Rube Hygineiskili var heldig nok til å bli født i en god familie. Far, David Higineishvili, en velkjent lege, ledet en av Borjomi-resistent. Mamma, Irina Cycaridze, var en talentfull musiker. Fargen på den georgiske intelligentsia ble samlet i huset deres. Dermed, i Moskva, ble kommunikasjonssirkelen dannet: Det var heldig på talentfulle mennesker - og han tok organisk sin plass i The Famfer. Det nye bildet "Sober Driver" er en komedie bare ved første øyekast. Om hvordan det er viktig å holde din "I", og det hjelper ham i dette, fortalte regissøren i et intervju med bladet "atmosfæren".
- Rubo, etter gisleren, snakket de om deg som en alvorlig dramatisk direktør. Nå kom du tilbake til komedie-sjangeren. Er han nærmere deg?
"Jeg forstår folk som sjangeren kunne overraske mine" gisler ": Ved første øyekast er dette arbeidet ikke knyttet til det jeg gjorde før. Men jeg kjenner meg og forstår hvorfor ett eller et annet bilde oppsto i mitt liv. Jeg har aldri prøvd å gjøre noe til fordel for noen. Hvis du vender deg til naiv, men vellykket på den tiden er filmen "Heat" en av mine første arbeider, "Jeg ønsket å dele med seeren med mine følelser fra den sommeren Moskva, fortell om meg selv og mine venner. Selvfølgelig var det problemer i samfunnet, men for meg, som for en person som rømte fra den kalde og varme krigen fra Georgia, var det til en viss grad et forbud mot refleksjon. Det var lettere for meg å lukke bak disse strålene av atmosfærisk fabelaktig sommer Moskva. Hvis vi snakker om det nåværende bildet av "Sober-driveren", kan det ikke kalles "retur til komedie-sjangeren", jeg er viet til etableringen av "gisler" i syv år - og etter så stress og tømming var det nødvendig for å bytte til noe annet. Og deretter gå tilbake til andre problemer som du er bekymret. Selv om i "Sober Driver" er det emner som jeg seriøst kan tenke på.
- Av en eller annen grunn, i Russland, i Russland, antas det at hvis et aktuelt problem ikke påvirkes i kinoen, lider ingen - det kan ikke bli en film sedel.
- For meg er forfatterens posisjon viktig i et hvilket som helst bilde, og arbeidet med samme Andrei Pershin eller Jora Kryzhovnikova, hans komiske arbeid som "Gorky!" Jeg ser med glede. Jeg forstår at han vil si hvordan verden ser. Eller for eksempel, ta Sovjetisk kino - den vakre filmen "Mimino" George Nikolaevich Deley. Det er mye humor, men det er også andre betydninger - deres oppfatning er allerede avhengig av nivået på betrakterens beredskap.
Vest, Brier Wear; skjorte og bukser, alle - Bikkembergs
Foto: Alina Pigeon; Fotografassistent: Alexander Sidorov
- Husk øyeblikket når du tok ideen om å fjerne "Sober Driver"?
