Anna Nevsky: "We moeten de redenen vinden om te leven"

Anonim

- We zien allemaal wat er in de wereld gebeurt in verband met de pandemie. Onlangs kwam een ​​live-affirming-serie "257 redenen om te leven" op de start van de videoservice. Denk je niet dat de show van deze serie waarin je in het beeld van een dokter verscheen, enigszins symbolisch?

- Ik denk dat ja, symbolisch. Thema, dat wordt genoemd, op de boze van de dag. Ik denk dat de serie aan iedereen moet worden bekeken omdat het niet alleen betrekking heeft op een soort van ziekte of situatie. Dit is over het algemeen over het vinden van de redenen om te leven. Dit kan aan alles worden toegeschreven. En aan onze situatie, inclusief.

"Waarom ben je akkoord met de rol van een dokter?" Wat trok zich in dit personage aan?

- Ik zal meteen zeggen toen ik werd gestuurd door het scenario van de eerste serie, besefte ik dat het script erg niet-standaard was. Dit gaat niet om de ziekte als zodanig, niet over hoe slechte dingen. Dit is een verhaal over hoe een persoon met haar omgaat, over de staat van remissie bij het hoofdpersonage en hoe haar leven in deze periode verandert. Vanuit haar zijn nauwe mensen afgewend, vrienden, maar het verliest geen hoop, maar vindt zijn gele notebook, waar het eens 257 redenen heeft opgenomen om de ziekte te besteden en te bestrijden. We zullen zien hoe het deze redenen belichaamt. De serie is meer over het leven als geheel. Ik vond de benadering van de makers hiervan echt leuk. Ik heb een kleine rol. Ik speel uw behandelende arts. En ik ben altijd geïnteresseerd in dergelijke experimenten. Omdat de serie nog steeds enigszins experimenteel is voor onze kijker. Ik vond het team, directeur leuk.

- was iets ingewikkeld tijdens het filmen of, integendeel, iets was te gemakkelijk?

- Het was moeilijk dat toen we begonnen, ik het einde niet volledig kende. Voor mij bleek de finale een beetje onverwachts te zijn. De auteurs de rol van mijn heldin was sterk ontplooid. Maar nogal natuurlijk.

Met een collega voor het filmen Polina Maximova

Met een collega voor het filmen Polina Maximova

Foto: Instagram.com/annanevskaya.

- Hoe meestal akkoord gaat met de rol die in hoofdstuk hoek inzet?

- Het is moeilijk om te antwoorden. Waarschijnlijk interesse. Ondubbelzinnig antwoord is het onmogelijk. Het script moet geïnteresseerd zijn. En het maakt niet uit waar hij over gaat. Je zou geïnteresseerd moeten zijn. Fascinerend. Ik wil al dat alle projecten verliefd zijn: en uitvoeringen en fotograferen. Het is belangrijk als je allemaal harmonieus bent. Dan is dit een team, het team, is weer erg belangrijk voor mij die verwijdert wie is verwijderd. Veel componenten van factoren ... Immers, als je geïnteresseerd bent, heb je iets te spelen als acteur, probeer iets nieuws, wat je niet hebt gespeeld. Of wat ik altijd wilde doen.

- Vind je het leuk in het leven om de redenen te verzinnen waarvoor je iets kunt doen of niet te doen?

- Ik dacht dat je me zou vragen over de zin van het leven, over de oorzaken van het leven (lacht). Het leven zelf is tenslotte een grote reden om te leven. Dit is mijn mening. Ik ben hiervan overtuigd. Nou, natuurlijk, ik ben een levend persoon, en wanneer ik niet iets wil doen, probeer ik mijn tegenzin te rechtvaardigen om iets te doen, te doen, ergens heen te gaan. Binnenin vind ik de reden waarom ik het niet zal doen. Als dit geen betrekking heeft op Lena, dan maakte ik vrienden met deze toestand. En nu weet ik wanneer ik het nodig heb, het betekent dat het noodzakelijk is. En wanneer het niet erg noodzakelijk is en ik niet wil, dan is het niet te lui, dit is iets anders.

- bewuste keuze.

