友達、今日私は歌うことを学ぶためにいくつかのヒントを与え、シングメアートの開発の最初のステップを作りたいです。始める価値があるのは何ですか？
1.プロの先生を見つけよう！その事実は、残念ながら、彼が彼の周囲を聞いていないように彼の声を聞き、そしてその歌を正しく評価することができないので、その先生の助けなしに歌うことを学ぶことは非常に困難であるということです。音を出版する人の内耳は、外部に来る振動だけでなく、聴覚通過通過を通して、体内に発生する振動を認識しているからです。簡単な例：ビデオやオーディオレコードからあなたの声を聞くとき、それはあなたが別のものとされているようです、そして最も頻繁には好きではありませんが、彼が醜いことを意味するのではありません、ただ彼はあなたにとって珍しいことです！
2.教師を見つける方法は？先生を探しているとき、あなたが注意を払うべきものについての主なことは教育です！あなたがポップ歌の種類（ジャズ、リズム、ブルース、ソウル、ロック、ポップなど）のいずれかに興味があるなら、教育教師はPop Vocalsに厳密にあるべきです！私は、コラコルド教育や学術を受けた教師に対処することをお勧めしません。もちろんオペラハウスや聖歌隊の中に歌うことを計画していない限り。これらの技術の詳細はポップ歌の機器とは非常に異なり、その後あなたの好きな曲を歌うことは非常に難しいでしょう。
プロの先生 - 成功への鍵！
3. YouTubeまたはSkypeのレッスンで歌うことを学ぶことはできますか？さまざまな先生からのビデオチュートリアルがたくさんあり、便利なヒントがありますが、あまりありませんが、どんな場合でもトレーニングは非常に効果的ではなく、時には正確にはまさに危険です。あなたは演習を正しく正しく正しくします。そして、運動が間違っている場合、それはすぐに投票のクライマックスとその怪我、非接合、そしてその結果、バンドルと音声損失の結び目を結ぶでしょう。
今トレーニングそのものについて。
初段階これがずっと歌うのを習得するのは、よく歌うことを学ぶことができません。声の呼吸は毎日ごくわずかに異なり、良い音のために、わずかに大きな吸入量が必要であり、最も重要なことです - 音の間に呼気を正しく配布する能力。スピーチとは異なり、ボーカルの呼気は偶数、滑らかで、可能であれば、長い間均一であるべきです。
第二。音の回復に取り組みます。音声とその範囲を開発することを目的とした多くの演習があります。ボーカリストは、イントネーションに注意を払い、サポートを歌って、同時に無料で歌います。最初の段階での音の回復の作業は瞑想と似ています。あなた自身を聴くことを学ぶことは非常に便利です、あなたの声を感じるようにしてください。これを行うには、快適な歌を修正するのに役立つ比喩的な思考を含めることが有用です。
最初の段階は歌の呼吸を習得する必要があります
第三。リズムをしなさい。あなたのお気に入りの曲を撮って分析し、どのペースで聞こえますか、どんなリズムで、ドラマーを描いてみてください - テーブルの上のメインリズムをノックするか、手を拍手して歌います。音楽を使って全体になろう。取り決めを聴くことを学ぶ、それは歌うのに役立ちます。
第4。関節運動は非常に重要であり、音の進歩に注意を払う。鼻の下でのマッチングはあなたに多くの注意を引くことはなく、あなたはリスナーに興味を持っていないでしょう。
第五。最も大切なもの！歌の中で言葉だけではない、彼らはいくつかの考え、気分、感情を築いていることを忘れないでください！この感情を入れて、ノートを歌ってはいけません。別にテキストを閲覧し、それを分解し、この作品は何ですか？そして、なぜあなたはそれを実行しますか？この曲を表現したいのですか。主な言葉、主なアイデアを強調して歌いましょう！外国語で曲を実行するときは、その曲が実行される言語を話していない場合は、コンテンツと知り合いになるようにアドバイスして、文字通り曲を翻訳します。
これは初心者のボーカリストがマスターしなければならないほどの基本的なスキルです。置いて幸せになろう！