Nedavno je Klim Shipanko postao modni redatelj. Ruski gledatelj se ne žale u nacionalno kino, već filmske institucije klime "pozdravljaju-7", da "tekst" da je "hop" izazvao veliku rezonanciju. Južno majstorstvo našeg heroja snimao je u Kaliforniji, a do sada u njegovim slikama vidi "američki trag". Sam redatelj priznaje da još uvijek traži rukopis. O Muzima, talentima i mističnim slučajnosti - u razgovoru s časopisom "atmosfera".
- Klim, neka vam čestitam: Vaš film "Tekst" primio je Grand Prix Film Festival "Zlatni orao". Je li to bila očekivana nagrada?
- Hvala vam. Nagrade su uvijek ugodno iznenađenje. Kada je slika nominirana, moj tim, naravno, sanjao je pobjedu, ali uvijek postoji uzbuđenje, iskustva. Uklanjanje filma, mislite više o ljubavi publike, da mi se sviđa film. Ali ako također primite priznanje kolega, ona je dvostruko ugodna.
- Što mislite, zašto ste sada trebali takav film?
- Ne da smo sjedili i odlučili: morate napraviti takav film. Roman Dmitry Glukhovsky prvi put se zakačio s njegovom dramatičnošću, detekcijom, plus pogodio socijalni živac. Ali kad je počelo pucnjave, nije bilo "moskovskih poslova", film nije čitao toliko tople i oštro. A kad je izašao ljeti, mi, ono što se zove, pucao u prvih deset. Mistične slučajnosti, inače ne objašnjavaju. Ime junaka je suglasnost s imenom Ivan Golunova - nitko ne bi mogao planirati. Proizvođači s proizvođačima otišli su na određene rizike, to su bile privatna novčana ulaganja, nismo primili državebsidium. Ali bio sam zainteresiran za projekt, pa, a onda je publika rekla svoju riječ, napravio ovaj film svojom pažnjom.
"Negdje gdje sam bio lijep, da je u osamdesetim godinama otac stavio igru i bio popularan, ali onda je emigrirao u Njemačku - i zaboravio ga"
FOTO: Alexander Axtentieva
"Netko je čak vidio sličnost između takvih različitih slika kao" tekst "i" holop ", jer u oba postoji izazov karakter, koji čeka odmazdu.
- Da, postoji određena sličnost heroja, ali to vjerojatno odražava trenutnu situaciju u zemlji. Neki ljudi koji imaju zaštitu, komunikacije, počeli su se ponašati kao da su dopušteni. Naravno, to ne može, ali uzrokovati negativnu reakciju drugih. A kada pokažete da se problem može riješiti barem na razini umjetničkog rada, gledatelj misli da je pravda trijumfalno. Također kroz liniju u obje slike je tema gadgeta. Danas, bez mobilnih telefona, osjećamo se kao neka vrsta nepogrešivih ljudi. Priprema za film "Tekst", bio sam u Londonu i ostao sam bez veze za jedan i pol dana, jer sam izgubio telefon. Nemam dovoljno dobro da dobro poznajem grad, nisam mogao otvoriti aplikaciju "karata", izgraditi rutu, ne može nikoga ne može nazvati - užas.
- Doista, neka vrsta mističnih slučajnosti. I telefon je pronađen?
- Da, slučajno. Skoro sam podnio ostavku s lažima. Ali ove godine i pol dopustite mi da osjetim ono što je sjajna važnost ovog gadgeta u našem životu.
- Razumijete da sada više raspravljamo o iskrenoj sceni heroja Asmusa i Yankovskog, nego sve ostalo.
