Á þessu ári hélt Alexey Guskov afmæli sínu - 60 ár. Og það er engin hvíld að flýta sér. Þvert á móti hefur vinnu nýlega svo mikið að áætlun hans sé áætlað í mánuðir á undan. Næsta dag frumsýninguna í kaldhæðnislegu gamanmyndinni "Eternal Life Alexander Christoforova", þar sem Alexey lék stórt hlutverk. Og á þessari mynd er kona hans Lidia Vellasov fjarlægt, þar sem Guskov er ekki svo oft að birtast saman á skjánum.
—Hvað er þetta nýja starf fyrir þig?
Alexey GUSKOV: Í þessari mynd er ég listamaður leiðtogi, framleiðandi og meðhöfundur. Þess vegna er auðvitað mjög mikilvægt fyrir mig. Framleiðendur gerast ekki svo oft, það er alltaf mjög persónulegt yfirlýsingar mínar og hugleiðingar. Í þetta sinn, svo að hér í svo skemmtilegum og léttum formi til að segja um hvað occupies mig núna, frá handritinu fyrir útgáfu kvikmyndarinnar á skjánum tók það mér fimm ár. Ég er frekar "stykki" en fjöldaframleiðsla, svo allar kvikmyndir mínar fyrir mig sem börn. Þegar ég sleppi kvikmynd, vinnur ég fyrst með textanum - frá sambandi við handritið. Þá er ég fjármálamaður, að leita að peningum fyrir myndina. Þá er ég framkvæmdastjóri framleiðandi ásamt leikstjóra og rekstraraðilanum, safna skapandi samsetningu. Ég þarf að vera til þess að vera líklegri fjölskyldan en ráðinn fólk. Mig langar alltaf að smita þá með hugmyndinni mínum svo að fólk vilji gera fyrir kvikmyndina kannski aðeins meira en þau eru skrifuð í vinnusamningi. Það kom í ljós á þessari mynd - frábært andrúmsloft sem þér finnst af skjánum var og á settinu.
Lydia Vellava: Það var tækifæri til að njóta leiksvæðisins með góðum samstarfsaðilum. Þar að auki eru margir hissa á því að ég hafi lítið hlutverk á þessari mynd. Ég svarar að allir hafi litla hlutverk. Star einn er Guskov. Bara Lesha með leikstjóranum Evgeny Shelyakin boðið til stuðnings, studdi ég. Mér líkaði virkilega handritið. Hlutverkið er gott, lítið, og svo alltaf áhugavert að spila. Þú veist, eins og Ranevskaya sagði: "Það er enginn staður til að snúa við, ríkið er ekki nóg." Í þessu flókið. Í litlum eðli, sem er ekki svo oft birtist á skjánum, er það mjög erfitt að flytja myndina sína. Þess vegna segi ég alltaf að það eru engar litlar hlutverk og góð vinna með góðum möppum og samstarfsaðilum er dýrt. Ég spila fyrrverandi eiginkonu Alexander Khristoforova. Þetta er kona sem fór frá manneskju sem ekki uppfyllti væntingar hennar.
Í myndinni "Eilíft líf Alexander Khristoforova" Alexey Guskov - listamaður leiðandi hlutverk, framleiðandi og meðhöfundur atburðarás
Mynd: Frame frá myndinni
— Þessi kvikmynd er fjarlægð í Comedy tegundinni. Það er óvenjulegt að sjá þig í slíkum óvæntum myndum. Alexey, þú vildir kaldhæðni, þar á meðal yfir sjálfan þig?
