Han led lenge etter det møtet. Da Eldar Ryazanov ble fortalt fra filmen av sin film "Service Roman" til samlingen av en garasjebyggingskommunal, var han sikker på: Etter tjuefem tretti minutter, vil han avslutte igjen, og han kommer tilbake til jobb igjen.
Ankommer hjem nesten etter en dag, følte Eldar Alexandrovich tømt, bedøvet, skammet ... de menneskene som han (og hele landet også!) Viste de årene han betraktet dypt decently, plutselig hadde de helt uforutsigbare. Som i den venetianske karnevalet syntes de å bli lagt (eller tvert imot, fjernet) masker og var ikke i det hele tatt de som fikk seg selv.
Møtet i møtet var det samme som i den filmetfilmen tatt senere: Landplottet tildelt for bygging av garasjer ble redusert; Følgelig var det nødvendig å redusere antall aksjonærer. Som et resultat, fra listen over "luckyrs" utelukket de som ikke kunne stå opp for seg selv. Og de som hadde høy stemme, de stod ikke opp for dem.
Og den mest skammelige personlig for regissøren ble det faktum at han selv var skinnet i en annen person. Han kom heller ikke inn i noen, fanget seg på en feig tenkning: Takk Gud, han var i de elskede lister.
... Denne historien ga ham ikke fred. Og så bestemte Ryazanov å fjerne filmen med en lignende tomt: Som generelt blir anstendige mennesker under påvirkning av omstendighetene til kyniker og scoundrels. Videre, for å vise denne stykket av samfunnet, hvor det er et sted for alle.
Eldar Aleksandrovich fortalte sin permanente co-auto til Emily Braginsky. Og han ble umiddelbart sammen med arbeidet. Det viste seg at han var nær og klar til ham: Braginsky var nestleder i boligkomponenten, så det var mange slike situasjoner i sitt århundre.
Valentin Gaft kom inn i bildet helt ved et uhell. Denne rollen var ment å Alexander Shirvind.
En dag var Georgia Burkovo på settet veldig bra: Ryazanov lærte at skuespillerne i pause drikken, og bestemte seg for å "rive av" bare på den.
"Garage" - Filmen er unik. Det er ingen vers eller shootout. Og fra likene - bare druknet den blå kyllingskroppen.
Hvem er på ny?
Filmer til dette bildet Eldar Ryazanov utførte ikke fundamentalt. Ikke fordi han visste på forhånd, til hvem hvilken rolle som er tildelt i sin nye skapelse. Bare da forsto han: Spesifikiteten til hans "garasje" er at det viktigste er ikke skuespilletypen og ikke nøyaktig i bildet. Først av alt var det nødvendig å fortsette fra den som skuespillerne ville være fri. Tross alt burde skytingen ha blitt holdt hver dag i løpet av en måned med deltakelse av alle tretti skuespillere på samme tid!
Han reiste deretter personlig styremedlemmene i landets hovedteatre med en forespørsel: å tildele ham i full bruk av bare en måned av det beste. Det var ikke lett - fordi de mest populære skuespillerne aldri er gratis, men som følge av lang overtalelse og fortryllende, klarte Ryazanov å få et kraftig fungerende ensemble.
Sant, et par roller regissert av regissøren som først ble forberedt på sine kjæledyr, og trodde at uten deltakelse ville filmen ikke finne sted. Så, elena Malayeva rollen, mors mor, skrev spesielt for Lii Ahacedzhakova. Dens heltinne var ment å være et viktig oppdrag - for å heve hele budet av stemmeberettiget.
Et annet "solo parti" av Ryazanov forberedt på Alexander Shirvindt - han burde ha blitt spilt av styrets leder i garasjen Cooperative Sidorina. Det gikk imidlertid til skytingen, og det var ingen skuespiller: Alexander Anatolyevich-fanget repetisjoner i teatret, men han var sikker på at han hadde en rolle i lommen, så han var ikke særlig bekymret.
Men Ryazanov nervøs, og til og med hvordan! Derfor, når Leah Ahacedzhakova skikkelig la merke til at på dette tidspunktet er Vauchka Gaft fjernet i nabolaget paviljong, regissøren klatret bak hans kandidatur. For korrekturformen, men proklamerer: "Han vil snakke meg!" Med tanke på at Valentin Josephovich alltid diskuteres grundig hver nyanse av sin rolle.
