- Ora hanno dichiarato la seconda ondata di una pandemia. Hai paura delle passioni in TV e nella stampa? O non fai attenzione a tutto questo?
- A proposito della seconda onda hanno parlato così tanto, ma in qualche modo, Pah, Pah, Pah (bussando sull'albero), non eravamo ancora chiusi. Ora c'è l'opportunità di lavorare e muoversi. Mi sembra che questo sia molto importante per tutti. Non ci sono restrizioni che erano in primavera e in estate. E sulla malattia? Oh! Credo che stiamo tutti passando. E per scappare da questo non sarà in grado di nessuno. Quello che dovremmo fare ora è prendersi cura dei nostri anziani, proteggere le persone che, come dicono, sono nell'area di rischio. Dobbiamo prendersi cura della loro salute, fornire vitamine, assicurarci che la loro nutrizione sana, dare l'opportunità di camminare nelle foreste, parchi, dove l'aria fresca. Ora è importante ascoltare te stesso, il tuo stesso corpo. Con i minimi segni di malessere, prova a rimanere a casa, prenditi cura di te stesso e degli altri. Se sei malato, allora devi essere sequestato e trattato, è responsabile di questo trattarlo e dare una lotta decente.
- Hai paura delle malattie? Nell'infanzia, spesso feriti?
- Sì No, grazie a Dio. Non ho mai nemmeno sdraiato in ospedale. Paura delle malattie ... e qual è il punto di questo? Devi essere in grado di affrontarli, per avvertirli ... ma nell'infanzia, ad esempio, ci amavamo anche a ferire. (Ride). Non potresti andare a scuola.
- E il tuo lavoro?
- Nella prima ondata chiuse tutti, ora continua a scattare, i teatri funzionano. Ad esempio, nel teatro provinciale di Mosca, si preparano sotto la guida della bellissima Premiere molto interessante dell'Olga Matveva: il gioco del gioco "Poetic Cafe" sulla poesia del tempo scongelati, anni '60. C'era un momento molto interessante ... ci sediamo, ascoltiamo l'un l'altro alle prove e capiremo quali belle parole ci sono state assegnate a pronunciare dalla scena. Come nel teatro e sul set, ora ci sono, naturalmente, le loro difficoltà, le loro esigenze, le restrizioni ... è terribile si ammalare, infettare qualcuno, fermare il processo ... Dopo tutto, non appena una persona cadde Ill, tutto si ferma per due settimane. L'equipaggio del cinema viene inviato in quarantena. Ora è difficile. Ma, in ogni caso, è possibile lavorare. È molto importante!
"I turni più difficili per me sono quando stai aspettando molto tempo"
Foto: Oleg Borschevsky
- Cosa sei stanco di sparare, cosa dà forza ed energia?
- I turni più difficili per me sono quando ti aspetti molto tempo. Succede così: sono venuto al mattino, ha vinto una scena e la prossima sera. E ti siedi, aspetta ... a volte è possibile sedersi dietro il Playebeck (un luogo in cui si trovano i monitor, dove il regista e il gruppo vedono che stanno sparando telecamere), vedi come stanno sparando, impara dai loro colleghi, che è anche importante. Ma non funziona sempre. Succede, rimuovi in piccole stanze, dove non c'è abbastanza spazio, e devi sederti nell'atto di "attore". E sembra sempre un sacco di cose, e puoi fare qualcosa durante l'attesa, ma è un po 'noioso, perché ti viene accusato di sparare, e non è sempre possibile passare a qualcos'altro ... ma in generale, lì sono diversi cambiamenti, momenti diversi. Nel teatro, ad esempio, durante il rilascio della performance, sei seduto nella sala "senza finestre e porte" e la vita fuori dal teatro mentre vola passa. Nella scuola dello studio, Mhat, quando abbiamo prodotto uno dei nostri spettacoli di diploma, la figlia di Konstantin Arkadyevich Raikina Polina ha detto: "Oh, mi dissi mamma che non ho scelto la professione, avresti lavorato in ufficio, almeno La finestra era con la luce del giorno! E così siediti in una scatola oscura da mattina alla notte e non vedi la luce, né aria. (Ride.) Lei, naturalmente, stava scherzando, ma in ogni scherzo c'è un po 'di scherzo, e il resto della quota è vero. Quando c'è una fase attiva delle prestazioni della performance, è - sei al mattino e vai tardi la sera. Il giorno vola davanti a te. Ma il lavoro interessante dà sempre forza ed energia. La scena non si inspira solo, tratta persino. Succede, sei malato, cammina per le pareti durante la prove, e la performance inizia, vai sulla scena, e tutte le malattie si ritirano. E questo è vero, il corpo include alcune riserve superiori. Tutti gli attori attraverso di esso passano: per svolgere le prestazioni con una temperatura, ad esempio. E così - che la scena che la fotocamera dà sempre forza. Stanco o malato, non importa. Questa è la felicità quando lavori. Mi piace rilassarmi, ma amo lavorare un po 'di più. La migliore vacanza Quando lo sai che immediatamente dopo il riposo stai entrando nel prossimo superproject. Quindi puoi disconnetterti completamente e rilassarti. E quando dopo il resto non hai nulla all'orizzonte, non è così calmo. (Ride.)
"La scena non si ispira solo, tratta persino"
Foto: Elenka ştefîrţa
- Lavora come la doccia con giovani attori o con matrahs?
