Sergejs Uglyumov ir viens no mūsu valsts noslēpumainākajiem dalībniekiem. Un nevis tāpēc, ka tas ir maz zināms par viņu turklāt, kur viņš ir dzimis, viņš mācījās un to, kas viņam ir divi dēli, bet tāpēc, ka nav skaidrs, no kura viņš ir austs, kas tas ir: grūti, mīksti, jutīgi vai ar čaumalu un vienmēr un vienmēr slēgts un visur ir ierobežots. Šādi un tās varoņi ir neskaidri, vadošie dubultā vai pat trīskāršā spēle, bieži vien tikai uzplaukt. Detaļas - intervijā ar žurnālu "atmosfēra".
"Sergejs, sezonas beigās jūs spēlējāt Higgins Oļega Tabakovas teātra" Mana skaistā dāma pirmizrāde ". Higgins, lai tas būtu viegli, nevis ērtākais cilvēks un liels egoists komunikācijā. Un jūs?
- jebkuru talantīgu personu raksturo daži ekstravaganti akti, un kopumā talantīgi cilvēki parasti ir neērti, sazinoties parastā mājsaimniecības dzīvē. Protams, viņš ir egoists. Atkal, tik daudz talantīgu, koncentrējas uz kaut ko no viena cilvēka. Es vienmēr brīnos, ko vada cilvēks. Tātad, Higgins vada savu biznesu. Un man, darbs ir galvenā prioritāte. Protams, mani tuvie cilvēki cieš no tā. Un es varu teikt par mani, ka es esmu egoists, dažreiz lielākā mērā, dažreiz mazākā. Es cīnos ar to, bet ar dažādiem panākumiem. (Smiles.) Mūsu sniegums, uz kura metamorfoze var notikt cilvēkiem, kuri ir nedaudz nolādēti, vai žēlastība, ko sauc par mīlestību.
- "mana skaista dāma" ir vēl viens stāsts par skolotāju un studentu. Jūs arī nonācāt tikās ar labiem direktoriem un teātrī, un filmā ...
- Jā, bet pats galvenais - ar partneriem. Man tas ir daudz svarīgāks. Mēs runājām ar direktoru, un turpmākā dzīve spēlē ir mūsu jau mūsu bizness, mans un partneri, un par to, kā mēs mijiedarboties viens ar otru, tā veiksme ir atkarīga. Un kino ir atsevišķs stāsts.
- Vai jūs viegli ievērojat? Aktieris galu galā, apgādājamā persona. Kā likums, dodieties uz direktoru vai vēlaties piedāvāt savu, dzirdēt savu viedokli?
- Tomēr būtībā, konstruktīvākiem cilvēkiem, man nepatīk iznīcināt. Un vissvarīgākais - es mīlu savu profesiju, un viņa, manuprāt, dziļi radošs. Tāpēc es domāju, ka ir nepieciešams sekot direktoram.
- Jūs strādājāt ar Sergejs Ursulak filmās "likvidācija" un "Isaev". Manuprāt, tikšanās ar viņu vienmēr ir prieks un atmosfēra uz vietas, un saskaņā ar lielisku rezultātu ...
- Protams. Sergejs Vladimirovičs ar dziļu cieņu attiecas uz rīcības profesiju un vienmēr zina, ko viņš vēlas. Tāpēc es to piekrītu ar mākslinieku izvēli vienā vai citā attēlā. Un, ja viņš neuzaicina mani filmēt, es nekad pat nevaru domāt par pārkāpumu. Bet filmā un no direktora ne visi ir atkarīgs. Ir operators, uzstādīšana ... nav pat, ka mētelis var sabojāt lietu. Ļoti liels panākumu, un dažreiz tie visi ir neparedzami, kā tomēr jebkurā mākslā. Varbūt viss, bet galvenais tas nenotiks. Ir daudz piemēru, kā apgriezti, ja nekas nav paredzējis panākumus, un viņš pēkšņi nāca.
"Es aicināju cilvēkus ne tikai smiekli, bet arī asaras. Viena smieklība es baidos ar jūrascūciņu, viņš bija ļoti bail no viņas. Un man bija jautājums viņa reakcija"
Foto: Philip Reznik
- panākumu formula nav pilnīgi neiespējama?
- Viņa nav. Diemžēl un varbūt par laimi. Kad viss ir dzimis mokā un pēkšņi izrādās, jums ir pilnīgi atšķirīgas sajūtas pretstatā tiem, kad tas ir veiksmīgs. Pārsteigums dod spēcīgas jūtas.
