Piektā 1901. gada decembra galvenais stāstītājs parādījās pasaulē - Walt Disney. Mickey Mouse, Donald Duck, Mermaid, Snow White, Pelnrušķīte - Heroes viņa studijas jau sen kļuvuši leģendas. Bet vai tas nav dīvaini, ka karikatūras bija ieinteresēti pieaugušo vīrietī? Un tik daudz, ka viņš viņiem veltīja visu savu dzīvi? Apdomēsim, kā cilvēks ar bērna dvēseli kļuva par veiksmīgu tirgotāju un mainīja animācijas pasauli.
Life ar rīkojumu apstrīdēja jauno Walt Disney. Viņa ģimene bija diezgan slikta un bieži pārvietota. Walt dzimis vienā no lielākajām ASV pilsētām - Čikāgā, lai gan viņš tur dzīvoja ilgi, tikai piecus gadus vecs. Tad viņš pārcēlās uz mazu saimniecību Misūri ar radiniekiem, un kādu laiku vēlāk viņi pārcēlās uz Kansas. Daudzi kaimiņi zināja un mīlēja Walt - viņš izceļas ar jautru temperamentu. Viens no tiem, vecāka gadagājuma veterāns Dr. Sherwood, pat samaksāja zēnu divdesmit piecus centus gleznot savu zirgu uz papīra sasmalcina. Vēlāk Disney uzskatīja, ka tas bija veiksmīgais portrets Dr. Sherwood ķēve un uzstājām viņu uz domu kļūt par mākslinieku.
Mūsu varonis kopš bērnības parādīja interesi par zīmējumu, un tās pirmās komiksi sāka pārdot septiņos gados. Vēlāk es gleznoju skolas laikrakstam un naktī es apmeklēju Tēlotājmākslas akadēmiju. Tad viņš pagāja kurss laikraksta karikatūristiem, kur viņi mācīja nestandarta domāšanu, smieklīgi pārkāpumi parasto loģiku un lakonisku. Disney mīlēja atkārtot, ka bērnība ir brīnišķīgākais laiks dzīvē. Tas bija viņa dzīve Credo, viņš gribēja, lai cilvēki sajust šo apbrīnojamo sajūtu tik bieži, cik vien iespējams. Un kas varētu būt karikatūru burvība?
Slavenā nāras prototips kļuva par aktrisi Alissa Milano
Rāmis no karikatūras "Mermaid"
Bet ceļš uz animāciju bija sarežģīts un sākās vispār no zīmēšanas. Deviņos gados Walt jau ir nopelnījis savu dzīvi. Es pamodos piecos no rīta, lai kopā ar vecāku brāļa istabu piegādātu pastu, un pēc tam cīnījās ātrāk uz skolu. Sasniedzot piecpadsmit gadus, viņš nolēma iet želejā. Tas bija tas, ka viņa tēvs sāka iesaistīties, kurš bija arī nabadzībā uz ilgu laiku. Walt labprāt ieņēma šo darbu, bet viņš gribēja radīt kaut ko vairāk. Un zīmējumi nebija vienkāršs hobijs Walt. Viņš stingri nolēma kļūt par profesionālu mākslinieku. Dzirde, piemēram, Disney tēvs gandrīz gāja crazy - vai ir iespējams pelnīt naudu uz maizes, zīmējot visu veidu attēlus! Bet Walt nav šādu nepamatotu paziņojumu vispār, viņš nodeva sev mērķi un sasniegt to! 1920. gadā viņš beidzis mākslas skolu. Tiesa, viņa dzimtenes mīlestība bija nedaudz novirzīta no lielā mērķa.
Pirmā pasaules kara laikā, sešpadsmit gadus vecs Disney plāno kalpot armijā. Bet jaunais brīvprātīgais neizturēja vecuma kvalifikāciju, tāpēc viņš tika piedāvāts tikai šofera sēdeklis Sarkanajā krusta. Disney piekrita un nosūtīja to uz Franciju. Jā, tas nav pietiekami: tajā pašā laikā pasaule tika noslēgta starp vadītāja ierašanos starp karojošajām pusēm, un viņam uzreiz bija lidot mājās.
Pēc atgriešanās Disney parastajā dzīvē nekavējoties ienāca radošumā. Sākumā viņš devās strādāt laikrakstā, bet tur bija ātri noguris - lyrics vietā, viņa roka steidzās kaut ko izdarīt kaut ko. Tāpēc veiksmīgāka izvēle bija mākslinieka darbs studijā Kinoreclam. Reklāmas veltņi ir kļuvuši par pirmajiem Disney darbiem. Īsas skices bija diezgan veiksmīgas, un Walt burtiski iemīlēja jaunu mākslas veidu sev. Viņš guva dienu ilgi, mēģinot dažādas metodes.
