- Pe canalul "Rusia" arată din nou seria "Cat negru". Care este cel mai dificil în a trage astfel de proiecte de lungă durată?
- Ne pregătim pentru rolă, ne gândim la eroul tău și mai multe scene pe care le-ai jucat, cu atât mai clar pentru tine personajul tău. Și apoi există pauze în filmare, uneori chiar perioade. Este dificil să nu confundați găsiți, trăind în paralel cu viața dvs., jucând în spectacole, eliminând în alte imagini. Am un alt proiect în timpul filmărilor "pisicii negre" în paralel. Rolul în "pisica" nu este foarte mare, așa că pe set am condus cu intervale mari. Aceasta este principala complexitate. În general, o companie minunată și spirituală adunată la filmarea "pisicii negre". Anton Surgess, regizorul, cu care am visat mult timp de lucru, Ilya Dyumin, operatorul care este incredibil de frumos elimină, iar distribuția este, de asemenea, excelentă. A fost interesant și distractiv. Îndepărtat nu numai la Moscova, a existat o expediție în care am vizitat. Și în acest proiect, am trecut în cele din urmă cu prietena mea frumoasă Yule Galkina - este fericirea!
- Oboseala de la un astfel de material este prezentă?
- Știi, o astfel de limbă de stat nu se întoarce să apeleze la oboseală. Aș spune chiar că acesta este un păcat mare care acționează - să se plângă de faptul că o mulțime de muncă. O mare bucurie - a fi o actriță cerută, în ciuda somnului în avioane, separare lungă cu cei dragi, oboseală ... mi se pare că este o oboseală plăcută și utilă. Ea ne învață mai multă atenție la plata sănătății, stilului de viață, nutriție adecvată, regimul. Este necesar pentru a fi suficiente forțe. Acesta este un buzz când o mulțime de muncă. Când învățați să reușiți să mergeți peste tot, și peste tot să faceți munca calitativ. Este interesant.
- Vorbești despre sănătate, stil de viață, nutriție, modul și, apropo, care este așa-numita, "Kinocorm" - o masă pe care actorii o oferă în zona de fotografiere?
- Există perioade diferite. Cred că actorul mănâncă un film, este foarte greu să scoți din șa (râde). În timp ce mâncăm "Kininemom", este dificil pentru noi într-o zi și undeva să alegem sau să stocăm cu probleme gastrice. Acest aliment care acționează acel temperament (râde). Se întâmplă, momentele se întâmplă când puteți găti ceva și puteți purta cu dvs. Dar este cel mai probabil din genul de ficțiune. De obicei, mergeți la site și mâncați ceea ce îi dau tuturor. HAP-KO-HAP, bătând copacul. Doar este de obicei norocos cu companiile. Nu-mi amintesc de astfel de proiecte când era imposibil să mănânci pe site.
Fotografie: Evgenia Vdovichenko
- Ce se teme mai mult că regizorul va sugera să piardă în greutate, să se recupereze sau să se dezbrace în fața camerei?
- Depinde de director. Dacă lucrați în compania persoanelor care au încredere, nimic nu este înfricoșător (râde). Dar pentru a pierde în greutate și recuperarea sunt lucruri diferite. Aș fi experimentat mai mult dacă mi sa cerut să mă recuperez, pentru că atunci este mai greu de ieșit. Dar mi se pare, în suflet, toți actorii visează la astfel de schimbări luminoase. Când oferiți acest lucru, înseamnă că proiectul are ocazia să vă dea timp să vă pregătiți pentru rolul. Lucrați într-un fel. Este cool atunci când tu pentru anul / o jumătate de an înainte de începerea filmărilor pe care le începeți să mergeți serios într-un anumit scop. Adăugam împreună cu regizorul în mintea puzzle-ului imaginii eroinei tale. Și de dragul asta, schimbați aspectul. Doar acum în film nu face foarte des. Îndepărtați rapid, pregătiți rapid sau luați un actor, care este pe deplin potrivit pentru un rol. Și ceva de căutat, mi se pare că este întotdeauna grozav. Și despre dezbrăcarea ... De ce nu, când decorează cinematograful și ești tânăr și frumos. Doar când vor juca scena pasiunii și acoperite cu o foaie ... întotdeauna provoacă un zâmbet ... Sunt în acest plan, desigur, pentru naturalitate și frumusețe (râde). Apropo, în pisica neagră, am o scenă, unde sunt în lenjerie de corp. Deși, în principiu, sa planificat să fiu într-un halat de baie. Artiștii noștri de costume au găsit un set de lenjerie de corp din acel moment. Lenjeria nu este foarte sinceră, dar totuși, este lenjeria de corp. Mi sa oferit, am fost de acord ... sa dovedit, mi se pare, foarte frumos (râde). Scena, unde suntem cu banii gelului noaptea în bucătărie.
