Dmitry, mondja meg, mennyire befolyásolta a karantén a kultúra területén, milyen pluszokat és hátrányokat oszt ki?
A kulturális szféra nagyon különböző, és ha beszélünk, hogy dolgozom Koy, azaz a színházi szférában, komolyan szenvedett kapcsolatban a korlátozásokat, hogy a rendszer a távolság és az önálló szigetelés fektették minket . Először is, ez annak köszönhető, hogy az összes tömeges esemény törlődik, ahol számolhatja az előadások, a nagy városi készletek, a különböző fesztiválok és fórumok különböző formátumait. Ezért most, hogy valójában kreatív emberek vagyunk, munka nélkül maradtak. És különösen az előadók, a művészek közvetlenül a közönséggel és a közönséggel való munkavégzésből származnak, ez az idő különösen nehéz. És ha beszélünk az időszak előnyeiről, amivel mindannyian összeütközött, nem túl sokak. Ha nem veszi figyelembe azoknak az írókat, akik hozzászoktak ahhoz, hogy sokáig távozzanak "magunkra", munkák létrehozzák, megértsék a valóságot, a valóságot, valamint az igazgatókat. Az esetek többségében, az emberek a kreatív szakma rendkívül társaságkedvelő, nagyon fontos számukra, hogy kommunikálni, a csere az élet és a kreatív tapasztalat, figyelte az előadásokat a kollégák, elemezni, hogy milyen egyéb kreatív csapat és egyesületek csinálni. Természetesen rendkívül nehézek, és nem látok különleges előnyöket. Nyilvánvaló, hogy ezúttal bizonyos energia felhalmozódásának időtartamának tekinthető, amelyet ezután a jövőbeni projektekben, előadásokon, filmekben és így tovább kell végrehajtani. De több mínuszot látok, mint az előnyei, hogy mi történik most. Nagyon remélem, hogy hamarosan mindez véget ér, és a színházi munkáink újra elérhetők lesznek a közönség megtekintéséhez. Mert a színházi számok legfontosabb eleme.
Mint gondolod, milyen gyorsan a kultúra szférája, így beszélni fog, a karantén után visszaáll, vagy talán sok termék jön az interneten, és nem akarja visszatérni a szokásos formába korábban?
Ami a kulturális intézmények online működési módjának kényszerített átmenetét illeti, ez az időszak lehetővé teszi, hogy kapcsolatba lépjen a közönséggel, és még egy új is vonzza. De mégis, ha beszélünk a múzeumok, galériák, színházak és kulturális központok, ezek az intézmények vannak kialakítva, hogy létezik offline rendszereket, és annak ellenére, hogy az új formátumok, az általuk a lehetőséget, hogy lásd, hogy mi összegyűjtjük, és évszázadokat és évszázadokat is szervezett. Ezért azt gondolom, hogy az új online formátumok megjelenése ellenére nem maradnak mindegyik a karantén után. De itt pozitív pillanatot oszthat meg abban a tényben, hogy a kulturális oktatás új, szokatlan munkaterületre költözött maguk számára, lehet, hogy online tanfolyamokat, online kiállításokat és egyéb online tevékenységet folytathat, amelyek most hatalmas készletek. De a legtöbb esetben úgy tűnik számomra, hogy minden visszatér az offline-hoz, és az online továbbra is a kulturális intézmények fő tevékenysége mellett marad.
Mondja el nekünk, hogy most menjenek a hétköznapok?
Nem különböznek más törvénytisztelő polgároktól, akik otthon maradtak az önszigetelés bejelentése óta. Három hétig otthon voltam, egy bizonyos nem nagyon pozitív környezetben, mivel hiányzik az emberek, a kommunikáció, a próbák és a művészek munkája. De megpróbálom megtalálni a profikot abban a tényben, hogy most már adományozunk az idővel, hogy egyedül legyen veled, oldja meg azokat a nehéz kérdéseket, amelyek hosszú időn belül felhalmozódtak, de a hétköznapok nyüzsgésénél nincs ideje válaszolni őket. Szóval megpróbálok dolgozni ezekkel a kérdésekkel, de fontos, hogy ne menjen ki az önbizalomban, ami komoly következményekkel járhat. Nagyon remélem, hogy ez az önkiszolgás időtartama hamarosan megszűnik, azoknak a tevékenységeknek, amelyek lehetővé teszik, hogy ellenőrizzék a koronavírus fertőzés terjedésének növekedését, hatékonyak lesznek, és korai időben mindenki lazítson. Tényleg azt akarom hinni, hogy az önkiszolgás rendszere az érdekes élményünk emlékeink leszel.
Ott voltak események és projektek, amelyek premierjei a karantén miatt elhalasztották?
Sajnos volt olyan projekt, amelyet nem sikerült végrehajtani, a premieret március 26-án nevezték ki. Ez egy nagy sziklaüzemeltető "Emberek" az Alexei Filatov munkáján, egy nagyon erős munka, amely számomra úgy tűnik számomra, nagyon jelentős a kreatív csoportunk egészére. De március 16-án korlátozásokat vezettek be, amelyhez kénytelen voltunk elhalasztani a projekt premierjét, most őszére átkerül. Remélem, hogy amint egyre többé-kevésbé világossá válik, hogy az életünk az elkövetkező hónapokban továbbra is szivárogjon, továbbra is dolgozunk, és újra kérjük, hogy a közönség ez a kézbesítés, mivel sok erő van benne, és az eszközök. Természetesen, mint kedvenc kreatív emberek, az egész csapat és én, fontos, hogy a közönség látja, mit gondosan dolgozott az év elején, és sajnos nem volt ideje benyújtani a projekt minden premierjét "Emberek A" egy hétig. A projektcsapat nagyon erős: projektgyártó - Leonid Yakubovich. A főbb szerepeket játszani a színész és a mozi színész Maxim Schegolev és a fő sztárja orosz musical, a kitüntetett a főbb színházi díjat „Arany Maszk” Theon Dolnikova ( „Metro”, „Notre Dame de Paris”, „Paul Negri”).