- Natuurlijk, maar ik ben nog steeds op zoek naar de redenen (lacht).

- Ben je een hardwerkende persoon?

- U weet iets gemiddeld. Ik kan mezelf niet een lui noemen, maar te hardwerkend - ook, hoewel ik veel meer werk. Ik hou van mijn beroep, wat ik doe. Het hangt allemaal af van de omstandigheden. Als ik me afvraag, ga ik 's nachts niet slapen. Het licht het op. En als iets middelcre, ik niet ingeschakeld. Ik ben filosofisch voor sommige dingen. Ik kan zichzelf niet een workaholic noemen, slecht het is, nou, nou, zo gebeurt het met mij. Ik heb soms zelfs opgemerkt toen ik actief iets door de macht begint te doen, mijn leven-instellingen worden neergehaald - dan ben ik een ziekte, sommige deuren beginnen van me af te sluiten. Daarom behandel ik het op de een of andere manier. Nu lijkt het, quarantaine, en ik sta om zeven uur 's ochtends op, de zon schijnt, en ik sta op. En begint: Yogalessen, wandelen joggen, Engelse training om te herhalen. Ondertekend voor cursussen. Blijkbaar, lente. Alles wordt wakker. En en lange tijd kan ik niet in slaap vallen, ik wil de dag om te eindigen, omdat ik weinig deed. Met de leeftijd wakker werd ik de dorst naar het leven. Ik denk dat de dagen wat kort zijn: iets had geen tijd om te lezen, de woorden die nieuw niet hebben geleerd, dit is het werk van mijn innerlijke. Het blijkt, integendeel, de zetel van het huis, deze comfortzone begint erg te ontspannen. En ik probeer redenen voor mezelf te vinden in deze auto om te bewegen, ontwikkelen. De hersenen moeten werken, het lichaam en al het andere. Anders is een eindeloze vakantie moeilijk (lacht). Ik weet blijkbaar niet hoe ik me moet ontspannen. Ik ben dol op vakantie, rennen. Ik weet niet hoe ik op het zand moet liggen en gewoon zonnebaden. Zo'n gewoonte.

- Waarom heb je op een gegeven moment besloten om een ​​pseudoniem te nemen, de achternaam van je overgrootmoeder?

- Dat is hoe, ik besloot en nam (lacht). Het leek me dat het mooier was, op de een of andere manier mysterieus. Dus het gebeurde. Niemand was tegen. En ik vond het leuk. Nu ben ik Nevsky.

Anna Nevsky:

"Ik wil al dat alle projecten verliefd zijn: en uitvoeringen, en fotograferen"

Foto: Instagram.com/annanevskaya.

- Je hebt deelgenomen aan populaire musicals: "Notre Dame de Paris", "Isi's Witches", "Dracula", wat zijn je relatie met dit genre vandaag?

- Ja, in het algemeen nee. In die zin dat ik niet langer in musicals werk. Op de een of andere manier hebben we het uitgemaakt, het lot verduurd. Er waren geen suggesties. Als je nu was, zou ik ze met plezier overwegen. Omdat ik van dit genre van hou. Ik herinner me toen ik begon, vooral in de "Ishenese heksen", ik was gewoon een buzz. Ik vond alles echt leuk. Het leek me, dit is wat ik altijd wil doen. Maar alles wat op de een of andere manier niet gemakkelijk was. Ik kan niet zeggen dat ik heel erg in de vraag was. Toen begon ik actief te filmen. En ik was aangescherpt dat al het andere viel. Maar ik heb een spel door impassionaat, maar het is niet zozeer. Ik hoop dat het meer zal worden. En dus kijk ik musicals, we hebben hier gewoon niet zo'n markt voor, zoals in het Westen. Over het algemeen is dit een zeer interessant genre, zeer gecompliceerd. Daarin kun je jezelf onthullen: zingen, dansen, praten is erg cool. Vooral als je kunt. Het genre is helder, mooi, feestelijk. En ik hou van heldere projecten. Zelfs als het verhaal niet helemaal leuk is, zoals "Notre Dame de Paris", is het nog steeds licht en zinvol. Ik zou graag met plezier willen werken, maar meer voor jonge acteurs - 20-30 jaar. Dit is al een plafond. En dan de karakteristieke rollen, en ik ben niet zo'n actrice. Hoewel ik me waarschijnlijk dergelijke bestuurders waarschijnlijk niet kan zien. Daarom, met werk in de musicals, is alles ingewikkelder en moeilijker - de rollen zijn minder.

