- Þú vannst með mörgum stjörnumerkjum, hvernig tókst þér að takast á við whims þeirra?
"Ég var stórt forma, og traustið var mjög stórt, sjaldan sem gripið í ferlinu tæknilega og jafnvel skapandi. Listamennirnir komu, pöntuðu myndskeið, hlustaði á setningar mínar vandlega, og þá gerðum við eins og ég ætlaði og fundið upp. Nú er ekkert verkefni þannig að listamenn trufla ekki í neinum aðferðum - bæði skapandi og tæknileg og hvaða framleiðslu sem er. Ég tengi þetta með því að á stuttum tíma átti sér stað ótrúlegt sjónrænt uppsveiflu. Fjöldi hreyfimynda með clipmerereers í geometrískum versnun aukist, það eykst og eykst. Þar af leiðandi, tilfinningin að bútinn var einfaldlega fjarlægður og allir voru að skilja um það. Þetta er stór misskilningur, eitt að taka þátt í eitthvað, og jafnvel sökkva þér niður í ferlinu, en alveg mismunandi hluti - til að átta sig á tilteknu verkefni. Mest "Non-Friste" listamaðurinn minn á settið var Alla Pugacheva. Hún tók ekki eftir neinum óþægilegum þáttum - kalt, heitt. Ég leitaði ekki að stjórna og taka þátt í öllu. Bara þvert á móti - treystir forstöðumaður hans, stuðlaði hún að birtingu virðingar fyrir reynslu og listrænum innsæi.
Irina Mironova fjarlægt fyrir Alla Pugacheva mikið af hreyfimyndum, þar á meðal lagið "vera eða ekki vera"
Mynd: Frame frá bútinni
- Og Christina Orbakaite?
"Cristina er sú sama, hardworking og vaxandi sem er þegar valið til höfundar og allra framleiðslu, þannig að virða hvern starfsmann og þátttakanda mikið kvikmyndaferli. Með Christina, gerðum við mikið af sameiginlegum myndskeiðum, en þegar það var erfiðasti kosturinn - 12 klukkustundir með litlum hléum Christine dansaði í háum hælum, en eftir er á spuna stigi. Og aðeins eftir liðið "Stop, fjarlægt!" Hún settist niður, fjarlægt skó, og ég sá fætur hennar eytt í blóðið, og hún sagði ekki einu sinni orð til mín!
- Segðu mér smá um vinnu á sjónvarpsrásinni "MUZ-TV", var það gagnlegt reynsla fyrir þig?
- Árið 2005 bauð forystu sjónvarpsrásarinnar mér að rebranding. Mest af öllu sem ég hafði áhuga á hæfni til að hleypa af stokkunum ferskum sniðum. Reyndar var fyrsti nýr hönnun, þar sem næstum öll núverandi listamenn létu, og jafnvel í einum ramma, eins og í "æfingar hljómsveitinni" Fellini. Á sama tíma dreymdu ekki allir listamenn um að vera í einum ramma við hvert annað. Frá þeirri hugmynd að sameina Oleg Gazmanov, Linda, AlSu, Splin, Valery Leontiev, Dolphin, Angelica Varum, Bast og Margir aðrir (næstum allir núverandi) listamenn voru því erfitt. Síðan gerðum við mikið, að leita að nýjum sniðum, eitthvað var hægt að gera eitthvað, en það eru hlutir sem ég er enn stoltur, til dæmis, raunhæf sýning "ljósa í súkkulaði". Sniðið sjálft er um allan sólarhringinn "Eftirlit" fyrir líf tiltekins manns, gerðum við löngu áður en venjulega "Instagram" í dag. Allir listamenn neituðu, nema Sergey Zverev. Við vorum fjarlægð af seinni (verkefnið var kallað "Star í losti"). Og fyrsta sammála Ksenia Sobchak, og auðvitað, þá var hún mjög áhyggjufullur og skilur ekki hvað á að gera. Þetta er mjög erfitt - að vera í sjónmáli. Fyrstu röðin voru ójafn, og við sáum það vegna þess að Ksenia var mjög efast um hvort hún þurfi að gera það yfirleitt. Og hvar er andlitið þegar þú ert frank, en á sama tíma leyfir þú ekki að flytja landamærin af persónulegu rými. Og hvað er nú þetta persónulegt pláss yfirleitt? Það var fyrstu skrefin í átt að stalli, sem hún er nú fullviss.