Nesten hele filmen er stille, helten er stille. Det var en slags hevn av regissøren.
I mellomtiden var Shirvindt ikke alle, og Gaft var veldig nært. I et ord, snart ble skjebnen til leder av garasjen Cooperative Sidorina løst: Han fant ansiktet og roen til Valentina Gafta.
Andrei Soft spilte i dette bildet en av de mest kraftfulle roller. Hans helt, gjennom hele den nesten hele filmen, helt stille, var likevel i stand til å overføre hele paletten av følelser. Men ifølge rykter, reduserte Eldar Ryazanov en mild stemme ikke ved en tilfeldighet. Sannt, å spore hele kjeden av årsakssammenheng, må du gå tilbake til sitt forrige bilde - "service roman". Da gikk regissøren på fritid ved å skrive dikt, brakt en av hans kreasjoner, men fra beskjedenhet gjemte forfatterskapet. Som, fant en av de tidlige diktene til den engelske poeten William Blake, synes å være ikke dårlig, kanskje du vil sette den på musikk?
Arbeidet - og dette var den dyrkede "naturen det er ikke noe dårlig vær ..." - likte alle. Og bare Andrey gruntet noe som teksten som teksten kunne være og veldig mye. "For mangel på intuisjon ble han straffet," skriver senere Ryazanov i sin ide-arah. - I neste film, "Garage", foreslo jeg en "dum" rolle - rollen til en person som mistet stemmen sin. Jeg håper neste gang han vil gå enormt. "
Storslått tretti
Endelig var hele kastet bemannet. Selvfølgelig var det fare: plutselig et så rent intuitivt ensemble kollaps på den aller første filmdagen? Men heldigvis kom selskapet virkelig utmerket. Skuespillerne var på alle måter hjalp hverandre: Gaft - Ahacedzhakova, Nevolyaeva - Ostrumova, Burdukov. Og la hjelpen dette noen ganger var merkelig (inkludert i form av en ganske stikkende kopi til kollegaer), men hovedmålet ble oppnådd.
Det var en annen frykt, mer alvorlig: filmen, ifølge alle planene (og filmstudioene, og skuespillerne selv), var det nødvendig å fjerne måneden. Og dette betyr - ikke en enkelt dag med nedetid! Det er, hvis plutselig noen fra filmbesetningen falt syk, vasket ned, etc. - alt, på jobb, kan du sette et stort dristig kryss. Fordi igjen samle et slikt stort selskap på ett sted, og på en gang er det bare uvirkelig. Derfor, før du skyter Ryazanov, dro jeg til en liten utpressing: Jeg samlet hele skuespillerne og annonserte i hele veien: Hvis noen ikke vises på skyting, selv med en god grunn, blir hans replikas umiddelbart gitt til noen andre. Å vite hvilken ånd av rivalisering som vanligvis hersker blant kunstnerne, kom han til poenget: Ingen av de tretti handlinger savnet aldri et enkelt skifte. Syk, nyse og hoste kom, men kom. Deadlied alle tilfeller, noen ganger enda viktig, men på stedet var som en bajonett.
Likevel har skytingen blitt en veldig alvorlig test for både skuespillere, og for regissøren selv. Fortsatt, stadig å være i spenning i en hel måned, dag etter dag - oppgaven er ikke lett. Det er ikke overraskende at de noen ganger ga nervene. Så, Eldar Ryazanov, som alltid virkelig behandlet skuespillere, mer enn en gang tillatt seg et merkelig triks. For eksempel visste han hvor viktig for maleriet (avtagbare, forresten, i komedie-sjangeren) scenen, da helten svetlana nevolyaye fratatt årsaken. Derfor, når, under repetisjonen av denne episoden, begynte noen fra filmskapet plutselig å snakke høyt, Eldar Alexandrovich kom til en Mad Rage. Etter å ha forvirret alt i sin vei rushed han til bryteren til disiplinen og satte den med en foss av utrolige forbannelser. Og neste dag siktet med høyeste temperatur.
En annen gang arrangerte Ryazanov en ekte skandale, og lærte det under pause, skuespillerne slapper av gjennom alkohol. Georgia Burkovo fikk da det samme da: de sier at regissøren, som demonstrerer fantastisk makt, berørt skuespilleren fra bakken og ropte lenge på ham, hjelpeløs hengende i luften.
