- Katakan padaku, DidyaLa adalah nama grup atau nama samaran kreatifmu? .. dan bagaimana cara menghubungimu? ..
- Douel adalah nama kita. Ini adalah nama Persemakmuran para musisi, dengan siapa saya bekerja ... Kami bersama dan, beralih kepada saya, Anda berbicara dengan kami semua. Karena itu, untuk publik yang saya lakukan DOOTUEL.
"Saya baru-baru ini mendengarkan album Anda, itu adalah rekaman konser Kremlin, yang hanya mengejutkan saya. Beri tahu kami bagaimana musik Anda dilahirkan?
"Album, yang Anda bicarakan adalah edisi lima-disc eksklusif, yang saya pura-pura cantik, karena saya harus berbicara di depan audiens saya di platform paling penting negara di Kremlin. Sebagai seorang musisi dan komposer, saya mendekati kinerja dengan tanggung jawab besar. Dan titik kunci dalam menulis musik mungkin merupakan sikap positif terhadap kehidupan, bagi dunia. Posisi hidup saya, musik adalah keajaiban yang kreatif dan penyembuhan, itu adalah misteri, misteri, dan kadang-kadang kita tidak menebak bagaimana tindakannya pada kita. Kadang-kadang musik dapat memengaruhi penghancuran, tetapi saya pergi di sepanjang jalur musik yang cerah yang membantu hidup, membuka peluang mental baru, bahkan dapat mengatasi kesulitan yang dimiliki setiap orang. Ini adalah filosofi saya dan itu adalah batang utama dengan cara kreatif saya.
Dan yang paling penting - saya tidak mengejar mode, jadi menurut saya musik ini dapat didengarkan dan setelah 50 tahun, ia selalu menarik musik instrumental.
"Didulya adalah nama kita. Disebut persemakmuran para musisi, dengan siapa aku bekerja." .
- Alat apa yang utama bagi Anda?
- Alat akting yang paling penting adalah, tentu saja, gitar. Terlepas dari kenyataan bahwa saya telah berteman dengannya untuk waktu yang lama, saya membangun koneksi dan hubungan setiap saat. Kadang-kadang dia tidak menyerah padaku, aku belajar mengenal hidup dengan gitar. Tetapi ada alat lain yang menarik minat saya. Ini adalah porcussio, drum, seruling, kuningan, alat berirama, kita membutuhkannya untuk menceritakan kisah tanpa satu kata. Saya suka penulis untuk mempercayainya dan tahu bagaimana melakukannya.
- Apa yang perlu Anda ingat, di negara mana Anda suka tampil paling?
- Saya selalu senang melihat orang-orang dari berbagai kebangsaan di konsernya, karena musik instrumental tidak memiliki batas dan hambatan. Dalam hal ini, yang paling seperti New York. Kami tiba di Amerika bukan tahun pertama, sangat bagus bahwa mereka mencintai kami di sana, mereka berjalan dengan baik. New York - ibu kota dunia, kota ini menciptakan suasana yang luar biasa di sebuah konser. Ngomong-ngomong, setelah setiap konser, saya melakukan serangan di toko musik. Musisi saya memilih beberapa alat unik untuk diri mereka sendiri, sesuatu yang tidak biasa, yang tidak dapat dibeli di Eropa, di Rusia. Kami melihat, mencoba, bereksperimen. Ketika Anda mulai bermain, penjual hanya pingsan, kami memberikan konser mini yang nyata di sana! Secara umum, perjalanan belanja adalah ritual utuh. Di mana pun kita berada bersama tim, kita terus-menerus mencari suara unik untuk membantu menciptakan trek instrumental yang menakjubkan. Itu mahal.
"Alat akting yang paling penting adalah, tentu saja, gitar." .
- Hampir semua musisi suka tampil di New York. Dan Anda, sebagai seorang musisi, apa yang mengingatkan kota ini, dengan musik mana yang terkait?
- Pertama, ini sangat multidimensi, internasional. Manhattan adalah siklus besar orang, dapur, berbagai bahasa, nuansa. Di sana Anda dapat melihat seseorang dari India, dari Cina, dari Australia dan segera - dari Rusia, dari Belarus. Semuanya diganti setiap detik, dan Anda memahami bagaimana dengan beragamnya suara dunia. Tapi bagi saya, suara New York Cavochonically, tidak ada suara tunggal.