- Selvfølgelig er denne impulsen definert. Moskva er for meg - den andre innfødte byen, og jeg er ikke likegyldig for meg hva som skjer her. Jeg fant Moskva Tider i Sovjetunionen. Mine foreldre kom ofte for å besøke onkelen og bodde på Nevozhanovs gate, nå er det Bryusov Lane, og jeg husker dette huset der et stort antall gjester samlet seg - så var det også en georgisk metropolitan intelligentsia. Jeg tror du vet slike navn som Tengiz Abuladay eller Rubo Gabyadze, Vakhtang Kikabidze, Nani Bregvadze, Eldar Shengeli. Dette er lykken som jeg hadde muligheten til å kommunisere med folk som da definerte USSRs kulturelle liv. Deres kunst gikk utover noen nasjonalitet. Så min familie og jeg kom tilbake her igjen i en merkelig status for flyktninger, flyktet fra krigens grusomheter ... Jeg bor her og ser på: hvordan byen utvikler seg. For eksempel liker jeg å tilbringe tid i Gorky Park med barna dine, vi liker å gå på omfattende veier i sentrum. Selvfølgelig er noe trist. Jeg endrer også. Du vet, jeg var veldig interessert i å forstå: Vil jeg kunne være i stand til å re-fjerne lysbåndet om Moskva? Gjorde jeg ikke bekymre meg? For meg var det en slags test. Tiden er en annen ... og hvis det er et emne i forholdet Paradigme, oppstår emnet: "Hvorfor likte du ikke mitt innlegg?" - Og du kan diskutere på grunn av dette, disse er allerede noen nye realiteter som du må vurderes. Jeg ønsket at en av dem skulle diskutere i mitt bilde "Sober Driver." Med utviklingen av Internett-teknologier ble det mye lettere å tildele en annen sosial status til seg selv for å gi seg selv for noen som ikke er. Sitter i hotellhallen, lener seg på en vakker sofa, opplyst av designerlampen, skape synlighet av velvære. Det er ikke noe galt med at folk vil se seg mer vellykkede, vakre, lykkelige. Men hvor flytter vi til linjen når du gir deg selv for en annen, mister din egen "Jeg"? Det virker for meg at det er viktig å ikke lyve og bygge din velstående fremtid på en ekte virkelighet.
- Hva hjelper deg med å komme tilbake til deg selv?
- Jeg hadde vanskelige tider, og min indre tilstand ble i stor grad påvirket av foreldrene mine, fordi, uansett hvor mye år er du, føler du deres støtte, du forstår at det er en sterk bak. Og så plutselig falt ansvaret for seg selv og for kjære. Når det er vanskelig for meg, sparer musikk meg. Og hvis du er ganske nøyaktig - den georgiske folkloren, de sangene som hørtes i barndommen i den fantastiske Tbilisi, hvor jeg vokste opp og reiste opp til nittitallet. Da snudde denne fantastiske grønne byen med vennlige mennesker plutselig inn i kulde og mørke. Og dette er ikke en tegn på tale - når Twilight kom, ble Tbilisi nedsenket i mørket, fordi det ikke var elektrisitet. Folk brent på gatene alt som brantet for å varme opp litt. Og jeg husker hvordan å røyke fasadene til disse vakre husene, fordi innbyggerne i ovner-borgerne begynte å drikke ... men det viktigste som beholder meg nå og vender tilbake til seg selv, er mine barn. Når jeg ser på dem, husker jeg og gjenkjenner meg selv i samme alder. Tross alt, noe jeg klarte å glemme (smiler), men så på dem - hva de er redd for at de er opprørt, føtter, som om jeg beveger meg tilbake i tiden. Jeg ser mine manifestasjoner eller foreldrene sine i deres plast, bevegelser, smaker. For eksempel vokser Vanya av en ekte gourmet: hvor velsmakende det spiser en biff, vanner det med sitronsaft, og på toppen av en annen saus! Denne holdningen til mat er uvanlig for barn. Og i hans gallarium i forhold til kvinner, ser jeg tydelig min fars karakter. Slike kan ikke bli undervist. Dette er genetikk.
"Jeg var bekymret for noen manifestasjoner av karakteren min - rask temperert, overdreven direkte direktehet. Men disse egenskapene er en del av min personlighet"
Foto: Alina Pigeon; Fotografassistent: Alexander Sidorov
- Tror du at gener bestemmer oppførselen?
- Ja, jeg er overbevist om dette, husker min eldre datter Marusu, Nina og Vanya i mild alder. Det er umulig å lære å ting som de demonstrerte i en alder av to eller tre år. For eksempel begynner filmen Georgy Deltera "Ikke brenn!" - Ikke hos alle barn, jeg ber deg om å legge merke til. Og det går Georgian CryManchuli - en kompleks tornig entanglement, populær i Guria (og jeg er Gurian i opprinnelse), og Vanya hopper plutselig opp og begynner å danse. Jeg kan ikke rive den bort fra skjermen, og han starter denne filmen fra begynnelsen til slutten.
