Piaty z decembra 1901, hlavný rozprávač sa objavil vo svete - Walt Disney. Mickey Mouse, Donald Duck, Mermaid, Snehulienka, Popoluška - Hrdinovia jeho štúdia sa už dlho stanú legendmi. Ale nie je to zvláštne, že karikatúry sa zaujímali o dospelý človek? A toľko, že im venoval celý svoj život? Poďme zistiť, ako sa človek s dieťaťom stal úspešným obchodníkom a zmenil svet animácie.
Život podľa objednávky napadol mladé Walt Disney. Jeho rodina bola dosť chudobná a často sa pohybovala. Walt sa narodil v jednej z najväčších miest USA - Chicago, hoci tam žil dlho, len päť rokov. Potom sa presťahoval do malej farmy v Missouri s príbuznými a nejaký čas neskôr sa presťahovali do Kansasu. Mnohí susedia vedeli a milovali walt - bol odlíšený veselým temperamentom. Jeden z nich, starší veterán Dr. Sherwood, dokonca zaplatil chlapcovi dvadsaťpäť centov za maľovanie koňa na paper skartoval. Neskôr Disney veril, že to bol úspešný portrét kobyly Dr. Sherwood a tlačil ho na myšlienku stať sa umelcom.
Náš hrdina od detstva ukázal záujem o kreslenie a jeho prvá komiks začala predať za sedem rokov. Neskôr som maľoval pre školské noviny a v noci som navštívil Akadémiu výtvarných umení. Potom odovzdal kurz novinových karikaturistov, kde učili neštandardné myslenie, zábavné porušovanie obvyklého logiky a laconickým spôsobom. Disney miloval opakovať, že detstvo je najkrajším časom v živote. Bol to jeho životný krém, chcel, aby ľudia cítili tento úžasný pocit čo najčastejšie. A čo by mohlo byť kúzlo karikatúr?
Prototyp slávnej morskej panny sa stal herečkou Alissou Milano
Rám z karikatúry "Mermaid"
Ale cesta k animácii bola Tronty a začala vôbec z výkresu. V deviatich rokoch, Walt už získal život. Ráno som sa zobudil o päť ráno, takže spolu so staršou izbou Brother doručí mail, a potom bojoval rýchlejšie do školy. Po dosiahnutí pätnástich rokov sa rozhodol ísť želé. Bola to táto vec, že jeho otec začal angažovať, kto bol aj v chudobe. Walt s radosťou vzal túto prácu, ale chcel vytvoriť niečo viac. A kresby neboli vôbec jednoduché koníčko pre Walt. Pevne sa rozhodol stať sa profesionálnym umelcom. Vypočutie také, Disney otec takmer šiel Crazy - Je možné zarobiť peniaze na chlieb, kreslenie všetkých druhov obrázkov! Ale vôbec nemá žiadne takéto neprimerané vyhlásenia, dal si cieľ a dosiahol to! V roku 1920 absolvoval umeleckú školu. Je pravda, že láska jeho vlasti bola mierne rozptyľovaná od veľkého cieľa.
Počas prvej svetovej vojny má šestnásťročné Disney v úmysle slúžiť v armáde. Ale mladý dobrovoľník neprešiel vekových kvalifikácií, takže on bol ponúknutý len sídlo šoféra v Červenom kríži. Disney sa dohodli a poslal ho do Francúzska. Áno, nestačí: Zároveň bol svet uzavretý medzi príchodom vodiča medzi bojujúcimi stranami, a okamžite musel lietať domov.
Po návrate do obvyklého života Disney okamžite sa ponoril do tvorivosti. Spočiatku šiel do práce v novinách, ale tam bol rýchlo unavený - namiesto textov, jeho ruka ponáhľala niečo, čo niečo nakreslí. Úspešnejšia voľba bola preto práca umelca na štúdiu Kinoreclam. Reklamné valce sa stali prvými výtvormi Disney. Krátke náčrty boli dosť úspešné a Walt doslova zamiloval do nového druhu umenia pre seba. Dlhý dĺžku dlho, snažil sa o rôzne techniky.
