Jafnvel þegar, í æsku, sagði Igor Ritun alvarlegar sögur, allir voru að deyja með hlátri. Það er ekki á óvart að þegar fullorðinn, sem samanstóð af leikaranum er sífellt gamanleikur.
"Þú sagðir einhvern veginn að leiklistarferillinn þarf einfaldlega að elska:" Hratt og stórt fé hér mun ekki vinna sér inn, en að æfa og spila allan sólarhringinn. " Sennilega, álit í dag breyst?
- Ég er enn með skoðun mína. Ef við tölum um í dag í stuttu máli: mikið af vinnu, það er nóg. En í upphafi feril, eru þeir í miklu magni, auðvitað, ekki vinna sér inn. Þess vegna, áður en ég endurtekið oft son minn, að leikarar þurfa að fara meðvitað. Aðeins ef þú skilur greinilega að þú getur ekki verið einhver annar. Og ef þú hefur fleiri valkosti, eitthvað til að verja lífi þínu, er það þess virði að íhuga þá - þá verður engin vonbrigði. Þegar ég ætlaði að komast inn í leikhúsið, held ég ekki einu sinni að ég væri ekki stjarna, það var engin hugsun. Það gerðist svo að ég varð nokkuð þekkjanlegur manneskja, en í tengslum við starfsgreinina hefur ekkert breyst: lífið, eins og áður, samanstendur aðallega af æfingum. Eins og þeir segja, æfingin er ástin mín.
- Þú ert fimmtán ára gaf leikhúsið "Hermitage". Af hverju fóru þeir frá honum?
- Í repertoire leikhúsinu stundum er erfitt. Þú veist hlutverk þitt og ímyndaðu þér hvað hlutverk mun spila í öllum eftirfarandi sýningum. Mig langaði til að taka burt og vinna í leikhúsinu, þú getur ekki alltaf efni á því vegna áætlunarinnar. Ef við tökum mið af fjárhagssvæðinu, þá er það miklu arðbært að fjarlægja en að vinna eingöngu í leikhúsinu. Á þeim tíma var launin meager, og ég hafði nú þegar fjölskyldu, barn, færanlegur íbúð í úthverfi. Með þessum rökum fór ég til leikstjóra leikhússins, að ég væri að bregðast við Nahamil, og ég ákvað að fara með rólegu samvisku. True, ég sagði þá: "Vertu! Við erum "heiður" dadim ". En ég hélt ekki og baðst ekki eftir því. Í vatnsýru, meira frelsi: þú sjálfur velur hlutverk, spilaðu, spilaðu það sem þú vilt. Í Repertoire Theatre er öðruvísi: þeir ákveða fyrir þig að þú munt spila.
Hlutverk sæðis í Legendary Sitcoma "Einn fyrir alla" var farsælasta í Telemarier Igor. Í myndinni: Með Anna Ardova
- Þú manst oft hlutverk gyðinga fræ fræ frá sitcoma "einn fyrir alla". Hvernig finnst þér sjálfur um hlutverk þitt sem eru oftast í boði?
- Í grundvallaratriðum bjóða, auðvitað, gamanleikur hlutverk. Og hvað á að gera: með svona andliti fæddist. Jafnvel í æsku, þegar ég sagði eitthvað, hló fólk alltaf. Þrátt fyrir þá staðreynd að stundum sagði ég venjulegum alvarlegum hlutum, hló þau enn. Svo sneri sér við - þökk sé móður minni með pabba. Almennt líkar mér við mig á skjánum. En hlutverk SEM er einn af ástvinum. Ef ég kem í þessa skissu sýning, alltaf glaður að horfa á persónu þína. Uppáhalds mín: "Sema, mamma bjó lífið, lifðu og þitt, ekki hafa áhyggjur!" Það kom í ljós að þessi tiltekna skissa var mest einkunn allra. Eins og fyrir hlutverkin, bjóða ekki aðeins Gyðingar. (Hlær.) Annað gyðinga myndin felur í sér nýlega á sviðinu á CDCH - í leikritinu "Jewish Hamingja".
- Hver hugsaðiðu um vettvanginn í þetta sinn?
