මිත්රවරුනි, අද මට ගායනා කිරීමට ඉගෙන ගැනීමට උපදෙස් කිහිපයක් ලබා දීමට සහ ගායනා කිරීමේ චිත්ර සංවර්ධනය කිරීමේ පළමු පියවර ඉදිරිපත් කිරීමට මට අවශ්යය. ආරම්භ කිරීම වටී සහ අවධානය යොමු කළ යුත්තේ කුමක්ද?
1. වෘත්තීය ගුරුවරයෙකු සොයා ගන්න! අවාසනාවකට මෙන්, පුද්ගලයෙකුගේ උපකාරය නොමැතිව ගායනා කිරීමට ඉගෙන ගැනීම ඉතා අපහසුය, මන්ද පුද්ගලයෙකු තම හ voice ට සවන් දෙන අතර ඔහුගේ අවට අසන ලෙස ඔහු සවන් දෙන අතර එහි ගායනය නිවැරදිව තක්සේරු කළ නොහැක. ශබ්දය ප්රකාශයට පත් කරන පුද්ගලයෙකුගේ අභ්යන්තර කණ, පිටතින් පැමිණෙන සුවඳ විලංගුවල, නමුත් එය ශරීරය තුළ ඇති කම්පන හරහා, මෙය බොහෝ විට නවක ගායනාකරුවාට නොමඟ යවයි. සරල උදාහරණයක්: වීඩියෝ හෝ ශ්රව්ය වාර්තාවක සිට ඔබේ හ voice ඇසෙන විට, එය ඔබට තවත් පෙනුමක් ඇති විට, බොහෝ විට එය කැමති නැති අතර බොහෝ විට ඔහු කැත යැයි අදහස් නොකෙරේ, නමුත් එයින් අදහස් කරන්නේ ඔහු ඔබට අසාමාන්ය දෙයක් බවයි!
2. ගුරුවරයෙකු සොයා ගන්නේ කෙසේද? ගුරුවරයෙකු සොයන විට, ඔබ ගෙවිය යුතු දේ පිළිබඳ ප්රධාන දෙය නම් අධ්යාපනයයි! ඔබ පොප් ගායනය කරන ඕනෑම පොප් ගායනය පිළිබඳ උනන්දුවක් දක්වන්නේ නම් (ජෑස්, රිද්මය සහ බ්ලූස්, ආත්ම, පාෂාණ, පොප්, ආදිය), පසුව ගුරුවරයා පොප් කටහ in ු පාරේ නිවසේ හෝ ගායනා කණ්ඩායම තුළ හෝ ගායනා කණ්ඩායම තුළ ගායනා කිරීමට ඔබ සැලසුම් නොකරන්නේ නම්, ගායනා අධ්යාපනය හෝ ශාස්ත්රාලිකයෙකු ලබාගත් ගුරුවරයා සමඟ ගනුදෙනු කිරීමට මම ඔබට උපදෙස් නොදෙමි. මෙම ශිල්පීය ක්රමවල විශේෂතා පොප් ගායනයේ උපකරණවලට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් ය. පසුව ඔබේ ප්රියතම ගීත ගායනා කිරීම ඉතා අපහසු වේ.
වෘත්තීය ගුරුවරයා - සාර්ථකත්වයේ යතුර!
3. යූ ටියුබ් හෝ ස්කයිප් හි පාඩම් වල ගායනා කිරීමට ඉගෙන ගත හැකිද? විවිධ ගුරුවරුන්ගෙන් බොහෝ වීඩියෝ නිබන්ධන රාශියක් ඇති අතර, ප්රයෝජනවත් ඉඟි ඇත, නමුත් එතරම් exot තීය ective ලදායී නොවන අතර සමහර විට හරියටම ඔබ ඔබව පාලනය කරන්නේ නැත, එය දන්නේ නැත ඔබ අභ්යාස නිවැරදිව නිවැරදිව නිවැරදිව කරයි. අභ්යාසය වැරදියි නම්, එය ඉක්මණින් ඡන්දය ප්රකාශ කිරීම සහ එහි තුවාලයක් ඇති වන අතර, බන්ධනය, බැඳුම්කරයක් නොවන අතර, එහි ප්රති As ලයක් ලෙස මිටි හා හ voice ් wisital ු குத තිබේ.
දැන් පුහුණුව ගැනම.