... og stormfulle applaus
Uansett hvor overraskende, men filmen klarte å gjøre i tide. Og han viste seg å være virkelig revolusjonerende. Ingen spesielle effekter, nesten fullstendig fravær av natur. Fra likene - de utstoppede dyrene og til og med den uheldige blå kyllingkroppen i Avoska. Og den mest grusomme scenen, som posten ble notert senere, ble korrekturleserne søkt av Lei Ahacedzhakaya Heroine. Det er ingen kjærlighetslinje, eller til og med vanlig for Ryazanov Lyric Soundtrack (den penetrerte soloen på Trombone teller ikke).
I tillegg er det ingen hovedperson på bildet. Det er ikke engang to like hovedpersoner. Alle tretti tegn er tyngre og selvforsynte.
Når filmen "tolv" Nikita Mikhalkov (fantastisk, uansett hva de sier), ble alle behov for å prise den uvanlige tilnærmingen til å skyte: Når hver skuespiller spiller i et felles ensemble, ikke å vite, blir kameraet sendt for øyeblikket eller fjerner hans nabo.
Så, det var alle slike taktikker i tretti år tidligere valgt Eldar Ryazanov. Den sovjetiske "garasjen" ble filmet fra tre kameraer, og fra begynnelse til slutt. I den forstand at all handlingen begynner, utvikler og slutter direkte foran publikum. Det er ingen forstyrrelser, avganger i fortiden eller fremtidige parallelle linjer.
Og alle tre kameraer skutt skuespillerne nærbilder, og ingen av dem visste nøyaktig hvem som nå er i rammen. Og skuespillerne var, vi husker, tretti mennesker! Faktisk ble en uvanlig effekt opprettet: På den ene siden forsto alle at hver av deres bevegelse ble registrert på en film på den andre, det var lik for skjult observasjon. Videre er Eldar Ryazanov, direktøren hver dag, hver dag ga forskjellige installasjoner til operatører. Derfor, disse skuespillerne som forsøkte å beregne en bestemt algoritme: de sier, i et så tidspunkt vil de i stor grad skyte den, - alltid feil i deres forutsetninger. Så, som et resultat, folks og fortjente ... Slapp av, sluttet å jobbe på kameraet og begynte å bare leve i sine roller.
Det var enda mer fantastisk at høy filmskapere tok et bilde veldig velvillig. Ja, noen kommentarer oppsto, men det var bare ingen alvorlige krav. Vel, for eksempel, i den opprinnelige heltinne Olga Ostrumova, sier: "Det er mulig å gå. Det er umulig å gå. " Uttrykket ble rådet til å bytte litt, og det viste seg at: "Det er mulig å gå. Det er vanskelig å gå. " I en annen episode sier Hafe-helten: "Jeg er enig i tegningen, forutsatt at du angre på mitt morsmål." Så, ordet "Native" anbefales også å fjerne. Og replikaen til AI Savvina: "kalt fra en høy organisasjon" erstattet: "kalt fra en betydelig organisasjon."
I et ord var "mangler" så ubetydelige at Eldar Ryazanov, en vakkert kjent med NRavami, som regjeringen i de høyeste ekkolonene i en film, på et tidspunkt, selv mistenkte fangsten. Alt forklart bare. Det viser seg at bokstavelig talt noen dager før leveransen av "garasjen", ble det neste plenum av CPSUs sentrale komité holdt. Og der gjorde Leonid Ilyich Brezhnev en brennende tale (så langt det var mulig med sin diktning), der han kalte for den akutte kritikken av manglene i det eksisterende systemet, til tross for tilsynsmyndighetene.
Så bildet kom ut på skjermene nesten uten regning. Og selv om de tjenestemennene, ser på filmen nærmere, grep hodet og prøvde å forby "garasjen" for å vise, det var for sent. Publikum var overfylt i køer i kinoer, ikke tro at i sovjetisk kino kunne vise dette!
I filten Hero Brondukova, av en eller annen grunn, kalles alle brudgommen. Men hvis du følger logikk, så er han ikke lenger en gutt, men mannen. Tross alt erklærer han til alle: "Jeg kom hit direkte fra registerkontoret."