- Svo fjölbreytt og flókið mynd sem ekki allir geta bjargað því, svo þeir sneru sér að mér. (Hlær.) Afköstin var afhent á stuttum tíma. Og allt þetta varð mögulegt þökk sé framúrskarandi leiklist lið, þar sem Tatyana Orlova, Alexander Samoilenko, Andrei Chadov, Philip Vasilyev, og auðvitað Tatiana Grigorievna Vasilyeva. Hún er superprofessional, í töfrandi formi: bæði líkamlega og leiklist. Slík innri sveigjanleiki er dýr. Frá að vinna með leikara þessa mælikvarða sem Tatyana Grigorievna, færðu mikla ánægju. Það er frábært þegar allt kemur saman, og í lokin kemur í ljós frábæran árangur sem færir áhorfendur mikið af jákvæðum tilfinningum.
Í leikinu "Jewish Hamingja" á Millenium Theatre með Tatiana Vasilyeva og Alexander Samoilenko
- Get ég lært eitthvað frá maka á vettvangi?
- Jú. Reyndar gerist þessi þjálfun. Stofnanir eru kennt mikið, en leiklistarfærni er fest í leikhúsinu, þar sem þú getur horft á meistarana og smám saman vaxið á sjálfan þig. Það er ómögulegt að kenna einhverjum að vera leikari - þú getur bara lært. Þetta gerist oftast á undirmeðvitundinni. Þú horfir á hvernig herrum gamla skólans vann - Ranevskaya, ströndina ... - og þú dáist að þér finnst: "Hvernig er það mögulegt? Þetta eru guðir! Hvernig gerðu þau það ?! " Og evstigneev, Leonov?! Það virðist sem með því að smella á fingurna, en í raun - nei. Þessi leiklist er ekki sýnilegur fyrir áhorfandann, en það þýðir ekki að það sé ekki. Sumir virðist sem leikarinn er góður starfsgrein: Þú gerir ekkert og fengið peninga fyrir það. Dansað, féll - það er ekkert flókið í þessu ... og hvernig þetta "léttleiki" er náð - enginn tilkynningar. Eins og í ballett: Til þess að smakka á sviðinu sem fiðrildi og snúa við 28 Fuete, verður þú að minnsta kosti 3 klukkustundir á dag í vélinni, annars mun ekkert virka. Plisskaya stóð á vélinni í 6 klukkustundir. Þetta er gríðarlegt verk, brotinn fingur, svefnlausar nætur, en enginn veit. Allir eru aðeins séð ballerina á sviðinu og hvernig hún hefur langvarandi fótinn slær fótinn ...
- Þú ert með gælunafn - blúndur. Hvað fékkstu það fyrir?
- Hafhöfundur tilheyrir Friend My Vita Andrienko. Leikarinn verður að vera sveigjanlegur og plast eins og blúndur. Breyttu þegar í stað undir fyrirhuguðum aðstæðum, ekki aðeins utanaðkomandi, heldur einnig innbyrðis. Við erum öll laces ... Ég man eftir öllu lífi mínu, eins og Levitin kenndi okkur: "Þegar leikstjóri segir" Kwarkni ", þessi leikari tumbling, og þá spyr hvers vegna." Og ef það byrjar: "Af hverju ætti ég að tumble?" - Þú ert ekki blúndur.
Igor býður oftast hlutverki í comedies. En stundum er það kallað í leynilögreglumenn
Mynd: Frame frá röðinni "Mavr gerði fyrirtækið þitt"
- Til viðbótar við kvikmyndagerð, ertu voiced með kvikmyndum og teiknimyndum, starfa sem leikstjóri, handritshöfundur ... Hvernig hefurðu alla tíma?
- Það virðist aðeins svo mikið að mikið. Samt sem áður safnast saman í mörg ár. Einu sinni, ég kom út úr daginum í þremur mismunandi verkefnum - í Moskvu, Yaroslavl og Kiev - og svo þreyttur! Hugsun: "Ég vil slaka á!" Og batz: tvö ár - engin vinna. Það er betra að vera varkár með óskir þínar ...
- Það er sagt að leikarar séu hjátrú fólk. Það er satt?
- Allt sannleikur. Ég er líka hjátrú, en án fanaticism.
- Kunnátta þín við eiginkonu Natalia, þú kallaðir dularfulla. Hvað var það?