Alexei: Það hefur lengi verið sagt að allt mesta bullið sé gert með alvarlegustu andlitinu. Við erum yfirleitt ekki nóg kaldhæðni og sjálf-kaldhæðni. Eitt af nýlegum ítalska myndunum mínum er kallað "játning". Hún tók ítalska leikstjóra Roberto Ando hennar. Það er svo tegund af pólitískum kinopaflet, þar sem hann vinnur mikið. Í þessari mynd, þar sem hann rínar kerfi fyrir niðurstöðu mikilvægustu samninga á Interstate Level, spilaði ég ákveðna sameiginlega mynd af rússneska ráðherra, og ég átti frábæra fjármálaráðherra - Daniel Oti, Tony Servlo, Marie-Jose Cryz , Moritz Blybittroy, Pierfrance Favino, sem spilaði fulltrúa annarra ríkja. Og þegar við settumst niður í rammanum í samningaborðinu, fengum við G8 leiðtogafundinn. Og allir horfðu á mig og sögðu: "Svo höfum við nú G7, án Rússlands." Hvaða Ando svaraði: "Jæja, og það, nú G7, þá verður G12 eða G5, en án Rússlands leysir engu að síður ekki neitt." Með alvarlegum einstaklingum er stærsta bullið gert, stærsta fáránlegt. Ég ólst upp og lokið í skólanum í Kiev, einhver með alvarlegt andlit sem skráð er á sumum vefsvæðum, og nú get ég ekki tekið móður mína á gröf föður míns, grafinn í Kiev á hjólinu Cemetery. Ég hef nú snert mjög stór hluti, en ég vil segja um það. Og ef þú kemur aftur í myndina, þá held ég að jafnvel mjög alvarlegt efni sé hægt að hlæja. Enginn er svikinn og ekki aðstoðaður, en umhugað líf og allt sem gerist í henni, með húmor.
—Almennt er Comedic tegundin nálægt þér?
Alexei: Stundum virðist mér að allt líf mitt sé gamanleikur. (Hlær.)
Lydia: Já, ég elska gamanmynd. Mér finnst gaman að spila í henni. Ég hef áhuga. Annar hlutur er að ég, að jafnaði, "Lucky" á kvenna vamp, konur af krafti, krafti kvenna. Ég er mjög þakklát fyrir Peter Naumovich Fomenko, sem gaf mér hið gagnstæða mynd - Lyubov Ivanovna Raddinin í "án sektar" - mjúkt, gufus, elskandi. Þetta er annar stefna, annar stafur. Auðvitað, eins og, eins og allir leikkona, vera fjölbreytt. Því miður, örlög gefa ekki alltaf slíkt tækifæri.
Í gamanleikur, Lydia Vellezhev, Oksana Fander, Sergey Brunov og aðrir frægir leikarar leika með Alexey Guskov
Mynd: Frame frá myndinni
—Hlutverk féllu alveg saman við framtíðarsýn þína? Eða þurfti að hreinsa saman við leikstjóra, viðhorf gagnvart því sem er að gerast?
Alexei: Casting er svo "innri" saga, frá orði "NUTRO", einhvers staðar á vettvangi brisi. Vegna þess að allir stjórnarmenn, við einn, segja þeir að góðar aðgerðir steypu er 70 prósent af velgengni málverksins. Ég er þakklátur og þakklát fyrir alla samstarfsmenn sína sem tóku þátt í þessari mynd, í litlum, í miðju og stórum hlutverkum. Steypu var mjög sjón og langur. Þess vegna vannum við aðeins með þessum samstarfsmönnum sem gerðu alltaf aðeins meira en einfaldlega "eins og" tók virkan þátt og færði eigin. Eins og til dæmis, Oksana Fandera, sem útilokar sig og bætt hlutverki sínu, sem býður upp á nokkrar nýjar tjöldin sem við fjarlægðum einfaldlega einnig. Það er, það var alvöru samsköpun.
—Hvernig ertu vanur að vinna með leikstjóra? Þú hefur ekki huga að algjörlega gefast upp í hendurnar? Eða verja meginreglur þínar, halda því fram við hann?