- Dan Moskow untuk Anda terdengar seperti melodi tunggal, apakah ada ritme musik untuk Anda di kota ini?
- Mungkin, ini adalah pulsa musik modern, elektronik, cepat, kecepatan tinggi. Beberapa stres-membentuk, mendorong gerakan dinamis. Moskow adalah tempo, cerewet, ini adalah pusat konsentrasi pebisnis, sebuah kota di mana perlu untuk bertahan hidup, keributan.
Moskow adalah megapolis yang terus berkembang, tingginya, jahitan, sebuah kota dengan terbang dengan cepat ke arah yang berbeda dan dengan cepat mengompres ke pusat metro. Dan, tentu saja, di kota ini, orang kreatif perlu dapat abstrak, karena artis, pencipta untuk bekerja di sini tidaklah mudah. Moskow - Mantia, kota berdenyut, salah satu yang paling sulit di dunia, tetapi dalam hal ini dan miliknya Pesona.
"Musik adalah keajaiban yang kreatif dan penyembuhan." .
- Musik Anda sangat "bioskop", apakah Anda memiliki keinginan untuk bekerja dengan sutradara film?
- Saya menulis musik untuk film dan untuk teater. Bahkan untuk serial TV televisi ...
Ada "es panas" tentang skater kami, musik saya digunakan di sana. Secara umum, saya pikir olahraga itu nyata, jadi katakanlah, jenis aktivitas manusia ... tidak ada substitusi dalam olahraga. Ada latihan yang berat, melelahkan, pekerjaan sehari-hari dan prestasi nyata. Dalam olahraga tidak mungkin untuk bersembunyi di balik kostum cerah, fonogram, pemandangan non-profesionalisme mereka, yang sering melekat dalam kegiatan lain.
Dan sangat bagus bahwa komposisi saya terdengar dalam proyek olahraga ini.
Dengan film besar, bekerja dengan Direksi Alexey Balabanov, Andrei Konchalovsky, senang ... Saya senang bahwa arah yang cerah, berbakat dan berbeda dengan kreativitas saya.
Ketika saya menulis komposisi, saya mengerti bahwa itu bisa menjadi sempurna untuk mendekati genre seperti itu, tetapi direksi tentang ini harus menjadi visi. Misalnya, Alexey Balabanov dalam film "Kochegar" mengambil gambar yang kaku dan meletakkan musik lembut saya di bawahnya. Kombinasi itu ternyata tidak terduga, itu adalah putusan yang tajam, karena pembakaran kejam, validitas berdarah pada tahun sembilan puluhan dengan musik liris sangat menghantam saraf para penonton ... Pindah yang tidak terduga, dalam hal apa pun, saya pikir. Tampak bagi saya, saya tidak menentang. Anda dapat menonton musik saya dengan cara yang berbeda, film ini adalah pesawat yang sama sekali berbeda, sehingga setiap sutradara memutuskan dengan caranya sendiri ... tetapi saya telah lama muncul ide untuk mengunjungi sutradara dan melepas film Anda.
- Tentang apa film ini, jika bukan rahasia?
- Tema: pria dan kota besar. Ini adalah sedikit sejarah biografis, tetapi gagasan utamanya adalah persalinan Anthem, karena pada kenyataannya hanya pekerjaan adalah kebenaran. Dari kerja keras kami banyak tergantung pada kehidupan, dan plot seperti itu, omong-omong, tidak begitu banyak di film. Saya ingin memberi tahu bagaimana musisi muda mereka berjalan di kota ini dan kesuksesan adalah hasil tenaga kerja, iman pada diri sendiri dan pekerjaan bermakna yang konstan sehingga tidak ada yang sama tidak ada hubungannya dengan keberuntungan acak, buta keberuntungan.
Dalam bentuk orang-orang Rusia, ada yang seperti iman dalam keajaiban. Mimpi untuk menangkap ikan mas, memenuhi semua keinginan, berakar kuat di benak pria Rusia. Sudah waktunya untuk berpisah dengan ilusi ini, perlu untuk percaya hanya dalam ide-ide Anda dan dalam pekerjaan Anda.