- Mi chiedo con tutti. Certo, quando incontri al lavoro con il tuo Maestro, va bene, perché hai l'opportunità di imparare qualcosa da lui. Assorbi immediatamente ciò che vedi: come si sta preparando per il ruolo, alle scene difficili, come si comporta sul sito. Poi, storie interessanti dalla sua vita spesso sembrano. Cresci accanto ai grandi attori, ovviamente. Ma con i principianti troppo freschi. Eravamo tutti giovani. Abbiamo tutti collegati che avevano aiutato, consigliato, inviato, focalizzato in tempo. Cerco anche di condividere quello che posso (se me lo chiedo, ovviamente), cerco di mantenere.
- A proposito, qual è la relazione con il tuo sterzo nella vita oggi: Konstantin Raykin, Sergey Bezrukov?
- Con Konstantin Arkadyevich vedere, Ahimè, raramente. Ma lo seguo, per la vita e i successi di Satiron. Ci sono molti dei miei amici, compagni di classe. E Sergey Vitalevich - il mio preferito Heruku. Continua a rallegrarmi all'infinito e gioia, imparare, mettere i compiti pesanti che sono piacevoli da eseguire. Sergey Vitalyevich ti porta spesso dalla zona di comfort, ad esempio, lancia sfide creative, che pensi per la prima volta che tu non sia irrealistico, ma quando arrivi e ti dimostri che puoi, puoi, sei sul settimo cielo dalla felicità. È una persona molto talentuosa, un attore e un direttore artistico. E, naturalmente, sono felice di lavorare sotto la sua leadership. È un accendino che si accende tutto intorno.
"Sergey Vitalyevich ti porta spesso fuori dalla zona di comfort, ad esempio, getta sfide creative"
Foto: Elenka ştefîrţa
- I tuoi divieti interni su questo o quel ruolo non sono cambiati ultimamente? C'è tabù?
- E non posso dire di aver avuto alcuni divieti per l'esecuzione di un ruolo particolare. Ci sono alcuni argomenti che non voglio davvero toccare. Questo può essere detto sui personaggi. Ma capisci cosa è preoccupato per l'arte, ci possono essere cose diverse qui in modi diversi. A volte devi mostrare male in modo che le persone capiscano che è cattiva. Non posso dire che ho del tabù nella professione. "Mai dire mai". Sì, c'è un quadro interno per il quale non voglio uscire. Voglio più luce nella creatività. Dopotutto, perché hai bisogno di arte? Credo, affinché le persone diventino un po 'più gioiose, un po' più facili e divertenti. Questo, ho aderito e stick. Dobbiamo cercare di sopportare la luce, la speranza, l'amore e la gioia. Ma, naturalmente, ci sono sempre deviazioni in un modo o nell'altro. Pertanto, succede che a volte vai sul lato oscuro. (Ride.)
"Hai detto che le attrici satellite dovrebbero essere un uomo dal mondo del cinema in modo che potesse comprenderla appieno. Il tuo giovane non è dal mondo del cinema, come si rivela essere negoziato?
- Guarda, a mio avviso, le attrici da compagnia dovrebbero essere una persona che proviene dalla sfera creativa. Che potrebbero capire i programmi, i grafici, il "wrapper" periodico al lavoro del loro compagno. Quindi più facile. Quindi capisce le regole del gioco. Ma, in linea di principio, amore, spiega tutto. Aiuta a combattere tutte le difficoltà. Quando vedi che la tua persona è impegnata nella sua attività e ottiene gioia da questo, soddisfazione, allora puoi prendere tutto. E non è necessario essere dal film o dal lavoro nel teatro.
- E come nel tuo caso?
Il mio giovane è una persona molto creativa, dall'infanzia. (Ride) Sì, funziona in un'altra sfera, ma in una certa misura il suo lavoro è correlato alla creatività. Si presenta molto, organizza, crea. E suona perfettamente una chitarra, scrive musica. Abbiamo anche una canzone che ha composto per noi su di noi. Ci ispiriamo a vicenda. È molto felice dei miei successi, li segue, viene da me per i siti di tiro, sulle esibizioni. È importante per lui. E durante la quarantena, ha anche riempito la mano nella registrazione del Saminus con me. È diventato un eccellente operatore e partner. Quindi è ora coinvolto. (Ride.)
"Il mio giovane è una personalità molto creativa, dall'infanzia"
Foto: Ksenia Tuubenovova
- Qual è il tuo maschio ideale oggi?
"Il mio maschio ideale oggi è accanto a me: un coraggioso, reale, decisivo, amorevole, comprensivo, coraggioso, fiducioso, che sa come cercare i suoi obiettivi, pronti a difendermi, proteggere, mantenere, condividere gioia e tristezza con me. In generale, posso descriverlo per molto tempo. In una parola, "My", probabilmente, puoi riassumere.
- La conoscenza di una lingua straniera aiuta nella professione, hai studiato in Inghilterra e nel nostro Inaz?
- In Inghilterra, ho viaggiato nel momento in cui non avevo ancora pensato di agire in Eniaz, sono andato a insegnare la lingua. E poi ho capito che l'inglese apre il mondo. Ci sono molti ostacoli nella comunicazione. Quando ho studiato, il nostro insegnante di traduzione ha detto che quante persone conoscono le lingue, tante volte è una persona. Parlando in ogni lingua, diventi un po 'di un'altra persona. Questo è un altro serbatoio culturale. E nell'attore ... Spero che prima o poi sarà utile, avrò l'opportunità di lavorare in progetti stranieri. In ogni caso, so che non ho barriere per comunicare. La conoscenza di una lingua straniera è una mano scatenata. E se incontri un operatore straniero, direttore, attore, produttore, produttore, lo sceneggiatore che avrai l'opportunità di parlargli, esprimere i tuoi pensieri. Questa è la libertà.