- Tani ata deklaruan valën e dytë të një pandemie. A keni frikë nga pasionet në TV dhe në shtyp? Apo nuk i kushtoni vëmendje gjithë kësaj?
- Rreth valës së dytë ata folën kaq gjatë, por disi, PAH, PAH, PAH (trokitur në pemë), ne ende nuk ishin të mbyllura. Tani ka një mundësi për të punuar dhe për të lëvizur. Më duket se kjo është shumë e rëndësishme për të gjithë. Nuk ka kufizime që ishin në pranverë dhe verë. Dhe për sëmundjen? Oh! Unë besoj se ne të gjithë po kalojmë. Dhe për të larguar nga kjo nuk do të jetë në gjendje për të gjithë. Ajo që duhet të bëjmë tani është të kujdesemi për pleqtë tanë, të mbrojnë njerëzit që, siç thonë ata, janë në zonën e rrezikut. Ne duhet të kujdesemi për shëndetin e tyre, të furnizojmë vitaminat, të sigurojmë të ushqyerit e tyre të shëndetshëm, të japim mundësinë për të ecur në pyje, parqe, ku ajri i freskët. Tani është e rëndësishme të dëgjoni veten, trupin tuaj. Me shenjat më të vogla të sëmundjes përpiqen të qëndrojnë në shtëpi, të kujdeseni për veten dhe të tjerët. Nëse jeni të sëmurë, atëherë duhet të jeni të përfshirë dhe të trajtoheni, është përgjegjës për këtë për ta trajtuar atë dhe për të dhënë një luftë të mirë.
- A keni frikë nga sëmundjet? Në fëmijëri, shpesh të lënduar?
- Po Jo, falënderoj Perëndinë. Unë kurrë nuk kam qenë as në spital. Frikë nga sëmundjet ... dhe cila është pika e kësaj? Ju duhet të jeni në gjendje të merreni me ta, për t'i paralajmëruar ata ... por në fëmijëri, për shembull, ne madje donim të lëndoheshim. (Qesh.) Nuk mund të shkosh në shkollë.
- Dhe çfarë lidhje me punën tuaj?
- Në valën e parë të mbyllur të gjithë, tani xhirimi vazhdon, teatrot punojnë. Ne, për shembull, në teatrin provincial të Moskës, po përgatiten nën drejtimin e premierës së bukur të Olga Matveva: Lodeja "Cafe poetike" rreze "në poezinë e thaws kohore, 60s. Kishte një kohë shumë interesante ... ne ulemi, dëgjojmë njëri-tjetrin në provë dhe kuptojmë se çfarë fjalësh të bukura na janë dhënë për të shqiptuar nga skena. Ashtu si në teatër dhe në grup, tani, natyrisht, vështirësitë, kërkesat, kufizimet e tyre ... është e tmerrshme të sëmuresh, të infektojmë dikë, të ndalojë procesin ... Pas të gjitha, sa më shpejt që një person ra Të sëmurë, gjithçka ndalet për dy javë. Ekuipazhi i filmit dërgohet në karantinë. Tani koha e vështirë. Por, në çdo rast, është e mundur të punohet. Është më e rëndësishme!
"Ndërrimet më të vështira për mua është kur jeni duke pritur për një kohë të gjatë"
Foto: Oleg Borschevsky
- Çfarë jeni të lodhur nga të shtënat, çfarë jep forcë dhe energji?