- Je zei dat je bezig bent in Recrisze. En hoe zit het met het Repertoire-theater, dat terugkeert naar de kwestie van de hardwerkende persoon, is niet dat handelende hardwerken zich manifesteert?

- Ik kan niet zeggen of het zich manifesteert of hier niet in. Ik ken veel acteurs die in de troepen van repertoire-theaters zijn, nu zijn er veel dingen die bijvoorbeeld veranderen naar de contractbasis. Dus, ze zitten en wachten op hun rol voor maanden, jaren. Voor mij is dit een moeilijk moment, ik kan het niet. En als iets in het theater het niet echt leuk vindt? En het is noodzakelijk om te werken. Dit moment stopten de verplichtingen altijd, was me niet dicht bij me. Het is moeilijk genoeg om te werken in het Repertoire-theater. Dit betekent niet dat u de hoofdrollen geeft. Ver daar. Er is een soort van service. Iemand had geluk, iemand verliefd, hij heeft een rol voor zijn rol. Maar dergelijke gevallen zijn extreem klein, vaker is het een lange moed in de troupe na het instituut, input voor alle jonge rollen. Daarom werkte ik niet met het Repertoire-theater.

- en doe de scheiding tussen de serie en de volle meter?

- Niet langer, eerlijk gezegd. Ja, en ik heb niet zoveel volledige meter in een creatieve spaarvarken (lacht). Als ik me als kijker vraag, kan ik zeggen dat ik ook geen divisies maak, omdat bijna alle nieuwe series van interessante films die nu gaan huren. Tegenwoordig is zo'n sterke seriële markt, dergelijke verhalen, zo'n mengsel van genres, dat nu niet "zeep" is, maar een serieuze productie. Het is nu een sterk en bewerkt genre. En het belangrijkste, heel interessant.

- Hoe wordt gebruikt om multi-sieves films te hebben, dezelfde Krasnopol en USKOV?

- Absoluut. Mengen van genres, zoals ik al zei, de helden ontwikkelen, veranderen de wetten van Drama, en dus is het interessant, zoveel nieuw. Daarom deel ik nu niets.

In de beroemde Anna TV-serie

In de beroemde Anna-serie "Wie is de eigenaar in het huis?" De actrice speelt met Andrei Soskov

Gennady Avramenko

- Wat is belangrijker voor u - geld of rol?

- Oh, nou, waarom heb je me erover gevraagd (lacht)? Wil je me vragen, hou ik van geld? Ja, ik hou heel veel van ze. Maar ik hou nog meer van de rol (lacht). En wanneer er zowel rollen zijn, is en geld gewoon geluk! Maar geld komt en gaan, zo'n energie en rollen met je voor altijd. Dit is een proces, deze interesse. Natuurlijk houd ik van rollen, maar zonder geld overal (lacht). Zonder hen moeilijk. Laat er geld en rollen zijn.

- Heb je geen spijt van vandaag, na jaren, wat kwam naar de opname van de sensationele serie "Wie is in het huis van de eigenaar?", Welke of een ander beïnvloedde je erkenning?

- Nou, waarom spijt je? Ik ben er erg blij mee. Ik was al 29 jaar oud, het is te laat om te beginnen. En onmiddellijk is de grote hoofdrol geluk. In die tijd spraken ze nog steeds met een lichte minachting: "Fu, Sitkom!", Vreemd getest naar dit genre, zeg voorzichtig. Nu is alles veranderd, we hebben het net gesproken over de serie, nu komen er veel acteurs uit hen. Dit is als we het hebben over hun populariteit. Daarom geloof ik dat ik een blanche-kaart had. De kans viel. En ik ben erg blij. Het was een grote school, omdat het bestaan ​​in Sitkom volledig anders is dan in volle meter, moet je altijd heel veel worden verzameld. Temperament, energie - alles zou als een veer moeten werken. De serie heeft mijn acteervaardigheden sterk beïnvloed.