"Ég var stórt forka, og traustið var mjög stórt, sjaldan sem gripið í ferlinu tæknilega og jafnvel skapandi"
- Nýlega, dóttir þín varð 18 ára gamall. Er hún að fara að fylgja í fótspor mamma?
- Daria er ekki að fara, en mun fara. Ég þvinga ekki, bara kemur í ljós að frá því að hún hafði höfnun allra sem ég geri. Bara vegna þess að ég er mamma hennar og ætti ekki sjálfkrafa að hafa áhrif á val sitt á starfsemi eða á niðurstöðunni. Í langan tíma virtist hún að ef hún byrjar að skjóta, myndi allir segja: "Það er ljóst - móðir mín gerir það" eða "skiljanlegt - móðirin hjálpar." Hvorki önnur útgáfa er ekki categorically viðunandi fyrir það. Helsta verkefni er að vera sjálf án jafnvel skugga af framhliðinni. En áhugi skotsins í hvaða formi vinnur enn. Nú, til dæmis, dóttir mín tekur burt og festir backstead rollers af sumum verkefnum mínum. Á sama tíma fór hann inn í bókmenntunarstofnunina, að læra að skrifa atburðarás og drauma til að framleiða stórar kvikmyndir.
- Er mikilvægt að skjóta á bútstað?
- Staðsetning í myndskeiðinu er alltaf næstum mikilvægt. Heimurinn þar sem ég immerses hetjan (eðli) og ákvarðar myndlíkingu skilaboðanna á myndinni og öllu lóðinni í heild. Fyrir myndbandið "nóg sýningin" sem stað, völdum við Los Angeles, vegna þess að landfræðilega þessi staður leiðir okkur til mjög hugtaksins um sýninguna sem slík þegar þú gerir eitthvað neðst - þannig að það sést fyrir alla. Og lagið er bara um hið gagnstæða - að á því augnabliki vildi Christine Orbakaite nú þegar að loka gegn mikilli athygli og verja sjálfum sér í persónulegu lífi sínu, ekki að sýna. Í Los Angeles skipulagðum við choreographic framleiðslu, skapa tilfinningu að allur borgin er að dansa í pörum, þar sem hvert par hefur sína eigin sögu, það er dansið þitt. Choreography - Líkams tungumál - Í þessu tilfelli notaði ég mig sem dansmyndun sálarinnar, skiljanlegt aðeins með tveimur, dans, þar sem gagnkvæmni eða fjarveru hennar er lýst í sameiginlegri hreyfingu eða í fjarveru þess. Í myndbandinu af heroine Christina dansar í lífinu einn, í gegnum þennan heim í leit að eigin hamingju og eigin ást hans er ekki á skjánum!
"Sniðið sjálft er hringlaga klukkan" Eftirlit "fyrir líf tiltekins manns, gerðum við löngu áður venjulegan Instagram í dag.
- Þú varst fæddur í Pushchino, og nú eru næstum allur heimurinn. Hvað er nú staðsetning lífs þíns?