- Există vreo interdicție pe o anumită imagine, un personaj, director, partener la ceea ce nu mergeți niciodată pe site, chiar și din cauza banilor mari?
- Cine aș refuza să joc, de exemplu? Nu știu. Până în prezent, mulțumesc lui Dumnezeu, nu am oferit astfel de proiecte, despre care aș spune: "Ei bine, nu băieți, este o prostie completă! Swatch vă în barca ta! " Am povestiri care îmi încălzesc sufletul. Se întâmplă, vi se oferă un caracter negativ ... acum un an am jucat, de exemplu, un psihopat, o persoană a unui pacient, cu un diagnostic de medicină. Heroina mea a făcut lucruri teribile. Am studiat în detaliu problema "psihopatiei", citiți cărți despre psihologie, discutate cu un regizor, de ce, unde, când a început. De ce se răzbună și o face. Ce simte. Cu o poveste atât de interesantă, mi se pare că vă puteți întâlni numai atunci când jucați un caracter negativ. Și așa, cred că arta ar trebui să transporte și să aducă ceva bun, luminos. A provocat oamenii să le mănânce în sine, a găsit ceva bun, a văzut că binele în jurul că nu vedem. Înțeleg că violența în cinematografie este inevitabilă, dar pentru mine personal, parcelele sunt neplăcute atunci când copiii sunt chinuiți, bătrâni. Cred că vorbind despre asta în film și teatrul este inutil. Pentru ce? Este mai bine să vorbim despre brichetă și mai bună.
- În acest caz, ceea ce este primar pentru dvs.: Scriptul, directorul care întruchipează sau partenerii care vă ajută în acest lucru?
- Cinema este un joc de echipă. Și ceea ce este primar? Primul la tine primește scriptul (zâmbește). Apoi veți afla numele regizorului și numai atunci vă familiarizați cu partenerii. De obicei, scara este așa. Este important. Fără un scenariu bun și puternic, este dificil să eliminați un film bun. Fără un regizor bun, este greu să eliminați un film bun. Fără un partener bun, acesta va fi un fel de cinema bun (râde). În povesti bune totul converge. Desigur, există directori cu care aș vrea să lucrez și sunt aceia cu care nu mi-ar plăcea foarte mult, există nume despre care vă este frică și gândiți-vă: "Nu, nu voi suferi eu și tortura" (râde ). Cu scenariu, poate exista metamorfoză. Ai citit o poveste și în procesul de comunicare cu scenaristul, regizorul, găsesc ceva împreună, complement. Recent a privit o difuzare live cu Ilya Tilkin, un scenarist foarte bun, așa că a spus că întotdeauna când proiectul a fost lansat, a fost deschis la comunicare. El poate chema actorul, de exemplu, să vină acasă la el, să rezolve toate problemele scenariilor. Pentru mine, aceasta este opțiunea perfectă atunci când actorul are acces la script. Și nu este în sensul de a stăpâni și de a rescrie, dar în sensul că persoana care a venit și a construit o imagine vă va ajuta să vă dați seama ce este ascuns între cuvinte. Partenerul este cu siguranta foarte important. Adevărat, există povesti când nu există nici o dragoste și înțelegere reciprocă pe site-ul între parteneri. Dar prietenia prieteniei și serviciul de servicii. Când oamenii sunt profesioniști, pot juca în orice situație. Oferă chiar o nouă colorare interesantă.