Alexei: Ég er alinn upp í ákveðnum hefðum hluthafa og leikara. Leikarinn er örugglega í sumum augnabliki meðhöfundurinn. En þá er hann skylt að uppfylla það sem forstöðumaðurinn spyr, þó að leikari hafi rétt til að biðja um leiklistina. Ég mun segja dæmi um að kvikmynda franska kvikmyndina "tónleikana". Þegar fyrsta kvak okkar var haldin í París, sagði forstöðumaður: "Hér höfum við lesið allt, þú heyrði athugasemdir mínar, og ég er að bíða eftir þér viðbótum, mótmælum og hugmyndum þínum." Við fórum öll, einhver kom upp með eitthvað, einhver - nei, þá var annar chitka, þar sem viðbætur okkar voru gerðar, eitthvað frá handritinu var fjarlægt, eða forstöðumaðurinn beðinn um að fara eins og það var og útskýrði hvers vegna og hvað hann átti í huga. En þegar á þriðja skotleiknum bað hann einn af samstarfsmönnum mínum til að dæma eftirmynd sem er skrifuð í handritinu, samstarfsmaðurinn neitaði og sagði að þegar við sáum við borðið var það ein saga og nú lítur hún öðruvísi út. Forstöðumaðurinn spurði hann aftur, en samstarfsmaður neitaði: Ég mun ekki tala. Skotleikur hætt, framleiðandi hljóp upp til samstarfsmanns míns og sýndi honum þann samning hans, þar sem ritað var að leikarinn sé skylt að tala samþykkt handritið og uppfylla kröfur leikstjóra. Þá varð 13 síður, sýndu staðinn þar sem refsiaðgerðir voru skrifaðar ef leikarinn mun gera það og spurði: "Jæja, vinna eða hætta?" Eftir það eru allar spurningar sem samböndin eru til á milli leikstjóra og leikarans, fyrir mig var fjarlægt. Annar hlutur er að því miður, stjórnendur með svona krefjandi við sjálfan þig, eins og Rada Mikhailean, ekki svo mikið, og eitthvað gerist. En ég er alinn upp í slíku hnitakerfi. Í öllum tilvikum, ef ég er efasemdir, bið ég þig um að gera svokallaða leiklistar dupils eða eitthvað annað.
Lydia: Ég bý alltaf með kjörorðinu: "Rökið ekki við leikstjóra, leikstjóri er sýndur!" Ef ég sé að forstöðumaðurinn býður mér, er eitthvað rangt, ég skil að það gæti spilað öðruvísi á annan hátt, ég býðst ekki með orðum, ég sýni. Og ef hann tekur það, er vinna hraðar. Sýndi, líkaði það, samþykkt. Nei - fór lengra. Og ef ég hef þegar samþykkt hlutverkið ef ég fór með honum í svokölluðu sundinu, þá er hann skipstjóri skipsins. En þetta þýðir ekki skilyrðislausan víkjandi sem Drottinn, þetta er skapandi ferli, það er fjallað um. Aðalatriðið er að treysta. Án trausts, það er ekkert sem í lífinu, það í vinnunni. Traust er mjög mikilvægt gæði. Ég er almennt ánægður fyrir kvikmyndahús okkar undanfarin ár. A einhver fjöldi af hæfileikaríkum ungum möppum kom. Og Zhenya Shelyakin er einn af þeim. Ég var mjög auðvelt með honum. Þar að auki er það mjög greindur, erdite manneskja, hann ýtir ekki á leikara. Picks upp nauðsynleg orð í viðkomandi intonation. Hann er sálfræðingur. Og þú skilur strax og gerir strax allt. Ég fékk gríðarlega ánægju, vinnur með honum á vefsvæðinu.
Synir Alexei og Lydia hafa vaxið og valið eigin starfsgreinar. Senior Vladimir varð leikari, Jr. Dmitry fékk framúrskarandi menntun og nú stunda enn frekar í háskólakennara
Mynd: Persónuleg skjalasafn
—Starfandi ensemble samanstendur af eldri kynslóðinni og unglingum. Hvernig fannst þeir sameiginlegt tungumál? Senior hjálpaði yngri?
Alexei: Hvað þýðir það "hjálpaði"? Við höfum alla sérfræðinga. Ef einhver spurði spurningar, þá, auðvitað, fengið svör. Og svo, að fara fyrir settið eða á fyrstu æfingu, erum við öll jafn. Allt á sömu skilyrðum.
Lydia: Ég er frá þessum leikkona, sem ef í par með ungum maka sjá að hann er lítill skakkur í að leysa þetta vettvang, getur varlega sagt. En þetta ef forstöðumaðurinn finnur ekki rétt orð. Stundum spyrja þeir. Stundum vill einhver ekki heyra neitt. Þetta er allt fyrir sig. En ég reyni ekki að brjóta saman samstarfsaðila mína. Jafnvel ef ég sé að hann er ekki að fara þangað, reyni ég að reyna að gera það að því að ég vil sjá. Svo að hann skilji hvað hann vill frá honum í þessum vettvangi. Leikarar, þau eru öll særðir. Og ég hef bara ekki rétt til að klifra eldhús einhvers annars. Ef þú spyrð ráðið, mun ég gefa.
—Viðhorf þitt til samstarfsaðila?