- Doing teātra studija vai jau ievadot institūtu, vai jūs pārstāvējāt sevi uz skatuves vai sapņojis par filmu, kas būtībā arī rada slavu?
- Tas uztrauc mani vismaz. Kā bērns, es biju ziņkārīgs jūtas, ko es piedzīvoju, redzot, kā cilvēki reaģē uz manu kliedz. Un šeit ir Bacillus, kurš mani nonāca, paldies Dievam, es atklāju iemiesojumu profesijā.
- Jūs visi sākāt ar bērnu zīmējumiem. Jūs esat skolā, pat bērnudārzā izraisīja puiši par smiekliem. Ko tas sniedza jums, kāpēc jūs to darījāt?
- Es nevarēju saprast šīs sajūtas, nevarēja kaut kādā veidā formulēt viņus par sevi, kāpēc es to daru. Un, starp citu, es viņus izraisīju ne tikai smejas reakciju, bet dažādas emocijas, tostarp asaras. Piemēram, bērnudārzā es baidos ar jūras cūkgaļu, viņš ļoti baidījās no viņas. Un viņa reakcija bija interesanta man. Kad tas kļuva par pieaugušo, protams, tika iekļauta iekšējā "apstāšanās". Turklāt viņš arī iepazinies ar cilvēkiem, kuri tika izmesti stadijā, un tādā veidā tas bija patīk pateikt Oļegs Palych, sēklas, tas ir, viņš nosūtīja uz pareizo virzienu.
- Kad mākslinieciskais direktors Teātra studijas "Romantic" Rimma Mikhailovna Taranenko ieteica jums ieiet teātra institūtā, vai jūs uzreiz ticēt viņai?
- Es pat nedomāju. Man bija teicis: "Ejiet", un tik vienkārši un pārliecināti, ka pat šaubas nav radušās, par to, ko ceļš turpināsies.
- Runājot uz skatuves, jūs jau jutāt panākumus, popularitāti, varbūt pat skolotāju vidū?
- Mūsu vakaros, no skatuves, ir kaut kāda veida tēlu, es varētu atļauties daudz saistībā ar skolotājiem. Tā bija pirmā korelācija par sevi ar ceļu. Un es apstājos sevi. Tātad, iespējams, vissvarīgākais tika audzināts, jo īpaši attiecībā uz mākslas cilvēkiem, pasākuma sajūtu, izpratni par to, kur jūs varat iziet cauri dažiem morāles, ētikas pamatiem un kur tas nav iespējams. Skolotājs sēdēja priekšā no manis, bet man bija aizstāvība - attēls, maska. Un viņi saprata, ka uz skatuves es vispār nebija, lai gan tad es atgādināju savu brīvību uz skatuves. (Smejas.) Saistības brīdis ar skatītāju, šīs emocijas bija kaut kas neticami man. Es nevarēju izvēlēties šo sajūtu formulējumu uz šo sajūtu, un tas bija savstarpēja apmaiņa.
- Jūs zinājāt par Schukinsky asaras skolas un Kazaņas esamību. Un tas nenotika galvai, kas Maskavā, iespējams, ir vairāk universitāšu?
"Nē, es kaut kā nekavējoties koncentrējās un satvert to kā diviem zvejas stieņiem. Vienā, Kazaņā, bija iekost, es to izvilka.
- Izrādās, ka viņi darīja visu pareizi, un Maskavā izrādījās drīzumā. Kur un kas jūs vēlaties, jau ir sapratuši?
- Es nedomāju par kaut ko par kaut ko par kaut ko par kaut ko. Un es neko nezināju. Saņemta uz otro gadu, papildu kopumu MCAT Studio. Man nav īsti atcerēties sevi, bet man bija noskaņojums - es noteikti iet. Noteikšana bija milzīga. Iespējams, ja tas nebūtu pagājis, un tas ņemt to uz trešo gadu, un tad, jo es jau sapratu, ka tas bija mans. Tik veiksmīgi tas notika, ka man bija atļauts apskatīt tabaku. Viss departaments tika atlasīts astoņi cilvēki, un divi no tiem - I un Mariassh Schulz - personīgi Oļegs Palych.
- Kāds iespaids palika no viņa, atcerieties?