- Det var viktig for deg at barna kjenner sine røtter?
- Det er viktig for meg. Og hvordan jeg elsker fransk og italiensk, sovjetisk kino, jeg elsker den georgiske. (Smiler.) Jeg vil at barna skal kjenne kulturen i det opprinnelige landet, og på dette grunnlaget ble grunnlaget styrket og har allerede åpnet fred for seg selv. Jeg tror at bare en dum person kan motsette seg sin kultur av kultur i andre land. Men vet hvor du er, hvor røttene dine trengs.
- De sier georgisk?
- Inntil de sier, men når vi kommer til Tbilisi, begynner de umiddelbart å lyve noe, imitere talemelodi, og det er flott. Vanya elsker georgiansk dans. Ser på deg på YouTube og prøver å gjenta bevegelse. Forresten, det viser seg veldig kult, det er en plast fyr. Moskva er en storby, og alle er hovedsakelig okkupert av seg selv, og der møter de voksne mennesker som de kan kommunisere på like. Vanya og Nina ser hvordan et stort antall barn, voksne, gamle mennesker sitter ved ett bord, og plutselig vil noen synge, vil si en vakker toast - de er forelsket i denne atmosfæren, føler seg som fulle medlemmer av samfunnet. De blir tatt av våre venner, og de går sammen i en kafé, diskuterer noen spørsmål, klær for eksempel. (Smiler.) Nina Stor fashionista, hun kommer noen ganger til verkstedet til kunstneren min i kostymer, og de trekker sammen. Selv om barn plutselig mister kanten av voksne venner, hører de dem.
- Din familieforhold har endret seg, du er skilt. Vil du tilbringe samme tid med barn?
- Voksne er voksne. Takk Gud, vi har et tillitsforhold med oss og nå respekterer vi hverandre. Til en viss grad, selv konkurrerer med henne, hvem vil hobble barn lenger. Og i denne tvisten, selvfølgelig, vant barna. Snart vil jeg gå til Miami til eldste, Marus, - jeg håper du bruker en god tid. Jeg liker at noen ting er tilknyttet.
- Hva er det samme?
- Opprettelse. Selv om smarttelefonen er kjøpt, er det forsøk på å se den første filmen, filmopprettelsen. Vi deler musikk med Marius, jeg avviser ikke hva hun lytter, selv om jeg ikke er interessert i moderne amerikanske pops. Men la jeg til og med ikke forstå denne musikken, jeg vil aldri si at det er dårlig og ikke hør på henne. Som svar, sender jeg musikken min. Dette er en dialog. Nina var på meg på settet. Bare i disse dager ble barna filmet, jeg ga henne en walkie-talkie og sa: "Du vil være regissøren med en regissør." Og hun gjorde det med hobby, så så på hva resultatet var. For det nye året spurte datteren kameraet, vi diskuterte det med Nadi, fordi hun ønsket en helt profesjonell modell. Men jeg ser at Nina virkelig lurer på, hun fjerner noe, bruker Vanya som kunstner. (Smiler.) Jeg er glad for at de ligger bak kulissene. Jeg er veldig forsiktig og nøye om ideen om å fjerne barna dine, og selv når andres kunstnere i retten, prøv å skape dem de mest komfortable forholdene. Skyting er en ganske arbeidskrevende prosess og stressende historie. Diverse situasjoner oppstår: Det skjer, bli involvert på belysningen, og barnet vil oppleve negative følelser til sin konto. Gud forby, noen komplekser vil oppstå. Jeg prøver å spille, tiltrekke dem til å jobbe. For meg og voksne kunstnere som barn. Dette er det særegne yrket når du står i rammen og prøver å tro på hva du skildrer.