Alexei: Heilagur. En kennari Evgeny Alexandrovich Evstigneev sagði: "Ótti við veikburða maka, hlaupa frá honum, fara aðeins til sterkt. Vegna þess að veikur mun smyrja þig á flugvélinni. Dregur niður. Og sterkur félagi mun draga þig upp. Og kastað viðhorf mun aðeins leiða til þess að hringja tómleika og tap á smekk. " Almennt er námið lykillinn að því að leikarinn er á lífi. Það er svo skilgreining frá leikaranum - á lífi. Hann er á lífi ef hann er stöðugt að læra. Sem dæmi hljóp ég í vettvang með algerri meistara, en í þeirri tegund af listum sem ég gerði aldrei. Ég er að tala um Gennady Viktorovich Khazanov. Þegar jafnvel setningin "High Estrada" vill ekki eiga við. Það á ekki við Khazanov sem og í tengslum við Arkady Isaakovich Rackin. Þetta er litlu húsbóndi. Þetta er önnur leið til endurholdgun þegar það er líka eðli. Og það fyrsta sem ég vil segja eftir að hafa unnið með honum, þetta er það sem ég er mjög þakklátur fyrir tækifærið til að vinna með leikaranum sem hefur svo mikla menningu orðsins. Þetta er mjög frábær kunnátta.
Lydia: Mig langar að endurtaka orð Evgeny Alexandrovich Evstigneeva eftir Leshely, það er betra að segja ekki.
—Afhverju gerðu hetjurnar í nýju myndinni þinni svo óvenjulegar nöfn - Margo, Salómon, Nicole?
Alexei: Aðgerð kvikmyndarinnar fer fram þessa dagana í garðinum af sögulegum aðdráttarafl. Garðurinn er í vígi, sem meira en tvö og hálft þúsund ár. Og sagan sjálft er alhliða, gæti hafa tekið þátt í einhverjum og alls staðar. Þess vegna vildum við að komast í burtu frá innlendum muni samþykkja, frá því að taka á móti tíma. Við rugla saman sérstaklega áhorfandann þegar, í upphafi myndarinnar liggur hetjan mín í Roman Armor, og rómverskur með iPhone er hentugur fyrir það. Og gerir sjálfstætt. Sagan er alhliða, vegna þess að eðli mannsins er "nauðgun" og "Non-National". Þegar ég kallaði Stanislav Andreevich Lyubhani að bjóða honum að hlutverki heilari, næstum Guð, sagði ég: "Stanislav Andreyevich, hetjan þín var þrjátíu árum síðan í aðstæðum persónunnar minnar og hetjan mín mun verða þér á þrítugastaunum. ""
Alexey og Lydia - hamingjusamur afi og ömmur tveggja ára gamall Stefania. Móðir hennar, Alexander Guskov, einnig leikkona og þjónar í tunglleikhúsinu
Mynd: Persónuleg skjalasafn
—Þeir segja Oksana Fandera missti fyrir 12 kg. Og hvað fórstu í sakir þessa verkefnis?
Alexei: Þú hefur rangar upplýsingar. Oksana leit alltaf vel út og var lítillega. Hún missti 18 ár, hitt sem ég hef aldrei séð hana. Og hvað fór ég fyrir? Til dæmis, þegar ég byrjaði að taka þátt í útgáfu kvikmyndarinnar, þurfti ég að byrja í febrúar í lífi mínu allt annað til að fresta. Og við eðlilega tilveru mína, ég get aðeins skilað í lok seinni viku leigu, eftir útgáfu, það er í byrjun nóvember.
—Almennt, hvað ertu tilbúinn að fara í hlutverk eins og?
Alexei: Hvað get ég farið sem leikari? Jæja, láttu hann koma, þá munum við sjá. Eftir allt saman, missir þú þyngd, fá fitu, raka nakinn eða vaxa hár, að vera með skegg eða án - það er meira tengt við vinnu. Vegna þess að í tjáningu "hvað á að fara" sumir fórnarljós. Farðu í eitthvað sem "fórnarlamb"? Já, ekkert. En fyrir sakir áhuga á hlutverki, er ég tilbúinn að gera næstum allt með honum.
—Eru einhverjar bannorð? Hvað ertu aldrei sammála að skjóta?
