Söguþráðurinn í röðinni nær til atburða sem byrja eftir stríðinu og teygja í fimmtán ár. Á þessum tíma fer líf tveggja kynslóða í rammann: foreldrar og æxlisbörn þeirra. Í erfiðum tímum eftir stríð, þurfti fólk að lifa af, en á sama tíma misstu þeir ekki von um það besta: Þeir lærðu að lifa á ný og elska nýtt friðsælt líf.
Helstu heroine Nastya framkvæmt af Karina Andolyenko er að bíða eftir kraftaverki. Eiginmaður hennar fór að framan, og svo langt er engin Westa frá honum. Á sama tíma, við fyrstu fegurð í þorpinu er engin refsing frá aðdáendum. Og auðvitað, allir í kringum er að iðrast stelpan, sem undanfarin sjö ár heldur maki og missir ekki von um að hann komi aftur. Á sama tíma mun sonur hennar vaxa upp, sem hefur aldrei séð föður sinn. Hins vegar, þegar örlög stúlkunnar verður kaldur - eftir formaður staðbundinnar aðila aðila Igor Galitsky bankaði í húsinu sínu, sem var spilað af leikari Anton Khabarov. Nastya þarf að fara í erfiðan hátt til hamingju þeirra.
Til viðbótar við fullorðna voru ungir leikarar teknir til viðbótar við fullorðna. Og samkvæmt fullorðnum samstarfsmönnum hélt unglingurinn þeim í tón, vegna þess að þeir töldu strax rangar
"Þessi saga snýst ekki um blessaða, eftirlifandi úr huga frá sorg, en um sterka konu. Auðvitað þarf hún að berjast við einhvers konar neikvæðar eiginleikar, en á sama tíma er hægt að læra Nasta. Því miður, aðeins að hafa farið í gegnum vandræði og sorg, skilur maður hvað er mjög mikilvægt. Þess vegna, fólk sem upplifði hvaða stríð er, skilja fullkomlega að það er ekkert mikilvægara en alvöru mannleg samskipti, ást, góðvild og hollustu, "segir Karina Andoltenko.
Höfundarnir í röðinni greiddu mikla athygli á mikilvægum upplýsingum sem einkennast af erfiðum tímum eftir stríð. Það var mikilvægt fyrir þá að áhorfandinn sá ekki rangar rangar. Leikstjóri og framleiðandi hitti ítrekað með handritshöfundinum Nikolai Lyharov, sem var hissa á hverjum tíma með sögum sínum um hvernig hann bjó í sömu eftir stríðinu.
Anton Khabarov og Karina Andollenko hafa verið að spila saman í nokkur ár í leikhúsinu. Það hjálpaði leikara og á setti í röðinni
"Í samtali um líf sitt, örlög, ævisaga, sagði hann einu sinni meðal annars hvernig hann ólst upp í þorpinu og gerði lærdóm í Luchin," framleiðandi Janik Fayziev minnir. - Ég var hissa: það kemur í ljós að ljósið í þorpinu þeirra var eytt aðeins á sjöunda áratugnum. Það er fólk sem býr á jaðri, mjög raunverulegt, heiðarlegt, samband þeirra er "ekki stíflað", eins og það gerist í stórum borgum. "
Við the vegur, fyrir leikstjóra Sergei Ginzburg, þetta verkefni hefur orðið erfitt próf. Samkvæmt samstarfsfólki var hann oft sór á setunni og sagði að það væri ómögulegt að fjarlægja. Forstöðumaðurinn getur skilið: Það er erfitt að búa til röð sem byggð er á þunnt efni, og jafnvel byggt á persónulegri reynslu höfundarins, sem sjálfur lifði tímabilið sem lýst er í verkefninu. Við the vegur, the handritshöfundur sjálfur, í bága við ótta leikstjóra og framleiðanda, var innblásin þegar ég horfði á myndina, þó venjulega þeir sem skrifa sögu fyrir myndina hafa alltaf margar kvartanir til niðurstaðna. "Mig langaði til að sjá aðeins fyrstu röðina, en ég gat ekki staðið fyrr en ég horfði á enda," höfundur handritið deildi birtingum sínum.
Söguþráðurinn í röðinni nær yfir eins mörgum og fimmtán ár, sem gerði það neydd til að vinna harða skreytingar og búning listamenn
Til að búa til mest ekta andrúmsloftið var staðurinn nálægt Minsk valið. Það var alveg fjallað um hlutverk Siberian þorpsins. Margir af þeirri staðreynd að áhorfandinn sá í rammanum (diskar, áhöld, upplýsingar um dreifbýli innan) reyndist vera raunveruleg einn af eftir stríðstímum. Requisites hafa reynt.
A einhver fjöldi af vinnu þurfti að halda leikkona Karine Andallko. Eftir allt saman þurfti hún að sökkva í dreifbýli líf með höfuðinu og þess vegna
Og mjólka kýr og sláttu gras. Allt þetta lærði hún að gera sérstaklega til að vera lífrænt í rammanum. "Ég veit nú mikið um líf í þorpinu, ég get jafnvel dregið úr geitum fyrir hornin," sagði listamaðurinn að jokingly.
Karina viðurkenndi einnig að hún væri mjög heppin með samstarfsaðilum á vefsvæðinu. Til dæmis, með Anton Khabarov, sem spilaði Anton Galitsky, Karina hefur verið að spila í Moskvu Gubernsky Theater í mörg ár. Svo unnu út aðeins hjálpaði leik listamanna. Á síðunni voru stöðugt mörg börn sem það var nauðsynlegt að leita að nálgun. Og það lagði ákveðnar skuldbindingar.
Fyrir leikstjóra Sergey Ginzburg, sýningin hefur orðið erfitt próf. En í lokin var allt skapandi hópurinn mjög ánægður með niðurstöðuna
"Til að vera í rammanum með þeim er ánægja, og á sama tíma ákveðin flókið. Eftir allt saman munu þeir ekki blekkja. Og við, fullorðna leikarar, falla úr leðri til að klifra til að passa litla samstarfsaðila til að finna sannleikann. Þannig héldu strákar okkur í tón, og við þurftum stöðugt að vera á hæðinni, "sagði Karina.
Við the vegur, sonur heroine hennar, Misha, spilaði átta ára gamall Jura Stepanov - yngri sonur leikarinn í leikari Fomenko Yuri Stepanova, sem lést í bílslysi. Faðir hafði ekki tíma til að sjá barn sitt: Yura fæddist mánuði eftir dauða hans. En strákurinn ákvað að halda áfram föður sínum, og þetta hlutverk var frumraun fyrir hann.