Milanere sier: "Sann mote er født i Milano, spinner i Paris, går gjennom i London, så er det applaudert og imitert i New York, hvoretter hun er triumferende tilbake hjem, i Milano - for å gi livet en ny måte." Vi vil forsøke å debunk de mest løpende myter og identifisere de mest relevante trender i vår-sommeren 2018.
Introduksjon til moteverdenen
Jeg ankom i Milano fra synspunktet til mote nesten en jomfru, så jeg vil begynne med Azov - i ordren, der denne verden har lidd.
Zhanna Golubitskaya i Cavalli-kjole - som det skal være, på showet i merkevaren av det fremspringende merkevaren
Bilde av forfatteren
Folk profesjonelt involvert i mote, se det fra innsiden og opererer med nysgjerrige termer som "merkevare DNA". Og forbrukeren av mote i møte med de fleste av oss kjenner bare det faktum at de første nyhetene i samlingene vil ha på seg stjerner og veldig rike mennesker, og deretter i form av andre (tilpasset levetiden til enkle dødelige) linjer med samlinger de kommer til folket. De mest sikrede modsene vil skaffe dem i nominelle butikker, resten vil vente på sjømenn eller vil besøke "utsalgssteder" - steder av sentralisert salg av resterne av sesongbaserte merkevarer. Andre mennesker må bære fanger av forskjellig kvalitet - fra italiensk (de sliter med dem, men så langt mislykket) til tyrkisk og kinesisk. Selv kustarshchina "med mannlig Arnautskaya" kopierer hits av merkede samlinger - det er nødvendig å kopiere noe til dem! En "selv" skredder, energisk på sine egne skisser, dette er ikke lenger en falsk, men en liten couturier. Spørsmålet er bare som. Vel, i prestisje. Fordi i visse sirkler, vil ting fra de første linjene i nye samlinger lære "i ansiktet" som en umiskjennelig statusmarkør. Når han var i stand til å kjøpe i forkant, betyr det at det er en person med muligheter. Det er imidlertid desperat, anskaffet designerkreasjoner direkte fra podiet for det siste. Den sterke verden av dette i sin sirkel blir ikke alle akseptert, men merkevarer gir noen ganger gratis på buffeer og fester etter showene. Fortsatt ville gi en mann for dem!
Som antatt de hellige hellige av tåken til de kommende årstidene, mistet jeg myter feid gjennom hele mitt liv. Deres sted ble tatt av forståelsen av algoritmen for fødselen av mote og nye trender. Jeg deler.
Miu Miu.
Foto: Voguediary.ru.
Myte 1: Fashion-week er en mote uke
Faktisk er det 4 uker 4 ganger i året - det er 4 måneder i året. Forsterkningen av forestillingene fra år til år Verdensskapitalene overfører hverandre på foreskrevet måte: New York - London - Milano - Paris. Og det er bare rushing-a-port - når designere viser oss hva vi skal bære i den kommende sesongen (det er fortsatt show fra-couture, hvor mote er fortsatt i scenen av ren kunst og er ennå ikke knyttet til produsenter / markedsførere / annonsører og andre proffene, til slutt, fører det til oss - til ekte forbrukere, la ut blodet for det). På slutten av vinteren vil maratonet av "høst-vinteren" viser det neste året vanligvis starte, i begynnelsen av høsten viser den kommende sesongen "vår-sommer", kvinners og menns uker passerer separat. De fleste designere foretrekker å vise nye samlinger hjemme. På grunn av de presenterte lokale merkene, regnes New York-uken som den mest amerikanske og sport, London - den mest klassiske og konservative, Paris kalles den mest elegante og Milano - den lyseste og sexy. Årsaken er i de italienske merkene i det første Echelon, som viser nye varer i hjemlandet. Dette er adepta av lyse luksus med en ærlig seksuell undertekst - Dolce & Gabbana, Roberto Cavalli, Versace, Gucci, Moschino, Ermanio Servino, Prada, Etro, Dsquared2 og unge italienske designere som strekker seg ut av guruer.
Fendi.
Foto: Voguediary.ru.
I tillegg til europeiske naboer som deler dette konseptet - for eksempel, tysk merkevare Philipp Plein, fra alle fasjonable hovedstader som velger sine nye samlinger eksklusivt Milan.
Det hellige øyeblikk av "oppfatning" av motetrender, merkelig nok, er ikke på showet selv, men i Milano Streets. Her går det til "streetail" - street stil. Det er denne byen at det er i stand til å føle seg fri til å kombinere fasjonable nye varer med funn på loppemarkedet og i en bestemors bryst - og i all den riflete storheten på den fastsatte timen for å være under døren til moteprogrammer, selv om det er der er ingen invitasjon. I Milano sier de: "Mote er født i en gatemengde, og venter på defile." 98% av dem vil ikke falle på showene selv, men det er deres bilder som vil falle inn i den berømte krøniken i Milano Streetluk, som designerne selv og deres markedsførere vil være nøye å peke på tradisjonene.
Fortsettelse følger…