- In de serie had u uitstekende partners: Lyudmila Artemieva, Andrei Soskov, Gennady Khazanov, Valery Garkalin, Evelina Bledans en anderen. Het was gemakkelijk om bij hen te blijven op één set?

- Relaties waren goed, partner. Het is belangrijk. Op de een of andere manier worden we snel een ensemble. En veel kwamen velen: Wie is in een serie, die als gast-ster is. We hadden een zeer vriendelijk gezelschap. Natuurlijk was er soms vermoeidheid, gemakkelijke irritatie, toen we aanvankelijk liepen. We zijn niet zoveel neergeschoten, slechts anderhalf jaar. Nu werken we aan het project.

- Wat is partnerschappen voor u? Kun je dit voor jezelf definiëren?

- In het werk is het als pingpong. Als iemand de bal heeft laten vallen, gaf de bal weg. En dat is het. Zonder een partner is het werken in de bioscoop of theater onmogelijk. Geen partner - alles was verdwenen. Daarom is het nodig om uw bal iemand op te halen. En wanneer dit niet gebeurt, klinken we meteen. Wil je iets geven, maar je hebt geen antwoord. Dus het is erg moeilijk om te werken. En de partner keert je terug naar de Ping Pong Ball. Het spel is aanwezig. Dus in het leven. Wanneer mensen naast elkaar bestaan, kun je ook praten over het huwelijk, dan is er een persoon die in de buurt is, dat je bal altijd zal ophalen. En als je de hele tijd een bal gooit en achter hem rennen, dan is dit geen partnerschap. Deze mensen varen niet in één boot. Het is slecht, moeilijk. Het compliceert alleen communicatie. Partnerschappen zijn in totaal erg belangrijk.

- Heb je verliefd op een partner?

- Ik moest (lacht). Het is mijn man! We hebben elkaar ontmoet op de set.

- Geef aan hoe je een man in zijn verkering moet ontkennen, hem uitleggen dat hij geen paar voor je is, en tegelijkertijd niet beledigd.

- Dat is een heel moeilijke vraag. Vooral als de man goed is, is het tragisch (lacht). Zeggen "blijft vrienden" - dit betekent ook een persoon beledigen. Waarschijnlijk telt hij op iets. Maar het gebeurt, de wegen worden uiteengegaan. Ik weet het niet, ik kan geen advies geven. Het is altijd erg moeilijk (lacht). We moeten proberen te blijven als het niet in vriendelijk is, dan, waarschijnlijk, in goede relaties met een persoon, het is belangrijk. Niet nodig om bruggen te verbranden. Maar de Raad is moeilijk te geven. Het is allemaal heel individueel. Mensen zijn allemaal anders. Iemand kan het bewust accepteren, en iemand is dat niet. Alles is anders op verschillende manieren, die de weigering heeft gehoord. Ik studeer nog steeds om 'Nee' te zeggen: slechte projecten, slechte vergaderingen, oninteressante gebeurtenissen. Omdat er altijd twijfel is: wat als het een soort van nieuwe kans is. Maar je moet leren om "nee" te zeggen. Omdat het zo eerlijk en gemakkelijker is. En als je een persoon niet leuk vindt, moet ik zeggen dat je moet vinden, woorden ophalen. Een persoon zal lijden, maar hij zal het begrijpen. Hij zal zoveel lijden, erger om hem te misleiden. Dit is de weg naar het nergens. Daarom ben ik voor eerlijkheid. Het kan pijnlijk zijn, maar het is beter. Immers, alles zal passeren, er zal een andere dag, nieuwe relaties, nieuwe mensen zijn. Maar een leugen is als een ongebreideld, het is niet constructief. Het is beter om te zeggen zoals het is, maar vind wijze woorden. Zo enigszins in het Chinees. De Chinezen omdat ze geen ja noch no zeggen (lacht). Dit moet worden geleid tot onze in natura.