- Viņš bija visu laiku fiksēts kaut kur. Bet, neskatoties uz to, ka viņš bija kustībā, viņš nebija grūti apstāties un ļoti uzmanīgi, lai gan, lai gan, lai runātu ar vīrieti, kas viņam pilnīgi nepazīstams. Tātad tas bija ar mani. Mēs tikko tikāmies ar viņu koridorā. Un vēlāk ne viņa nodarbinātība, ne arī pienākumu apjoms, ko viņš aizveda, nekad nav iejaukojies, lai redzētu vīrieti cilvēkam, neatkarīgi no tā, cik grūti viņu. Viņš vienmēr ienesīs problēmas būtībā, un to ātri, un uzreiz pieņēma lēmumu. Tas vienmēr apbrīnoja mani. Un ilgu laiku, līdz mēs esam kļuvuši tuvāk, viņš bija debess man, kas pēkšņi izrādījās tuvu kāda iemesla dēļ. Tad es sapratu, ka viņš joprojām bija brīnišķīgs organizators un izcili cilvēks ar spēcīgāko smagumu: viņš paņēma cilvēkus uz savu orbītu - un tad viņi ilgu laiku, vienā vai otrā veidā, pagriezts pie viņa, turpinot viņa darbu. Un tagad šķiet, ka tas nav neviens pie mums, bet tas pats, neviens nav atcēlis inerces likumus - un viņa biznesa dzīvi.
"Oļegs Pavlovich Tobakov dažreiz mani sauca par savu dēlu. Šī ir persona, kas man patiešām nozīmē ne mazāk kā vecāki"
Foto: Philip Reznik
- Jums bija grūti, kad viņš to nedarīja?
- Un tagad tas ir grūti, jo, kad tas atstāj savu galveno komponentu no blīvas vietas, šī tukšums nevar nekavējoties sabrukt, caurums ir garš, kā arī. Un jo lielāks ir personas mērogs, viens ir taustāms. Es domāju, ka šis vakuums būs jūtams ilgu laiku pēc viņa aprūpes.
- Jūsu pētījuma laikā, vai jums notiktu kādas problēmas, izmisums parādījās?
- Un kas viņiem nav? Pētījums, ko es turpinu šai dienai. Ja esat rakstījis diplomā - mākslinieks, tas nenozīmē, ka jūs varat darīt visu. Protams, jums ir jābūt gatavam visam un jāspēj visu, bet patiesībā tas nāk ar pieredzi. The teātrī jūs nonākat citā, nevis vispār līdzīgi studentu komandai - un jaunais posms sākas dzīvē. Un institūtā es baidījos katru reizi, kad Oļegs Pavlovičs ieradās eksāmenā vai bija nepieciešams parādīt viņam kādu darbu. Vai kad klasesbiedri tika izraidīti. Šķita, ka tas bija negodīgi, un Scarecrow, ka un jūs varētu saprast to pašu likteni. Protams, tad mēs nesaprata, ko es domāju, lai piedalītos ar šo studentu, un kāda atbildība viņš pārņēma, ja viņš atstāja cilvēku, kurš bija gatavojas atskaitīt. Tāpēc tur bija arī trīce, un bailes, kas reizināts par bailēm no precizitātes pirmajiem soļiem šajā profesijā, ne vienmēr plaušas.
- Un atcerieties pirmo atzinību?
"Es tikko darīju, bija pirmā patstāvīgā darba izrāde, un mana Vasisuali Lohankin no" zelta teļa "viņš iedvesmoja viņu. Un mani arī. (Smiles.) Vairāk viņa studiju laikā, viņš nav slavējis mani tik daudz.
- Kā jūsu vecāki ārstēja jūsu bērnu kaislību?
- Mamma neparādījās īpašas emocijas, mudināja manas klases, bija priecīgs, ka es neesmu žaut uz ielas. Bet es nevaru teikt, ka viņa bija laimīga no tā, ko es darīju šajā lokā. Un tētis nebija prātā. Viņi bija sašutumi tikai tad, kad es teicu, ka es nebūtu iet uz militāro skolu, bet teātra.
- bet neapturēja jūs. Kopumā jūs varat apturēt jūs?
"Dievs viņu zina, ka viņi pēc tam bija viņu galvās." Tajā laikā mūsu tēvam un tēvam bija tādas attiecības, ko viņš saprata: es jau parādīju cilvēka pazīmes, tas ir, es esmu atbildīgs par to, kas tika teikts, un, ja es pieņemu kādu lēmumu, tas nozīmē, ka tas nav tāpat kā tas. Un viņš ievēro attiecībā uz manu lēmumu, bet māte bija kategoriski pret. Viņa visu laiku paskatījās ap viņu, kāpēc viņš mani ļauj. Bet tēvs teica: "Ļaujiet viņiem iet, tērēs naudu un atgriezties."
