Dmitry, powiedz mi, jak silnie wpłynęła na kwarantannę na sferze kultury, co plusie i minusy będziesz przeznaczyć?
Kula kulturowa jest bardzo inna, a jeśli rozmawiamy o tym, pracuję w Koy, czyli o sferze teatralnej, poważnie cierpiał w związek z ograniczeniami, że reżimu odległości i samodzielnej izolacji została na nas . Przede wszystkim wynika to z faktu, że wszystkie zdarzenia masowe są anulowane, gdzie można policzyć występy, duże zapasy miejskie, różne formaty festiwali i forów. Dlatego też, w rzeczywistości jesteśmy kreatywnymi ludźmi, pozostali bez pracy. A szczególnie wykonawcy, artyści zależni bezpośrednio od pracy z publicznością i publicznością, tym razem jest szczególnie trudny. A jeśli porozmawiamy o zaletach tego okresu, z którym wszyscy zderzyliśmy się, nie są zbyt wiele. Jeśli nie bierzesz pod uwagę pisarzy, którzy są przyzwyczajeni do wyjścia przez długi czas "dla siebie", tworzyć prace, zrozumieć rzeczywistość, a także dyrektorów. W większości, ludzie z zawodu twórczego są niezwykle towarzyskie, bardzo ważne jest, aby komunikować się, wymianę życia i twórczych doświadczeń, obserwując występy swoich kolegów, analizując jakie inne kreatywne drużyny i stowarzyszenia robią. Oczywiście są one niezwykle trudne i nie widzę specjalnych korzyści. Oczywiste jest, że tym razem można uznać za okres akumulacji niektórych energii, co będzie musiało zostać wdrożone w przyszłych projektach, występach, filmach i tak dalej. Ale widzę więcej minusów niż zaletami, co dzieje się teraz. Naprawdę mam nadzieję, że wkrótce wszystko się skończy, a nasze prace teatralne ponownie będą dostępne, aby zobaczyć publiczność. Ponieważ jest to najważniejszy element dla postaci teatralnych.
Jak myślisz, jak szybko jest kula kultury, więc mówić, przywróci po kwarantannie, a może wiele produktów przyjdzie do Internetu i nie będzie chciał wrócić do zwykłej formy wcześniej?
Jeśli chodzi o wymuszone przejście do trybu online aktywności instytucji kultury, okres ten pozwala pozostać w kontakcie z publicznością, a nawet przyciągnąć nowy. Ale nadal, jeśli mówimy o muzeach, galeriach sztuki, teatrach i ośrodkach kulturalnych, instytucje te mają na celu istnieć w reżimach offline i, pomimo pojawienia się nowych formatów, noszą możliwość komunikowania się, zobacz, co jest zbierane i zorganizował wiele lat, a nawet stuleci. Dlatego myślę, że pomimo pojawienia się nowych formatów online, nie pozostaną one pozostanie po kwarantannie. Ale tutaj możesz przeznaczyć pozytywną chwilę w fakcie, że edukacja kulturowa przeniosła się do nowego, niezwykłego formatu pracy dla siebie, może być możliwe, aby pozostać kursami online, wystawami online i inną aktywnością online, które są teraz ogromnym zestawem. Ale w większości wydaje mi się, że ponownie wszystko wróci do offline, a online pozostanie jako dodatek do głównej działalności instytucji kultury.
Powiedz nam, jak są teraz twoje dni powszednie?