Mouse Mickey Mouse izraisīja Disneja strīdu ar partneri Abom Airskom - tas nepatika zvaigznes rakstura nosaukums. Tā rezultātā AB izgāja no studijas
Rāmis no karikatūras "Mickey Mouse un Kangaroo"
Caur ērkšķiem uz Oskariem
Idejas tiktu norītātas Disneja galvā, un reklāmas projekti bija acīmredzami trūkst. Redzot karikatūras Max Fleisher par Betty Bump un jūrnieks, viņš bija nopietni ieinteresēts animācijā. Tad Walt Disney nolēma doties uz Holivudu. Bet tas bija vērts tikai nākt tur, viņš uzreiz uzbrauca daudzās problēmās - absolūti nebija vietas iesācēju kinematogrāfiem, un animatori nebija vajadzīgi vispār. Bet Walt vienkārši nepadevās tik daudz, viņš sāka staigāt aģentūrās, meklējot darbu. Un ar perfektu iespēju tikās neatkarīgs uzņēmējs, kurš bija iesaistīts kustīgajās filmās. Walt ieteica viņam veicināt savas animācijas gleznas, un peļņu paiet sev.
Viņš nolēma piemērot diezgan interesantu tehniku - ieviesa īstu varoni animācijas pasaulē. Pirmkārt, bija nepieciešams izvēlēties zemes gabalu. Walt kopš bērnības mīlēja "Alice in Wonderland", tāpēc es paņēmu meiteni ar piemērotu izskatu par lomu un sāka darbu. Sākumā viņš reāls šaušana, un tad devās uz savu garāžu, kur filma bija stāvēja un strādāja uz filmas. Viņš darīja vienu krāsotu, apvienojot realitāti ar fikciju, viņš uzstādīja attēlu. Sākumā, "Alice" tikās ar sprādzienu, bet pēc kāda laika viņa sāka ierasties auditorijā.
Karikatūras par Bear Winnie Pooh Animator izveidoja vairāk nekā trīsdesmit gadus
Rāmis no karikatūras "piedzīvojumiem Winnie Poo"
Tad Walt nolēma izveidot jaunu raksturu. Animators AB AverSEX, cieša Disney draugs, nāca klajā ar miglas peli. Tiesa, drīz raksturs mainīja vārdu uz vairāk sāpīgu un labi zināms - Mickey Mouse. Pirmo reizi viņš parādījās karikatūrā "Mad Lidmašīna". Bet daži cilvēki zina, ka, ja tas nebūtu par sievu animatora, Mickey Mouse būtu palicis mūrnieks. Tas bija Lilian Disney, kas pārliecināja savu vīru, ka Mickey vārds peles ir vairāk piemērots. Vēlāk Mortimer kļuva par Mickey Maus pretinieku cīņā par savu mīļoto - Minniju. Starp citu, Walt bija ne tikai animators, režisors un ražotājs, viņš arī parādīja sevi balss darbības. Kopš izveides Mickey un līdz 1947, balss zvaigžņotās peles piederēja Disney pati. Bet ar Abom Iviversu, strīdēties iznāca. Rakstzīmju jaunajam raksturs nav jādara, bet Walt uzstāja uz viņa. Nākotnē viņu konflikts tika pasliktināts, un 1930. gadā AB atstāja Disney un atvēra savu studiju.
Bet mēs nebūsim par skumji ... panākumi pakāpeniski sagrāva Disney. Drīz pirmais Oscar ieradās. 1932. gadā karikatūra par slaveno peli tika apbalvota ar prestižo balvu, un tas bija tikai Star maršruta sākums. Galvenā balva American Film Academy tika piegādāts direktoram tik daudz kā divdesmit piecas reizes, un viņš piedalījās nominācijās, ko viņš piecdesmit deviņas reizes! Turklāt viņam tika dota trīs balvas, kas īpaši paredzētas viņam. Pirmais ir izveidot Mickey Maus, otrais - par mūzikas ieguldījumu animācijas filmās, trešais ir par karikatūru "Sniega balta un septiņi rūķīši". Animatora kolekcija ir arī pieci "zelta globusi", divi BAFTA balvas un divas Kannu filmu festivāla balvas. Saskaņā ar Walt Disney kinematisko uzvaru kopējo skaitu ir viens no nosaukumiem pasaules mākslas vēsturē.
