Í dag, leikkona Irina Lindt fagnar afmælið hans. Hún gerði stærsta gjöfin sjálf. Í aðdraganda, frumsýning barna af frammistöðu barna "sögurnar af einum bænum" í menningargrunni Valery Zolotukhina og leikhúsinu barna "frumsýning", þar sem Irina virkar sem leikstjóri, og sem tókst að fara framhjá á vettvangi MKAT nefnd eftir Gorky. Einn af helstu hlutverkum spilaði son sinn Ivan Zolotukhin. Um verk hans, sköpunargáfu, samskipti við son sinn, sagði hún án reikninga.
- Irina, hvað er helsta erfiðleikar við að vinna með börnum, að þínu mati?
- Helstu erfiðleikar við að vinna með börnum er foreldrar þeirra (hlær). Ég hélt að ég myndi aldrei hrópa á börn þegar ég byrjaði þessa starfsemi. En skrýtið, börn hlusta á jöfn tóna. Ég meina nú leiklistarsögu. Þegar það er mjög mjúklega, hugsa þeir ekki. Ekki skynja. En fáðu mér rétt, ég er ekki despot (hlær). Við höfum mjög fjölskyldu andrúmsloft inni. Börn á okkur eru ekki sviknir. Við förum í búðina ásamt þeim. Þeir vita hvort við erum að bíða, ég, til dæmis, ég get hringt í hann rassgat, skilur hann bara að þetta sé merki. Guð bannað, hann var ekki svikinn hjá mér núna. Hann mun síðar passa, mun faðma og segja bless. Við höfum algera, í þessum skilningi, með börn skilning. Það er burðarás barna sem hafa verið hjá okkur í mörg ár. Þetta er aðalhópurinn okkar. Við erum algerlega ein fjölskylda í þessum skilningi. Við förum á ferð saman, og í sumar, og í vetrarbúðum. En flókið á sér stað stundum vegna þess að aðallega foreldrar geta ekki oft hljótt. Þeir þurfa börn sín til að strax gefa út niðurstöður. Varð strax stjörnur. Ef skyndilega er eitthvað rangt, geta þau verið svikin. Eitthvað að segja það ekki. Kannski er barnið rangt að stilla. Og mest móðgandi, þegar þú setur inn í barnið, og eftir nokkrar setningar af foreldri, hver er í tilfinningalegum þjóta, getur barnið verið shuffled, almennt að komast út úr stúdíóinu. Þetta eru svo flóknar sálfræðileg augnablik. Og auðvitað er einnig aga, ekki allir börn eru vanur að því. Nú á dögum eru börn almennt sérstök í þessum skilningi. Nauðsynlegt er að vera gríðarlegur þolinmæði til að ná árangri frá þeim. Þú þarft að forðast þolinmæði og fjárfesta (hlær). Og síðast en ekki síst, trúðu því að það sé ekki til einskis að niðurstaðan verði. Og þegar stuðningur er frá foreldrum, þá kemur allt í ljós.
- Í leikhúsinu á Taganka starfaði þú með einum ófyrirsjáanlegum og hæfileikaríkum stjórnendum. Ég meina Yuri Lyubimova. Eitthvað tók í starfsgrein í dag?
- Taganka er sérstakt leikhús. Það er sama hvernig landamæri. Ég hef tilfinningu að þegar ég spilaði í leikhúsinu á Taganka, spilaði ég eins og það var í öllum tegundum og sniðum. Það er, þetta er ekki bara brehtov einhver tilvera, það er sérskóli, eftir það er auðvelt að vera til í hvaða tegund sem er. Og meira innanlands, og í Stanislavsky, og ekki á það. Þegar þú sigraðu nokkrar hindranir sem Irry Petrovich Lyubimov - í ljóðrænum leikhúsinu, og í skilyrðum, þá er restin léttari.
- Svo tóku þig frá honum sem leikstjóri?
- Ef við tölum sérstaklega, þá eru ekki allir listamenn eiga vers. Leiðin sem hún kenndi að lesa efni og hvernig hún kenndi að spila verses elskaði, er sérskóli. Ég get örugglega sagt að ég lærði að lesa ljóðin rétt, ég gerði það ekki einu sinni hjá stofnuninni, það var grundvöllur þar, en að finna vers, að skilja - allt þetta er stór elskaður skóla. Getu til að vinna yfir sal. Sjá þessi orka sem kemur upp þegar leikarinn hefur samband við salinn.
- Ungir leikarar og leikkona hafa fullkomlega textann. En ég vildi spyrja son þinn Vana, sem spilar í leik, einn af helstu hlutverkum, syngur og dönsum. Það var erfitt að æfa með móðurmáli mínu?
