- Diga-me, Didulya é o nome do grupo ou do seu pseudônimo criativo? .. e como entrar em contato com você?
- Douel é nosso nome. Este é o nome da Commonwealth of the Musicians, com quem eu trabalho ... Estamos juntos e, voltando-se para mim, você fala conosco por todos. Portanto, para o público que fiz Dougel.
"Eu escutei recentemente o seu álbum, foi uma gravação de um concerto de Kremlin, que acabou de me impressionar. Diga-nos como sua música nasce?
"O álbum, que você fala é uma edição exclusiva de cinco discos, que fingi ser bonita, porque tive que falar na frente do meu público na plataforma mais importante do país no Kremlin. Como músico e compositor, me aproximei do desempenho com uma grande responsabilidade. E o ponto principal em escrever música é provavelmente uma atitude positiva para a vida, para o mundo. Minha posição de vida, a música é um milagre criativo e curativo, é um mistério, mistério e às vezes nós não adivinhamos como isso age em nós. Às vezes a música pode afetar a destruição, mas estou indo ao longo do caminho da música brilhante que ajuda a viver, abrir novas oportunidades mentais, pode até superar as dificuldades que toda pessoa tem. Esta é a minha filosofia e é a vara principal da minha maneira criativa.
E o mais importante - eu não persegui uma moda, então parece-me que essa música pode ser ouvida e depois de 50 anos, sempre atraiu música instrumental.
"Didulya é o nosso nome. Então chamado a Commonwealth dos músicos, com quem trabalho". .
- Que ferramenta é a principal coisa para você?
- A ferramenta de atuação mais importante é, claro, o violão. Apesar do fato de ser amigo dela há muito tempo, estabeleço uma conexão e relacionamento a cada vez. Às vezes ela não sucumba para mim, eu aprendendo a conhecer a vida com uma guitarra. Mas existem outras ferramentas que me interessam. Este é um porcussão, tambores, flautas, bronze, ferramentas rítmicas, precisamos deles para contar a história sem uma única palavra. Eu gosto do autor para acreditar e saber como fazer isso.
- Que falar você se lembra especialmente, em que país você gosta mais?
- Estou sempre gratificante para ver pessoas de diferentes nacionalidades em seus shows, porque a música instrumental não tem fronteiras e barreiras. Nesse sentido, mais como Nova York. Chegamos na América não no primeiro ano, é ótimo que eles nos amem lá, eles levam bem. Nova York - a capital do mundo, esta cidade cria uma atmosfera incrível em um concerto. By the way, depois de cada concerto, estou realizando um ataque em lojas de música. Meus músicos escolhem algumas ferramentas únicas para si mesmas, algo incomum, que não pode ser comprado na Europa, na Rússia. Nós olhamos, experimentamos, experimentem. Quando você começa a jogar, os vendedores são apenas fracos, damos um verdadeiro concerto de mini! Em geral, a viagem de compras é um ritual inteiro. Onde quer que estejamos com a equipe, estamos constantemente à procura de sons únicos para ajudar a criar uma deslumbrante trilha instrumental. É caro.
"A ferramenta de atuação mais importante é, claro, a guitarra". .
- Quase todos os músicos gostam de se apresentar em Nova York. E você, como músico, o que lembra esta cidade, com a qual a música está associada?
- Primeiro, é muito multidimensional, internacional. Manhattan é um grande ciclo de pessoas, cozinhas, diferentes idiomas, tons. Lá você pode ver uma pessoa da Índia, da China, da Austrália e imediatamente - da Rússia, da Bielorrússia. Tudo é alterado a cada segundo, e você entende como o mundo diversificado soa. Mas para mim, Nova York soa cavoconicamente, não há som único.
- E Moscou para vocês soa como uma única melodia, há um ritmo musical para você nesta cidade?
- Provavelmente, este é um pulso de música moderna, eletrônica, rápida e de alta velocidade. Vários formadores de estresse, empurrando para movimentos dinâmicos. Moscou é um ritmo, exigente, este é um centro para a concentração de pessoas de negócios, uma cidade em que é necessário sobreviver, confusão.
Moscou é um megapolis sempre expandindo, em altura, costura, uma cidade com voar rapidamente em direções diferentes e rapidamente comprimindo para o centro de metrô. E, claro, nesta cidade, uma pessoa criativa precisa ser capaz de resumir, porque o artista, o criador para trabalhar aqui não é fácil. Moscou - Mantia, cidade pulsante, uma das mais difíceis do mundo, mas nisso e dele Charme.
"A música é um milagre criativo e curativo". .
- Sua música é muito "cinema", você tem o desejo de trabalhar com o diretor de cinema?
- Eu escrevi música para o filme e para teatro. Mesmo para a TV TV Series ...
Havia um "gelo quente" sobre nossos patinadores, minha música foi usada lá. Em geral, acho que o esporte é real, então digamos, o tipo de atividade humana ... não há substituição nos esportes. Existem exercícios pesados e cansativos, trabalho diário e realizações reais. Em esportes, é impossível esconder atrás de trajes brilhantes, fonogramas, paisagens de seu não profissionalismo, que muitas vezes é inerente a outras atividades.
E é muito bom que minhas composições parecessem neste projeto esportivo.
Com um grande filme, trabalhando com diretores Alexey Balabanov, Andrei Konchalovsky, está satisfeito ... estou satisfeito que tais direções brilhantes, talentosas e diferentes notadas minha criatividade.
Quando estou escrevendo uma composição, entendo que pode ser perfeito para se aproximar de tal gênero, mas os diretores sobre isso devem ser uma visão. Por exemplo, Alexey Balabanov no filme "Kochegar" levou uma imagem rígida e colocou minha música suave sob ela. A combinação acabou por ser inesperada, era uma decisão acentuada, porque a combustão do cruel, a validade sangrenta dos anos noventa com música lírica atingiu fortemente os nervos da audiência ... um movimento inesperado, em qualquer caso, pensei Parecia-me, eu não era contra. Você pode assistir a minha música de maneiras diferentes, o filme é um avião completamente diferente, então cada diretor decide à sua própria maneira ... Mas surgiri a ideia de visitar o diretor e tirar o seu filme.
- O que será esse filme, se não um segredo?
- Tema: homem e grande cidade. Esta é uma pequena história biográfica, mas a ideia principal é o trabalho de hino, porque, na verdade, apenas o trabalho é a verdade. Do nosso trabalho duro, muitas depende da vida, e tais parcelas, pelo caminho, não tanto no cinema. Eu gostaria de dizer como os jovens músicos fazem o seu caminho nesta cidade e sucesso é o resultado do trabalho, fé em si mesmo e trabalho significativo constante que nada em comum não tem nada a ver com uma sorte aleatória, a sorte cega.
Na forma do povo russo, há uma fé em um milagre. O sonho de pegar um peixe dourado, cumprindo todos os desejos, firmemente enraizados nas mentes do homem russo. É hora de se separar dessas ilusões, é necessário acreditar apenas em suas ideias e em seu trabalho.