- Әйгілі оятуды армандай алмайтын мұндай актер жоқ. Айтыңызшы, сүйікті рөліңізге не істеуге дайынсыз?
«Меніңше, бәрі (күледі)» Айтайын дегенім - кесілген - проблема емес. Физикалық көріністі өзгертіңіз - тек үшін. Арнайы сыныптарға, жаттығулар, жаттығулар, өйткені кейіпкер қажетті шеберлікке ие болуы керек, - екеуін беріңіз, мен алдымен жазамын. Сол сияқты, бүкіл дыбыс өзгеруі, бетті іздестіру, бірақ әлі белгісіз. Маған ұнайды - дамыту, бәрін жаңа біліңіз. Мүмкін, мен отты сценарлық дайындық, қоршау, эндуро-мотоцикл, вокалды сабақтар, сакалиялық сабақтар, сакалофон, пианино, дала, дала, ағылшын тілдерінде жүремін. Бұл тізімді шексіздікке дейін жалғастыруға болады. Сондай-ақ, менің агентім Гордан Милечич маған шұғыл түрде жазып, мен оған өз командасымен келсек, барлық істерімді жоямын, өйткені мен өз тобымен келсек, барлығымызға «бір» дауыс береміз. Тек армандардың рөлдеріне дайын болуы керек, өйткені сіз қашан болғанын білмейсіз.
- Сіздің әрекетіңізде кімнің әдістемесі қолданылады?
- Әрине, Әрине, Роман Григорьевич Виктюк, мен өсіп, оқыған кезде. Бұл мен алдымен саналы түрде сіңіре бастаған білім. Victyuka жүйесі - бұл бірегей, оны бірден көруге болады, бірақ сонымен бірге ол Станиславский әдісіндегідей мүмкін емес, бірақ керісінше оны өзіне айналдырады. Роман Григорьевичтің өзі Кеңес заманындағы Константин Сергеевичтің кеңестік дәуірдегі әдісі бөлінгенін айтты, ол бастапқыда ойланбады. Ол өзінің «Аспан» кітабында талғампаз суреттелген. Маған Виктюк берген мектептен басқа, мен өзім және басқа да басқа техникалармен қатар, стиль - сахнаға, поэтикалық, музыкалық, пластиктің сахнаға, қойылымдарына және басқа да көріністеріне, спектакльдер мен басқа да көріністердің стилі Ең кең көріністер Жандар мен денелер гиперулттан көрінбейді. Бірақ бұл менің субъективті көрінісім үшін ғана. Өндірістің өзі, оның жанры, директоры және басқа да факторлар әсер етеді. Мен сахна тек бір ғана құралдар жиынтығымен шектелмеймін. Вадим Демкогада өзінің ең қызықты және өте пайдалы жүйесі бар. Бұл көбінесе сіз бір құрылым арқылы сіз басқалармен келесіз және керісінше. Бірақ басқа жұмыс стиліндегі кинотеатр үшін, кішірек, гиперриалистік, мен камерамен жұмыс істеу үшін әртүрлі жаттығулар үшін оқитын басқа құралдар жиынтығын ашамын. Бірақ көбінесе мен барлық «құралдармен» «құралдармен» «ашады» және оларды байланыстырады. Енді маған керек, ал келесі сахнада немесе тіпті реплика басқаша жұмыс істеуі керек, сондықтан мен бұл құралды осы жерге қабылдаймын. Құралдар жиынтығы үлкен және кеңірек - бұл оңай жұмыс істейді, сондықтан мен ешқашан жаңа нәрсені үйренуден бас тартпаймын, жаңа әдістер мен жүйелермен таныспаймын.
«Айға» фильміндегі кадр
Сурет: Жеке мұрағат
- Егор Кончаловский сізге қоңырау шалған кезде қандай сезім сыналды?