Alexei: Ef ég hef þegar samþykkt að fjarlægja þá geri ég allt. Og áður en það eru hlutir, til dæmis frá losun siðferðilegra og siðferðilegra reglna. Ég neitaði hlutverki í nýlega út kvikmynd Kursk. Vegna þess að ég vildi ekki gera "Cranberry" á efni stórs harmleikur. Slíkar kvikmyndir geta aðeins verið gerðar með þátttöku Rússlands. Og hliðarsýnin á sársauka einhvers annars, á harmleiknum, ekki aðeins fyrir fólkið í þessu landi, heldur einnig fyrir ríkið, mun aldrei vera tilfinningaleg og listræn sannleikur. Ég vil ekki taka þátt í því, því ég veit að það verður slæmt. Eins og fyrir hina taboos ... Til dæmis, gæti ég spilað í myndinni, til dæmis, "Nymphomaniac"? Jæja, ekki nymphomanka, auðvitað, og þá þegar nymphoman? Ef það er Lars von Trier, þá fer ég til hans, já. Charlotte Ginzbour - hæsta stig leikkona, hún gerði eitthvað óvenjulegt frá Trier. Ég man ekki nakinn hana, ég horfði á bíómynd alveg um vin og greitt athygli til annars. Vegna þess að það er vulgarity, en það er ekki vulgarity. Sex spurningar hafa áhuga á fólki frá aldri leikskóla til loka. Það eru spurningar um dauðann, það eru spurningar um manna ljót. Og ef við tölum um slíkt, þá get ég farið í allt. En í slíkum sögum er nauðsynlegt að fara með sannað fólk.
—Allir leikarar sem tóku þátt í verkefninu segja að Alexey Guskov skapaði ótrúlega andrúmsloft, næstum homely, á settinu. Hvað gerðist það?
Alexei: Þeir skapa öll þetta andrúmsloft til þátttöku þeirra í verkefninu. Í þessu tilviki endurtaka ég, síðasta þátttakandi í þessu ferli. Með góðri undirbúningi fyrir myndatöku og þátttöku í liðinu aðeins þeim sem tengjast myndinni svolítið betra en bara í næsta verkefni, og þeir eru tilbúnir til að taka þátt í meira en þeir eru skrifaðar í samningnum, þá gerist það.
Oksana Fandera Shummed og bætt hlutverk sitt
—Lydia, krafðist ekki helstu kvenhlutans? Eftir allt saman, þegar maðurinn er framleiðandi, þá er þetta tryggt aðalhópur í verkefninu.
Lydia: Í okkar tilviki, eins og þú sérð, þetta er ekki. Hlutverk mín, þeir munu finna mig. Já, og nei þarf til þessa myndar. Ég valdi aldrei neinn neitt. Og spurði aldrei Lesha, svo að hann fjarlægði mig eða skrifaði mig, pantaði handritið - aldrei!
—Jafnvel í eldhúsinu, maki ekki spyrja: "sérðu mig í þessu hlutverki?"
Lydia: Aldrei! Lesha veit stöðu mína.
—Í myndinni "Eilíft líf Alexander Khristoforova" sem þú ert tekin í myndina saman. Hverjir eru kostir eða gallar í sameiginlegu starfi maka-leikara?
Lydia: Við höfum engar kostir, engin minuses. Það er bara starf. Ekkert slíkt: Þetta er maðurinn minn, þetta er konan mín. Við erum samstarfsaðilar. Við höfum jafnvel mismunandi eftirvagna, og við getum ekki skerast. Við erum algerlega tveir sjálfstæðar einingar.
—Verkið endar á settinu, eða færðu umfjöllun um hlutverk og hvað gerðist heima?
Lydia: Heima erum við ekki að ræða neitt. Spilað, þakkað - og það er það. Ef það eru blæbrigði, ákveðum við að reyna öðruvísi en strax. Við höfum engar umræður, situr heima fyrir bolla af te.
—Hjálparðu hver öðrum að undirbúa hlutverk ef þörf er á?
