Eles são brilhantes e populares. Sua música é diferente, mas sempre memorável. Suas vozes se complementam. Seu estilo é um vazio, extravagante e ninguém gosta. Eles não conhecem o quadro e não são tímidos serem eles mesmos. Para o grupo #appolonovgang é uma arte inteira. Solistas completos Sergey e Andrei Grigoriev-Appolone compartilhou, como ficam tão sinceros e reais.
1. O que você acha, há um limite de perfeição e sua equipe conseguiu isso?
Como o famoso disse: "Não há limite para a excelência". Portanto, não nos esforçamos para alguma perfeição abstrata, estamos sempre tentando alcançar tal ponto em nosso trabalho, o que seria satisfeito na íntegra. No decorrer do processo criativo, o tempo todo que você pensa, terminar, não ficará claro que essa é a expressão que queremos mostrar ao público.
2. Dentro do grupo, você tem um relacionamento muito amigável. Os participantes de um grupo são amigos de camaradas? Quão importante é a compreensão mútua em uma equipe?
Para muitos, não é necessário. Os participantes de algumas equipes podem nem falar sobre tópicos não trabalhadores e não sabem nada sobre o outro. Quanto a nós, essa cooperação não é possível para nós. A amizade é muito importante para o trabalho completo em nosso dueto. Além disso, imagine a força que a equipe adquire, em que uma atmosfera tão amigável reina. Nos sentimos 100% e pensei em um, já foi expressado pelo segundo.
3. Quais qualidades hoje devem ter um artista, levando em conta o rápido desenvolvimento das mais recentes tecnologias? E qual é a chave para o sucesso de uma boa música?
A chave para o sucesso é um trabalho demorado e um ótimo humor. Qualidade: o artista deve estar sempre pronto para o rápido desenvolvimento do progresso, como eles dizem, sempre acompanham os tempos. Para fazer isso, é necessário ser resistente, "plástico" e ser capaz de converter qualquer inovação que aparece, por conta própria, ainda mais original, boom.
4. Você se comunica com os fãs? Em que forma?
Nós nos comunicamos em nossas redes sociais, respondemos nos comentários, falamos diariamente em histórias, organizando pesquisas em tópicos tópicos e conduzem a éter ao vivo. Às vezes podemos responder às perguntas mais interessantes em mensagens privadas.
E, claro, não recusamos nossos fãs em autógrafos ou compartilhamento. Às vezes podemos ficar depois de um concerto ou na rua e apoiar uma conversa com nossos fãs.
5. O que é mais importante? Criatividade ou partido financeiro?
Para nós, a questão da finança nunca foi uma vantagem. Em um caminho criativo, já chegamos suficientemente bem. Por educação, nós dois não são cantores. Mas a criatividade nos acompanhou toda a sua vida e, portanto, foi profissionalmente envolvida na única decisão certa.
6. Como encontrar sua brilhante individualidade, sua caligrafia única e reconhecível realizada, composta, arquivamento?
Apenas não estejam aguardando o seu interior "i", não tente se perseguir com ideais implícitos, mas fique com o seu próprio. Para ser apenas você mesmo, não invente imagens imaginárias, caso contrário, outras se sentirão falsas. E, claro, tente, confundido e tente novamente. Então você encontrará o corte mais desejável. E quando há uma pessoa que é sua alma da Kindred no plano criativo, você ainda está se movendo com confiança na direção desejada para você.
7. A criatividade termina com a aparência da popularidade?
Pessoalmente, todos nós com exatamente o oposto. Com a aparência da popularidade, a criatividade jogou com novas cores. Quando sentimos o apoio e prazer do espectador, queremos incorporar tudo concebido na realidade com a força triplicada e não sinta insegurança, pensando: "Como vai ir? Será bem sucedido? ". Quando já somos populares, nós relembradores como queremos, e quando consideramos necessário, e não por algumas regras estritas. Há um plano, mas não consideramos necessário seguir cegamente o caminho "necessário", que deve manter o artista em uma onda popular.
8. Qual é o foco maior no conteúdo de textos ou som musical?
Tudo deve ser trabalhado para os menores detalhes - o som de cada nota em música e todas as letras no texto. Portanto, a quintessência ideal é que o componente de texto se estabiliza na musical.
9. Como você conseguiu harmonia na arte sendo você mesmo? Esta habilidade já deve ser colocada no temperamento do artista ou você pode trabalhar nisso? Quais barreiras estavam no seu caminho?
Nós só queríamos ser ouvidos e transmitir nossos pensamentos. A harmonia veio por si mesmo, quando completamente mergulhamos nesse processo e paramos de prestar atenção às críticas desnecessárias. Algo deve estar dentro de você, por exemplo, um simples desejo de se mostrar como você é.
Fomos frequentemente comparados com o grupo de nosso parente Andrei Grigorieva-Appolonov sênior. No começo, foi e, talvez, era uma barreira, porque "Ivanushki" é um projeto puramente comercial, e não somos. Mas com o tempo, a discussão de nossa semelhança e parentesco diminuiu, e continuamos a trabalhar.
10. O que são imagens incomuns e idéias fantásticas que você sonha para perceber?
Nós amamos experimentos em todas as manifestações. Adore para organizar surpresas nas formas mais inesperadas, observando a reação das pessoas. E nós, como já dito acima, não faço algo simplesmente porque "é necessário". Então, assim que recebermos uma nova música ou novas fotos, você imediatamente entenderá tudo.