Í hópnum ungra leikara Sabina Akhmedova skilið mikla athygli og virðingu. Meðal verk hennar eru nánast engin brottför, og jafnvel lítill hlutverk sem það getur fyllt með getu og dýpt. Nýlega býr stelpan í tvö lönd, fjarlægt ekki aðeins í Rússlandi, heldur einnig í Hollywood. Hún hlær, kallar sig á heimsborgari og er í raun ánægður á óvart með breidd skoðana - bæði persónuleg og fagleg sambönd.
- Sabina, hvað er ástand andans í augnablikinu? Loud Premieres Fylgdu hver öðrum: "Night Guards", nú er "jarðskjálfti" kvikmynd sem tilnefndur er til Oscar.
- Staða andans er að vinna, það er í raun frjósöm fyrir mig. Nú er ég að taka upp ný verkefni og einbeita sér að þeim - í sjónvarpsþáttum fyrsta rásarinnar "Golden Horde" og Vadim Perelman í myndinni "Kaupa mig". Góðar fréttir um að flytja kvikmyndir á myndinni, og ég er ánægður með mig. En ég reyni að leggja ekki áherslu á þessi atburði. Ég er bara mjög veikur fyrir verkefnin sjálfur. The forsætisráðherra "jarðskjálfta" er að bíða með sérstökum þrepi, þetta efni er nálægt hjarta. Móðir mín Armenian, pabbi Aserbaídsjan. Ég var lítill þegar jarðskjálfti í Leninakan gerðist árið 1988, en ég man eftir því að andrúmsloftið: harmleikurinn snerti allt landið. "Jarðskjálfti" er fyrst og fremst kvikmynd um miskunn, að í óreiðu, svo stórfelld stórslys geta fólk sýnt bestu eiginleika þeirra.
- Þungt siðferðilega - að skjóta í stórslysi?
- Vissulega. Þetta er stór mannleg ábyrgð. Hér þarftu bara að kafa í sögu til að komast nær tilfinningalegt ástand, sem fólk var prófað. Ég hafði ekki svo mikið að skjóta daga, en hver þeirra var mjög þung. Og yfirgefa settið, gat ég ekki slökkt strax.
- Hver spilar þú?
- Guyana, dóttir einnar aðalpersónanna. Faðir samþykkir hana ekki og trúði því að hún giftist óverðugan manni. Á jarðskjálftanum deyr eiginmaður Guyana, og stórslysin breytir hugmyndinni um mikilvægasta í meðvitund föður síns. Í ljósi harmleiksins kaupir aðeins gildi eftir lífinu. Ég hafði stöðugt orðasamband frá Torah í höfðinu, hún hljómar í "Schindler listanum": "Saving Eitt líf - þú bjargar öllum heiminum." Í myndinni okkar eru nokkrir samhliða sögur sýndar þegar fólk barðist fyrir ástvinum sínum. Og ekki aðeins loka. Margir komu frá öðrum borgum og dreymdu divergers á kvöldin.
Barnæsku heroine okkar fór í Baku. Í myndinni - með mömmu
Mynd: Akhmedova Sabina Personal Archive
- Hversu mikið hafa hlutverk áhrif á þig, breyttu þeir eitthvað í þér sjálfur?
- Já, breyting. Ég trúi því að það sé heiðarlega að standast söguna, aðeins djúpt plunging í efnið, í manneskju, til að skilja fyrst, sem hann er hrífast og hvernig það virkar. Ég teikna vísindin engu að síður, en hvað nákvæmlega ég mun draga - og það er mest spennandi ferli. Og ég vil að hlutverk geti haft áhrif á mig, svo ég viðurkenni meira um sjálfan mig og ég get skilið hvað er hægt að gefa vilja til þeirra eða annarra eiginleika. Vegna þess að það gerist í öruggum skilyrðum. Jafnvel í erfiðustu sögum, einhvers staðar á ellefta meðvitundinni, manstu að þetta sé leikur. Og það gefur frelsi. Og að lokum, auðvitað, skilur einhvers konar áletrun í mér. Ekki í flokknum "Að gera verra eða betri", en gefur einfaldlega meiri viðveru, vitund og skilning á sjálfum þér.
- En það eru slíkar verk sem tilfinningalega útblástur. Eftir að "jarðskjálftinn" þurfti að endurheimta, hvíld?
- Já, ég man, ég fór bara í nokkrar vikur til Ameríku. Mig langaði til að endurskoða allt þetta svolítið, gefa til að setjast það sem heitir. Ég reyni að taka smá tíma eftir lok verkefnisins, gefðu þér tækifæri til að slaka á. Annars kemur fagleg brennslu.
