- Sok csillagművészrel dolgozott, hogyan tudtad megbirkózni a szeszélyekkel?
"Hatalmas fórum voltam, és a bizalom nagyon nagy volt, ritkán, aki technikailag és kreatív módon beavatkozott a folyamatba. A művészek eljöttek, elrendelte a klipeket, és figyelmesen hallgattam a mondataimat, és megállapodtak, aztán megterveztük és feltaláltuk. Most nincs olyan projekt, hogy a művészek ne zavarják a folyamatokat - mind a kreatív, mind a technikai, mind a gyártást. Ezt a tényt társítom, hogy rövid idő alatt hihetetlen vizuális fellendülés történt. A geometriai progresszióval ellátott klipek száma növekedett, növeli és növekszik. Ennek eredményeképpen az az érzés, hogy a klipet egyszerűen eltávolították, és mindenki megértette. Ez egy nagy félreértés, egy dolog, hogy részt vegyenek valamivel, és még a folyamatban is merüljön fel, de teljesen más dolgokat - egy adott feladat megvalósítása. A legtöbb "nem friste" művész a készleten Alla Pugacheva volt. Nem észrevette a kényelmetlen tényezőket - hideg, forró. Nem akartam ellenőrizni és részt venni mindenben. Csak éppen ellenkezőleg - megbízható az igazgatójához, hozzájárult a tapasztalat és a művészi intuíció tiszteletének megnyilvánulásához.
Irina Mironova eltávolította az Alla Pucacheva számára, hogy sok klip, beleértve a dalt "legyen vagy nem"
Fotó: keret a klipből
- És Christina Orbakaite?
"Cristina ugyanaz, a szorgalmasság és a felmerülő, amelyet már kiválasztott a szerző és az összes termelés, ezáltal tiszteletben tartva tiszteletet minden alkalmazott és a résztvevő egy hatalmas filmfeldolgozási folyamat. Christina, tettünk egy csomó közös klip, de ha egyszer ez volt a legnehezebb lehetőség - 12 órás kis szünetet Christine táncolt magas sarkú, miközben a fonás dobogóra. És csak a csapat után "Stop, eltávolított!" Leült, eltávolította a cipőt, és láttam, hogy a lábai törlődtek a vérbe, és nem is mondott szavakat nekem!
- Mondd el nekem egy kicsit a "MUZ-TV" TV-csatornán dolgozó munkáról, hasznos élményt nyújtott neked?
- 2005-ben a TV-csatorna vezetése meghívott, hogy újrainduljak. Legtöbbször érdekelte a friss formátumok elindításának képességét. Valójában az első volt az új tervezés, amelyben szinte az összes meglévő művész csillagolt, és még egy keretben is, mint a "próba-zenekar" felirat. Ugyanakkor nem minden művész álmodott arról, hogy egy keretben van egymással. Ebből az ötletből, hogy kombinálja Oleg Gazmanov, Linda, Alsu, Splin, Valery Leontiev, Dolphin, Angelica Varum, Bast és sok más (szinte minden létező) művész nehéz, ezért egyedülálló. Aztán sokat kísérleteztünk, új formátumokat keresett, valami képes volt valamit tenni, de vannak olyan dolgok, amelyek még mindig büszkék vagyok, például egy reális show "szőke csokoládéval". Maga a formátum egy adott személy életének kerek-órás "felügyelete", amelyet ma már a szokásos "instagram" előtt végeztünk. Minden művész elutasította, kivéve Sergey Zverev. A második által eltávolítottuk (a projektet "csillagnak" neveztük). És az első megállapodott Ksenia Sobchak, és persze, akkor nagyon aggódott, és nem értette, mit tegyen. Ez nagyon nehéz dolog - látni. Az első sorozat egyenetlen volt, és láttuk, mert Ksenia nagyon kétséges volt, hogy egyáltalán meg kell-e tennie. És hol van az arc, amikor őszinte vagy, de ugyanakkor nem engedélyezi a személyes tér határát. És mi most ez a személyes tér egyáltalán? Ez volt az első lépései egy talapzat felé, amelyen most biztos benne.
"Hatalmas fórum voltam, és a bizalom nagyon nagy volt, ritkán, aki technikailag és még kreatív módon beavatkozott a folyamatba"
- A közelmúltban a lánya 18 éves volt. Fog követni az anya nyomdokaiban?
- Daria nem megy, de megy. Nem kényszerítem, csak kiderül, hogy a gyermekkor óta elutasította mindazt, amit csinálok. Csak azért, mert én vagyok az anyja, és nem szabad automatikusan befolyásolni a tevékenységek kiválasztását vagy az eredményt. Hosszú ideig úgy tűnt neki, hogy ha elkezd lőni, mindenki azt mondja: "Ez világos - az anyám teszi" vagy "érthető - az anya segít." Sem a másik verzió sem kategorikusan elfogadható. A fő feladat az, hogy önmagam nélkül is legyen a protususom árnyékában. De a fényképezés bármely formában még mindig nyer. Most például, a lányom elindul, és a projektem néhány háttámlájára támaszkodik. Ugyanakkor belépett az irodalmi intézetbe, és megtanulja, hogy írjon forgatókönyvet és álmokat, hogy nagy filmeket készítsen.
- Fontos, hogy lőjön egy klip helyét?