Nie różnią się od innych obywateli prawno-trądowych, którzy pozostali w domu, ponieważ ogłoszenie samodzielnej izolacji. Byłem w domu przez trzy tygodnie, w pewnym miejscu niezbyt pozytywnym otoczeniu, ponieważ brakuje mi ludzi, komunikacji, próby i pracy z artystami. Ale staram się znaleźć zawodowców w fakcie, że jesteśmy teraz przekazani z czasem losu, aby być sam ze sobą, rozwiązać te trudne problemy, które zgromadziły się w ciągu długich, ale w zgiełku tygodniach nie ma czasu, aby odpowiedzieć na nie czas. Próbuję więc pracować z tymi pytaniami, ale ważne jest, aby nie wychodzić w pewności siebie, co może rosnąć na poważne konsekwencje. Mam nadzieję, że ten okres samodzielnej izolacji wkrótce zakończy się, te działania, które pozwalają kontrolować wzrost rozprzestrzeniania infekcji koronavirus, będzie skuteczne i we wczesnym razie wszystko pójdzie na relaks. Naprawdę chcę wierzyć, że reżim samoprzylepnych będzie nasze wspomnienia ciekawego doświadczenia z tobą.
Czy są wydarzenia i projekty, których premiery z powodu kwarantanny miały odłożyć?
Niestety, był projekt, który nie udało nam się wdrożyć, premiera została mianowana 26 marca. Jest to wielki operator skalny "Ludzie a" w dziedzinie Alexei Filatov, bardzo silną pracę, która, jak się wydaje mi, okazało się bardzo znaczące dla całej naszej grupy kreatywnej. Jednak w dniu 16 marca wprowadzono ograniczenia, w związku z którym zostaliśmy zmuszeni odroczyć premierę tego projektu, teraz jest przeniesiony na jesień. Mam nadzieję, że jak najszybciej staje się mniej lub bardziej jasne, w jaki sposób nasze życie przecieknie w nadchodzących miesiącach, będziemy nadal pracować i znów włączyć, proszę odbiorców tej dostawy, ponieważ jest w nim wiele siły i środków. Oczywiście jako ulubione kreatywne osoby, cały zespół i ja, ważne jest, aby publiczność widziała, co pracowaliśmy tak ostrożnie na początku roku, a niestety nie miałem czasu na przesłanie wszystkim premierze projektu "Ludzie" przez tydzień. Zespół projektowy jest bardzo silny: producent projektu - Leonid Yakubovich. Główne role odgrywają aktor i aktor kina Maxim Schegoleva i główną gwiazdę rosyjskiego musicali, laureata Nagrody Teatralnej Głównej "Złota maska" Theon Dolnikova ("Metro", "Notre Dame de Paris", "Paul Negri").
Czy przełączyłeś się online?
Jeśli chodzi o reżim online, powtórzę: w sztuce teatralnej kontakt między widzem a społeczeństwem jest bardzo ważny. I, Oczywiście, online, gdy widz siedzi zdalnie i obserwuje, co dzieje się na ekranie, więcej odnosi się do sztuki kina i telewizji, a dla teatru nie jest to właściwy format, bardzo trudno w tym pracować droga. Jednak w Moskwie udział bibliologii odbędzie się w Moskwie, a także w ramach tej promocji zespół platformy sztuki pod moim przywództwem wraz z Studio-Studio "15", stworzyliśmy dwa ciekawe projekty. Pierwszy z tych "liter pamięciowych": dzieci My Studio czytają listy, które zostały napisane podczas Wielkiej Wojny Patriotycznej, a następnie czytają poeci w okresie Petovikova. Ten projekt jest dla mnie bardzo ważny, ponieważ jest emocjonalny, więc cieszę się, że będzie w stanie wdrożyć go w ramach "bibliografii".
Fragment gry "Anderson na zawsze"
Drugim projektem jest gra "Andersen Forever", którą pokazujemy w Muzeum Marina Tsvetaeva. Jest to pierwsza rodzina zanurzeniowa wydajność w naszym kraju, a także, również dzięki udziałowi Biblirech, zorganizowaną przez Departament Kultury miasta Moskwy, był w stanie utworzyć i nagrać w wersji online. Podczas strzelania wszyscy byliśmy zlokalizowani od siebie, ale próbowaliśmy stworzyć twórczo do tej kwestii, pomimo ograniczeń przypisanych do nas wszystkich podczas samodzielnej izolacji. Dzięki talentowi aktorki Catherine Rocky i aktorów tej wydajności, staraliśmy się przekazać naszą miłość i ciepło, dobre postrzeganie świata przez bajki autora całego czasu Hansa Christian Andersen.