- Ert þú streituþolinn manneskja?
- fer eftir stigi streitu. Mjög sterk áföll, sem, sem betur fer, í lífinu var ekki svo mikið, í stuttan tíma sem þeir geta lama. En þá virkar ég enn, sérstaklega ef það varðar loka fólk sem þarf hjálpina mína. Og ég var einhvern veginn notaður við litla streitu, ég get einfaldlega borðað þau alls konar sætar dágóður. (Brosir.)
Nú býr leikkona í tvö lönd og eyðir sex mánuðum í Los Angeles
Mynd: Akhmedova Sabina Personal Archive
- Hvernig sýnir þú sjálfan þig?
- Ég hef venjulega alltaf áhyggjur áður en ég er að skjóta, sérstaklega á fyrsta degi. En með kvikmyndasamstæðu, að jafnaði koma engar vandamál. Þegar þú ert í starfsgrein í nokkur ár, þú veist marga, það er næstum fjölskyldu saga. Að auki er kvikmyndin takmarkaðan tíma. Það virðist mér að vandamál koma upp þegar fólk hefur langan tíma saman, og í myndinni gerist það ekki svo oft.
"Af hverju ákvað þú að fara til Hollywood í einu, er Strasberg til kvikmyndakademíunnar? Þú virtist ófullnægjandi menntunarstig, hvað komstu hér?
- Já, ég hafði persónulega ekki nóg. Frekar vildi ég skilja sjálfan mig. Þegar ég var framleiddur frá Institute of Contemporary Art, vissi ég mikið um leikhúsið, um starfsgreinina, en mjög lítið um sjálfan mig. Og val landsins er örugglega rétti, vegna þess að leiklistarnámskeiðið sem er til staðar í Ameríku gerir þér kleift að fá nákvæmlega það sem þú skortir. Og það leggur mikla athygli á birtingu einstaklings. Á Li Strasberg Institute lærði ég tvö ár, og þá fór ég í ýmsar námskeið. Það hjálpaði mér mikið í skilningi hver ég er og hvernig á að virka.
- Hvernig er leikkona?
- Og eins og maður líka, vegna þess að það er samtengt. The starfandi starfsgrein er mjög greinilega að endurspegla innra líf þitt, hvað þú ert. Ef inni í tómleika er það útvarpsþáttur. Ég held að Hollywood leikarar við dáist, laða okkur fyrst og fremst með því að þeir eru persónuleiki.
Með ást Aksenova og Ivan Yankovsky á frumsýningu kvikmyndarinnar "Night Guards"
- Voru einhver örlögfundir sem hafa áhrif á þig?
- Já auðvitað. Í fyrsta lagi er þetta kennari Eric Maurice, sem hefur breytt hugmyndum mínum um faglega sannleikann, um nálgunina á efninu. Jæja, auðvitað, fundur með Al Pacino, sem var listrænn framkvæmdastjóri leiklistarstofunnar (leikarar stúdíó), þar sem við æfðum í nokkra mánuði til að kvakka "þremur systrum" og vissi að hann myndi koma til hennar.
- Áhyggjur? Þetta er þjóðsaga maður.
- Já, það er hvernig á að teikna fyrir Da Vinci. (Smiles.) En spennandi tíu mínútur liðin. Hann sat í fyrstu röðinni, og allt árangur var borinn fram. Ég slapp ekki slakað á í eina mínútu, lærði ekki um bakið á stólnum. Við komum öll þátttöku sína í því ferli, vilja til að vera undrandi, sjá eitthvað nýtt. Þó að það virðist sem við, unga krakkar, getum við kennt slíkum meistara? Við the vegur, það var á sýningunni að ég fann opinberun á eðli þínu á frammistöðu, sem skyndilega opnar leyndarmál dyr, og þú sást það ekki fyrir það. Og þetta er ótrúlegt tilfinning! Þá, á nokkrum árum fann ég mig á kvöldmat, þar sem ég var Pachino. Og við náðum að tala um þessa frammistöðu og almennt mikið um leikhúsið, sem hann elskar mjög mikið - sérstaklega leikritið Chekhov, draumar um að spila frænda Vanya.
- Hvernig finnst þér um rússneska sígild í vestrænum holdgun? Á einum tíma, kvikmyndin "Anna Karenina", þar sem Keira Knightley spilaði aðalhlutverkið, olli miklum gagnrýnum athugasemdum ...