- A klipben lévő hely mindig szinte kiemelkedő fontosságú. A világ, amelyben a hős (karakter) határtam, és meghatározza a kép metaforáját és az egész telek egészét. A kliphez a "elég a show", mint egy hely, választottunk Los Angeles-t, mert földrajzilag ez a hely vezet minket a show nagyon fogalmához, mint olyan, amikor valamit alul csinálsz -, hogy mindenki számára látható legyen. És a dal éppen az ellenkezője -, hogy abban a pillanatban Christine Orbakaite már be akarta zárni a túlzott figyelmet, és szentelje magát a személyes életében, hogy ne mutassa. Los Angelesben koreográfiai termelést szerveztünk, és olyan érzést hoztunk létre, hogy az egész város párban táncol, ahol minden párnak saját története van, azaz a táncod. Koreográfia - testbeszéd - Ebben az esetben a lélek tánc metaforájaként használtam, csak két, tánc, amelyben a kölcsönösség vagy távolléte a közös mozgásban vagy távollétében fejeződik ki. A hősnő Christina videójában egyedül az életben táncol, ezen a világon a saját boldogságát keresve, és a szeretet saját tánca nincs a kijelzőn!
"Maga a formátum egy forduló-nappali" felügyelet "egy adott személy élettartama, amit ma a szokásos instagram előtt tettünk.
- Pushchino-ban született, és most már szinte az egész világ van. Mi az életed helye?
- Most élek Moszkvában. Ebben a városban 1991-ben érkeztem a VGIK-ban, amely fiatal korom miatt nem vette el. Aztán átkapcsoltam az útra, és leültem a trolibuszba, ami a Geodéziai Egyetemen, a térképészeti és a légi fotózáshoz vezetett. Az "Alkalmazott Cosmonautics" kar nevét azonnal bájosítottam, ahol sikeresen beléptem. De a harmadik évben, rájöttem, hogy nem tudtam nem észre a gyermek álma, amit nem engedték, hogy megy minden ebben az időben -, hogy lőni drámaian meghatározott zeneművek. Az első lakást Moszkvában, amit engedhették meg maguknak, vettünk férjemmel együtt, szívesen választja a földrajz tartózkodási Dolgorukovskaya Street D. 6, sq.6. Nagyon tetszett ez a cím. Gyönyörű utca megőrzött kúriákkal és történelmi homlokzatokkal, gyönyörű tető geometriával, az orosz építészet túlélésével és helyreállítása, így megfelelő Moszkva. Gyakran vacsorázunk a házon kívül, csak arra, hogy sétáljunk a kedvenc utcáin. Szeretem a gyalogos moszkvát!
- És hol élsz most?
- Most élek egy másik nagyon nagy gyönyörű ház "Triumph Palace" a Leningradsky Avenue-on. A padló magasságából láthatod az összes Moszkvát. Úgy érzem magam, mint egy madár, a kedvenc városom fölött, és még mindig három flotta van, mint a gyermekkoromban a Pushchino-ban - három nagy tartalék!
- Amennyire tudom, egy sor film "lányok és tojás" sorozatának premierje hamarosan megtörténik. Honnan származik egy ilyen szokatlan név?
- A tojás a legerősebb metafora. Ez születés, ez a jövő. Sok értelem van, és nem akarok valamire támaszkodni. Erő, törékenység ... Nem. A hősömök a tojásokat kezében tartják a szó szó szerinti értelemben. Semmi több. Ez nagyon érdekes megfigyelni. Minden pszichotípusnak saját mozdulata van, amelynek köszönhetően néhány előrejelzést és portrékat építhet. Mit csinálok a vizualizációimban.
A "Nem számomra" Diana Arbenina felvétele
Fotó: keret a klipből
- Ki ezek a hősök "tojással"?
- Diana Arbenina, Alla Sigaalova, Maria Mironova, Lanna Camilina és az ötödik hősnő ... A nevét még mindig titokban tartjuk. Mindegyiküknél személyesen láttam egy művészeti portrét vizualizációs formátumban. Filmek lesznek arról, amit mi, a nők, különböznek alapvetően a férfiaktól. És jobb alkalom az ő kilép, most mi lesz, ha az egyetemessé a padlót fog, úgy tűnik számomra, hogy nem találja.
- Ha nem tévedek, korábban eltávolítottad Diana Arbeninát?
"Igen, egyszer megkapta hozzám egy kérésre, hogy hozzon létre egy videót a dalért" Nem nekem ", és akkor azt javasoltam, hogy átfedje a szőke. Új, friss képet akart ebben a dalban. "Új ruhák" nekem, frissességet, könnyedséget, mozdulatot előre és fel - mondta Diana. Már mindenki elfelejtette, hogy barna volt. És akkor négy évvel ezelőtt, ő ellenállt rosszul, azt mondta: "Ez nem az enyém" (Consonant a dal nevével, vicces, igaz?). Ugyanakkor beleegyeztünk a szőkebe. Diana sokáig elment a kalapba, háló, hogy hamarosan koncert, és nem tudott "ilyen formában". Az ötlet még mindig extravagáns maradt, és mint bármely extravagáns ötlet, tetszett, de kétségeket hagyott. Miután Diana forgatta, hogy visszatérjen a barna, azaz a kép megemlékezéséhez. De, ahogy kiderült, ez nem csak egy kép - ez volt az új Arbenina.