Vinir, Í dag vil ég gefa nokkrar ábendingar til að læra að syngja og gerir fyrstu skrefin í þróun singe listarinnar. Hvað er það þess virði að byrja og hvað nákvæmlega að borga eftirtekt til?
1. Finndu faglega kennara! Staðreyndin er sú að því miður er það mjög erfitt að læra að syngja án hjálpar kennarans, þar sem maður heyrir rödd hans, ekki eins og hann heyrir umhverfis hans og getur ekki metið söng sína. Vegna þess að innra eyra einstaklings sem birtir hljóðið, ekki aðeins þau sveiflur sem koma utan, með heyrnartíma, en skynja titringur sem eiga sér stað inni í líkamanum - og þetta er oft að disorienting nýliði söngvari. Einfalt dæmi: Þegar þú heyrir röddina þína úr myndskeiðs- eða hljóðskrá, virðist þér annað og oftast líkar ekki, en það þýðir ekki að hann sé ljótur, bara er hann óvenjulegur fyrir þig!
2. Hvernig á að finna kennara? Þegar þú leitar að kennara, aðalatriðið um hvað þú ættir að borga eftirtekt er menntun! Ef þú hefur áhuga á einhverjum af tegundum poppssonar (jazz, taktur og blús, sál, rokk, popp, osfrv.), Þá ætti menntun kennarinn að vera stranglega í pop söngvara! Ég ráðleggi þér ekki að takast á við kennarann sem fékk kór-framkvæmd menntun eða fræðileg, nema að sjálfsögðu ætla þú ekki að syngja í óperuhúsinu eða í kórnum. Sérstakar þessar aðferðir eru mjög frábrugðnar búnaði popps söngs og síðan verður þú mjög erfitt að syngja uppáhalds lögin þín.
Faglegur kennari - lykillinn að velgengni!
3. Er hægt að læra að syngja í kennslustundum á YouTube eða á Skype? Það eru margar myndskeiðsleiðbeiningar frá ýmsum kennurum, það eru gagnlegar ábendingar, það er ekki mjög, en í öllum tilvikum er þjálfunin lítillega ekki mjög árangursrík, og stundum er það hættulegt einmitt vegna þess að enginn stjórnar þér, og það er ekki vitað hvort Þú gerir æfingarnar rétt rétt ekki. Og ef æfingin er rangt mun það fljótt leiða til hápunktar atkvæða og hugsanlegra meiðsla - SIP, ekki skuldabréfa og, þar af leiðandi hnútar á knippi og raddskorti.
Nú um þjálfunina sjálft.
Fyrsta áfanga Það er nauðsynlegt að læra að syngja öndun, án þess að þú getir bara ekki lært að syngja vel. Vocal öndun er svolítið öðruvísi en á hverjum degi, þar sem gott hljóð, við þurfum örlítið stærri magn af anda og er það mikilvægasta - hæfni til að dreifa útöndun á réttan hátt á hljóðinu. Ólíkt ræðu ætti raddið að vera jafnvel, slétt og, ef mögulegt er, lengi.
Í öðru lagi. Vinna á hljóð bata. Það eru margar æfingar sem miða að því að þróa rödd og svið þess. The socalist ætti að borga eftirtekt til intonation, syngja á stuðninginn og á sama tíma hljóma frjáls. Vinna við hljóð bata í fyrstu stigum er svipað hugleiðslu. Það er mjög gagnlegt að læra að hlusta á sjálfan þig, reyndu að finna röddina þína. Til að gera þetta er gagnlegt að innihalda táknræn hugsun sem mun hjálpa þér að laga þægilegan söng.
Fyrsta áfanginn þarf að ná góðum tökum á syngjandi anda
Í þriðja lagi. Gera taktur. Taktu uppáhalds lagið þitt og greina, hvað hraða það hljómar, hvaða taktur, þá reyndu að sýna trommuna - knýja aðalhraða á borðið eða klappa hendurnar og syngja. Reyndu að vera ein heil með tónlist. Lærðu að hlusta á fyrirkomulagið, það hjálpar til við að syngja.
Fjórða. Articulation er mjög mikilvægt, gaum að framvindu hljóðanna. Samsvarandi undir nefinu mun ekki laða að mikilli athygli á þér, og þú munt ekki hafa áhuga á hlustendum.
Fimmti. Mikilvægasti hluturinn! Ekki gleyma því að í laginu eru ekki bara orð, þeir lögðu nokkrar hugsanir, skap, tilfinning! Settu þessa tilfinningar, og ekki bara syngja athugasemdir. Skoðaðu textann sérstaklega, taktu það í sundur það, hvað er þetta verk? Og hvers vegna framkvæmir þú það? Hvað viltu tjá þetta lag. Leggðu áherslu á helstu orðin, aðalhugmyndin og syngja! Þegar ég framkvæma lög á erlendu tungumáli ráðleggur ég þér að kynnast innihaldi og þýða bókstaflega lag ef þú talar ekki tungumálið sem lagið er framkvæmt.
Þetta er stutt grundvallarfærni sem byrjendur söngvari verður að læra. Setja og vera hamingjusamur!