- Es zinu, ka jūsu tētis bija militārs. Un kas strādāja mammai?
- trauku mazgājamā mašīna militārajā slimnīcā. Bet viņa kā skatītājs ļoti mīlēja filmu un teātri. Un tas bija ļoti emocionāla persona, viņai bija viss tuvu: un smiekli, un asaras.
- Trīsdesmit gadi ir zaudējuši savu tēvu, mammu pat agrāk. Viņai izdevās noķert jūsu pirmos panākumus?
- ne. Viņa zināja, ka es biju Maskavā, es strādāju teātrī, es dzīvoju hostelī. Šajos gados kinoteātris nebija vispār, un pirmais nozīmīgais sniegums bija "bumbaru" ("kaislība uz bumbaru". - Apm. Aut.), Bet viņi to neredzēja. Tētis nekad neesmu redzējis mani uz skatuves vispār. Daži partijas sērijas sākās, bet viņš joprojām priecājās par to, bija tik bouncer (smaidi), mīlēja mani slavēt. Kad viņš palika viens pats, viņš bija grūti viņam, es sāku mest naudu viņam, un viņš acīmredzot saprata, ka es jau gotten uz manu kājām, un pilnīgi nomierinājās. Ceru, ka viņš bija laimīgs par mani.
- Sasniedzot vecāku vecumu, vai jūs mācāt viņus sev, ieradumā, kaut kas cits?
- Protams. Kā bez tā? Es nevaru īpaši pateikt, ko, bet es uzzinu.
- Vai jūs teicāt, ka tētis bija stingrs, un kā jūs paaugstinājāt savus bērnus?
- Arī. Bet ar grozījumiem fakta, ka es jutu manā bērnībā, kad es biju sodīts, pilnīgu netaisnību. Un dažos brīžos zināja, ka tēvs to nedarītu.
- Jūs jau mācāt koledžā ...
"Es esmu ļoti skeptisks par manu mācīšanu, un Oļegs Palych to teica." Es piekritu, jo trešo reizi es jau biju neērti atteikties. Bet "mācīšana" ir stingri norādīts, jo man ir liela nodarbinātība teātrī, un daudz laika jums ir nepieciešams strādāt ar studentiem. Es piekrītu jūsu pieredzei, drīzāk to var saukt par mentoringu.
- Kā jūs domājat, ka jaunās paaudzes dalībnieku ir tāda pati kā jūsu vai pilnīgi atšķirīga?
- kaut kādā veidā tie ir līdzīgi, un kaut kas ir liela atšķirība. Viņiem ir slikta fantāzija, jo viņiem nebija jāatspoguļo bērnībā, ka nūja ir ierocis, viņiem ir pistoli un atšķiras. Proti, bērnībā, faniša ir dzimis, un iekšējās pasaules bagātība ir atmazgātas. Viņi arī - lielākoties - bērnība ir nodrošināta, bezrūpīgi. Un viņiem ir slikts darījums ar komunikāciju. Korespondence, sociālie tīkli ... teātrī, tas parasti ir destruktīvs, jo šeit ir nepieciešams tieši sazināties. Bet tie ir daudz mobilāki, konsekvenci kaut ko, ko mēs esam viņu gados.
- erudīts?
- Attiecībā uz to es apgalvoju, ka viņu erudīcija ir diezgan virspusēji. Bet tas ir vairāk nav viņu vaina, bet vecāki. Un milzīgs sveiciens "gudrs" no Izglītības ministrijas, kalnu reformatoriem, kuri tika nogalināti deviņdesmitajos gados, kaut arī nepilnīga izglītības sistēma, bet joprojām sniedz savus rezultātus. Un tagad, un trīsdesmit gadi cīnās, es tiešām varu kaut ko piedāvāt.
- Jūs kaut kā teicāt, ka viņi ir nogatavojušies ļoti agri sakarā ar to, ka nebija vecāku. Jau kļūst par pieaugušo un divreiz ar Tēvu, vai jūs jūtaties, ka jums nav pietiekami daudz?