පළමු අදියර ගායනා කිරීම හුස්ම ගැනීම සඳහා ප්රගුණ කිරීම අවශ්ය වේ, මේ නොමැතිව ඔබට හොඳින් ගායනා කිරීමට ඉගෙන ගත නොහැක. වාචික හුස්ම ගැනීම සෑම දිනකම තරමක් වෙනස් ය, එතැන් සිට, හොඳ ශබ්දයක්, අපට තරමක් විශාල ශබ්දයක් සඳහා, අපට තරමක් විශාල ආශ්වාසයක් අවශ්ය වන අතර වඩාත්ම වැදගත් දෙය - ශබ්දය තුළ නිරාවරණය කිරීම නිවැරදිව බෙදා හැරීමේ හැකියාව. කථාව මෙන් නොව, වාචික පිට කිරීම සිනිඳු හා හැකි නම්, දිගු කලක් ගත යුතුය.
දෙවැනි. ශබ්දය ප්රකෘතිමත් වීම පිළිබඳ වැඩ කරන්න. හ voice හා එහි පරාසය වර්ධනය කිරීම අරමුණු කරගත් බොහෝ අභ්යාස තිබේ. කටහ alway යා බයිට්කරණයට අවධානය යොමු කළ යුතු අතර, සහයෝගය මත ගායනා කිරීම සහ ඒ සමගම නොමිලේ. පළමු අදියරවල ශබ්දය යථා තත්ත්වයට පත් කිරීම සඳහා වැඩ කිරීම භාවනා වලට සමානය. ඔබටම ඇහුම්කන් දීමට ඉගෙන ගැනීම ඉතා ප්රයෝජනවත් වන අතර, ඔබේ හ voice දැනීමට උත්සාහ කරන්න. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, සුවපහසු ගායනය නිවැරදි කිරීමට ඔබට උපකාරී වන සංකේතාත්මක චින්තනය ඇතුළත් කිරීම ප්රයෝජනවත් වේ.
පළමු අදියර ගායනා කිරීම සඳහා ගායනා කිරීම
තෙවන. රිද්මය කරන්න. ඔබේ ප්රියතම ගීතය ගෙන එය ශබ්ද නගා, එය කුමන රයිඩයිම් ගැන ගන්න, ඉන්පසු බෙරකරුවා නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කරන්න - මේසය මත ප්රධාන රිද්මය තට්ටු කරන්න හෝ අත් ඉඳින්න සහ ගායනා කරන්න. සංගීතය සමඟ එක් සමස්තයක් වීමට උත්සාහ කරන්න. විධිවිධානයට ඇහුම්කන් දීමට ඉගෙන ගන්න, එය ගායනා කිරීමට උපකාරී වේ.
හතරවන. ප්රකාශනය ඉතා වැදගත් වන අතර, ශබ්දවල ප්රගතිය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න. නාසය යටතේ ගැලපීම ඔබ කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු නොකරනු ඇත, ඔබ සවන්දෙන්නන් ගැන උනන්දු නොවනු ඇත.
පස්වන. වැදගත්ම දෙය! ගීතයේ වචන පමණක් නැති බව අමතක නොකරන්න, ඔවුන් යම් සිතුවිල්ලක්, මනෝභාවය, හැඟීම් දැමිය යුතු බව! මෙම හැඟීම තබන්න, සටහන් ගායනා නොකරන්න. පෙළ වෙන වෙනම පිරික්සන්න, එය විසුරුවා හරින්න, මෙම කාර්යය කුමක්ද? ඇයි ඔබ එය කරන්නේ? මෙම ගීතය ප්රකාශ කිරීමට ඔබට අවශ්ය කුමක්ද? ප්රධාන වචන, ප්රධාන අදහස සහ ගායනය ඉස්මතු කරන්න! විදේශීය භාෂාවකින් ගීත රඟ දැක්වීමේදී, අන්තර්ගතය දැන හඳුනා ගැනීමට මම ඔබට උපදෙස් දෙමි, ගීතය ක්රියාත්මක කළ භාෂාව කතා නොකරන්නේ නම් වචනාර්ථයෙන් දැන හඳුනා ගෙන ගීතයක් පරිවර්තනය කරන්න.
මෙය ආරම්භක හ oical ෝෂා නඟන කෙටි මූලික කුසලතාවකි. කාවැදී සතුටින් ඉන්න!