- Nú bý ég í Moskvu. Í þessari borg kom ég árið 1991 til að starfa í VGIK, sem ekki tók mig í krafti unga aldurs míns. Síðan skipti ég yfir á veginn og settist niður í Trolleybus, sem leiddi mig til Geodesy Háskólans, Cartography og Aerial Ljósmyndun. Ég var þegar í stað heillandi nafn deildarinnar "beitt cosmonautics", þar sem ég tókst að slá inn. En á þriðja ári komst mér að því að ég gat ekki grein fyrir draumum barna, sem ég leyfði mér ekki að fara allan þennan tíma - að skjóta verulega stillt tónlistarverk. Fyrsta íbúðin í Moskvu, sem ég hafði efni á, keyptum við saman með eiginmanni mínum, gjarna að velja landafræði búsetu á Dolgorukovskaya Street D. 6, SQ6. Mér líkaði mjög við þetta netfang. Falleg götu með varðveittum Mansions og sögulegum facades, með fallegu þaki rúmfræði, með eftirlifandi og endurreist af rússnesku arkitektúr, svo hentugur Moskvu. Oft borðum við kvöldmat fyrir utan húsið, aðeins til að rölta í gegnum uppáhalds göturnar þínar. Ég elska fótgangandi Moskvu!
- Og hvar býrðu núna?
- Nú bý ég í öðru mjög stórum fallegu húsi "Triumph Palace" á Leningradsky Avenue. Frá hæð gólfsins er hægt að sjá alla Moskvu. Mér finnst eins og fugl, ekið hátt yfir uppáhalds borgina mína, og það eru enn þrír flota í kring, eins og í æsku minni í Pushchino - þrjú stórar áskilur!
- Eins og ég veit, frumsýningin í röð kvikmynda "stúlkur og egg" mun fara fram mjög fljótlega. Hvar kemur slík óvenjulegt nafn frá?
- Egg er öflugasta myndlíkingin. Þetta er fæðing, þetta er framtíðin. Það er mikið af merkingu, og ég vil ekki treysta á eitthvað eitt. Styrkur, viðkvæmni ... nr. Heroines minn haltu eggjunum í höndum sínum í bókstaflegri skilningi orðsins. Ekkert meira. Þetta er mjög áhugavert að fylgjast með. Hver psychotype hefur sína eigin hreyfingu, þökk sé því sem þú getur byggt upp spá og portrett. Það sem ég geri í sjónrænum sjónarmiðum mínum.
Fyrir myndatöku á laginu "það er ekki fyrir mig" Diana Arbenina þurfti að repaint ljósa
Mynd: Frame frá bútinni
- Hver er þessi kvenhetjur "með eggjum"?
- Diana Arbenina, Alla Sigalova, Maria Mironova, Lanna Camilina og fimmta heroine ... Heiti hennar Við erum enn í leynum. Fyrir hvern þeirra skaut ég persónulega listmyndun í visualization sniði. Það verður kvikmyndir um hvað við, konur, eru mismunandi í grundvallaratriðum frá körlum. Og betri tími fyrir brottför hans, hvað nú, þegar Universalization gólfin er að fara, virðist mér ekki finna.
- Ef ég er ekki skakkur, hefur þú áður fjarlægt Diana Arbenina?
"Já, hún sneri sér einu sinni til mín með beiðni um að búa til myndband fyrir lagið" Það er ekki fyrir mig, "og það var þá að ég lagði til að repaint blonde hennar. Hún vildi nýjan, ferskt mynd í þessu lagi. "Ný föt" fyrir mig, ég vil ferskleika, vellíðan, hreyfing áfram og upp, "sagði Diana. Already, allir hafa gleymt að hún væri brunette. Og þá, fyrir fjórum árum, stóð hún illa, sagði: "Þetta er ekki mitt" (samhljómur með nafni lagsins, er fyndið, ekki satt?). Hins vegar komumst við að samþykkja ljósa. Diana fór til húðarinnar í langan tíma, netta að hún væri fljótlega tónleikar og hún gat ekki birst í "slíku formi". Hugmyndin var enn áberandi og, eins og allir eyðslusamur hugmynd, líkaði ég, en vinstri efasemdir. Eftir að Diana lék Diana ætluðu að snúa aftur til brunette, það er að minnast á myndina. En eins og það kom í ljós, það var ekki bara mynd - þetta var nýja Arbenina okkar.