Mouse Mickey Mouse spôsobila, že Disney je hádka s partnerom ABOM Aiversskom - to nepáčilo meno hviezdnej znak. V dôsledku toho AB vyšla z štúdia
Rám z karikatúry "Mickey Mouse a Kangaroo"
Cez tŕň na oscary
Myšlienky boli tak prehltnuté v Disneyovej hlave a reklamné projekty boli jasne chýbali. Vidieť karikatúry Max Fleisher o Betty Bump a námorníka, bol vážne záujem o animáciu. Potom sa rozhodol, že Walt Disney sa rozhodol ísť do Hollywoodu. Ale to bolo len tam prísť, on ihneď zašle veľa problémov - absolútne neexistovali žiadne miesta pre začiatočníkov kinematografy a animátori neboli vôbec potrebné. Ale valcal sa toľko nevzdal, začal chodiť do agentúr pri hľadaní práce. A dokonalá šanca sa stretla s nezávislým podnikateľom, ktorý sa zaoberal pohyblivými filmmi. Walt ho navrhol, aby podporoval svoje animované obrazy a zisky sa na seba.
Rozhodol sa aplikovať pomerne zaujímavú techniku - predstavila skutočný hrdinu v animovanom svete. Po prvé, bolo potrebné si vybrať graf. Walt od detstva miloval "Alice v ríši divov", takže som zdvihol dievča s vhodným vzhľadom na úlohu a začala pracovať. Spočiatku urobil skutočné streľby a potom išiel do svojej garáži, kde bol film stál a pracoval na filme. Urobil jednu maľovanú, kombinovanú realitu s fikciou, namontoval sám o obraze. Najprv "Alice" sa stretla s treskom, ale po chvíli začala prísť do publika.
Karikatúry o medveďom winnie pooh animátor vytvorený viac ako tridsať rokov
Rám z karikatúra "Dobrodružstvo Winnie Poo"
Potom sa vôbec rozhodol vytvoriť nový znak. Animator AB AUTHERX, blízky Disney priateľ, prišiel s multime myšou. TRUE, Čoskoro postava zmenil názov na viac sonoróznej a dobre známym Mickey Mouse. Prvýkrát sa objavil v karikatúre "Mad Airplane". Ale málo ľudí vie, že ak to nebolo pre manželku animátora, Mickey Mouse zostala Mortimer. Bol to Lilian Disney, ktorý presvedčil svojho manžela, že meno Mickey pre myš je vhodnejšie. Neskôr sa Mortimer stal súperom Mickey Maus v boji za jeho milovaného - Minnie. Mimochodom, Walt nebol nielen animátorom, riaditeľom a výrobcom, tiež sa ukázal s hlasom. Od vytvorenia Mickey a do roku 1947, hlas hviezdnej myši patril samotnej Disney. Ale s Abomom Iverskom vyšiel hádka. Nový charakter charakteru to nemusel urobiť, ale na tom trval na jeho. V budúcnosti bol ich konflikt zhoršený a v roku 1930 Ab opustil Disney a otvoril svoje vlastné štúdio.
Ale nebudeme o smutnom ... úspech postupne zvrhnúť Disney. Čoskoro prišiel prvý Oscar. V roku 1932 bola karikatúra o slávnej myši udelená prestížnu cenu, a to bol len začiatok hviezdnej cesty. Hlavná cena americkej filmovej akadémie bola doručená riaditeľovi až dvadsiatim päťkrát a zúčastnil sa na nomináciach, ktoré päťdesiat deväťkrát! Okrem toho dostal tri ceny navrhnuté špeciálne pre neho. Prvým je pre vytvorenie Mickey Maus, druhý - za hudobný príspevok na animované filmy, tretí je pre karikatúra "Snehulienka a sedem trpaslíkov". Kolekcia animátora je tiež päť "Gold Globes", dva ocenenia BAFTA a dve ceny filmového festivalu Cannes. Podľa celkového počtu filmových víťazstiev Walta Disney je jedným z najviac s názvom Ľudia v histórii svetového umenia.