- Ndërrimet më të vështira për mua është kur jeni duke pritur për një kohë të gjatë. Kjo ndodh kështu: Unë erdha në mëngjes, fitoi një skenë, dhe mbrëmjen tjetër. Dhe ju uleni, prisni ... Ndonjëherë është e mundur të uleni pas Playebeck (një vend ku ndodhen monitorët, ku drejtori dhe grupi shohin se ata janë kamera të shtënat), shikoni se si po xhirojnë, mësojnë nga kolegët e tyre, e cila është gjithashtu e rëndësishme. Por nuk funksionon gjithmonë. Kjo ndodh, hiqni në dhoma të vogla, ku nuk ka hapësirë të mjaftueshme, dhe ju duhet të uleni në "aktorin". Dhe duket gjithmonë shumë gjëra, dhe ju mund të bëni diçka gjatë pritjes, por është një gjë e lodhshme, sepse ju jeni akuzuar për të shtënat, dhe nuk është gjithmonë e mundur të kaloni në diçka tjetër ... por në përgjithësi atje janë ndërrime të ndryshme, momente të ndryshme. Në teatër, për shembull, gjatë lirimit të performancës, ju jeni ulur në sallë "pa dritare dhe dyer", dhe jeta jashtë teatrit si ajo fluturon të kaluarën. Në shkollën e studios, MHAT, kur ne prodhuam një nga shfaqjet tona të diplomës, vajza e Konstantin Arkadyevich Raikina Polina tha: "Oh, më the mua mom që unë nuk e kam zgjedhur profesionin, do të punonit në zyrë të paktën Dritarja ishte me dritën e diellit! Dhe kështu uleni në një kuti të errët nga mëngjesi në natë dhe nuk shihni asnjë dritë, as ajri. (Qesh.) Ajo, natyrisht, ishte shaka, por në çdo shaka ka një shaka, dhe pjesa tjetër e pjesës është e vërtetë. Kur ka një fazë aktive të performancës së performancës, është - ju vini në mëngjes dhe shkoni vonë në mbrëmje. Dita fluturon me ju. Por puna interesante gjithmonë jep forcë dhe energji. Skena nuk frymëzon vetëm, madje trajton. Kjo ndodh, ju jeni të sëmurë, ecni nëpër muret gjatë provës, dhe ecuria fillon, ju shkoni në skenë, dhe të gjitha sëmundjet tërheqje. Dhe kjo është e vërtetë, trupi përfshin disa rezerva të brendshme super. Të gjithë aktorët përmes saj po kalonin: për të luajtur performancën me një temperaturë, për shembull. Dhe kështu - se skena që kamera gjithmonë jep forcë. I lodhur ose i sëmurë, pa marrë parasysh. Kjo është lumturia kur punoni. Më pëlqen të relaksohem, por unë dua të punoj pak më shumë. Pushimi më i mirë kur e dini se menjëherë pas pushimit ju jeni duke hyrë në superproject tjetër. Pastaj ju mund të shkëputeni plotësisht dhe të relaksoheni. Dhe kur pas të tjerëve nuk keni asgjë në horizont, nuk është aq e qetë. (Qesh.)
"Skena nuk frymëzon vetëm, madje trajton"
Foto: Elenka Ştefîrţa
- Punoni si dush me aktorë të rinj ose me matrah?
- Pyes veten me të gjithë. Natyrisht, kur takoni në punë me mjeshtrin tuaj, është mirë, sepse keni mundësi të mësoni diçka prej tij. Athyni menjëherë atë që shihni: se si po përgatitet për rolin, në skena të vështira, siç sillet në vend. Pastaj, histori interesante nga jeta e tij shpesh tingëllojnë. Ju rriteni pranë aktorëve të mëdhenj, natyrisht. Por me fillestar shumë të ftohtë. Ne ishim të gjithë të rinj. Ne të gjithë kishim kolegë që kishin ndihmuar, këshilluar, dërguar, u përqëndruan në kohë. Unë gjithashtu përpiqem të ndajnë atë që mundem (nëse më pyes për këtë, natyrisht), përpiqem të mbaj.
- Nga rruga, cila është marrëdhënia me drejtimin tuaj në jetë Sot: Konstantin Raykin, Sergej Bezrukov?
- Me Konstantin Arkadyevich duke parë, mjerisht, rrallë. Por unë e ndjek atë, për jetën dhe sukseset e satiron. Ka shumë nga miqtë e mi, shokët e klasës. Dhe Sergey Vitalevich - Heruku im i preferuar. Ai vazhdon të më gëzojë pafund dhe kënaqësi, të mësojë, të vendosë detyra të rënda që janë të këndshme për të kryer. Sergej Vitalyevich shpesh ju sjell nga zona e rehatisë, për shembull, hedh sfidat krijuese, të cilat së pari mendoni se jeni jorealist, por kur të merrni dhe provoni veten se mundeni, ju jeni në qiellin e shtatë nga lumturia. Ai është një person shumë i talentuar, një aktor dhe drejtor artistik. Dhe, natyrisht, jam i lumtur që punoj nën udhëheqjen e tij. Ai është një çakmak që ndizet të gjithë.
"Sergej Vitalyevich shpesh ju sjell nga zona e rehatisë, për shembull, hedh sfidat krijuese"
Foto: Elenka Ştefîrţa
- Ndalimet tuaja të brendshme për këtë apo atë rol nuk kanë ndryshuar kohët e fundit? A ka tabu?