- Það virðist mér að þetta sé ljómandi hugmynd um Tom Stoppard - að verja sígildin í slíkum kvikmyndahúsum. Og þetta hefðbundin, lítið vatnsform, fjarlægir strax alla ábyrgð. Mér líkaði mjög við myndina. Það má segja að þetta sé ekki feitur, ekki hugmynd hans, en ég deildu ekki slíkum skuldbindingum við bréfið. Ef gert er verðugt og snertir, og það er sannfærandi tungumálið þitt, hvers vegna ekki. Ég sá einn af bestu sýningar "kirsubergarðinum" í Englandi. Auðvitað skilurðu að vettvangurinn er ekki rússneskur fólk, annar hugarfar, en það var mjög gott dæmi um dæmigerð sálfræðilega leikhúsið. Langir einliða af Trofim, sem þeir sofna venjulega, vegna þess að það er sjaldan gert vel, horfði ég á andann minn. Og mér er alveg sama, í breska það er gert leikhús, rússneska eða japanska.
Með Alexey Chadov, á myndatöku sjónvarps kvikmyndarinnar "DEM 99%"
- Hver ert þú í hugarfari?
- Ég er maður í heiminum. (Brosir.) Í mér, blanda af mismunandi blóð. Foreldrar mínir hafa alltaf verið mjög þola, lagði ekki neitt í trúarbrögðum, né í menningarhefðum. Þeir töluðu svona: Leitaðu að því sem bregst við þér. Frá átján ára gamall, byrjaði ég að ferðast, ferðaðist mörg lönd, sem einnig gat ekki haft áhrif á meðvitund mína. Ég trúði aldrei á eingöngu einum menningu eða trúarbrögðum og ekki skynsamlegt að velja og ákvarða sjálfan mig sem einn af þeim. Ef þú tekur grundvallar mannleg gildi, þá eru allir trúarbrögð um það sama. Hvers vegna gefa eitthvað val, ef þú getur einfaldlega virða aðra, trúðu á ást og miskunn. Ég er innblásin af fólki sem, þrátt fyrir öfluga sameiginlega meðvitaða, knýðu út úr því og heyrir rödd sína. Þetta fólk er áhugavert fyrir mig og eru nálægt.
- Hvernig sástu hvernig rússneskir leikarar eru ánægðir í Hollywood?
- Þú þarft að spyrja þá. Allir hafa eigin örlög þeirra. Til dæmis, vinur minn Pasha Lychnikov, sem við unnum saman í sjónvarpsþættinum "svefnleysi", mjög ánægður. Hann hefur mörg verkefni í Ameríku. Hér er hann ekki svo frægur, spilaður í "Motherland" Peter Buslov og nýju tímabilið "Fizruk", en á sama tíma fjarlægð í röðinni "Ray Donovan" og "shamelessniks" og líður vel. En enn eru staðalímyndir, og Rússar bjóða upp á ákveðnar hlutverk. Ef þú ert ánægð að vinna í viðeigandi verkefnum, þá ertu ánægður með það. En ef þú vilt stóran feril, verður þú að vinna alvarlega á sjálfan þig, að minnsta kosti losna við hreim.
- Ég las að þú ert í góðu sambandi við Mylla Yovovich fjölskyldu og móður sína, Galina Loginova. Bara hið síðarnefnda vann ekki feril í Hollywood.
- Í fyrsta lagi var það annar tími. Nú eru algjörlega mismunandi aðgerðir, mörkin eru vaxandi. Galina hefur fjárfest allt í barninu sínu, og það gaf frábæran árangur. Það er erfitt fyrir mig að halda því fram um það, eins og það er alltaf sagan af einum örlögum. Einhver kemur í ljós, einhver hefur nei. Að segja að það sé ekki nauðsynlegt að fara þangað heimskur. Ef þú finnur fyrir innri auðlindir ættirðu að reyna. Yngri kynslóðin er nú þegar einfaldari vegna þess að brýr eru stofnuð og annað viðhorf til rússneska listamanna, opnar meira.
Mynd "jarðskjálfti" tilnefnd til Oscar
- Í fyrsta Hollywood verkefninu mínu var erfitt að fá? Farstu að castings í langan tíma?