... Allerede årene senere, Eldar Ryazanov, innrømmet han dessverre: Hvordan ville han like filmen "garasje" for å være et bilde av venstre epoke! Men nei. Dessverre ble vi forskjellige, men forblev det samme ...
Vår versjon av bildet endres til filmen "Garage"
Vi presenterte hvem som kunne spille i den moderne versjonen av bildet. I dag har vi utelukkende et mannlig selskap. Men hva! Så, nye bilder prøver på Mikhail Grebenshchikov, Euclide Curdzidis og Stanislav Sadalsky.
Kamera, motor!
Mikhail Grebenshchikov Singer, DJ
Foto: MK arkiv
Direkte tale
"Bronislav Brdukov er en av mine favoritt skuespillere. Selv om jeg hørte at da han kom til Theatre Institute, sa noen fra lærere i ansiktet han sa: "Med et slikt utseende, som deg, må du jobbe som helhet, og ikke i skuespillerne å gå." Hvor bra, at vi noen ganger ikke lytter til slike "gode" tips! Men jeg ville ha brutt en person - og det ville ikke være brilliant Bridooh i Sovjetiske kino. Dessuten, til tross for hans "eksteriør av proba", kunne han være både en engelsk politimann (som i Sherlock Holmes og Dr. Watson), og helten-elskeren ("en borger i Nikarkov"). Og selv om de pansrede husene ikke spilte store roller, viste folkens kjærlighet: skuespilleren han er bare fra Gud. "
Ramme fra filmen
Privat bussitet
Og han er modig, denne Michael Grebenshchikov. For noen år siden bestemte han seg for å bryte kontrakten med produsenten Igor Matvienko, og så selvfølgelig forstod mange ikke ham. Tross alt, "brød" ja "dancing-hugs" ble opprettet bare med direkte deltakelse av matvienko. Men Grebenshchikov har dristig innebygd i solo svømming. Og fant seg ikke bare som en sanger, men også som DJ. I dag jobber han ofte som DJ Grebelchikov. Mikhail har allerede klart å lage remixer til Philip Kirkorov, Dima Bilan, Irina Saltykova, Hope Babin, Sergey Zverev. Og i pausene for å engasjere seg i andre prosjekter. Han anser den beste muligheten til å være den beste prestasjonen i filmen "Herianino Mount." Og la bildet passet på en eller annen måte stille og ubemerket, vi vet: Mikhails hypocked talent er tydelig!
Foto: Miguel, Sergey Kozlovsky
HVORDAN DET VAR
Selvfølgelig var en stor fristelse å fjerne ethvert zoologisk museum for natten, og å ordne en fotosesjon der. Imidlertid måtte jeg være fornøyd med et studio med en veldig berømt skulptør. Derfor er bysten, som er basert på vår helt, noe annerledes enn originalen i rammen. Det er imidlertid ubetydelig. Vi angre ikke på sekunder: det viste seg "to i ett" - og å slippe rammen for vår "film", og ordne en tur for hele fotogruppen. Nå er vi (og Mikhail Grebenshchikov, inkludert) Jeg kjenner hele algoritmen for å skape skulpturer og statuer.
Euclide Curadzidis skuespiller
Foto: Personlig arkiv Euclide Curadezidis
Direkte tale
Garasje er en av mine favorittfilmer, men så mange andre kreasjoner av regissøren Eldar Ryazanov. Hva skuespillerne gjør på dette bildet, er noe fra fiksjonsområdet. Hvordan eksisterer de i rammen! Hvordan de bare bor i denne atmosfæren! Personlig forstår jeg det, uansett hvor talentfullt, aldri, Alas, vil ikke spille. Derfor er det en stor ære for meg i det minste gjennom prosjektet "Filmprosjekter" for å berøre denne flotte kinoen. Representere hva en aura regjerte der. Litt, om enn i fotorammen, fordi det, på settet, ble mye født rett under drift. Og selvfølgelig er Valentin Gaft i dette bildet rett og slett flott. Genius, og bare! Jeg håper at resultatet av samarbeidet vårt er verdig til høye karakterer. "
Ramme fra filmen
Privat bussitet
Euklid ble født i en stor gresk familie. Han har to brødre og søstre. Curadzidis glemmer ikke sine røtter. I 1996 fikk han gresk statsborgerskap. På det historiske hjemlandet til Evklida, forresten, verdsatt veldig mye. Og de kaller det i Hellas eksklusivt "russisk Al Pacino". I Russland er skuespillernes rolle mye bredere. Det er han - en kjærlig instruktør på fjellet til Zurik i komedien "fra 180 og over" regissør Alexander Strizhenova. Og han er den eldre tjetjens hyrde i Alexey Balabanovas krig. Hva er overraskende, hans helter snakker forskjellige språk. I samme "krig", spiller Kurdezidis i tjetjens, i filmen "Min personlige fiende" i rollen som Philip de Beauvais - allerede på fransk. Kort sagt, en ekte orkestermann!