- Dhe unë nuk mund të them se kam pasur disa ndalime për ekzekutimin e një roli të veçantë. Ka disa tema që nuk dua të prek. Kjo mund të thuhet për personazhet. Por ju e kuptoni se çfarë është e shqetësuar për artin, mund të ketë gjëra të ndryshme këtu në mënyra të ndryshme. Ndonjëherë ju duhet të tregoni keq në mënyrë që njerëzit të kuptojnë se është e keqe. Unë nuk mund të them se unë kam disa tabu në profesion. "Kurre mos thuaj kurre". Po, ekziston një kornizë e brendshme për të cilën unë nuk dua të dal. Unë dua më shumë dritë në kreativitet. Në fund të fundit, pse keni nevojë për art? Unë besoj, në mënyrë që njerëzit të bëhen pak më të lumtur, pak më të lehtë dhe më të bukur. Kjo, respektoj, dhe rrinë. Ne duhet të përpiqemi të mbajmë dritën, shpresën, dashurinë dhe gëzimin. Por, sigurisht, ka gjithmonë devijime në një mënyrë ose në një tjetër. Prandaj ndodh që ndonjëherë të shkosh në anën e errët. (Qesh.)
"Ju thatë se aktoret satelitore duhet të jenë një njeri nga bota e kinemasë në mënyrë që ai ta kuptojë plotësisht atë. Njeriu juaj nuk është nga bota e kinemasë, si rezulton të negociohet?
- Shikoni, sipas mendimit tim, aktoret shoqëruese duhet të jenë një person që është nga sfera krijuese. E cila mund të kuptojë oraret, grafikët, "mbështjellës" periodik në punën e shokut të tyre. Pastaj më e lehtë. Pastaj ai e kupton rregullat e lojës. Por, në parim, dashuri, ajo shpjegon gjithçka. Ajo ndihmon për të luftuar të gjitha vështirësitë. Kur shihni se personi juaj është i angazhuar në biznesin e tij dhe merr gëzim nga kjo, kënaqësia, atëherë ju mund të merrni gjithçka. Dhe nuk është e nevojshme të jesh nga filmi ose të punosh në teatër.
- Dhe si në rastin tuaj?
Njeriu im është një person shumë kreativ, nga fëmijëria. (Qesh.) Po, punon në një sferë tjetër, por në një farë mase puna e tij është e lidhur me kreativitetin. Ai vjen me shumë, organizon, krijon. Dhe ai gjithashtu luan një kitarë të përkryer, shkruan muzikë. Ne madje kemi një këngë që Ai përbëhet për ne për ne. Ne frymëzojmë njëri-tjetrin. Ai është shumë i lumtur për sukseset e mia, i ndjek ata, vjen tek unë për të shtënat vende, në shfaqje. Është e rëndësishme për të. Dhe gjatë karantinës, ai gjithashtu e mbushi dorën në rekordin e saminut me mua. U bë një operator dhe partner i shkëlqyer. Pra, ai është përfshirë tani. (Qesh.)
"I riu im është personalitet shumë kreativ, nga fëmijëria"
Foto: Ksenia Tuubenovova
- Cili është ideali juaj mashkullor sot?
"Ideali im mashkullor sot është pranë meje: një të guximshëm, të vërtetë, të dashur, të dashur, të guximshëm, të guximshëm, të sigurt, i cili e di se si të kërkojë qëllimet e tij, të gatshëm për të mbrojtur mua, për të mbrojtur, mbajtur, për të ndarë gëzimin dhe trishtimin me mua. Në përgjithësi, unë mund ta përshkruaj atë për një kohë të gjatë. Me një fjalë, ndoshta, mund të përmbledhësh.
- Njohja e një gjuhe të huaj ndihmon në profesion, a keni studiuar në Angli dhe në inaz tonë?
- Në Angli, udhëtova vetëm për momentin kur nuk kisha menduar ende për të vepruar në Enaz, sapo shkova për të mësuar gjuhën. Dhe pastaj kuptova se anglisht hap botën. Ka shumë pengesa në komunikim. Kur studioja, mësuesi ynë për përkthim tha se sa njerëz i njohin gjuhët, sa herë që ai është një person. Duke folur në çdo gjuhë, ju bëheni pak person tjetër. Ky është një rezervuar tjetër kulturor. Dhe në aktorin ... Unë shpresoj se herët a vonë do të jetë e dobishme, unë do të kem mundësinë të punoj në projekte të huaja. Sidoqoftë, e di që nuk kam pengesa për të komunikuar. Njohja e një gjuhe të huaj është hequr duart. Dhe nëse takoni me një operator të huaj, drejtor, aktor, prodhues, skenarist, ju do të keni mundësi të flisni me të, shprehni mendimet tuaja. Kjo është liria.