- Auðvitað var það endalaus saga. The castings þurfa einnig að fá. Og þegar þú færð lítið hlutverk, hefur þú aðeins meira tækifæri, það eru fullt af stigum þar. Þú getur verið að vinna leikari, skjóta í góðum sjónvarpsþáttum, en fáir vita um þig. Það er auðvelt að glatast vegna mikils iðnaðar og samkeppni. En það gerist sem heppin, og þú gerir strax hoppa. Ég get sagt heppinn, þótt ég barðist þetta nokkrum árum áður, og ekkert. Ég kom inn í röðina "Síberíu" fyrir stórt hlutverk sem fer í gegnum alla samsæri. Og þá var röð "svefnleysi" - hann verður sleppt í Ameríku á næsta ári. En báðir þessara verkefna eru gerðar ekki samkvæmt klassískum kerfinu. Þeir voru fjarlægðar sjálfstætt og sjónvarpsstöðin tóku ekki þátt í samþykki leikara að ástandið nánast auðveldað. Venjulega vilja rásirnar stjörnur og eru ekki mjög opin fyrir nýja andlit.
- Margir stjörnur áður en þú kemst til Hollywood Olympus, unnið sem þjónar, uppþvottavélar og dreifðir auglýsingar bæklinga. Vissir þú slíkar sögur?
- Ég virkaði ekki sem þjónustustúlka. Þegar ég fór þar átti ég ákveðna fjárhagsáætlun. En strax eftir lok Institute of Contemporary Art, vandamálið með tekjum, auðvitað, var. Ég man, móðir mín hafði afmæli og ég vildi virkilega gera hana góðan gjöf. Og ég leiddi nokkra massa viðburði, var snjókona. (Brosir.) Eins og það sé allt í öðru lífi. Ég vildi virkilega eiga sér stað í starfsgreininni og skilið að erfiðleikarnir voru tímabundnar og síðast en ekki síst á þessu stigi brjóta ekki. Það hjálpaði mikið að foreldrar trúðu á mig og studd.
- Ertu eini barnið í fjölskyldunni?
- Já, eins og þú getur giska á. (Brosir.)
- Skilurðu það nokkur egocentric?
- Já auðvitað. Þetta er nauðsynlegur hluti af starfsgrein okkar - að einbeita sér að sjálfum þér. En þú gefur. Starfandi starfsgrein um mannlegt eðli, og þú ert eina upphafið fyrir að skilja þessa eðli, þú sjálfur er tækið sem þú spilar. Og mikilvægasti hluturinn fyrir mig þegar myndin snertir fólk, þetta er stærsta verðlaunin.
"En ef við tölum um samband við hið gagnstæða kyn, sennilega ekki auðvelt að finna mann sem skilur það."
"Það virðist mér að í þessu lífi almennt er það ekki auðvelt að finna mann sem þú getur talað eins og sjálfan þig. Búðu til ekki formlega fjölskyldu, fæðast börnum og nálgast það meðvitað og bíddu eftir samstarfsaðila sem þú deilir hagsmunum og fylgist með honum til heimsins. Ég meðhöndla rólega í nokkurn tíma til að vera einn. Eins og ég sagði, er ég eina barnið í fjölskyldunni. Sem barn gerðist það eins og þetta: Þú situr og spilar einn í herberginu, einhver kemur - þú kveikir á sameiginlegu leikinu, fer í burtu - þú heldur áfram að taka þátt í málum þínum. Um það sama gerist við mig og nú.
Í bandarískum sjónvarpsþáttum "Síberíu" frá rússneska leikkona er ein helsta hlutverkin
- Sennilega auðveldara að finna einhvern í æsku þegar meðvitundin er sveigjanlegri en þegar þú ert nú þegar þrjátíu.
- Sennilega, en ég eins og aldur minn. Það verður mikilvægt ekki tíðni samskipta, en gæði þeirra. Ég get endurlífgað fjarveru manns í lífi mínu, sumar braust, ást. Áður gerðust þau oftar, en nú koma þeir með meiri ánægju vegna vitundar.
- Ef þú ímyndar þér að þú sért nú þegar gamall ömmu, setjið með kistu, þar sem þurrkaðir blóm, bréf frá aðdáendum - það eru margar af þessum minningum?
- Það voru björt sögur og þar. Ég vil ekki einu sinni úthluta eitthvað. Ég get sagt að ég væri heppin með fólki, með mönnum. Aðalatriðið er ekki aðeins í sumum aðgerðum, breiður bendingar, sem einnig voru sóttar. Og í þeirri staðreynd að ég fannst séð, þurfti ég ekki að sanna eigin gildi mitt. Á sama tíma breytti ég alltaf eitthvað mjög þunnt. Allir þyngdarsambönd breyta okkur. Og þessi augnablik þegar þú verður betri í ást, líklega verðmætasta.
- Með hugarfari til þín sem eru nær - Bandaríkjamenn eða Rússar?