Váltott online?
Ami az online rendszert illeti, megismételni fogom: Színházi művészetben a néző és a nyilvánosság közötti kapcsolat nagyon fontos. Természetesen online, amikor a néző távolról ül, és figyeli, hogy mi történik a képernyőn, így több a mozi és a televízió művészetére utal, és a színház számára ez nem a megfelelő formátum, nagyon nehéz dolgozni ebben út. Moszkvában azonban a bibliológia részesedését Moszkvában tartják, és ennek a promóciónak a részeként a művészeti platform csapat a vezetésem alatt a "15" stúdióstúdióval együtt két érdekes projektet hoztunk létre. Az első a „Memory Letters”: My stúdió gyerekek olvassák betűkkel írták a Nagy Honvédő Háború, majd olvassa költők időszakának Frontovikov költők. Ez a projekt nagyon fontos számomra, mivel érzelmi, ezért nagyon örülök, hogy képes lesz arra, hogy megvalósulhasson a "hibás" keretében.
A "Anderson Forever" játék töredéke
A második projekt az "Andersen Forever" játék, amelyet bemutatunk a Marina Tsvetaeva múzeumában. Ez az országunk első családi merítési teljesítménye, és ő is köszönhetően a biblirech részesedésének köszönhetően a Moszkvai Kulturális Tanszék által szervezett részesedésének köszönhetően képes volt létrehozni és rögzíteni az online verzióban. A felvétel során mindannyian szétesettünk egymástól, de megpróbáltak kreatívan létrehozni ezt a kérdést, annak ellenére, hogy az önkiszolgás során mindannyiunk számára kijelölt korlátozások ellenére. Köszönhetően a színésznő, Catherine Rocky színésznő és a teljesítmény szereplői, megpróbáltuk átadni szeretetünket és melegségünket, a világ jó észlelését a Hans Christian Andersen szerzőjének mesei meséi útján.
Hogyan szervezte meg a próbákat, mennyire kényelmetlen, hogy kényelmetlen, vagy éppen ellenkezőleg, megtalálható plusz az online próbákban?
Nagyon nehéz volt újramelegni, de már van a távoli munkák tapasztalataival a gyermekekkel, amelyek a világ különböző országaiból származó projektet próbáltam, a fordítóval való kommunikáció után, a színpad után jöttek hozzánk, és már offline voltunk közös kép. Ezért a tapasztalatnak köszönhetően már nem féltem egy új távoli formátumtól, több probléma merült fel a logisztikával, mert a művészeknek a tájat meg kell adniuk, egyértelműen megmagyarázni, hogyan kell a fényképezőgépet, hogyan kell a fényt Írjon fájlokat, és hogyan lehet megakadályozni a megfelelő öltönyt a nézővel, hogy méltónak tűnt. A legtöbb hozzászokott, hogy a projektjeimben sok szakember létezik, mint például: gyártók, szerelvények és műszaki szolgáltatások, amelyek kényelmesen biztosítják az egész képet. Hogy ebben a projektben a művészeknek mindent meg kellett tenniük, rendezték a jelenlétüket a keretben. Nagyon érdekes tapasztalatgá vált mindkettő számomra és minden kreatív csapat számára. Ezt a tapasztalatot pozitívnak tartják, és remélem, hogy a közönség örömmel hallgatja Andersen tündérmesél.
Lesz online projektek?
Ami az online projekteket illeti, van néhány ötletem, amely sokáig merült fel. De most egy csomó online formátumú, így szükség van arra, hogy meg kell vizsgálni, hogyan nézhet ki a valóságban az offline komponens nélkül. Nyilvánvaló, hogy a korlátozásokra tekintettel sokan online mozognak, és megpróbálják meglepni, hogy egy bizonyos benyomást, de nem minden kísérletet, véleményem szerint sikeresek. Úgy gondolom, hogy az emberek kreatívak, különösen a művészek, különösen szelektíven utalnak arra, hogy mit csinálnak nyilvánosan. Természetesen, amikor a kamerák most sugároznak egy személy magánhelyéről, beleértve a művészt is, kétségesnek tűnik számomra. Mivel egy bizonyos rejtélynek kell lennie, amelyen belül a művészek és az igazgatóknak meg kell teremteniük és bemutatniuk belső világát e rejtély részeként. Most, amikor a távolság annyira csökkent, már félek az online formátumoktól, mivel személyesen úgy döntött, hogy nem határozza meg a mágikus titokzatos világot, amely minden ember körül van, különösen kreatív.
Milyen kulturális eseményeket követsz most? Színházi bemutató, nyilvános vita?
Nem igazán ajánlom az online megtekinteni kívánt előadást, mert a színház a V. századi hirdetésből származik, és nagyon hosszú ideig léteznek. És persze, azt ajánlom, tisztelt olvasók, hogy szenved egy ideig, majd később menni személyesen előadások. És most nézzen filmeket, különböző filmeket tudományos és oktatási, mivel nagyon érdekes, mert az életben nincs elég ideje erre, és csak a szükséges információkat el akarja venni. Ami a tudományos és oktatási filmeket illeti, azt javaslom látni Troy történetét, a görög és a római birodalom történelmét. Mivel személyesen számomra nagyon nagy az iskola és az intézet időszaka, hogy megújítsa a tudást, a történelmet és a környező világot a memóriájában. Ezért, ha van szabad idő, jobb befektetni a tudásba, és az előadások is, és meg kell nézni az offline állapotot.