Met haar man ontmoette Dmitry Klepacksky Nevsky op de set

Met haar man ontmoette Dmitry Klepacksky Nevsky op de set

Gennady Avramenko

- Welke mannen vind je het leuk en in de natuur?

- Oh, nou, anders (lacht). Maar ik hou echt van mijn echtgenoot. Ik hou van mooie mannen die goed kleden, mannen met humor. En ik hou heel veel van getalenteerde mensen. Ik werd altijd verliefd op getalenteerd. Een persoon onderscheidt zich altijd zijn aantrekkelijke charisma.

- Uw partner komt volledig overeen met uw vereisten voor mannelijke schoonheid, charisma en karakter?

- Ja, ik had geen vereisten (lacht). Ik zag net een man, verliefd. Het is gewoon goed met hem. Er is een wederzijds begrip, en er zit veel dingen in, die ik leuk vind. Het concept van "eis voor iemand" is een vereiste bij het nemen van een baan. Als we het hebben over liefde, dan zijn er natuurlijk geen criteria. Dan Dima (Dmitry Klepacksky, - ca. 45.) Goed, hij is ook een persoon die wederzijds begrip zoekt. Hij zal produceren, het is duidelijk dat hij dit vermogen heeft om sterk te onderhandelen. Dit is belangrijk, en in het huwelijk, inclusief. Er zijn dergelijke struikelende struikelende struikelende struikelende struikelblokken, bijvoorbeeld, diverse interesses, maar je moet het ermee eens zijn, om wederzijds te begrijpen wat we beter zijn. Niet specifiek voor jou of ik, maar als een paar. Hij weet hoe en kan het doen. Het is belangrijk, soms zeldzaam in de man van een man. En ik vind het echt leuk. Dit is een uiterst belangrijk moment voor mij.

- Wat heeft hij je hart veroverd?

- Het is moeilijk te zeggen. Ik keek naar hem, hij was een soort. Niet in de zin van de goedheid, maar een persoon met positieve energie. Hij bracht op de een of andere manier geen pak op de schietpartij, meestal beginnen velen nerveus, gedoe, en hij begon hij op de een of andere manier vriendelijk te spreken dat hij geen tijd zou hebben om het frame te betreden vanwege deze persoon. Vanwege hoe hij met een kostuum sprak, trok ik de aandacht op hem. Hij gedroeg zich beleefd, intelligent, uit te leggen aan de persoon die het onmogelijk was om dit te doen. Hij houdt helemaal niet van scherpe uitdrukkingen, hoewel de atleet zelf, hij zich bezighoudt met skiën met springplank. Waarschijnlijk zijn sportdiscipline, want wat ongelooflijke behoefte en concentratie, wanneer hij op ski's hoog boven de grond vliegt, zet de opdruk op zijn karakter. Hij weet hoe hij snel bij elkaar moet komen, concentreren, zijn soms negatieve emoties beperken. Maar ik begreep het na de tijd, maar in eerste instantie is er geen. In het begin was het gewoon een vriendelijke, intelligente houding tegenover anderen. En hij maakt goed een grapje (lacht).

- Ze zeggen dat je jezelf niet erg vindt om een ​​paar te maken, graag een stel te maken?

- Ja, in feite pierden we elkaar, we scheuren op. En het is geweldig. Zelfs nu helpt het nu. Dat is hoe we leven.

- Je zei op de een of andere manier dat onze verlangens worden uitgevoerd wanneer we stoppen met aan hen te denken, stoppen met wensen. Weet je het zeker vandaag?

- Vast en zeker. Maar opgehouden te denken over zijn verlangen, denk je nog steeds aan hem (lacht). Maar niet constant. Een dergelijk gewelddadig verlangen wordt verkregen. Dan ja. Soms zeg ik met humor dat er iets gebeurt als je het niet langer nodig hebt. Dit is hier moeilijker mee (lacht). Je bent vergeten, laat gaan en het kwam uit. En denk je, wat er nu mee te doen? Maar dit is de grap van humor. In het algemeen, ja, inderdaad, dit is een subtiel gevoel. Het is moeilijk om het te beschrijven, hoe verlangen, niet willen.

Lees verder