- Cumva cu mult timp în urmă credeau că artistul nu este o profesie ...
- A fost o formulă eronată. Am înțeles asta când am învățat timp de trei ani la Inyaz și am intrat în teatru. Am un medic. Și în primul an, îmi amintesc că mi-a spus: "M-am gândit că nu era nimic mai greu decât miere. Dar apoi, în ce mod învățați ... mi se pare că chiar și în armată mai ușoară. " Și este adevărat. În ceea ce privește costurile forței de muncă - este mai mult decât o profesie. Asta e viața. Nu contează cât de patetic sună. Nu există nici un fel de care m-am dus să lucrez la un actor dimineața. Mă duc la teatru și încep să lucrez. Nu, actorul, aceasta este o persoană care urmărește în mod constant, crede tot timpul în mișcare, în căutare. Ne pregătim pentru rolul nu numai în timpul repetițiilor. De îndată ce obțineți materialul, începeți imediat să vă gândiți, începeți să vă grăbiți caracterul. Căutați răspunsuri la cele sau alte acțiuni, acțiuni, de ce sa comportat așa, și altfel. Și se întâmplă în jurul ceasului. Acesta este un loc de muncă care merge în mod constant și curge în viață. Este foarte dificil pentru o grămadă de a desemna între - aici lucrez aici, iar aici trăiesc aici.
Fotografie: Elena Steatirt
- Nu pentru cățea din fabrică?
- Da Da. Se pare că sunteți în mod constant în acest proces. Întotdeauna ne privim ne-a învățat la Institut. Secțiunea în competențele de actorie - observare. Învățați să învățați de la oamenii lor de a vorbi, de a muta, intonare, reacții ... și se întâmplă în mod constant. Urmați întotdeauna pe cineva, inclusiv de mine. Hit, izbucni, și tu te gândești cum să joci această reacție la cinema sau pe scenă. Artistul este un diagnostic.
- Ai studiat în Inaz și ai aruncat-o. Când mi-am dat seama că nu era nimic care nu știa cum să aleagă altfel?
- Imediat de îndată ce a avut loc primul tur al școlii ". Am studiat la Universitatea Lingvistică de Stat din Minsk pe an și jumătate. În orașul său natal. Apoi sa transferat în Sankt Petersburg. Mai era încă un an și jumătate. Și undeva în mijlocul celui de-al treilea an, mi-am dat seama foarte clar că nu făceam atât de scump. Aceasta nu este ceea ce vreau să fac toată viața mea și ceea ce mă voi bucura. În copilăria mea, am vrut să cânt. A mers la studioul teatral. Dar există o astfel de concepție greșită atunci când spun că artistul nu este o profesie. Ce trebuie să obțineți principalul. Și apoi se angajează deja în această "creativitate". Mama mea și cu mine am decis împreună că trebuie să învăț mai întâi limbi și apoi să gândesc deja. Am trăit timp de trei ani în acest mediu. Mi-am dat seama că aș putea să-i învăț pe copii, pot fi un traducător, dar asta nu este ceea ce vreau. Nu este ceea ce caută sufletul. Și apoi mi-am dat seama că, dacă nu încerc la 20 de ani, nu voi risca și nu o fac, atunci pot exista mai multe șanse. Și de îndată ce am intrat în această miercuri (există un proces lung, de când începeți călători, trecând excursii în diferite unități, vin imediat peste tot: Gites, Pike, Slice, MCAT, Vgik, un astfel de faimos cinci), eu imediat înțeles. Eu, asta vreau să fac toată viața mea. Și până la sfârșitul primii, a existat un sentiment ascuțit pe care trebuie să-l faceți, altfel nu știu cum să trăiesc.
- Și totul sa întâmplat ca Cinderella, învățarea a mers ca petrolul?