- Мен үлгілерге қатты алаңдаймын, бірақ egor ordreevich - бұл керемет режиссер, ол сізбен бірге таңдау кезінде жұмыс істеп, сіз өзіңіз қабылдағандай жұмыс істейді, және сіз барлық конвенцияларсыз таза шығармашылықты жасап жатырсыз. Ол керемет серіктес - сондықтан мен оның директор екенін ұмытып кеттім. Біз сайтта екенімізді және сахнаны толық серіктес ретінде ойнаймыз. Мені мақұлдайтын жаңалықтармен шақырылған кезде - бұл қандай-да бір шектеулі қуаныш болды және оның толық сезімі болды. Мен өзімнің керемет мамандармен жұмыс жасайтыныма ризамын, онда мен қайтып оралғым келеді және қайталағым келеді. Жоқ, тіпті салқындау үшін де солай!
- Белгілі актерлердің, режиссерлердің қасында қалай әрекет етесіз?
- едәуір құрметпен және тікелей доктринаның мүмкіндігі бар. Бірақ ең бастысы - сайтта - бұл серіктестік сезімі. Егер бір нәрсе кедергі болса - ол жұмысқа кедергі келтіреді. Мен білмеймін, меніңше, менде сәттілік, менде бұл дүмпудің маңыздылығы жоқ, немесе мен қалай қоңырау шалу керектігін білмеймін, бірақ сіз мені түсіндіңіз деп үміттенемін. Бұл мені сағынып жатыр.
Мысалы, мен жақында Киевте, «Өткенді тұтқында» сериясында болды, режиссер Александр Мохова. Алдымен, Александрдың өзі - кәсіби отбасы және онымен жұмыс жасау - шығармашылықтың берік қуанышы. Сонымен қатар, менің серіктестеріммен, Эмманель Гедедович Эммануэль Гедеонұлы В.Г., Пета Зекавица, Инна Коляда, Алина Гросу және көптеген басқа әншілер. Бірақ әрқайсымыз бәріміздің бізді бәріміз ортақ себептер жасайтынымызды түсіндік, және бұл Мишурдың толқуы қажет емес, мен қайталаймын, оның алдын алады. Сол сияқты, менің ұстазым Роман Виктюк, халық әртісі екі рет, және ол осы «әлеуметтік қашықтыққа» жек көрді. Ол және өз студенттерімен бірге және оның әртістерімен бірге өзімен бірге жұмыс істеді, өйткені ол бәрі бірдей.
- Сіз қандай серіктестерді қалайсыз? Сізге не ұнайды, сіз өзіңізден нені ойлайсыз және неге?
- икемді және сезімтал. Бұл жерде «жалпы» жағдайды қайдан көретіндігімен осында және қазір қарайды. Алтарды қайталайтын суретшілер, сондықтан олар директорларды, серіктестер мен кеңістіктерді тыңдағысы келмейтін және естіп, олардың желісін бүгіп, олар үшін ең қиыны бар. Біз тірібіз. Иә, суретші сурет салуды дәлдікті қайталауға міндетті екенін түсінемін, бірақ бұл оқиға туындайды, ол жасанды, шетелдік, жалған, жансыз болып көрінуі мүмкін. Сондықтан, нюанстар маңызды, олар болуы керек, және бұл микроскопиялық, немесе жоқ, өзгеріс серіктесте көрініс табуы керек. Мүмкін, неге менің автордың автордың «I / театр» семинарлар жүйесі кристалданған кристалданған, оған дене, ғарыш және серіктес жұмыс істейді. Мүмкіндігінше қысқа уақыт ішінде ортақ тіл табуға, сезімтал және өзара әрекеттесуге қабілетті, бұл театр мен фильмдердегі ең маңызды нәрсе. Және бірден келу мүмкін емес. Бастапқыда сіз өзіңіздің денеңізді «автопилоттан» алып тастауыңыз керек, құралдың барлық ресурстарын қосуды үйреніңіз, «қайда және не өтірік» түсінуін үйреніңіз. Сонда ғарышпен қарым-қатынас орнату, оны жандандырып, өз импульсіне жауап беру маңызды. Ішкі, сыртқы композициялық құрылымдардан түсіну. Сонда ғана біз басқасымен, бірегей көркем көркемдік туралы айта аламыз, олар өз мінез-құлқы, оның қолжазбасы және жұмыс стилі бар бірегей көркем көркемдік. Техникаға, әдістер мен мектептерге қарамастан, әркімнің әмбебап өзара әрекеттесу құралдары болуы маңызды. Бұл тақырып өте кең, сондықтан бір сұрақта ол міндетті емес.
