Պարզապես տարածություն. Ինչ է հիշում վաթսուներորդ նորաձեւության դարաշրջանը

Anonim

Նորաձեւությունը համարձակորեն կարելի է անվանել արվեստի առավել շարժական եւ ճկուն ոլորտ. Դրա ուղղությունները փոխվում են յուրաքանչյուր տասը տարում (եթե ոչ ավելին): Բայց նորաձեւության արդյունաբերության պատմաբանների առավել արմատական ​​եւ անսպասելի շրջադարձը քննարկում է վաթսունականների պայծառ տասնամյակը: Երեկ դուք հագել եք սիլինայի զսպված եւ կանացի զգեստներ, եւ այսօր համարձակորեն հագնում եք տրապիզոիդային զգեստների-մինի գույները «քաշեք աչքը»: Նորաձեւ հանրակացարան, որը հանգեցրեց ավագի եւ երիտասարդ սերունդների իրական հակամարտություններին, մեզ տվեց դարի տաղանդավոր դիզայներներ:

Այս աշխարհում բոլորը անցողիկ են եւ կրկնվում: Այս փիլիսոփայական արտացոլումները, թե ինչպես է պայմանավորված աշխարհը կազմակերպվում, հնարավոր է տեղափոխվել նորաձեւության արդյունաբերության վրա: Թվում է, թե նորարարական դարաշրջանը, հագեցած տաս տարի, որի ժամանակ մարդկությունը առաջին անգամ հանդիպեց ռոբոտիկ եւ տարածության հետ, անցյալում զուգահեռներ չի գտնի: Եվ դեռ այսօր կարող ենք վստահորեն ասել, որ վաթսուն, եզակի եւ եզակի, ոգեշնչված նույն եզակի քսաներորդ տարով. Սա տեսանելի է կանանց հագուստի եւ առհասարակ, օգտագործելով անհատական ​​պարագաներ եւ առհասարակ Այս երկու սերունդները, որոնք բաժանվում են գրեթե կես դար, մթնոլորտում եւ ոգով միմյանց մոտ են թվում:

Պարզապես տարածություն:

Այնուամենայնիվ, ամբողջ նմանությամբ, տարբերությունները տեսանելի են անզեն աչքով: Այն փոփոխությունները, որոնք բախվել են հասարակությունը վաթսունականության սկզբին, շրջվել է մարդկային գիտակցության վրա: Նախեւառաջ, մեր գործունեության բոլոր ոլորտների վրա տարածության նվաճումը մեծ ազդեցություն էր մեր գործունեության բոլոր ոլորտների վրա: Երբ պարզ դարձավ, որ տիեզերքի անվերջ տարածությունները կարող են նվաճվել, գիտնականների, ռեժիսորների երեւակայությունը եւ, բնականաբար, նորաձեւության դիզայներները պայթել էին աննախադեպ ուժով: Արտերկրային քաղաքակրթությունների երազանքները տեղիք են տվել ֆուտուրիզմի հզոր շարժման. Ֆուտուրիզմի արդյունքում այն ​​հանգեցրել է Արթաուսի տեսքին, եւ ամբիոնը գրավեց տարօրինակ, երբեմն վախեցնող եւ, իհարկե, նման չէ դասական կին կոստյումների ուրվագծային: Հսկայական ուսեր, զանգվածային մանյակներ-դարակաշարեր, կոշիկներ-կոշիկներ, որոնք պատրաստված են ծանոթ կտավատի, բամբակից, մետաքսից կամ թավշյաից, բայց մածուցիկությունից, վինիլից եւ նույնիսկ փայլաթիթեղի հյուսվածքներից ստացված ցուցադրությունները: Նոր ոճը հետապնդում էր Պակո Ռաբանը եւ Էլզա Սկիափրաֆտը, Քրիստոբալ Բալենսիգան ակտիվորեն օգտագործում էր նոր նյութեր, իջեցնելով երիտասարդների շրջանում հսկայական ժողովրդականություն: Պիեռ Քարդինը ներկայացրեց «Տիեզերքի դարաշրջանի» ժողովածու: Մի խոսքով, սինթետիկները նվաճեցին նորաձեւության վարպետները, որոնք մեկ ներմուծմամբ սկսեցին դասական կանացիության կերպարների եւ ձեւերի ոչնչացումը: Հիշեք կատարյալ տնային տնտեսուհիների պատկերները կոկիկ զգեստներով եւ օսլա Ալերում: Այժմ այս տնային տնտեսուհիները համակարգի զգացել են (եւ հաճախ շատ ցավոտ) շերտ. Փոխարենը `դերասանների հետ միասին եւ զսպված վերնաշապիկի գործչի վրա նստած լինելու համար առաջարկվում էր խելագար տպագրություններով հագնվելու հագուստով: Ավելին, Puritan եւ շատ հարմարավետ MIDI- ի երկարությունը արագորեն կորցրեց իր դիրքը, տալով համարձակ մինի: Եվ այսօր մենք գիտենք, թե ով է արժանի շնորհակալություն այս նորամուծության համար:

Սեռական փեշի հեղինակը, որի Հեմ Լոժոն բացեց իր ծնկները եւ ազդրի հիմնական մասը, Լոնդոնի դիզայներ եւ ընդամենը որոշիչ կին էր, բաժանելով սեռական հեղափոխության գաղափարները եւ սաբրել է ֆեմինիզմի թափը: Նա ասաց նա, որ ասաց «Լավ համը, մահը, գռեհիկությունը»: Մինի, ես ուրախությամբ սկսեցի արտադրել եւ վերարտադրվել եւ նորաձեւության դիզայներ Անդրե Կուրժան, եւ այժմ արդեն երիտասարդ աղջիկները միաձուլվել էին հանդերձանքների իրենց անկեղծության փողոցներում, եւ նրանց մայրը, շատ «հուսահատ տնային տնտեսուհիներ»:

Ընդհանուր առմամբ, հայրերի եւ երեխաների դասական բախումը, յուրաքանչյուր սերնդի տեղ ունենալով, վաթսուներորդում նոր իմաստներ է ձեռք բերել: Ծնողները, որոնք կրթվում են մաքրագործության եւ զսպվածության ավանդույթների մեջ, չէին կարող ընդունել այն փաստը, որ սեռը բառացիորեն ներխուժել է իրենց երեխաների կյանքը, եւ մենք այնքան բան չենք վերաբերվում բնական տեսարժան վայրերին, այլեւ դրանց դիտավորյալ ցույցի: Հին նմուշի կանացիության վերջին հենակետը Ժակլին Քենեդին էր: Նա համատեղում էր սոցիալապես կահավորված մանկական զգեստները, բայց արդեն օգտագործվում էր ժամանակակից երկրաչափական կտրվածքով, լայնաշնորհային գլխարկները կտրուկ «հաբերի» վրա փոխվում էին: Բայց ավաղը, Jack եքին կարճ ժամանակում ազդել են երիտասարդ սերնդի մտքի վրա `իր տիկնոջ սպանությունից հետո, Նախագահ Քենեդին, նա դադարել է հայտնվել հանրության մեջ, եւ հայտնի էր երիտասարդ տեսակների դերի խաղացանկը, հայտնի էր լեգենդար Լեսլի Հորնբին դեպի աշխարհ, որպես Twiggy:

Ծղոտի նման բարակ, որի համար արմատական ​​կարճ է սանրվածքը սանրվածքով, նա փոխեց դիզայներների ներկայացումը այն մասին, թե ինչ է պետք է լինի կատարյալ մանեկեն: Twiggy- ը նման էր խենթերին, որը չի ձեւավորվել մինչեւ դեռահասի վերջը. Նեղ ազդրերը, սուր ուսերը, մանրանկարչ կրծքավանդակը, հսկայական հայացքը դրել են Ոչ լիովին առողջ ցանկություն աղջիկների համար `« արտաքին »կշռման դեմ պայքարելու համար: TVIGGI- ում հիանալի նայեց զգեստներ-տրապիզոիդներ, այսպես կոչված, Babidoll-Dress. Կարճ, նման է sundress- ի, ստեղծելով ժամանակակից լոլիտայի կերպարը: Նա նաեւ հանրաճանաչ անթեւությամբ արեց բարձր դարպասով, լակոնիկ զգեստներով, երեք քառորդ թեւ եւ զգեստներով:

Սկսվեց վաթսունական ոճի եւս մեկ պատկերակը, ինչպես ասում էին այսօր, աշխարհիկ առյուծը, լեգենդար Էնդի Ուորհոլի, Էդի Սեդեգեւիկի գեղեցկությունը: Նա նման էր Թվիգին, որպես հայրենի քրոջ, բայց կարիերայի նման մոդելի փոխարեն ընտրեց հանրաճանաչ կուսակցության կուսակցության վիճակախաղը: Sedgevik- ը պաշտում էր այսպես կոչված Go-Go-Boots - կոշիկները, որոնք հատուկ են պարերի համար: Հարմարավետ, կայուն կրունկներով, նրանք հիանալի համակցված են մինի-զգեստների, նոր կապրի շալվարների եւ բարակ ջինսերի հետ եւ թույլ են տվել ամբողջ գիշեր հնարավորություն ունենալ իրենց սեփականատիրոջը:

Բայց ոչ բոլորը գրավեցին նիմֆիտ աղջկա կերպարը, գրեթե եթերային էական էական էական է: Մոդելների շարքում Twiggy մրցույթը գերմանացի մենեջեր Վերուշկան էր, որը ոչ միայն փայլում էր ամբիոնից, իրեն անձնավորություն դարձնելով իտալացի վարպետ Միքելանջելո Անտոնիոնիի համար: Այնուհետեւ նա անհանգստացավ իր կարիերայի ծաղկումից եւ Էլիզաբեթ Թեյլորից: Վաթերորդին, երեսունամյա դերասանուհին արդեն հագնում էր Հոլիվուդի թագուհու կոչումը, չորրորդ անգամ ամուսնացավ եւ դիզայներներին ոգեշնչեց իրենց բարենպաստ, բայց այդպիսի ճանաչելի ոճով: Լեոպարդի ընդհանուր սոխը, սպիտակ տաբատ կոստյումներ եւ, իհարկե, պատահական դիմահարդարում «Կլեոպատրա» նկարից նետերով պատրաստված «Կլեոպատրա» նկարը, որը պատրաստեց Թեյլորի բնօրինակը դարաշրջան:

Բնականաբար, անհնար է շրջել ֆրանսիական աստղ Brick Bardo- ի ուշադրության եւ զգայականության եւ սեռականության շուրջը, որը դարձել է վաթսունականների իրական սեռական խորհրդանիշ: Նա նման չէր մեծ կինոյի դերասանուհու, Բարդոյում, այն համակցված էր, այնքան գնահատեց երիտասարդության մեծությունը, հասուն երանգը եւ զարմանալի անհապաղ: Ի տարբերություն նրա հերոսուհիների, Բրիգիթը շատ ամաչկոտ էր, անհանգստացած էր իր արտաքին տեսքից, բայց միեւնույն ժամանակ մեծ ժողովրդականություն էր վայելում հակառակ սեռից: Դերասանուհին հագնում էր հանգիստ վերնաշապիկներ, բաճկոններով, կարճ շրջազգեստներով, կոշիկներով, անզգույշորեն սանրել իրենց երկար շիկահեր մազերը բարձր մաշված ճառագայթների կամ լեգենդար Բաբետի մեջ: Այս պառկածը մտավ մի շարք դասական եւ դեռ պաշտում էր շատ կանանց: Այնուամենայնիվ, սանրվածքները պետք է առանձին պատմվեն:

Ավելի ու ավելի բարձր

Սեռական հեղափոխությունը, որը մենք արդեն նշում ենք, տուժել է ոչ միայն այն բանի վրա, թե ինչպես են պատահական տարազները սկսել դիտել (հիշեք նույնիսկ տաբատ զգեստի Iva Saint-Laurean- ի համար, որը նրան դարձրեց նորաձեւության աշխարհի գլխավոր հեղափոխական), այլեւ սանրվածքներ: Անցյալում գանգուրի գանգուրի բարդ երեսպատումը անցավ գանգուրի, հոլիվուդյան չամրացված մազերը չեն դիմանում նույն «բութտայի» հետ մրցույթին, որը միայն պահանջվում էր բարձրացնել միայն խանութը հանգույց եւ ազատ արձակել մի քանի խաղային տողեր: Բայց նույնիսկ նա զիջում էր ոճաբան վիդալ Սասունի ստեղծագործություններին: Canonical Haircuts Twiggy, Mia Farrow եւ այլ աստղեր `ձեռքերը: Իգական ոճավորման նկատմամբ նրա մոտեցումը անզիջում էր. «Հին բույն» եւ «մեղվաբուծություն», որպես hairstyle- ի երիտասարդ եւ համարձակ վարպետ, այդ ժամանակ, միայն թարմ կտրվածք, միայն մաքուր երկրաչափություն: «Chanel Hairstyle» - ն այսպես կոչված էր Սասունի նորաձեւ շրջանակներում, երկար ժամանակ համագործակցում էր Մարի Կուանտի հետ: Աշխատելով Mini պոռնիկի ստեղծողի հետ, նա նախազգուշացրեց, որ նա առաջնորդվելու է իր սկզբունքով `կտրելու բոլոր ավելորդը: Այսպիսով, ամբիոնը դուրս եկավ մի կարճ լոբի եւ խաղային պիքսերի մանկական սուր եզրագծերից մոդելները: Հայտնի վարսավիրը մշակեց մազերի հետ աշխատելու ամբողջ փիլիսոփայությունը, որը հորինել է «Լվացարան»-N-Go- ի կողմից (բառացիորեն «լվացել եւ գնաց»): Դա մեծապես հեշտացրեց տիկնանց կանոնավոր խնամքը. Նրանց պետք չէր ոչ մի տոննա լաք, ոչ էլ ոճաբանների օգնությունը, միայն շամպուն եւ սանր: Սասինի սանրվածքները անհամեմատելի էին թվում:

Գեոմետրիկ Քարը, որը փառավորեց մաեստրոն, հիանալի զուգորդվեց ընդհանուր միտումի հետ. Դիզայներները բառացիորեն խենթացան հրապարակներում, եռանկյուններով, ձվաձեւ եւ շրջանակներում: Վերացական նկարներում ծալելը, հետաքրքրաշարժ երկրաչափությունը զարդարեց ամբողջ զգեստապահարան, ինչպես կին, այնպես էլ արական: Էմիլիոն Պուչչիին հատկապես հաջողվեց կրկնօրինակել ֆուտուրիստական ​​տպումները:

Հատուկ ձեվավորը համարվում էր Սասունի, բարձր կոշիկներից եւ տրապիզացնող հագուստից մի հրապարակ, օրինակ, վինիլից: Փայլուն նյութից տաբատը հիանալի կատարյալ էր (ավելի մոտ վաթսունականների ավարտին սկսեցին կակաչ), եւ վերարկուն: Պատկերն ավարտվել է հստակ սեւ նետերով եւ սեւ թարթիչներով: Այդ ժամանակ «նոսր թաթերի» ազդեցությունը սկսվեց գնով, երբ դիմահարդար նկարիչը առատաձեռնորեն, շերտի վրա շերտը դրեց հաստ թալիսման: Եւ ոչ շրթներկ: Որպես վերջին միջոց, թույլատրվեց շրթունքները մատնանշել թեթեւ տոնով, որպեսզի նրանք ուշադրություն չշեղվեն ակնառու ակնթարթային դիմահարդարումից:

Երաժշտության հնչյուններ

Ֆիլմը, արվեստի եւ երաժշտական ​​արդյունաբերությունը արտացոլում էին նաեւ ռիթմերի սերնդի տրամադրությունը: Ֆրանսիացի Արթաուսը հիացած էր, Ֆրանսիան աշխարհը ներկայացրեց «Նոր ալիք», իսկ Էնդի Ուորհոլը եւ Ռոյ Լեյխտենշտեյինը փոփ արվեստ են սարքել ժամանակակից արվեստի նոր տիպով: Ընդհանրապես, պայծառ, հակապատկեր, մուլտֆիլմերի պատկերներ, որոնք վերցված են զավեշտական ​​գրքերից եւ հարմարեցված են իրական կյանքին, - դա ժամանակի առավել ճշգրիտ պատկերն է: Գունավոր զուգագուլպաները դարձել են ցանկացած հիմնական լրացում, նույնիսկ ամենաարդյունավետ պատկերը, եւ կանայք իսկապես նման էին սիրված պատանիների հերոսուհուն:

Երաժշտական ​​աշխարհում, միեւնույն ժամանակ, ժայռի շարժումը զարգանում եւ թափ է հավաքում: Դիմահարդարման հիմնական երգիչները քարեր են շարժում իրենց խարիզմատիկ առաջնորդ Mick Jagger- ով: Այսպիսով, ով չի հապաղում շապիկներում գնալ մեծ ոլոռի վերնաշապիկով, նեղ մաշկի եւ հսկայական վինիլային կոշիկներ: Անցկացրեք իրենց դիրքերը եւ բիթլեսը, նրանք սկսում են իջնել փառքի գագաթնակետին Jim իմի Հենդրիքսի եւ իր թիմի հետ մռայլ Jim իմ Մորիսոնի, դռների, Բոբ Դիլանի երկրպագուներին: Nancy Sinatra- ի ջանքերը դառնում են համատարած ջազ: Rock- ը արագորեն անցնում է կատեգորիայի գրեթե դասականների, եւ այնուհետեւ աստիճանաբար առաջնության ափի մեջ է տալիս հոգեվիճի խմբեր: Pink Floyd- ը սկսում է իրենց կարիերան խորը մանուշակագույնի մեջտեղում, իր ավարտին ավելի մոտեցրեց Զեփելինը եւ խորը մանուշակագույնը, բայց նրանք մի փոքր ուշ նվաճեն իրենց աշխարհի համբավը եւ երկրպագուների բանակը: Յոթանասուներորդ մեկնարկը:

Տիեզերական ընդլայնման ժամանակները, հին դերի մոդելներից հրաժարվելը, կանանց գեղեցկության կանոնների փոփոխությունը `սեռական հեղափոխության եւ ֆեմինիզմի ազդեցության տակ գտնվողների սերունդը մնում են նորաձեւության ստեղծողների հիշողության մեջ եւ դեռ ոգեշնչում են նրանց սխրանքների վրա: Մարկ Jac եյքոբսը գրեթե ամեն տարի խոստովանում է սիրել Պիեռ Քարդայի եւ Իվան Սանկտ-Լաուրիի, Պրադայի եւ Ֆենդսիի իր «ուսուցիչներին», որոնք նախանձելի են, որ մենք մեզ տանում ենք կես դար առաջ: Louis Vuitton Որ սեզոնը շահագործում է ուրվագիծը, իսկ «Տիեզերական դարաշրջանը» տպում, ինչպես նաեւ Balenciaga Moschino- ի հետ:

Մաքուր գծեր, վերացական երկրաչափություն, անսովոր նյութեր ամուր մուտքագրվել են կուտյուրի սեմինարներ եւ չեն պատրաստվում լքել դրանք: Ինչ ասել մինի եւ կոշիկների մասին, առանց որի ոչ մի ժամանակակից աղջիկ չի ներկայացնում ձեր զգեստապահարանը: Վաթսունական թվականների վերաիմաստավորող ժառանգության շնորհիվ մենք կարող ենք կրկին եւ կրկին վերադառնալ փառահեղ դարաշրջան, երբ մարդը ապացուցեց, որ այն կարող է նվաճել ոչ միայն երկրային, այլեւ միջգերատեսչական տարածքը: Սկսեցինք?

Կարդալ ավելին