Skjorte og bukser, alle - Bikkembergs; Jakke, ermenegildo zegna
Foto: Alina Pigeon; Fotografassistent: Alexander Sidorov
- Behod du på settet mer som en far eller som en venn?
- Du vet, jeg studerte med mange fantastiske styremedlemmer. Jeg var heldig: Jeg kjente dem personlig - og de delte sin nyttige opplevelse. Jeg registrerte sine ideer og prøvde sakte noe å legemliggjøre på retten. Selvfølgelig er opplevelsen ikke overført, alle trenger å gå, men det er ting som følger med og motiverer. Når vi skjøt "9-firmaet", var Fyodor Bondarchuk en hard regissør, og en venn, og arrangøren, og administratoren, og arrangøren av vår fritid. Det var den vanskeligste kino, etter seks virkedager var jeg elementær jeg ønsket å sove i helgen, men med operatøren, løp Maxim Sideli til meg inn i rommet, gikk på syv om morgenen og tok den til stranden. De sa: "Du må sette pris på dagen!". Og dette er foreningen av filmskapet sunne arbeider når du allerede er involvert i arbeidsflyten. Det er svært viktig for regissøren å være en psykolog, finne hver tilnærming, og samtidig å ha motet til å ta avgjørelser, å ta ansvar.
- Jeg leste at du har dekket bord på settet ...
- Ikke sikkert på den måten. Jeg har en tradisjon: Hvis du ikke kan samle hele filmskapet, så i det minste kunstnere, inviterer operatørene å spise et sted sammen, dele følelser, diskutere den siste dagen, planer for i morgen. Niko Pirosmani, som vedvarende tolererte det faktum at hans samtidige ikke kjente ham som en kunstner, verdsatt ideen og filosofien til bordet. Han trengte et bord for å snakke med andre om kunst.
Og i Tbilisi, hvor vi skjøt de "gislerne", prøvde jeg å isolere skuespillerne slik at de var om noe annet enn maleriene, tenkte ikke. Vi så på dokumentariske kronikker, filmer på den tiden, les riktig litteratur. Skuespillere ble filmet - veldig unge mennesker, og jeg prøvde å gjøre moderne Georgia forsvunnet fra talemelodien, de hadde studert for å sette inn Slang. Emnet forpliktet: Hvis du gjør en feil i noen detaljer, vil dokumentarvallet ikke tilgi dette. Vi må jobbe nøye med teksten. Vi bodde en måned eller to sammen i et landsted, og jeg så på hver skuespiller, studerte atferd, psykotype. Dette hjalp meg da som direktør på jobb. Filmpersonalet er et ensemble der forskjellige verktøy skal høres ut i det. Men de samler alle i begynnelsen ved bordet. (Ler.)
- Hvis en person ikke drikker, er det mistenkelig?
- Avhengig av hvordan han nekter. (Ler.) Hvis skarpt, impulsivt: "Nei, nei, nei for hva!" - betegner betydningen av nektet, mistenkelig. Det er verdt å tenke: kanskje han er i en skummelt streng.
- Direktør - Menns yrke?
- Det ser ut til at jeg er rart i den moderne verden, hvor kjønnsroller blandet seg, stiller spørsmålet om hvilket yrke som det tilhører. Noen ganger er damene i livet mye sterkere enn menn, så anta at de ikke vil takle regissørens arbeid, morsomt. Nå er mange kvinnelige operatører talentfulle, vakre. Jeg håper, over tid, når visse dogmer går til bakgrunnen, vil vi se enda flere kvinners styremedlemmer. Jeg ønsker bare dette.
- Du var på premiere av bildene av håpet Mikhalkova "spilte sted." Hvordan setter pris på sin direktør debut?