Jo "sniega vesels" reizinātājs īstenoja jaunu uzņemšanu: viņš mācīja rakstzīmes dziedāt un dejot
Rāmis no karikatūras "Snow White"
Starp citu, svarīgs pagrieziena punkts Disney dzīvē ir saistīts ar sniega visu. 1937. gadā viņš nolēma domāt par liela mēroga un radīt ne tikai karikatūru, bet pilnīgu pilna garuma animācijas attēlu. Viņa ilga gandrīz pusotru stundu. Turklāt šī karikatūras rakstzīmes bija pirmā dziedāja un dejoja, ko auditorija ļoti pārsteidza. Disney vēlreiz vēlējās pievienot burvju un bērnību. Bet ideja par pilnmetrāžas multfilmas darbinieku personāla izveidi nebija sākotnēji novērtēta. Fabing, ka šefpavārs gatavojas veikt pilnu garumu, viņi norādīja, ka ideja tika nolemta neveiksmei un pat slepeni smējās viņu. Ideja var tikt sagriezta saknē, jo Disney ir beidzies finansējumu. Ražošanas līdzekļu ierobežojums bija izsmelts, un Walt nolēma parādīt kreditoriem aptuvenu filmas versiju. Pēc skatīšanās viņi bija priecīgi un piekrita piešķirt papildu naudu, lai pabeigtu darbu. Un kā izrādījās, ne velti.
Bet viens no viņa rakstura Disney vienkārši nav izturējis un pat reiz mēģināja atbrīvoties no viņa vairākas reizes. Tas ir, kā tas izrādās, pesk guffy! Nav skaidrs, ko viņš nesaņēma viņa autors, bet ir zināms, ka viņš saglabās savu ekonomisko krīzi tajā laikā ASV. Disney negribēja zaudēt savus reizinātājus un nodrošināt viņiem pastāvīgu darbu, ļāva guffy un turpina dzīvot uz filmas.
Smieklīgi stāsti
Ir skaidrs, ka Walt nāca klajā ar saviem leģendārajiem rakstzīmēm. Daudzi animatori strādāja studijā, kas tajā laikā pievērsa iedvesmu populārajā masu kultūrā. Piemēram, maz Mermaid ARIEL tika sastādīts no rakstura vienpadsmit gadus vecā Alissa Milano, bet "Kurš īpašnieka māja mājā" tika nošauts sērijā. Papildus līdzīgam izskats un raksturīgs sprādziens, mazais sirīds pieņēma arī dažas heroīna Milānas iezīmes un uzvedību. Un efekts tā planējošs ūdens matos tika ņemts no fotoattēliem amerikāņu sieviešu-astronautu Sally Ryde bezsvara.
Bija piemēri no noziedzīgo hroniku. Piemēram, GAV brāļi no "Duck stāstiem" tika norakstīti ar Barker-Karpis Gang Gangster Group, kas bija patiešām pastāvēja trīsdesmitajos gados, kuru vada Mama Barker. Ir daudzas laupīšanas banku, slepkavību un nolaupīšanu savā kontā.
"Aukstā sirds" varone - viens no pēdējiem studijas darbiem
Rāmis no karikatūras "aukstā sirds"
Bet ne vienmēr Walt izklaidē tikai 1946. gadā viņš nolēma apgaismot apgaismību un atbrīvo karikatūras menstruāciju vēsturi. Pēc viņa domām, formā karikatūra, nopietnas tēmas kļūs daudz skaidrākas jaunajai paaudzei. Lekcijās, lai veiktu veselīgu dzīvesveidu, karikatūra skatījās vairāk nekā simts miljonu amerikāņu skolēnu. Ka pirms satura, pēc tam sekoja ginekologs Mason Hon. Viņš uzstāja, ka karikatūras uzsvars tika veikts par procesu dabiskumu. Tiek uzskatīts, ka šis animācijas veltnis ir pirmais, kas redzams plašai sabiedrībai ar filmu, kurā ir vārds "maksts".
Starp citu, dienesta atmiņa armijā neizturēja Disney par neko. Visā savā karjerā viņš palīdzēja vairākām federālajām aģentūrām, filmējām izglītības gleznas ASV armijas, propagandas filmas, aicinot amerikāņi maksāt nodokļus, kā arī noņemt vairākus anti-hitlera veltņus. Disney pat piedalījās šaušana virkni dokumentālo kosmonautikas NASA, un kopā ar saviem kolēģiem organizēja anti-komunistu kustības kinofilmu alianse, kas atbalsta amerikāņu ideālu saglabāšanu. Jā, Walt bija pārliecināta pretapaugšanās un netika steidzās rakstīt denonsēšanu par saviem kolēģiem Holivudā. Varbūt viņi patiešām aizdomās par tiem, bet varbūt vienkārši likvidēja konkurentus.
