjet e lehta me një buzë të gjallë dhe Boa filloi të japë ngadalë vendin e ashpërsisë së formës ushtarake.

Ata që nuk kanë humbur arsyen dhe nuk kanë kryer vetëvrasje (si shumë nga heronjtë e letrave të njohura për ne), u bënë një eshtra për atë gjeneratë shumë të humbur. Këta ishin njerëz, pas të cilëve mbetën lufta, atëherë të njëzetat e plasaritur ishin si ëndrra të ëmbla dhe të çmendura dhe pamatur, kur njerëzimi besonte se jeta ishte një karnaval, por, mjerisht, shpërthimet u kërcënuan përsëri.

Të quajtur supet, neckline spektakolare, fërkim dhe perla temat - imazhi i njohur i vajzave të njëzetat

Të quajtur supet, neckline spektakolare, fërkim dhe perla temat - imazhi i njohur i vajzave të njëzetat

Foto: pixabay.com/ru.

Në historinë e gjenerimit të flappers dhe Nuvorosh, i cili bëri një shtet në bursë, la gjurmën e saj të pashlyeshme. Evropa, dhe pastaj e gjithë bota pushtoi Ar-Deco, surrealizëm dhe ekspresionizëm. Industria e muzikës ende po këndon një dekadë të shkurtër, e cila e bëri xhazin pronën jo vetëm komunitetet afrikano-amerikane. Rilindja Harlem na la Louis Armstrong dhe Binga Crosby, si dhe Brilliant Bessie Smith.

Për të krijuar një imazh flapper sot, shamitë e mëndafshit janë përdorur, duke e shënuar ato si një rim ose chalms rreth kokës. Vëmendje e veçantë i kushtohet aksesorëve: doreza të gjata kadife në një fustan të thjeshtë ose skaj në mjetin, sequins ose printime abstrakte (sidomos abstragim të mirë gjeometrik), kombinime me ngjyra kanonike të zezë dhe ari, argjendi dhe gjelbërimi - dhe tani jeni tashmë ndjenja e shpirtit të të rinjve.

Moda, ikur dhe i gabuar, ende e mbajti dashurinë e disa elementeve të imazhit të flpper. Couturiers moderne janë kthyer në mënyrë të përsëritur dhe e kanë rishikuar atë, ata vazhdojnë të bëjnë atë tani. Versace dhe Chanel, Ralph Lauren dhe Balmain, Balenciaga dhe Isabel Marant - secili prej tyre u përpoq në Ar Deco. Ndoshta ju do të provoni dhe ju?

Lexo më shumë