- Jeg verdsatt det som en alvorlig indre vekst. Håpet er en mottakelig person, hun burde ha interessant arbeid. Jeg likte at som den første prøven hun valgte et sjangerbilde, men jeg vil gjerne se en mer personlig redegjørelse for Hope Mikhalkova. Det skjer, du ser på en slags film og husker ikke en eneste ramme, og her husker jeg mye: tekster, velskende artister og en sterk fortelling, som vanligvis debuter er uvanlige.
"Du sa at du har forlatt for forberedelsen av" gisler "- dette er en stor periode når du bor i en følelsesmessig tilstand. Hva støtter det på slike øyeblikk?
- Absolutt lojalitet. Og noen utfordringer, når, til tross for tvil, vanskeligheter, gjør du skritt for å oppnå målet. Det viktigste er å beseire frykten din og oversette dem til noe kreativt. Enhver stressende situasjon, feil eller tap kan trekke en person til et nytt nivå.
Skinnjakke, Bikkembergs; T-skjorte, Giorgio Armani
Foto: Alina Pigeon; Fotografassistent: Alexander Sidorov
- Er det noen personlige kvaliteter som hindrer deg i å leve, oppnå suksess?
- På en gang, så på meg, var jeg bekymret for noen manifestasjoner av karakteren min. Men nå forstår jeg at disse egenskapene er en del av min personlighet, og jeg jobber med dem. Jeg prøver å kontrollere mitt hurtige temperament og overdreven retthet, noen ganger helt unødvendig. Jeg har et mot for noen misdeed, be om tilgivelse. Dette er en permanent prosess for å jobbe på deg selv.
- Du innrømmet på en eller annen måte at du elsker rustikk liv ...
- Ja, jeg elsker naturen - og jeg liker å føle det en del av det. Jeg finner roen i dette: hytte, peis, en interessant bok, deilig mat. Jeg liker å kommunisere med de ansatte, som fungerer i de nærliggende landsbyene, snakk med byggerne, gjør det selv. Andre skift på dette punktet oppstår i hjernen. Styret har ingen normalisert arbeidsdag. Hele tiden ser du livet rundt og fikser interessante øyeblikk: Her er paret av gamle alder bønn i kirken - oppfinne historien om deres kjærlighet, her kan personen i biltrafikken være nervøst å ringe på telefonen, den er slått Ut av vinduet, prøver å evaluere katastrofens skalaer - hvor han er sen? Hjernen slapper av i et minutt. Og når du gjør noe spesifikt, gjør du noe med hendene dine, den andre mekanikken slår på.
- Hva er dine favorittklasser?
- Jeg liker å tegne med barn. Man vet ikke hvordan jeg skal gjøre det, fordi jeg er en perfeksjonist, og jeg tror at kunstneren ikke er veldig. (Ler.) Og med barn forstår jeg at du bare trenger å nyte selve prosessen. Jeg elsker å lage mat, gjør det med glede. Jeg elsker å spille på trommene, gå. Jeg kan gå gjennom mange kilometer og samtidig føle deg selv hvile. Her andre: Kommunikasjon med folk som kjenner mye mer enn deg!
- Elsker du reise? Hvilket land gjorde det mest alvorlige inntrykk på deg?
- landet der mitt hjerte synger og som alt er Italia. Og jeg gjorde mye rart og interessant funn for meg selv til Bali. Dette er en helt annen sivilisasjon, og jeg bekjenner, der har jeg blitt mindre radikale i mine estimater. I India gir et møte med gammel kultur og filosofi også åndelig vekst, du kan se på en slags vinkel, det virket kjent med ting. Og disse inntrykkene, følelser, flyter ikke i mine malerier. Jeg liker å stille spørsmål, og faktisk, i et av mitt bilde, studerer jeg meg selv.
- Hvis du sammenligner livet - sannsynligvis, likevel ikke med en film, men med en bok, hvilken bok?
- Digid. Livet fortsetter - i all sin vanskelighet og allsidighet forsøker å leve i restriksjoner og nyte å være. Og jeg takker Gud for det faktum at hun er.