V "snehu celého" multiplikátora implementoval novú recepciu: Učil postavy spievať a tancovať
Rám z karikatúry "Snehulienka"
Mimochodom, dôležitý míľnik v živote Disney je spojený so snehom. V roku 1937 sa rozhodol premýšľať rozsiahly a vytvoriť nielen karikatúra, ale úplnú plnohodnotnú animáciu. Trvala takmer hodinu a pol. Okrem toho, postavy v tejto karikatúre boli najprv spievali a tancovali, čo bolo veľmi ohromené publikom. Disney opäť chcel pridať magické a detstvo. Myšlienka vytvárania zamestnancov na karikatúra zamestnancov bola pôvodne ocenil. Fabenoking, že šéfkuchár bude mať plnú dĺžku, uviedli, že myšlienka bola odsúdená na zlyhanie a dokonca sa na neho smiali. Myšlienka by sa mohla znížiť na koreň, pretože Disney ukončil financovanie. Limit finančných prostriedkov na výrobu bol vyčerpaný a Walt sa rozhodol ukázať veriteľom hrubú verziu filmu. Po sledovaní boli potešení a súhlasili s prideľovaním ďalších peňazí na dokončenie práce. A ako sa ukázalo, nie márne.
Ale jedna z jeho charakteru Disney jednoducho nevydržala a dokonca sa ešte raz pokúšala zbaviť sa ho niekoľkokrát. To je, ako sa ukáže, Pesk Guffy! Nie je jasné, čo nepotlačil jeho tvorcu, ale je známe, že v tom čase zachránil svoju hospodársku krízu. Disney nechcel stratiť svojich multiplikátorov a poskytnúť im neustálu prácu, umožnil Guffy a naďalej žiť na filme.
Legrační príbehy
Je jasné, že Walt neprišiel so svojimi legendárnymi postavami. Veľa animátorov pracoval v štúdiu, ktoré v tom čase upravili inšpiráciu v populárnej masovej kultúre. Napríklad, malá morská panna Ariel bola nakreslená z charakteru jedenásťročnej Alissa Milano, zatiaľ čo "Kto je majiteľský dom v dome" bol zastrelený v sérii. Okrem podobného vzhľadu a charakteristického tresku prijala malá morská panna aj niektoré vlastnosti a správanie heroínu Milano. A účinok toho, že sa vzrástol vo vodných vlasoch, bola odobratá z fotografií amerických žien-astronaut Sally Ryde v beztiažnosti.
Boli príklady z kriminálnych kroník. Napríklad Gavs Brothers z "Kačacie príbehy" boli odpísané s Barker-Karpis Gang Gangster Group, ktorý bol naozaj existujúci v tridsiatych rokoch, v čele s Mama Barkerom. Existuje mnoho lúpeží bánk, vraždy a únosy na svojom účte.
Hrdinka "studeného srdca" - jeden z posledných štúdií
Rám z karikatúry "studené srdce"
Ale nie vždy valcové len v roku 1946 sa rozhodol osvietiť osvietenie a vydala karikatúra "menštruačné histórie". Podľa jeho názoru, vo forme karikatúry, vážne témy sa pre mladú generáciu stanú oveľa jasnejšími. Na prednáškach, aby vykonali zdravý životný štýl, karikatúra sledovala viac ako sto miliónov amerických školákov. To pred obsahom, potom nasleduje gynekológ Mason Hon. Trval na tom, že dôraz na karikatúra bol vykonaný na prirodzenosti vyskytujúcich sa procesov. Predpokladá sa, že tento animačný valec je prvý, ktorý sa má ukázať širokej verejnosti s filmom obsahujúcim slovo "Vagína".
Mimochodom, spomienka na službu v armáde neprejde za Disney za nič. Počas svojej kariéry pomohol niekoľkým federálnym agentúram, natočené vzdelávacie obrazy pre americkú armádu, propagandistické filmy, ktoré volá Američanov, aby zaplatili dane a tiež odstránili niekoľko anti-hitlerových valcov. Disney sa dokonca zúčastnil na streľbe série dokumentárnych kozmonautikov pre NASA a spolu so svojimi kolegami organizoval alianciu proti komunistickej pohybe pohybu, ktorá zasadzuje za zachovanie amerických ideálov. Áno, Walt bol presvedčený anti-spoločenstvo a nenechal sa ponáhľať písať výpovedí na svojich kolegov v Hollywoode. Možno ich naozaj podozrení, ale možno jednoducho odstránili konkurentov.