Lydia: Við hjálpum við að starfa ábendingar, heiðarleika, tjá skoðanir. Við hlustum á hvert annað. Og þegar Lesha byrjar: "En það virtist mér ...", það er litið á án gremju. Og ég reyni, ef ég skil að hann er rétt. Jafnvel ef mér líður ekki rétt, reyni ég líka. Eftir allt saman, oft gerum við öll mistök. Þú verður einnig að hafa tækifæri til að líta á annað horn. Ég elska alltaf að horfa frá hliðinni. Það voru frábærir leikarar sem elskaði seinni samsetningu, horfðu á hlutverk sitt í framkvæmd annars. Mikið af því sem þú sérð frá hliðinni. Af hverju og listamaður þarf leikstjóra, leikari getur spilað alla leið. (Hlær.) Og leikstjórinn þarf annan, vegna þess að það lítur á bindi. Hann hefur kaleidoscope þegar flókið. Og á sama tíma er ég algerlega opið manneskja. Stundum voru jafnvel samstarfsmenn hissa á því hvernig ég gæti gefið hlutverkinu svo rólega. Og ef ég sé mig ekki í þessu hlutverki, að hlutverkið er ekki mitt, vil ég ekki klæðast við tennurnar. Til hvers? Ég átti aðstæður í myndinni minni þegar forstöðumaðurinn hringdi í mig og boðið að lesa handritið. Lesa. Mér líkaði mjög mikið. En Lesha sagði að þetta sé ekki hlutverk mitt. Hann svaraði: "Fantasy! Til þín, svo leikstjóri býður upp á hlutverk og þú ... "
"Við skortir almennt kaldhæðni og sjálf-kaldhæðni"
Mynd: Frame frá myndinni
—Og hvað gerir þú ef sumir af þér líkar ekki hlutverk annars eða myndar?
Lydia: Við höfðum aldrei svo mikið svo að ég líkaði ekki hlutverki sínu, og hann var mín. Við erum mjög kunnugt um Lesha - hvar, hvað, hvað og frá einhverjum. Það gerist, þú lest - töfrandi atburðarás, undirritaðu samning, komdu á síðuna, Bach, og allt í augum hrynur, því það eru engar samstarfsaðilar, ekki þessi staðsetning, vel, aðrar blæbrigði. En fyrir persónu þína, svararðu, vera það leikhús, fullur metra eða raðnúmer. Þess vegna tengist ég alltaf hlutverkinu mínu. Ég hef ekki svo vinstri fæti til að gera og vinna sér inn peninga.
—Hvenær er þreyta, hvernig andar þú?
Alexei: Ég er að fara í sumarbústaðinn. Ganga með hund. Ég eyðir tíma með fjölskyldu þinni.
Lydia: Öðruvísi. Ég elska heimili mitt mjög mikið. Ég adore, eins og Lesha, landið okkar. Við elskum að hringja í vini okkar þar. Ég get, eins og venjulegur kona, farðu að versla. Kaupa gjafir til barnabarns þíns, sem ég adore. Ef það er kominn tími, þá fer ég að henni. Ég hvíla bara með henni, endurfæddur. Það er ekkert slíkt: settist niður og flaug inn í heita brúnirnar. Enginn tími. Ég vildi að ég gæti. En það er stundum ómögulegt að finna að minnsta kosti viku í áætlun þinni.
—Þú ert stöðugt saman. Þreyta kemur ekki frá hvor öðrum?
- ekki. Hver er þreyttur á samskiptum, frá daglegu æfingum osfrv. En það er nauðsynlegt að skilja: það er misskilningur, en það er þreyta frá hvor öðrum. Við höfum einfaldlega það ekki.
—Tveir leikarar í fjölskyldunni - er það mikið eða lítið?
Lydia: Við höfum þrjá leikara í fjölskyldunni. (Hlær.) Við leggjum bara ekki áherslu á þetta. Allir velja í sjálfu sér - kona, trúarbrögð, vegurinn. Og síðast en ekki síst í starfsgrein okkar, svo að það sé engin öfund. Um leið og þessi tilfinning birtist, allt dreifir.
—Þú átt tvær synir. Einn valdi leiklistinn, hitt er framleiðslan. Hefurðu verið á móti?
Lydia: Ekki. Ég skil að ég myndi ekki losna, hvað sem starfsgreinin sem þeir kusu. Aðalatriðið er að líkjast því. Ef maður valdi, þá verður það afleiðing. Foreldrar verða að gefa frelsi til vals. Og hvernig þeir munu fara lengra - það er aðeins verðleiki þeirra. Elsti sonur er Volodya - leikarinn, vinnur í leikhúsinu, sem heitir I. Makovsky. The yngri - Dmitry - útskrifaðist frá framleiðanda, og síðan inn í háskóla hagfræði. Fær annað æðri menntun.
—Ertu nú þegar með barnabarn?