- Timpii grei sunt toți. Mi-a fost greu să învăț, pentru că a venit din lumea teatrului. Nu am înțeles ce se întâmplă. Ce trebuie să faci ... Pentru primii doi ani am avut dificultăți. Există o mulțime de întrebări pentru tine și lupte cu complexele tale ... și prima victorie mare mi sa întâmplat când Alexey Gennadyevich Guskov a venit la noi pentru a face o performanță de diplomă "Dorința" Tramvai "pe jocul Tennessee Williams. Am jucat Stella acolo. Și când am lansat această performanță, mi-am dat seama că totul ar fi bine: "Poți, tu ai, ai plăcere". A fost primul meu pas după primire când am simțit un sol puternic sub picioarele mele. Și sunt recunoscător în mod clar lui Alexey Gennadevich. Konstantin Arkadyevich Rykin, maestrul meu de curs, un om care ma dus la el însuși, mă bucur că am studiat cu el. Suntem un sânge - neliniștit, bolnav pentru teatru. Și Guskov - ca un tată al lui Godfather. Care a venit și a dat încredere în ea însăși.
Performanță "TRAM" Dorința ", regizorul Alexey Guskov
Fotografie: Actriță de arhivă personală
- Și Foin și Bezrukov?
- Cu Foin, nu este că nu sa întâmplat, sunt recunoscător nebun pentru că mă duce la teatru după școala Studioului MCAT. Sunt recunoscător în mod clar muncii sale în teatrul lui Alexandrinky. Cu trupă chic. Încă mai am o mulțime de prieteni din acest teatru, aproape de mine în spirit. A fost un an important pentru formarea mea. Abilitatea de a atinge această poveste, la acești oameni, tradiții. În Alexandrinka, nu un singur teatru miroase așa. Aceasta este o poveste pentru viață. Dar tocmai mi-am dat seama că vreau să trăiesc la Moscova și nu în St. Petersburg. Acestea sunt diferite atmosferice, acesta este un ritm diferit al vieții. A fost dificil pentru mine după studioul studio MCAT, după Raykin, după o viață foarte activă pentru a trece la Petru și totul este atât de calm (râde). Nimic nu trebuie să fugă, îngrijorați. În St. Petersburg, este, există un alt ritm, alte persoane. Dacă muscoviții alerg întotdeauna, și acest lucru este normal, Petersburg merge, plimbându-se fără probleme. Dar sunt încă mai aproape de a alerga. Pentru a compara. Și m-am gândit că nu eram gata să stau și să aștept. Am vrut să mă dezvolt în acest timp important după încheierea institutului, să ne întâlnim, să vă declarăm. În St. Petersburg, am fost limitat în posibilitățile, a fost doar necesar să mergem la Moscova pentru acest lucru. Am decis așa ceva. Și era gata să se miște când am avut un "temporar indisponibil" cu Serghei Vitalyevich Svyrukov. Am lucrat proiectul, apoi a sugerat că mă duc să lucrez la Teatrul Gubernsky din Moscova, el pleca deja pentru anul. M-am uitat din lateral, deoarece el aparține profesiei, actorilor care lucrează pentru el și au plecat.