- Сіз кинотеатрда немесе қойылымдарды дайындау кезінде қиындықтар туындады ма?
- Иә, іс жүзінде олар әрқашан. Менің есімде, олар Антон Шебанов басқарған «естиді», және біз ғимараттың төбесінде болған бір ауысымда «есту» үшін қысқа түсті фильм түсірген. Қыста. Жағалауында. Түнде, аязда. Сонымен қатар, боран басталды. Бізде стильді кибершинг бар, аң терісі мен етіктері жоқ кез-келген нәрсе сөйлеу бола алмайды. Бірдеңе ойнаңыз, әдетте, ерінді қозғалтпаңыз, саусақтар жұмыс істемейді, ал подсозданиеде бір нәрсе айналдырды: тірі қалу және жылумен айналысу. Бірақ бұл классикалық жанр. Бәрі бұған тап болды. Екі есе көп мүмкіндік болған кезде техникалық қиындықтар бар, ал сіз кіре алмайсыз, өйткені екінші әрекет жоқ, сондықтан сіз бұл Джамб үшін жауап бересіз. Бұл моральдық тұрғыдан басады, сіз алаңдай бастайсыз. Театрда, мысалы, бір көріністі екі апта бойы қайта қарастыруға болады. Сондай-ақ, бұл моральдық тұрғыдан қиын, ми бұдан былай рөлді сызудан тұрады, өйткені олардың мыңдаған бөлігі бар, өйткені олар психикалық азапқа айналады. Немесе музыкалық тұжырымдау кезінде - күн сайын 10 сағат жаттығуларыңыз үшін, бұл сіздің физикалық максимумыңызды қажет етеді. Осы уақыттан кейін сіз осы уақыт бойы сіз билеп, аялдамайсыз. Және екі ай. Әр күн. Оқиға алдында дене соншалықты беріліп жатқан жағдайларым болды, мен аяғымды арнайы кремдермен және жылаған қатыгездіктермен араластырдым. Бірақ бұлардың бәрі байланысты шығындар. Оларға үйреніп алыңыз. Бұл өмірдің бір бөлігіне айналады, және әр қиындық өзіңізді тексеру үшін Chelenge-ге айналады. Сіз оны жасаған кезде өзімді жеңдім - бұл ең керемет сезімдердің бірі.
Музыкалық «стильдер»
Сурет: Жеке мұрағат
- Сіз үшін театр қандай?
- жүзеге асырудың шексіз шығармашылық саласы. Энергия. Басқа әлемге портал. Абсолютті кәдімгі аумағы соншама көп, мұндай адамдар оған сене бастайды. Сиқырлы акт. Өзін-өзі дамыту туралы нұсқаулық. Сіз кез-келген сұраққа жауап таба аласыз және сіз қай жерде оралғыңыз келетін жерді таба аласыз. Жазда, театрлар жабылған кезде, мен сахнаға шығуға деген құлшыныс пен күрделі қойылым ойнауға деген ұмтылысты түсіндім. Бұл менің өмірімді елестете алмаймын. Оқиға орнына шығу - Аян. Және одан жоғары, мүмкін, өзіңіз үшін. Сіз ғаламға тікелей қосылатын жер.
- Сіз түсірілім аймағы мен сахна арасында үлкен өзгеріс жасайсыз ба?