"Flókið liggur í þeirri staðreynd að ég er ekki alveg hlutlæg við það hvað varðar það sem ég krefst meira af honum en frá öllum öðrum krakkar. Eftir allt saman veit ég ekki neinn eins góður og sonur minn. Ég skil þegar hann er í raven ástandi þegar hann er saman. Ég sé hvar það er loft þar sem það er ekki, þar sem það er mögulegt. Þess vegna vil ég móðir mín að sýna sig aðeins með bestu hliðinni. Til dæmis, við verðum enn að finna út hvers vegna hann hafði enga belti á gítarinn á forsætisráðherra. Ég veit ekki hvað gerðist. Hann var auðvitað erfitt að halda gítarinn. Vegna þessa gat hann ekki fullkomlega spilað tækið. Gleymdi hann honum, eða eitthvað annað, ég skil ekki. Ég fyrirgefur ekki slíkum hlutum. Og flókið er að hann er mjög viss um að mamma sé allt hugsar, sérstaklega þar sem hún er leikstjóri. Ef aðrir börnin vita að þeir eru einir hér að móðirin muni ekki koma frá vinnu og glataður skórinn mun ekki finna, þá hefur Vani svo úða leið - þeir segja, ég get klárað eitthvað þar fyrir hann. En hann freistar smám saman að sjálfstæði, þó stundum eitthvað eins og þetta gerist. Og þá er ég mjög scolding fyrir það. Eftir allt saman, ég segi honum alltaf að það er tvöfalt ábyrgð, því að það er alltaf erfitt aðstæðum vegna þess að börn sjá og vita að þú ert barn leikstjóra. Þess vegna er nauðsynlegt að passa við.
- Sonurinn byrjaði að spila á sviðinu. Segir þetta að þú sérð möguleika í því, sem mælt er fyrir um af tveimur leikmönnum og foreldrum í hlutastarfi Ivan: Pope Valery Zolotukhin og Mamma Irina Lindt?
Irina Lindt með son Ivan
- Hann er í náttúrunni listamaður, ég sé það. Listrænn náttúru, NUTRO, það er gott skapgerð, góð áfangi rödd. Frá náttúrunni hefur allt sem þú þarft fyrir vettvanginn. Nú þarftu að vinna. Oft, eins og reynsla sýnir, lítið gögn frá náttúrunni. Það gerist, fólk minna hæfileikaríkur ná meira hæfileikaríkur. Og aðeins þökk sé vinnu sinni. Og hann verður að vinna að því að þróa. Og þar munum við sjá. Meðan hann er að fara að komast inn í leikhús. Hann er enn eitt ár að læra í skólanum.
- Hvers konar leikhús?
- MKhat, Pike, meðan ég lít.
"Þú segir að stundum eyða" flokka flugsins "eftir sýningar, en hjálpar þér við son þinn við að undirbúa hlutverk hans?
- Auðvitað, eins og öll önnur börn. Ég æfa með þeim, stinga upp á eitthvað í því ferli æfingar, ásamt þeim sem við teljum hvað málið verður betra, almennt, ég vinn, eins og með aðra þátttakanda í frammistöðu.
- Hann lítur á verk föður síns, lærir að spila fordæmi hans?
- Nei, sem kennsla í vinnubók föðurbókarinnar, hef ég ekki æft (brosir). Hann lítur á sjónvarpið nokkrar kvikmyndir. Nú hefur hann vaxandi, þegar lærdóm annarra eru litið með erfiðleikum. Hann er nú að reyna að grafa sig. Þess vegna eru allar athugasemdir mínar ábyrgir fyrir allar athugasemdir mínar: "Já, já já já!" Þó hlustar líka (hlær). Reynt að framkvæma nokkrar af verkefnum mínum, fylgdu athugasemdum mínum.
- Ég veit, í sóttkví, byrjaði hann að læra leikinn á gítarinn, hvað kom af því?
- Bókstaflega frá grunni, fyrir þetta tímabil, tökum það mjög vel. Ég byrjaði að spila rafmagns gítarinn. Ég keypti nú þegar seinni. Í fyrstu var það einfaldara, en hann hefur vaxið út úr því (hlær). Varð lítill. Þeir tóku meira faglega tól. Og nú eru jafnvel kennarar hans hissa á að á svo stuttum tíma spilar hann nú þegar svo vel.
Ivan Zolotukhin í leikritinu "Sögur af einum bænum"
- Hann færist vel á sviðinu.
- Og hreyfing varð mjög góð. En það var alveg ekki samræmt í æsku. Algerlega. Það er, eins og pabbi hans, við the vegur, Valery Sergeevich, sem var mjög mikið, nei, ekki mjög samræmd (hlær). Ég hélt stöðugt þá, hvað Vanya tók ekki náttúruna mína. En í einu var hann fluttur í burtu með stíl K-Pop - tegund dans kóreska tónlistar. Og byrjaði að ganga á dans. Og einhvern veginn smám saman sjálfur, horfir á myndbandið, minnkað hreyfingar. Á einhverjum tímapunkti komst mér að því að hann byrjaði að kynnast: Hann byrjaði að komast í taktinn, byrjaði að hita upp líkamann, nýjar hreyfingar birtast. Og nú, þegar ég sé hvernig það er til staðar á sviðinu, skil ég: allt er í lagi. Hann getur lært erfitt dans teikningu. Og þetta er verðleika sjálfstjórnar hans.
- Spurning bæði til mamma og leikkona, leikstjóri, yfirmaður leikhúsa - sem sjá hann í náinni framtíð?
- Ef hann var aðeins hamingjusamur og var góður maður. Og hvaða slóð hann mun velja ... Ég, eins og allir mamma, meira um vert, svo að hann sé hamingjusamur, svo að hann hafi allt og í persónulegu lífi sínu og í vinnunni - hvað sem hann er að gera.