Personisks paliek personisks
Neskatoties uz to rakstzīmju popularitāti, pati Disney joprojām ir salīdzinoši slepena skaitlis. Ir vērts atzīmēt, ka visa viņa dzīve viņš veltīja karikatūras un viņa studiju. Pat viņa nākamā sieva ir tieši savienota. Walt galvenais bija meitene ar nosaukumu Lilian Marie obligācijas. Tievs, Thin Brotherhead strādāja par Studijas sekretāru un 1924. gadā tas bija viens no tiem, kas uzaicināti uz brāļa Walt kāzām. Tur viņa tikās ar slaveno animatoru. Walt un Lilian tikās apmēram gadu un precējies 1925. gadā nelielā baznīcā Idaho. Uz altāru Līgava vadīja viņas tēvoci, jo tēvs Lilian tajā laikā bija slims. Walt vecāki nevarēja nākt pie kāzām vispār. Laulātie patiešām vēlējās, lai būtu bērni, bet Lilian nevarēja grūtniecība ilgu laiku. Pēc astoņu gadu ārstēšanas vairāki mēģinājumi beidzot tika vainagoti ar panākumiem, bet pirmā grūtniecība, diemžēl beidzās ar aborts. Bet otrais kļuva veiksmīgs: Diana Marijas meita parādījās Disney ģimenē (tagad slavenā biogrāfs, pēc viņa tēva muzeja dibinātājs) un pēc tam Sharon var, kura laulātie, kas pieņemti 1936. gadā.
Filmā "Saglabāt Mr Bankas" reizinātājs spēlēja Tom Hanks. Attēls tika nominēts Oscar un Golden Globe
Rāmis no filmas "Saglabāt Mr Bankas"
Neskatoties uz milzīgo darba slodzi darbā, visu savu brīvo laiku Walt, kas veltīts ģimenei. Kādu dienu, staigājot ar meitām, viņš domāja, ka būtu jauki izveidot vietu, kurā bērni būtu ieinteresēti. Tātad "Disneyland" parādījās, kas kļuva par īstu izklaides impēriju. Tagad šie parki ir atvērti ne tikai Amerikas Savienotajās Valstīs, bet arī Francijā, Japānā, Spānijā un dažās citās valstīs. Starp citu, atklājot Disnejlendu, viņa darbiniekiem bija aizliegts pārvadāt bārdas. "Nav garu matu, ūsas un bārdas! Mēs nevaram ļaut kādam pārdot burkānu no nezināmu hipiju! " - atkārtoti atkārtots Walt Disney pats. Aizliegums bija tik stingri, ka tikai 2000. gadā tā tika pārskatīta pirmo reizi, ļaujot parka darbiniekiem valkāt labi tur mazas ūsas.
Pēc pirmās "Disnejlendas" Walt atvēršanas slēpošanas kūrorts tika atjaunots, lai izveidotu slēpošanas kūrortu pie Centrālā parka "Sequoia" Kalifornijā. Viņš pat saņēma apstiprinājumu no Lesnikov un vienojās ar gubernatoru par būvniecību jaunu ceļu. Tomēr darbs tika apturēts. Un pēc Disney nāves jaunie uzņēmuma vadītāji nolēma, ka viņi varētu pārvaldīt tikai vienu lielu projektu, un, protams, izvēlējies, Disnejlendu, kas jau bija ieviesuši ievērojamus ienākumus.
Beigas.
Walt Disney nomira no 1966. gada decembra apgaismojuma vēža vecuma. Viņš bija atkarīgs no smēķēšanas pat viņa īsajā dienestā armijā. Miljardieris atkārtoti mēģināja atmest, mēģināja dažādas metodes, devās uz ārstiem un psihologiem, bet galu galā vienmēr nodota. Starp citu, pēc nāves dibinātāja, kā rezultātā vienprātīgu lēmumu, studija ir pilnībā pamesta tēlu cigaretes savā karikatūrā.
Ir viens ziņkārīgs fakts: neilgi pirms Disney nāves saskrāpēja divus vārdus uz sadrraines papīra - Kurt Russell. Par Russell pats, tas joprojām ir noslēpums. Laikā, kad nāves slavenā Animator Kurt bija bērns, un, lai gan viņš jau bija aktieris, kas vēl nav sasniegts. Ko Walt Disney nozīmē?
Turklāt pēc mūsu varoņa nāves baumas aktīvi staigās laikrakstos, iespējams, karikatūras ģēnijs tika iesaldēts. Tomēr tas nav taisnība. Faktiski, Disney ķermenis tika kremēts, un pirmais vēstures kriogēnā sals notika tikai mēnesi pēc viņa nāves. Pat ja viņam būtu šādas domas, viņam nebija laika diezgan mazliet.
Tomēr to radītie meistarības, un Walt Disney pats paliks mūžīgi vēsturē, jo tikai pateicoties viņam pilnīgi mainījis izskatu, kā Modern Karikatūrai vajadzētu izskatīties.