Lydia: Já, Stephania, hún og hálft ára gamall. Þetta er hamingjan mín, eftir tvo stráka. Við vorum svo ánægð að stelpa birtist í fjölskyldunni okkar. Eins og þeir segja, fyrsta barnið er síðasta dúkkan, og fyrsta barnabarnið er fyrsta barnið.
—Og það er kominn tími til að eiga samskipti við hana eins mikið og þú vilt?
Lydia: Auðvitað ekki. Ef mögulegt er. Ég og tengdadóttir - leikkona "Theatre of the Moon" - Alexander Guskova. Wonderful, ótrúlegt, fallegt. Volodya, sonur, er fjarlægður, og hún vinnur. Þegar þeir eru á setti og þú þarft að sitja með barnabarninu mínu, komdu. Mér finnst gaman. Ég hjálpa þeim og eyða tíma með strengjum. Þetta eru yndislegar mínútur. Það er bókstaflega. Ég sit, ég lít á hana og ég held: "Guð, það rekur hamingju mína!" Ég sé hvernig hún elskar mig, hversu leiðist ég hvernig það teygir mig, það snertir þegar ég sofa, kyssir mig. Við höfum ást við hana.
"Ég finn ekki aldur, eða ég skil þetta ekki"
—Ert þú líka, mun ekki hjálpa henni ef þú ákveður að fara í listamanninn?
Lydia: Jæja, við ræddum nú þegar um það, við hjálpum ekki syni mínum og truflaði ekki að velja starfsgrein. Ég mun virða val.
—Alexey, viðhorf þitt til aldurs? Á þessu ári sneri þú 60, hvað er að breytast í tengslum við starfsgreinina?
Alexei: Ekkert breytist. Ég er glaður að ég hef tillögur, og þeir eru áhugaverðar. Ég er glaður að ég geti neitað einhverjum, vegna þess að ég hef þegar gert þetta, eitthvað eins og það hefur þegar verið að spila. Nú hef ég rétt til að hafna. Auðvitað, neita verðugt og menningarlega.
—Ertu að smyrja eða virkilega skynja aldur rólega?
Alexei: Nei, ekki hafa áhyggjur. Ég, heiðarlega, líður ekki einu sinni á aldrinum, eða skilur þetta ekki. Það er nauðsynlegt að nálgast spegilinn. (Hlær.) Eða hittast bara með jafningja. Þá er strax séð að við breyttum smá.
—Börnin þín deila áhugamálum pabbi - Karate?
Lydia: Þeir fóru með honum saman í langan tíma. Þeir líkaði mjög við það. En þá fannst nokkrar aðrar köflur. Þeir, auðvitað, náðu ekki árangri páfa. Pope hefur svartan belti, og þau virðast grænn. Það var löngu síðan sem var enn á 90s.
—Er allt fjölskyldan að fara oft fyrir stórt borð?
Lydia: Nei, við vinnum ekki. Ekki vegna þess að við viljum ekki, við vinnum bara ekki. Við öll öll saman á sjónvarpsþáttinum, ef nafnið þitt, getur ekki komið, er það ómögulegt að koma saman. Allir, sem betur fer, hefur vinnu. Allt í eftirspurn.
—Nú eru allir hrifnir af súrálsframleiðslu, hvernig hefurðu þetta?
Lydia: Ég reyki, hér er heilbrigt lífsstíll minn. (Hlær.) Kannski er þetta ekkjur ungmenna þegar ég var ráðinn í handbolta, dans, íþróttir, það er engin grip yfirleitt. Zozhe fyrir mig er sumarbústaður, ferskt loft, þögn, einhvers konar einveru eða þvert á móti komu vinum sem við hvílum.
—En þú ert í góðu formi.
Lydia: Gen. Þökk sé móður minni með pabba. Mamma fyrir sjötíu, en hún lítur algerlega ekki á árin. Ungur, fallegur kona. Og ég felur ekki í sér aldur minn með því að breyta sjötta tíu. Kannski sú staðreynd að ég geri stöðugt hrós, og ég njóti þess að allir séu undrandi. Þess vegna hef ég þetta ekki: "Ó, ekki spyrja hversu lengi ég er!" Sérstaklega, í dag er auðvelt að klifra á Netinu og sjá. Og ég er mjög glaður þegar ég var kallaður amma mín. Ég er stoltur af þessu. Ég er ekki frá þeim sem biðja um að kalla þá með nafni. Af hverju er ég amma. Þetta er heitt og frábært orð.