I dag feirer skuespilleren Irina Lindt sin bursdag. Hun gjorde den største gaven selv. På Eva, premieren til barnas ytelse av "historiene om en by" i den kulturelle grunnlaget Valery Zolotukhina og barnas teatercentre "Premiere", hvor Irina fungerer som direktør, og som har passert MKAT-scenen oppkalt etter Gorky. En av hovedrollene spilte sin sønn Ivan Zolotukhin. Om hans arbeid, kreativitet, relasjoner med sin sønn, fortalte hun uten noen regning.
- Irina, hva er de viktigste vanskeligheten med å jobbe med barn, etter din mening?
- Hovedproblemet med å jobbe med barn er deres foreldre (ler). Jeg trodde jeg aldri ville rope på barn da jeg startet denne aktiviteten. Men, merkelig nok, lytter barn på like toner. Jeg mener nå den skuespillerhistorie. Når det er veldig mykt, tror de ikke. Ikke oppfattes. Men få meg riktig, jeg er ikke en despot (ler). Vi har en veldig familie atmosfære inne. Barn på oss er ikke fornærmet. Vi går til leiren sammen med dem. De vet om vi er gesturing, for eksempel, jeg kan kalle ham et røvhull, han forstår bare at dette er et signal. Gud forby, han ble ikke fornærmet på meg nå. Han vil senere passe, vil klemme og si farvel. Vi har absolutt, i denne forstand, med barns forståelse. Det er en ryggrad av barn som har vært med oss i mange år. Dette er vår viktigste troupe. Vi er absolutt en familie i denne forstanden. Vi går på tur sammen, og om sommeren, og i vinterleiren. Men kompleksiteten oppstår noen ganger på grunn av det faktum at for det meste foreldre ikke ofte kan høres. De trenger sine barn til å utstede resultater umiddelbart. Ble umiddelbart stjerner. Hvis det plutselig er feil, kan de bli fornærmet. Noe å si ikke det. Kanskje barnet er feil å konfigurere. Og den mest støtende, når du setter inn i barnet, og etter noen få setninger av foreldrene, hvem som er i en følelsesmessig rush, kan barnet bli blandet generelt for å komme seg ut av studioet. Dette er slike komplekse psykologiske øyeblikk. Og selvfølgelig er det også en disiplin, ikke alle barn er vant til det. I dag er barn generelt spesielle i denne forstand. Det er nødvendig å være enorm tålmodighet for å oppnå resultater fra dem. Du må tålmodig investere og investere (ler). Og viktigst, tror at det ikke er forgjeves at resultatet vil være. Og når det er støtte fra foreldrene, viser alt seg.
- I teatret på Taganka jobbet du med en av de uforutsigbare og talentfulle styremedlemmene. Jeg mener Yuri Lyubimova. Noe tok i dagens yrke?
- Taganka er et spesielt teater. Det er uansett hvor grenser. Jeg har en følelse av at når jeg spilte i teatret på Taganka, spilte jeg som det var i alle sjangre og formater. Det er, dette er ikke bare en Brehtov noen eksistens, det er en spesiell skole, hvoretter det er lett å eksistere i enhver sjanger. Og mer innenlands, og i Stanislavsky, og ikke på den. Når du overvinner noen barrierer som Irry Petrovich Lyubimov - i det poetiske teatret, og i betinget, så er resten lettere.
- Så tok du fra ham som regissør?
- Hvis vi snakker spesielt, så ikke alle artister eier vers. Måten hun lærte å lese materialet og hvordan hun lærte å spille vers elsket, er en spesiell skole. Jeg kan trygt si at jeg lærte å lese på riktig måte, jeg gjorde ikke engang på instituttet, det var et fundament der, men å føle vers, å forstå - alt dette er en stor elsket skole. Evnen til å jobbe over hallen. Se den energien som oppstår når skuespilleren kommuniserer med hallen.
- Dine unge skuespillere og skuespillerinner holder perfekt teksten. Men jeg ønsket å spørre Son Vana, som spiller i et spill, en av de viktigste roller, synger og danser. Det var vanskelig å øve med mitt morsmål?