Jak organizowałeś próby, jak niewygodne jest niewygodne lub, wręcz przeciwnie, znaleziono plusy w próbie online?
Bardzo trudno jest podgrzewać, ale mam już doświadczenie od zdalnej pracy z dziećmi, które ćwiczę projekt z różnych krajów świata, komunikując się przez tłumacza, po tym etapie, przyszli do nas, a już w offline stworzyliśmy wspólny obraz. Dlatego, dzięki doświadczeniu, nie boję się już nowego zdalnego formatu, było więcej problemów z logistyką, ponieważ artyści musieli dostarczyć scenerię, wyraźnie wyjaśnić, jak umieścić kamerę, jak umieścić światło, jak Napisz pliki i jak zapobiec właściwym garniturze z widzem, aby wyglądało na godność. Większość jest przyzwyczajona do tego w moich projektach istnieje wielu specjalistów, takich jak: twórcy, montaż i usługi techniczne, które zapewniają komfortowo cały obraz. Że w tym projekcie artystów musieli zrobić wszystko samodzielnie, organizują swoją obecność w ramce. Stało się to bardzo interesującym doświadczeniem, zarówno dla mnie, jak i dla całego zespołu kreatywnego. To doświadczenie jest postrzegane z pozytywnym, a ja też mam nadzieję, że publiczność będzie przyjemna słuchać bajkowych opowieści Andersena.
Czy będą projekty online?
Jeśli chodzi o projekty online, mam kilka pomysłów, które pojawiły się przez długi czas. Ale teraz jestem nieco wyprzedzony przez wiele formatów internetowych, więc konieczne jest spojrzenie na to, jak może wyglądać w rzeczywistości bez komponentu offline. Jasne jest, że z uwagi na ograniczenia wielu przenosi się online i próbuje zaskoczyć, dokonać pewnego wrażenia, ale nie wszystkie próby, moim zdaniem, odniosą sukces. Wierzę, że ludzie są kreatywni, zwłaszcza artystów, powinni szczególnie selektywnie odnoszą się do tego, co robią publicznie dostępne. Oczywiście, kiedy kamery są teraz nadawane z prywatnej przestrzeni osoby, w tym artysty, wydaje mi się wątpliwe. Ponieważ powinno być pewna tajemnica, w której artyści, a nawet dyrektorzy powinni tworzyć i przedstawić swój wewnętrzny świat jako część tej zagadki. Teraz, gdy odległość spadła tak wiele, boję się już formatów internetowych, ponieważ osobiście postanowił nie zdecydować magicznego tajemniczego świata, który istnieje wokół każdej osoby, zwłaszcza kreatywnej.
Jakie wydarzenia kulturalne śledzisz teraz? Prezentacja teatralna, debata publiczna?
Nie polecam jakichkolwiek występów do przeglądania online, ponieważ teatr jest sztuką, która istnieje z AD V Century i będzie istnieć przez bardzo długi czas. I oczywiście polecam szanowni czytelnicy, aby cierpieli przez jakiś czas, a później pójść osobiście na występy. A teraz oglądaj filmy, różne filmy naukowe i edukacyjne, ponieważ jest bardzo interesujące, ponieważ w życiu nie mamy na to wystarczająco dużo czasu i chcesz wchłonąć tylko informacje potrzebne w tej chwili. Jeśli chodzi o filmy naukowe i edukacyjne, polecam widzieć historię Troi, historii Cesarstwa Greckiego i rzymskiego. Ponieważ osobiście dla mnie jest bardzo świetny po okresie szkoły i instytutu, aby odnowić wiedzę na temat nauki, historii i otaczającego świata w twojej pamięci. Dlatego też, jeśli jest wolny czas, lepiej inwestować w wiedzę, a występy mogą i musisz oglądać offline.