- Það fer eftir manninum. Ekki eru allir Bandaríkjamenn yfirborðslegur, og ekki allir Rússar vitna Brodsky. En Los Angeles er sérstakur borg, það er erfitt að hitta einhvern hér. Borgin er skerp á kvikmyndagerð: hver annar annar leikari er hér og þriðjungur framleiðandi, og í loftinu lyktar smá örvæntingu. Allir frá hver öðrum vilja fá bæði "litla" eru ókeypis - ef meira viðeigandi lotu verður. Um alvarlegar sambönd og djúpa viðurkenningu á hver öðrum, ræðu er ekki að koma.
- Það skiptir ekki máli fyrir þig, á hvaða stað til að búa til fjölskyldu?
- Örugglega ekki. Þegar þetta gerist, þá kemurðu náttúrulega í lausnina. Ég sé ekki neitt hræðilegt að lifa í tvö lönd. Ég á nokkra vini svo mikið. Þetta hefur sína eigin sjarma, þú hefur ekki tíma til að losna við hvert annað, aðalatriðið er að aðskilnaðurinn er ekki mjög langur. Auðvitað, ef börn birtast, verður það annar saga.
- Geturðu lifað með einhverjum yfirleitt?
- Já auðvitað. Í Ameríku, til dæmis, myndum við hús með vinum. Ég er mjög plast í daglegu lífi og getur auðveldlega sett upp með öðrum venjum, ef það er ekki eitthvað grundvallaratriði fyrir mig.
Með Evgenia Bric, Dasha Caruss og Marusus Zykova á Moskvu kvikmyndahátíðinni, 2016
Mynd: Akhmedova Sabina Personal Archive
- Hvaða eiginleika samþykkir ekki hjá mönnum?
- Hroka, cynicism, categorical, óhreinleika í aðgerðum, tilfinningalegum meðferð. Mjög ógnvekjandi þegar fólk breytist mjög í samskiptum, allt eftir umhverfinu og ástandinu, hræðir það mig.
- Foreldrar styðja þig ekki? Mamma er Oriental kona, það er samþykkt snemma til að giftast snemma.
- Mamma mín er ekki dæmigerður Oriental kona, það er sterkt, sjálfstætt. Hún vill auðvitað barnabörn, en það gefur mér ekki. Það skilur að þetta er mjög mikilvægt - með hverjum að búa til fjölskyldu. Þegar þetta er ekki enn, þá þýðir það að það er nei. Mun koma. Foreldrar mínir leggja aldrei neitt. Alltaf var allt með mikilli ást. Þeir höfðu enga ósammála um hvað á að trúa því hvernig á að fræða barnið saman álit sitt á líf og gildi. Þó að þeir séu bæði skapandi fólk og stundum mjög tilfinningalega leyst innlend málefni. (Smiles.) Í lífi mínu, fyrir mig er það tveir stórir og mjög sterkir, hver á sinn hátt. Pabbi er skýrari, mjög hæfileikaríkur verkfræðingur, móðir - tilfinningaleg, viðkvæm, með stórt hjarta.
- Ert þú dálítið dabbi eða móðir?
- Ég veit ekki. Ég er mjög nálægt móður minni, hún er eins og vinur. Og við samskipti oft. Mamma, hvað er kallað, alltaf við hliðina á og heldur hönd. Faðir ég sé sjaldnar, hann er í gangi í vinnunni, byggir milling plöntur í norðri. En hlutverk hans í lífi mínu er ekki síður mikilvæg, og ég er mjög mikilvægt að styðja hann. Faðir fyrir stelpu er stuðningur, innri stöngin og móðirin er hjarta. Hvernig get ég valið á milli tveggja?!
"Af hverju komstu aftur til Rússlands, því að feril í Hollywood virðist vera að þróast?"
"Hún gengur vel núna, en ekki svo ákafur eins og ég vil." Á einhverjum tímapunkti vildi ég bara vinna, nota uppsöfnuð þekkingu. Og í Rússlandi á þessum tíma breytti ástandið í kvikmyndahúsi, margar verðugt verkefni, stjórnendur, sögur, þar sem ég hafði áhuga á að taka þátt. En í Los Angeles keyrir ég nokkuð oft þegar það er kallað til sýnishorn, og ég hef marga vini þar. Það er algjörlega ólík andrúmsloft sem hvetur og gerir mig auðveldara. Moskvu og Los Angeles eru tvær mismunandi peaces, og í hverjum og einum fyrir mig eigin fegurð og gildi.