- Nikita Sergeevich, untuk kelas Anda siap untuk lebih banyak spesialis, lulusan universitas teater, apa yang ingin Anda sampaikan kepada orang-orang ini? Buka mereka, apa rahasia utama astronomi film?
- Rahasianya adalah menciptakan suasana khusus di situs, di mana operator hadir, artis, sutradara, dan pusat dari semua ini adalah aktor. Pada saat yang sama, operator, dan direktur, dan artis harus memahami bahwa tujuan dapat dicapai hanya ketika nyaman bagi aktor! Aktor yang brilian Mikhail Chekhov berkata: "Suasana memutuskan segalanya. Di taman bermain, di atas panggung, di belakang kamera dan dalam bingkai film. " Tetapi suasana yang tepat bukan hanya temperamen hubungan. Ini adalah kombinasi irama yang benar pada adegan dan di aula. Bioskop tidak hanya motor dan berhenti, semuanya adalah yang lain, yang membantu aktor terbuka sebanyak mungkin. Ini dan kemampuan untuk menguasai aparat teknis mereka bahwa saya jarang mengamati para aktor muda belakangan ini. Jika Anda tidak mulai melakukan masalah ini, kita masih akan melihat waktu yang lama di layar TV, di mana kosong, seperti drum, para aktor menangis, dan sekelompok air mata gliserol mengalir di pipi. Ada juga masalah lain. Sekolah akting Rusia adalah sejumlah besar aktor yang, dengan mengisi institusi teater, berkeliling kota-kota mereka. Dan sangat sering mereka menemukan diri mereka dalam isolasi yang sempurna, dengan direktur yang tidak terlalu berbakat dan kurangnya perspektif. Dan di sini akademi kami berusaha untuk terlibat dalam semua masalah ini. Bahkan, akademi berusaha untuk terlibat dalam masalah yang berbeda. Pada pendakian kelas, masalah yang paling mendesak dinaikkan, termasuk cara mendapatkan film besar. Tidak ada resep, tetapi saya cenderung berpikir bahwa Anda dapat melewati akademi kami. Perfeksionisme yang unik dan membusuk profesi pada spektrum, cara, seperti dan apa yang dapat dimainkan, memberikan kemampuan teknis yang besar yang membuat aktor-aktor dalam perang melawan direktur.
"Kebanyakan dari semua dalam aktor, saya menghargai kemampuan untuk bekerja, humor dan cahaya yang berasal dari seseorang." Foto: Gennady Cherkasov.
- Konsep yang terlalu tidak terduga - Apakah Anda belajar aktor untuk melawan Direktur?
- Hari ini, sekolah akting membutuhkan organik dan komunikasi. Anda bisa mendapatkan dari serial TV dalam seri, dan secara bertahap aktor menjadi sandera teksturnya sendiri berdasarkan tanpa beratnya. Tetapi aktor harus menjadi pemenangnya. Dan dalam situasi kita, Direktur adalah suatu profesi, yang tidak bertanggung jawab atas apa pun. Ringkasan kegiatan, terlepas dari kenyataan bahwa beberapa tidak mengerti apa itu direktur. Penulis skenario menulis, artis mencakup semua keahliannya, menyusun adegan, pemotretan operator, aktor mengubah jiwa, dan sutradara berkata: "Saya melihat" dan menghapus Haltur. Dmitry Dyuzhez datang kepada saya pada penembakan. Saya bertanya: "Di mana Anda dihapus? Siapa direktur? " Balasan: "Ya, sangat kecil, dalam topi." Itu saja! Dia bahkan tidak dicetak dalam kesadaran pada aktor yang bekerja dengannya, dan dari lingkaran setan ini tidak pecah. Oleh karena itu, fondasi komunikasi kami adalah Stanislavsky, Chekhov, Vakhtangov dan Peter Brooke, seorang pecinta yang menakjubkan dan terdalam dari sekolah Rusia. Apa yang kita bicarakan, tidak peduli seberapa praktis, tetapi memiliki nilai raksasa jika aktor ingin melangkahi direktur yang tidak mengerti ini.
"Banyak penikmat bakat Anda memperhatikan bahwa Anda sedang mengerjakan lokakarya layar. Dan apa yang terjadi pada Anda ketika Anda tetap jeda, apa yang Anda konsentrasi?
- tentang gaji. (Tertawa.) Jeda adalah konsentrasi energi termonuklir, itu juga merupakan distribusi energi yang sama. Satu menit jeda, yang bertepatan dengan satu menit di aula, adalah konsentrat yang kuat. Semakin lama jeda, semakin besar efek dari kata yang dihabiskan, tetapi jeda Anda harus memiliki hak. Banyak direktur berpikir bahwa jika itu panjang, itu akan menjadi Tarkovsky. Baik Figa ... hari ini, ARTHAUS Direktur memberikan tim kepada para aktor untuk berjalan di dekat pagar. Nah, itu goyah bodoh kembali dan kembali di sepanjang pagar, dan ini tidak lebih dari enkripsi kekosongan. Kita harus berurusan dengan pengaruh pemirsa, dan jika kita tidak akan membuatnya melakukannya, dia akan menguap dan melihat jam. Bagi saya, misalnya, kelas tinggi aktor terletak pada kenyataan bahwa ia terus-menerus memikirkannya. Apa yang saya katakan di kelas sangat penting bagi saya.
Di Festival Film Moskow dengan Brad Pitt. Foto: Lilia Sharlovskaya.
- Bagaimana cara mendapatkan peran dari Direktur Mikhalkov? Apa yang perlu dilakukan aktor untuk sampel dan dapatkan pekerjaan?
- Datang telanjang dan menikmatinya. (Tertawa.) Aktor ingin suka, itu tergantung, semuanya jelas, tetapi tidak masalah bahwa aktor itu memainkan saya, penting bagi saya bahwa ia bersembunyi. Ketika seseorang menceritakan tentang dirinya sendiri - semuanya bisa dilihat. Saya pernah membintangi Savai Kramarov dan melihat apa yang dia lakukan pada kegilaan profesional dalam pekerjaan, ketika ia bekerja dalam detail sedikit pun dalam peran, dan tidak masalah, mereka jatuh ke dalam bingkai atau tidak. Secara umum, dia adalah orang yang brilian. Bernyanyi entah bagaimana di pagi hari sebelum menembak, sarapan. Dia makan keju pondok, dan tiba-tiba aku bertanya kepadanya: "Apakah kamu bercerai?" Dia dengan sendok di tangannya bagaimana menyiksaku sebagai tanggapan: "Apakah kamu melihatnya?!" Dalam satu frasa mem-flash semua kehidupan. Karena itu, jangan mencoba suka, jadilah diri sendiri - yang lebih sederhana, semakin baik.
- Apakah ada seorang aktor dengan siapa Anda tidak akan bekerja?
- Tentu saja, ada aktor yang tidak pernah ingat pada diri mereka sendiri. Yang terpenting, saya menghargai kemampuan untuk bekerja, humor dan cahaya yang berasal dari manusia. Juga, saya menghargai aktor dengan konsep hidup saya: jika dia benar dan meyakinkan saya, maka "Ayo lepas". Artis harus mengerti bahwa dia ada di lokasi tanah. Apa yang mencintainya dan menghargai. Tidak ada kemacaran, tentu saja.