Osobné
Napriek popularite ich postáv zostáva samotný Disney relatívne tajnou postavou. Stojí za zmienku, že celý život venoval karikatúry a jeho štúdiu. Aj jeho budúca manželka je pripojená priamo. Šéfom Walta bol dievča menom Lilian Marie Bonds. Štítok, tenký brathehead pracoval ako tajomník v štúdiu av roku 1924 to bolo medzi tými pozvanými na svadbu brata Waltu. Tam sa stretla s slávnym animátorom. Walt a Lilian sa stretli asi rok a vydali sa v roku 1925 v malom kostole v Idaho. K oltáru, nevesta viedla jej strýko, pretože v tom čase bol otec Lilian chorý. Rodičia Walta nemohli prísť na svadbu vôbec. Manželia naozaj chceli mať deti, ale Lilian nemohol otehotnieť na dlhú dobu. Po osem rokov liečby, mnohé pokusy boli nakoniec korunované s úspechom, ale prvé tehotenstvo, bohužiaľ, skončilo potratom. Ale druhá sa stala úspešnou: dcéra Diana Marie sa objavila v rodine Disney (teraz slávny životopisník, zakladateľ múzea s názvom po jeho otcovi) a potom Sharon môže, ktoré manželia prijali v roku 1936.
Vo filme "Save Mr. Banks" multiplikátor hral Tom Hanks. Obrázok bol nominovaný na Oscar a Golden Globe
Rám z filmu "Save Mr. Banks"
Napriek obrovskému pracovnému zaťaženiu v práci, celý jeho voľný čas sa venoval rodine. Jedného dňa, prechádzky s dcérami, myslel si, že by bolo pekné vytvoriť miesto, v ktorom by deti mali záujem. Tak sa objavil "Disneyland", ktorý sa stal skutočnou zábavnou impérium. Takéto parky sú teraz otvorené nielen v Spojených štátoch, ale aj vo Francúzsku, Japonsku, Španielsku a niektorých ďalších krajinách. Mimochodom, s objavom Disneylandu, jeho zamestnanci boli zakázané prepravovať brady. "Žiadne dlhé vlasy, fúzy a brada! Nemôžeme dovoliť niekomu, aby predal pohár plnice unippiet hippie! " - opakovane opakované Walt Disney sám. Zákaz bol taký prísny, že len v roku 2000 bol preskúmaný prvýkrát, čo umožnilo zamestnancom parku nosiť dobre udržiavané malé fúzy.
Po otvorení prvého "Disneylandu" Walt, lyžiarske stredisko bolo obnovené na vybudovanie lyžiarskeho strediska v blízkosti centrálneho parku "Sequoia" v Kalifornii. Dokonca dostal súhlas z Lesnikov a súhlasil s guvernérom o výstavbe novej cesty. Avšak, práca bola pozastavená. A po smrti Disney, nová manažéri spoločnosti rozhodli, že by mohli spravovať len jeden významný projekt a zvolený, prirodzene, Disneyland, ktoré už priniesli značné príjmy.
Koniec.
Walt Disney zomrel na rakovinu svetla pätnásty z decembra 1966. Bol závislý na fajčení aj počas svojej krátkej služby v armáde. Miliardár sa opakovane pokúsil ukončiť, vyskúšať rôzne techniky, išli do lekárov a psychológov, ale nakoniec sa vždy vzdal. Mimochodom, po smrti zakladateľa, v dôsledku jednomyseľného rozhodnutia, štúdio úplne opustilo obraz cigariet v ich karikatúroch.
Tam je jeden zvedavý fakt: krátko pred smrťou Disney poškriabaných dvoch slov na skartovanom papieri - Kurt Russell. Pre Russell sám, zostáva záhadou. V čase smrti slávneho animátora Kurt bolo dieťa, a hoci už bol hercom, ešte nedosiahol. Čo znamená Walt Disney?
Okrem toho, po smrti nášho hrdinu, povesti boli aktívne chodiť v novinách, údajne génia Karikatúry bol zmrazený. Toto však nie je pravda. V skutočnosti, Disneyova telo bolo zvážené a prvá v histórii Kryogénna mráz sa uskutočnil len mesiac po jeho smrti. Aj keby mal takéto myšlienky, nemal trochu trochu trochu.
Avšak, multiplikačné majstrovské diela, ktoré vytvorili, a Walt Disney sám zostanú navždy v histórii, pretože len vďaka nemu úplne zmenil pohľad na to, ako by mal vyzerať moderná karikatúra.