Cu Serghei Bezrukov, în filmul "temporar indisponibil" regizat de Herborodov
Fotografie: Actriță de arhivă personală
Avem mulți filmați în filmul de la Mgt Troupe. Pentru mine era o figură grozavă. Mai ales după Alexandrinka. În cazul în care ierarhia, unde să se apropie direct și să vorbească, este nerealistă. Trebuie înregistrate. Abordările sunt diferite. În Mgt Altfel. Puteți vorbi oricând cu articulul, pentru a oferi ceva. Noi avem o performanță pusă, de exemplu. Au venit cu ideea, i-au oferit lui Bezrukov și au făcut-o. Iată o altă comunicare, cealaltă poziție a lui Khrasuk. Sergey Vityevich consideră că actorii trebuie să fie filmați. În St. Petersburg a tratat acest lucru negativ. Și Sergey Vityevich spune: "Aprobat? Redirecţiona! Elimina! " Știm programul nostru de teatru pentru a fi în avans pentru a planifica zilele de fotografiere sub ea. Și apoi totul este posibil să distrugi. M-am întâmplat când pleci de la un oraș la altul, apoi pe al treilea, atunci vă întoarceți la primul și a doua zi când vă duceți la al doilea. Acum totul se mișcă repede, puteți aranja totul și sunteți de acord. În acest sens, în fața directorului dvs. artistic, eliminați pălăria. Îi sunt recunoscător pentru ceea ce face. Ceea ce face posibilă acționarea ca actori. Că el însuși promovează întotdeauna trupa, actorii noștri, numește oameni importanți performanțelor noastre. Ei bine, și, bineînțeles, pune spectacole interesante, oferă roluri bune luminoase, atrage la formulările de directoare interesante. Când am venit la teatru și lucrez în el pentru al șaselea an, mi-am dat seama că acesta este locul în care vreau să fiu. Unde vreau să stau de mult timp, Ha, Ugh, HAP (râde și bate pe copac). Teatru frumos, trupa cu băieți necorespunzători. Nu vreau doar să lucrez cu ei, ci să construim o casă și să o mutăm acolo pentru toată lumea împreună în apartamentele vecine. Astfel încât să puteți trăi în plus față de a lucra și de a fi prieteni. Aici este un astfel de troupe.
Performanță "Bench"
Fotografie: Actriță de arhivă personală
- Ce vedeți un satelit de actriță de succes?
- Oh! Nu există un răspuns universal la această întrebare. Toată lumea are propria poveste. Cred că ar trebui să fie o persoană care înțelege aceeași lume actorie în care trăim. De exemplu, lucrăm adesea la sfârșit de săptămână, în cele mai mari sărbători, avem schimburi de noapte, turnee, uneori venind de la serviciu, stau jos și începe să mă gândesc mai mult asupra rolului. Ceva de căutat. Scăpați de oameni. Închideți-vă. Sau citiți câteva cărți, urmăriți filme ciudate pentru a lucra la ceva. Du-te la parc, urmăriți oamenii. Este puțin probabil ca o persoană nepregătită să fie capabilă să accepte un astfel de stil de viață al celui ales sau ales. Va fi dificil pentru el să explice toate acestea, de exemplu, după cum puteți lucra la 31 decembrie. De ce nu putem să ne odihnim în timpul verii. Și pentru că fotografia de vară, și în arborele de Crăciun de iarnă (râde). Se pare că suntem tot timpul pe leagăn. În general, nu am nici o descriere exactă a satelitului. Ar trebui să fie o persoană iubitoare care ia totul și înțelege. Am fost norocos, alături de mine un astfel de bărbat. El respectă și iubește ceea ce fac.
- În ceea ce privește carantina: Sunteți acum în Minsk, unde totul este bine cu asta, în sensul că nimeni nu stă la domiciliu. Fotografiere acolo, de asemenea, trece?
- Nu. În Minsk, totul merită. Aici o mulțime este eliminată în participarea rusă. În Rusia, toate filmele sunt oprite și limitele sunt închise. Există și tăcere. Nu există carantină ca atare. Dar boala, desigur, este, de asemenea, acolo. Se simte în oameni, în funcție de afaceri, în locuri publice, care nu este bun. Cineva poartă măști, cineva nu poartă. Care ar fi putut trece la munca la distanță. Cineva a luat o vacanță. La fel, doar oficial nu iau măsuri serioase, ca și în Rusia. Și problemele sunt aceleași.
- Nu pot pune această întrebare în nici un fel. Spuneți-mi, iar numele dvs. de familie este conectat cumva cu numele de familie al dentistului jefuit Anton Shpaka din filmul "Ivan Vasilyevich schimbă profesia"?
"Acesta este cel mai favorit film, citate de la care știam de inimă, înainte să mă uit la el (râde). Numele meu de familie Shpak se traduce din limba bielorusia ca o stea. Totul este foarte simplu. Numele de familie belarus normal.
-Dar în filmul nu era deloc Belorussian.
- Da, da (râde). Apropo, mama mea este dentist. Deci, vedeți, totul se intersectează.