Man šķiet, ka jāuztraucas par sniegumu - tas ir normāli jebkuram aktieram, dziedātājam, dejotājam. Mākslinieka uztraukums ir nepieciešams, tas stimulē, tas parāda, ka jums katru minūti pavadīja uz skatuves, nenovērtējamu, jo jūs mīlat savus skatītos, tu mīli to, ko jūs darāt, jūs būsiet gatavi atklāt dvēseli auditorijas priekšā, bet Nav iespējams atklāt bez nemieriem, citādi sirsnība tiks zaudēta.
Uztraukums ir nozīmīgs komponents jebkuras publiskās runas, galvenais ir tas, ka tas netraucē ar jums. Tas ir tikai mācīts rīkojoties studijas - kā pārvarēt savas bailes, kad simts sēž zālē vai vēl vairāk, auditoriju, un visas acis ir vērstas uz jums. Un jums ir jāparāda sev, jums ir nepieciešams dziedāt, jums ir spēlēt - auditorija atnāca uz sniegumu, nevis redzēt, kā jūs baidāties, un tad baudīt spēli, no spēles, tad lomas paši.
Es varu dalīties ar saviem noslēpumiem. Pirmkārt, jums ir skaidri jāsaprot, kāpēc jums to vajag. Kāds ir jūsu mērķis? I aktrise, es saņemu prieku no tā, bez teātra ainas es nevaru iedomāties savu dzīvi - tie ir mani mērķi, mana galvenā motivācija. Jums var būt pilnīgi atšķirīgi mērķi, bet tajā pašā laikā ne mazāk nozīmīgs: piemēram, es gribu notikt šajā biznesā, es veicu zinātnisku ziņojumu, kas būtu jāmaina mana karjera. Tiklīdz jūs izlemjat par mērķiem, jūs varat pāriet uz mazāk "nozīmīgām" lietām, t.i. kā veikt sevi rokā pirms veiktspējas. Ir daudzi veidi, un katram māksliniekam ir savs: mantras, lūgšanas, relaksējoša tēja, masāža, koncentrācija.
Atcerieties, ka Mantras un relaksējoša tēja nekad neietekmē, ja jūs novārtā atstātos mēģinājumus. Mēģinājumi, sagatavošana publiskām runām, neatkarīgi no tā, kas bija - tas ir visvienkāršākais, kas būtu jūsu prioritātē. Viss ir jāpārbauda, jāmācās, atkārtoti: kā jūs stāvat, kur jūs stāvat, kā jums ir jāpārvietojas kādā brīdī, kad sākat dejot.
Ir vēl viens mazs noslēpums: pastaigas uz skatuves priekšā lieliskas vizuālās zāles, izvēlēties vienu personu par sevi, kas jums patika visvairāk, un strādāt, dziedāt, pastāstīt savu runu, pierādīt lauksaimniecības teorēmu tikai viņam vienu, jo runāt Vienas personas priekšā nav tik biedējoša, kā pirms pilnas zāles. Tā ir tāda psiholoģiska tehnika, kas vienmēr darbojas, viņi bauda mirstīgus skolotājus lekcijās un runātājiem un māksliniekiem.
Kopumā es uzskatu, ka vissvarīgākais cīņā ar "bailēm no skatuves" ir mīlestība pret to, ko jūs darāt. Ja jūs nevarat dzīvot bez radošuma, tad jums ir tikai viens veids - tas ir ainas, tas ir skatītājs, jo bez tā jūs kā aktieris nevarētu notikt. Tātad, ir nepieciešams cīnīties ar jūsu bailēm, un ar pieredzi bailes no sabiedrības runām, protams, bet ne kā sākumā. Tāpēc jums ir jāizveido, darbs pie sevis un jārīkojas, izmantojot "Es nevaru", ja jūsu karjera ir atkarīga no tā.