- Бұл айырмашылық. Ия, және ол сөзсіз. Жақтаудағы және сахнадағы әр түрлі тәсілдер. Қойылым кезінде сізге брондалған пойыз ұнайды - сіз тездетесіз, содан кейін сізді тоқтатпайсыз, ол біртұтас, тегіс мата. Сіздермен бірге сіздермен бірге көрермендерді жаңадан құрылған әлем арқылы өткізуге міндеттісіз, екі сағат бойы олар залдың қабырғаларының артында ұмытып кетеді. Фильмде суретшінің жұмысы әр түрлі. Иә, фильмді көргенде, өнімділікті қарау кезінде бірдей сенсациялар болуы керек. Бірақ өндірістің ұзартылуы мүлдем басқаша. Қысқа жарқын өршулер бұл құрылымды құрайды. Және көбінесе немқұрайдылықпен. Оны көріністен жоғалтуға болмайды. Қорытынды көріністер басталудан күшті болуы керек, ең бастысы, ең бастысы, бұл баптан шығарып, осы баптан шығарылған тәртіп бойынша жоғалуға болмайды. Менде әрқашан арнайы «таңбалық карта» бар. Және сіз карьадан секеннен секіруіңіз керек, сіз осында болсаңыз, сіз cookie файлдары бар, сіз мәтінді қайталайсыз, немесе әріптестеріңізбен сөйлесесіз, және сіздің атыңыз - сіздің атыңыз Сіз бірнеше минуттан кейін сіз офелияны немесе өзіңізді өлтірдіңіз. Жақсы, шамамен сөйлеу. Сонымен бірге, сахнаның өзі түсірілімге жақын арада орналасқан, ал қысқа мерзімді жады директордың барлық техникалық нюанстарын, барлық техникалық нюанстарды еске түсіруге үлкен мүмкіндік болуы керек , және тіпті дәл сол дәрежеде. Түсірілім кезінде, екі есе, өкінішке орай, барлық адамдар көрінеді. Көріністердің артында жұмыс істеу секунд үшін тоқтамайды - жарық келесі кезеңге қойылған, сымдар жұптастырылған, түскі ас орнатылады, ал ақырында демалуға бір минут барады - телефонға жабысады. Мұның бәрі алаңдаушылық тудырады, театрда ондай түсініксіздік жоқ, өйткені театрда бәрі сіздің қолыңыздың қозғалысына қарап, кез-келген адам үшін басқа ештеңе жоқ, және сіз осы сәтте керемет қуат сезінесіз.
- Сізге не ұнайды?
- Айта алмаймын. Мен үшін театр - бұл өте таныс және отандық құрылым, онда мен көптеген құпия қозғалыстарды білемін. Онда мен судағы балық сияқты шомылдым. Мен үшін кинофильмдер оқылмаған. Мен түсініп, түсінгім келеді. Сондықтан, мен де қатты қызығамын. Бұл көп қабатты дәмді пирог сияқты, мен толығымен жегім келетін және оның элементтері жоқ.
Сурет: Жеке мұрағат
- Қысқы демалыс үшін қандай жоспарларыңыз бар?
- Мен Мәскеуде демалыста болады, бірақ егер сіз экспедицияда ату туралы ұсыныс алсаңыз - мен оны алуға қуаныштымын. Осы уақытта мен «I / театр» семинарымды дамытуды жалғастырамын және өзіңізбен жұмыс жасаймын. Егер сіз бүкіл әлем ойласаңыз, менде жыл бойы барлық тізімім бар. Бірақ мен бәрін қалай жасау керектігін білмеймін (күледі).
- Сіз Жаңа жылды қайда тойлыңыз? Қалай? Кіммен?
- үйлер, отбасындағы үйірмеде.
- Бұл қалай болды, әлі де қону уақытында болды?
- Сенбеңіз, бірақ солай. Менде ерекше шектеусіз адам бар, маған барлық дискотекалар мен қатты жерлер ұнамайды. Мен үшін қызықты және бір кесе дәмді шай немесе какао үшін отыру, қызықты әңгімелер, достарыңызбен ойнауға, ойнауға көбірек қызықты.
Сурет: Жеке мұрағат
- Сіз Аяз атаға сенесіз бе?
- Әрине! Және ол қалайсыз?! Сіз әрқашан ғажайыптарға сенуіңіз керек. Бұл баланың негізі. Сіз өзіңіздің ішкі балаңызды өлтіре алмайсыз, жай ғана қасиетті және қадірлеңіз. Әйтпесе, сіз био қабығына айнала аласыз және ол сол. Оның үстіне, суретші оның барлық өмірін бала тудыруға міндетті. Балалық шақ маңызды және біз сіздің барлық өміріңізден өтуіміз керек. Сондықтан менің ұстазым: «Роман Виктюк, екеуміз онымен келісемін.