- Protams. Kamēr vecāki ir dzīvs, jūs esat bērns. Un tiklīdz viņi atstāj, jūs kļūstat par pēdējo šajā rindā. Ir aug un saprot, ka jūs vairs neesat zēns, un neviens jūs izsauktu. Kaut arī Oļegs Palych dažreiz sauca. (Smejas.) Bet viņš ne tikai mani risināja. Šī ir persona, kas man nozīmē, ka man patiešām nav mazāks par saviem vecākiem, kas mani atveda līdz noteiktam punktam. Oļegs Palych ievērojami ietekmēja to, kas notika ar mani tagad, manā pašreizējā dzīvē, tāpat kā daudzos no mums, viņa sekotāji. Ka Volodya Mashkov ir viens no tiem.
- Jūs strādājāt ar Vladimir Mashkovu un pār "bumbaru", un pēc tam MHT pār izrādēm "№13" un "№13d". Bet tad viņš nebija mākslinieciskais vadītājs. Tagad jūsu attiecības ir mainījušās?
- Mēs nesen strādājām pie "jūrnieka klusuma", un tagad spēlē kopā. Un jau sen ir filmēti savā filmā "DAD". Es domāju, ka Volodya nav mainījies daudz. Nē, protams, ir dažas izmaiņas, bet ikviens dzīvo un mainās. Kaut kas viņš kļuva vieglāk, kaut kas grūtāk. Kaut kur es turu sevi, kaut kur, gluži pretēji, es saku, ka es to uzskatu par nepieciešamu. Šajā ziņā mums nav problēmu.
- Vai esat gandarīts, kad viņš vadīja teātri?
- Jā ļoti. Es domāju, ka tas ir labs mūsu teātrim.
- Kas notiek ar savu filmu tagad? Ir interesanti piedāvājumi?
- Tagad bija daudz teātra. Filmā vienmēr ir plāni, bet viņi var pārtraukt jebkurā laikā. Tāpēc es vēl nerunāšu. Teātris ir stabilāka lieta. Visgrūtākajos laikos deviņdesmitajos gados es paliku šajā profesijā tikai pateicoties viņam. Man jau ir šī vakcinācija - esamība bez kino. Es saprotu, ka teātris ir osta, kurā es varu gaidīt jebkuru brašu laiku.
"Man vajag maz ikdienas dzīvē, es neesmu kails cilvēks, kas nav moderns, es nezinu, kā atpūsties. Dažreiz man patīk ēst garšīgi, bet vienkārši ēdieni"
Foto: Preses dienests Maskavas teātris P / R O.TABAKOVA
- deviņdesmitajos gados jums ir pietiekami daudz dzīvošanai teātrī vai strādājis kaut kur?
- Students strādāja daudz, un teātrī - vairs nav. Protams, nav pietiekami daudz naudas, bet jaunajam gadam bija tikai Santa Claus.
- Jūs jau varat izvēlēties projektus filmā tikai tiem, kas ir interesanti jums? Vai nav apgrūtināt naudu, pauzes?
- Viss notiek visos veidos. Šī ir mana profesija. Protams, viņai vajadzētu dot radošu gandarījumu, bet, ja es redzu, ka es to nesaņemšu šeit, tad rodas jautājums par maksām, par materiālu kompensāciju. Bet kopumā man vajag maz ikdienas dzīvē, es neesmu kails cilvēks, kas nav moderns, es arī nezinu, kā atpūsties. Dažreiz man patīk ēst garšīgi, bet man tas patīk, kad tas ir vienkārši ēdieni.
- kāds no dalībniekiem, piemēram, sēdēt ar makšķere, kāds ceļo, un ko par jums ar pārslēgšanu?
- Ja jūs pārvaldāt, dodieties uz draugiem uz draugiem uz Volgu, vienkārši būt ārpus Maskavas. Es daudz ceļoju ar teātri. Sākumā tas viss bija brīnums, es arī interesē, bet drīz sāka justies, ka pusotru nedēļu es jau esmu apmierināts ar saviem iespaidiem, un es gribu doties mājās.
- Un gan dzimtenē, Tālajos Austrumos jau sen? Tur nebija radinieku palikuši tur?
- Ilgu laiku. Bija tikai radinieki. Tas ir manā Kamyshina, kur mēs dzīvojām vēlāk, neviens neviens neviens. Un Tālajos Austrumos un sekundārajos brāļos, un tantes, un tēvocis ir. Mēs atbalstām attiecības ar viņiem. Es tiešām gribu iet uz turieni. Vienkārši nav laika, ir grūti organizēt, jums ir nepieciešams darba risinājums.
- Kā jūs atbalstāt savu nervu sistēmu? Galu galā, profesija ir tik skatu uz to ...
- pārdomāšana. Man patīk skatīties. Aiz cilvēkiem, daba, par visu, kas ir ap mani.