- Og hvernig á að útskýra öðruvísi?! Með bekkjarfélaga styðjum við mjög náið samband úr skólanum, vinum, samskiptum stöðugt. Framtíðarkona mín var upphaflega kærastan í bekkjarfélagi mínum. Reyndar hefur hún tvær kærustu: Vika og Natasha. Í hvert skipti sem ég kom í sumarið til Volgodonsk sá ég aðeins Vika og heyrt um Natasha, en ég hef aldrei séð hana. Og hér kallar ég bekkjarfélaga minn sem býr í Moskvu og býður mér upp á brúðkaup hans með því mjög Vika. Ég sagði heiðarlega að ég gæti ekki, vegna þess að það var laugardag, og í mínum morgun eru árangur barna og á kvöldin - skaðar. Hann þjáðist brúðkaup fyrir annan dag, en það var laugardagur aftur. Og um kraftaverkið! Það var þetta að laugardaginn að dagurinn skyndilega gerðist í leikhúsinu. Þetta gerist einfaldlega ekki! Gleðilegt samhengi við aðstæðna er um helgina á laugardag ... allt ákvað af sjálfu sér - ég fór í brúðkaupið til vinar, þar sem það var auðvitað boðið að Natasha, sem saumaði Vínkjólina. Þar hittust við fyrst. Mystic, örlög - þetta er hægt að kalla eins og þú vilt. Við the vegur, þá kom í ljós hvers vegna laugardagur í leikhúsinu var frídagur. Það kom í ljós að nýja leikstjóri leikhúsið samþykkti það ... undir öðru brúðkaup. Auðvitað, þá var hneyksli. Vegna þess að það gerist ekki í repertoire leikhúsum um helgina á laugardögum ...
Igor og Natalia Börn hafa mikinn áhuga á sköpunargáfu. Egor skrifar forskriftir, Polina fer í listaskóla og leikhús hring
Mynd: Instagram.com.
- Börnin þín Egor og Polina eru einnig skapandi persónur?
- Já, þau eru skapandi persónuleika, en þetta eru vandamál þeirra. Sonurinn er að læra hjá stofnuninni, skrifar forskriftir. Hann hefur gaman af því. Dóttir mín er enn lítill, níu ára gamall. Hún fer í listaskóla, í leikhúsinu, tennis. Til að vera heiðarlegur fylgir ég slíkri stöðu: Ráðið er tilbúið til að hjálpa alltaf að hjálpa, en ég mun ekki þvinga eitthvað til að gera eitthvað af þeim. Almennt, siðferðilega stuðningur, ekki meira. Og hvers vegna brjóta manneskju? Þá segðu: "Að þú gjörir mig." Og svo kemur í ljós að hann valdi slóð sína sjálfur, eins og ég gerði á minn tíma. Ég sagði að allir: "Hvar ertu að klifra?!" Og foreldrar og eldri bróðir þurftu að gera mig. Ég er út af einföldum fjölskyldu. Ég var spurður: "Hefur þú peninga eða tengingar til að verða leikari?!" Ég svaraði alltaf að ég hef hæfileika! Ekki alltaf draumar barna eru gerðar, en ég var heppinn. Auðvitað dreymdi ég um að verða fyrst með hermanni, og þá fornleifafræðingur ... en að blanda öðrum, að segja eitthvað, að sýna einhvern sem ég hef alltaf verið mest áhugaverður hlutur.
- Þú hugsar enn um sjálfan þig: "Hvað er ég kaldur! Stór, falleg, fyndinn, heillandi! Já, ég er elskaður af ungum konum! "
- Nú þarf ég það ekki. En ef þetta er nauðsynlegt - ég mun vera hamingjusamur, efast ekki. (Hlær.)
- Hvað er nær þér - leikhús eða kvikmyndatöku, á sjónvarpi? Og hvað hjálpar til við að vinna að hlutverki?
- Mér líkar allt: og taktu kvikmynd og spilaðu leikhúsið. Þetta eru algerlega mismunandi hlutir. Í myndinni þarftu að gera allt þegar í stað, og í leikhúsinu er hægt að æfa langan tíma, leitaðu að myndinni ... Hvað hjálpar? Oftast - innsæi. Þegar "einn fyrir alla" var skotinn spurði ég Anja Ardova, eins og við tölum, og forstöðumaður svaraði: "Eins og venjulega, með eigin raddir." Við byrjuðum að spila - og skilið: Eitthvað er rangt, það fer ekki. Og þeir ákváðu að bæta við lit - til að skipuleggja smá og tala örlítið í Odessa. Við skautum fjórum teikningum á dag, því að kvikmyndin á fjórða fannst nú þegar eigin stíl okkar - og allt kom í ljós.
- Finndu út á götum - ertu litrík tala?
- Já, það var eitt fyndið mál. Þegar Egor lærði í sjöunda eða áttunda bekknum fór ég til foreldris fundarins, sat í forstofunni og beið eftir upphafinu. Á einhverjum tímapunkti nálgaði einn strákur mig og spurði: "Getur handrit?" Og byrjaði! Fjörutíu mínútur dreift handrit til barna - þá kom höfuðið út og bjargaði mér.