Foto: Miguel, Sergey Kozlovsky
HVORDAN DET VAR
Vår foto økt fant sted i de heteste sommerdagen. Og det ble en god test for vår helt. I en varm genser, og selv i en jakke måtte Euclid tilbringe flere timer på rad til en anstendig ramme viste seg. Men vårt fellesarbeid har vist seg igjen: Talentfulle mennesker er vanligvis svært krevende for seg selv. Så euklid fortsatte å insistere på neste dobbelt, til tross for varmen som regjeringen i studioet. Og bare da vi alle var fornøyd med resultatet, hørtes laget: "Stopp, fjernet!" Enig, rammen viste seg virkelig å være overbevisende.
Stanislav Sadal skuespiller
Foto: Personastere
Direkte tale
"Du kan spille hundre roller, men folket vil ikke kjenne deg. Og Ryazanov fra de lederne som strekker seg en gang - og ble umiddelbart kjent. Jeg var heldig: På en gang spilte jeg Ryazanov i filmen "Sove ordet om den fattige Hussar." Jeg husker hvordan jeg fikk denne rollen. I det "moderne" teatret delte jeg et omkledningsrom med Valera's gal, Elena Yakovlevas ektemann. På en eller annen måte sier han til meg: "Jeg hadde prøver i dag i Ryazanov på en viktig rolle i filmen" på den fattige Gusar, stillhet ordet "- med Abdulov." Jeg så på skriptet og innså at min rolle. Jeg kaller møllen som ble filmet, sier jeg: "Vladimir Yakovlevich, anbefaler meg Ryazanov!" Han gjorde alt, ryazanov ringte meg. Og jeg visste allerede hvordan jeg skulle oppføre seg, var i bildet av min helt, spesielt for dette tungt tapt det. Å se meg, sa Ryazanov bare: "Oh! Dette er en skulder! " Senere deltide skjebnen til Ryazanov, men jeg anser det som en stor regissør. Derfor enige om et slikt uvanlig eksperiment, som deltakelse i "Filmen".
Ramme fra filmen
Privat bussitet
Han gjorde sin debut på teaterscenen, mens han fortsatt er en skoleboy. Signor tomat ble hans første rolle. Det virket som fremtiden ble presentert, men ingen metropolitan teateruniversitet så det skuespillerne i Sadalsky. Vel, og så var det teatret "moderne kallenavn", forlatt av ham på grunn av uenigheter med Galina Volchek. Men det viktigste var hans filmmakes, takk til at han elsket og kjenner hele landet. Og selv om publikum elsker sine murstein (Saprykin's Suite) fra serien "Møtestedet kan ikke endres" og Cornet's Pletnev fra Ryazan-filmen "Vi vil skifte ordet om den fattige Hussar," Sadalsky selv setter pris på sin rolle med Larisa Udovichenko På bildet "for hvem Gud vil sende" regissert av Vladimir Zaikina. Vel, vi elsker Sadalsky i noen hypostase.
Foto: Miguel, Sergey Kozlovsky
HVORDAN DET VAR
Bildesesjon Stanislav tilbød å tilbringe rett ved huset hans. Derfor skjøt en ramme vi skjøt nesten hele dagen. Først sov den innbydende eieren oss med jordbær, så hadde vi lang tid. Senere ble et fotoarkiv av skuespilleren nøye studert, hvor forresten, den mest lyse utstillingen vi kjente sammen i fellesbildet av Sadalsky med Ryazanov (vel, alene, enig?). Og bare da bokstavelig talt minutter for tretti fylt rammen vi trenger. Etter å ha delte gaver (vi ga en fasjonabel aroma til din favoritt skuespiller, er han en spargris for minne) Vi brøt opp med løftet om å møte igjen i den nærmeste fremtid.