"Kompleksiteten ligger i det faktum at jeg ikke er helt objektivt for det med hensyn til hva jeg krever mer fra ham enn fra alle andre gutta. Tross alt kjenner jeg ikke noen så godt som min sønn. Jeg forstår når han er i en raven stat når han er samlet. Jeg ser hvor det er et tak hvor det ikke er, hvor det er mulig. Derfor vil jeg at min mor skal vise seg bare med den beste siden. For eksempel må vi fortsatt finne ut hvorfor han ikke hadde belte på gitaren på Premier. Jeg vet ikke hva som skjedde. Han var selvfølgelig vanskelig å holde gitaren. På grunn av dette kunne han ikke fullt ut spille instrumentet. Har han glemt ham, eller noe annet, forstår jeg ikke. Jeg tilgir ikke slike ting. Og kompleksiteten er at han er veldig sikker på at mor alt tenker, spesielt siden hun er regissør. Hvis resten av barna vet at de er alene her, vil moren ikke komme fra jobb og den tapt skoen ikke vil finne, så har Vani en slik sprøytebane - de sier, jeg kan fullføre noe der for ham. Men han frister gradvis til uavhengighet, men noen ganger noe som dette skjer. Og så er jeg veldig scolding for det. Tross alt sier jeg alltid til ham at det er dobbeltansvar, fordi det alltid er en vanskelig situasjon, fordi barna ser og vet at du er barn i regissøren. Derfor er det nødvendig å matche.
- Sønnen begynte å spille på scenen. Sier dette at du ser potensialet i det, fastsatt av to skuespillere og deltid Ivans foreldre: Pave Valery Zolotukhin og Mamma Irina Lindt?
Irina Lindt med sønn Ivan
- Han er av natur en kunstner, jeg ser den. Kunstnerisk natur, Nutro, det er et godt temperament, en god scene stemme. Fra naturen har alt du trenger for scenen. Nå må du jobbe. Ofte, som erfaring viser, små data fra naturen. Det skjer, folk mindre begavet overtakere mer begavet. Og bare takket være det harde arbeidet. Og han må jobbe for å utvikle seg. Og der vil vi se. Mens han kommer til å gå inn i teatralsk. Han er fortsatt et år å studere på skolen.
- Hva slags teater?
- Mkhat, gjedde, mens jeg ser.
"Du sier at noen ganger tilbringer" parsing av flyreiser "etter forestillinger, men hjelper du din sønn til å forberede seg på sine roller?
- Selvfølgelig, akkurat som alle andre barn. Jeg reheverter med dem, foreslår noe i prosessen med repetisjoner, sammen med dem tror vi hvilken dress som vil bli bedre, generelt jobber jeg, som med enhver annen deltaker i forestillingen.
- Han ser på hans fars arbeid, lærer å spille sitt eksempel?
- Nei, som en veiledning av Faders arbeidsbok, har jeg ikke praktisert (smiler). Han ser på TV noen filmer. Nå har han en voksende periode, når andres leksjoner oppfattes med vanskeligheter. Han prøver nå å takle seg selv. Derfor er alle mine kommentarer ansvarlig for alle mine kommentarer: "Ja, ja ja ja!" Selv om lytter også (ler). Prøver å utføre noen av mine oppgaver, følge mine kommentarer.
- Jeg vet, i karantene, begynte han å studere spillet på gitaren, det som kom av det?
- Bokstavelig talt fra bunnen av, for denne perioden, mestret det det veldig bra. Jeg begynte å spille den elektriske gitaren. Jeg har allerede kjøpt den andre. Først var det enklere, men han vokste ut av det (ler). Ble liten. De tok et mer profesjonelt verktøy. Og nå er hans lærere overrasket over at han i så kort tid allerede spiller så godt.
Ivan Zolotukhin i spillet "Stories of One Town"
- Han beveger seg godt på scenen.
- Og bevegelse ble veldig bra. Men det var helt ikke-koordinert i barndommen. Absolutt. Det er som hans far, forresten, Valery Sergeevich, som var veldig mye, nei, ikke veldig koordinert (ler). Jeg trodde stadig da, hva Vanya ikke tok min natur. Men på en gang ble han båret av stilen til K-pop - sjangeren av dansekorisk musikk. Og begynte å gå på dans. Og på en eller annen måte gradvis han selv, ser på videoen, minnet bevegelser. På et tidspunkt skjønte jeg at han begynte å bli kjent med: han begynte å komme inn i rytmen, begynte å varme opp kroppen, nye bevegelser dukket opp. Og nå, når jeg ser hvordan det eksisterer på scenen, forstår jeg: Alt er bra. Han kan lære en vanskelig dans tegning. Og dette er fortjenesten til hans selvutdanning.
- Spørsmål både til mor og skuespillerinne, direktør, leder av teatralsk troupe - som ser ham i nær fremtid?
- Hvis han bare var glad og var en god mann. Og hvilken vei vil han velge ... Jeg, som enhver mor, enda viktigere, slik at han er glad, slik at han har alt og i sitt personlige liv, og i arbeid - hva han gjør.