- Na temelju neke ogromne pozornosti na sliku, malo sam studirao ovo pitanje. Ljudi čak vode sporove - i na mojoj stranici, a na stranicama glumca da ova scena nije glavna stvar koja je u filmu. Naravno, shvatili smo da će izazvati rezonanciju s iskrenošću. U mojoj viziji scenarija, bilo je potrebno, jer se u potpunosti uklapa u koncept da je telefon sada - to je nastavak života i duše čovjeka. A ako je glavni lik dobio pristup njemu, zašto ne bi trebao seksati kao vrlo važnu komponentu našeg života. Kada dvije osobe uklanjaju intimni videozapis, ne pod pretpostavkom da će pasti u ruke drugih ljudi, oni to čine iznimno iskreno, za sebe. A ova scena, poput drugog, koji vidi heroja u telefonu, snimio je glumce. Pa, ono što je ispalo rezonantnost je dobro. Nije tako lako donijeti ruski gledatelj na ruski film. A ako, nakon što je došao u kino zbog ove scene, vidio je i dobio nešto više, zadatak je dovršen.
- Pročitao sam da Christina Asmus nije potjela na istoimenu izvedbu. Zatim se promijenio na njezin stav?
- Nisam uzeo ovu izvedbu ne zato što je stavio loš ravnatelj ili glumci igrali loše. Samo do tada sam već razvio svoje razumijevanje kako pregledati Roman Glukhovsky. I ovdje sam vidio potpuno drugačije tumačenje, a ona je u sukobu s mojim. Nisam želio nikakve udruge s izvedbom, a Christina je bila veliki dio toga. Ali ona je došla do uzoraka i pokazala mi što bi moglo raditi na drugačiji način. Svidjelo mi se. Uvjerila me u njegovu svestranost.
"Postoji problem osoblja: nekoliko profesionalaca, a često ne možete odbaciti osobu samo zato što ne znate tko ga zamijeniti"
FOTO: Alexander Axtentieva
- Nazovi je natrag u film?
- Zašto ne? Christina radnika vrlo je predviđena materijalom, iskreno bolesna za projekt u kojem se uklanja. Ona postaje dio tima nego uzrokuje veliku želju da s njom radite s njom.
- Kakva je situacija na setu? Znam da gigineshvili gume, na primjer, pokriva stolove.
- Imam radnu atmosferu. Ne želim nikoga uvrijediti, možda radi i sa stolovima, to je njegovo osobno. Ali imam drugačije, vrlo sam koncentriran i cijeli tim. Ponekad tijekom snimanja postoje neki problemi, vike sile koje treba riješiti ovdje i sada, a ja sam u potpunosti usredotočen na to. Nitko nema osjećaj da je snimanje svjetlo i zabavan proces.
- Koliko je važan ljudski faktor za vas? Ako znate da glumac ima skandaloznu reputaciju, pozovite ga na projekt?
- Ako razumijem da je kao glumac najbolji kandidat za tu ulogu, onda da. Ne dobivam filmsku posadu da stvori krug ugodnih ljudi koji bi trebali biti prijatelji. Postići ćemo određeni rezultat. Ako smo zaslađeni u procesu rada, izvrsno ako ne - ništa strašno. Tako ponekad morate izdržati lik i nešto objasniti.
"Kada ste studirali u filmskoj školi u Hollywoodu, bili ste sretni što ste radili s majstorima svjetskog kina. Primijetili su za sebe neke ribe koje sada koriste u radu?
- Naravno, puno. Jednom u Los Angelesu na pucnjavi romantične komedije "Ljubav prema pravilima i bez", vidio sam da mehanizam filmske posade djeluje besprijekorno kao švicarski sat. I naravno, pokušavam to postići i ovdje. Ali postoji problem koji leži u odsutnosti osoblja. Postoji nekoliko stvarnih profesionalaca, a često ne možete odbaciti osobu samo zato što ne znate tko će ga zamijeniti. Na istom mjestu za svakog zaposlenika ima trideset i pet, pa čak i bolje. Dakle, svi su postavljeni za stotinu postotak. Također primijetim da redatelji često ne često nemaju gotove scene rješenje, a improviziraju se na mjestu. Ne postoji ništa ne dopušta ništa. Pokušavam biti što je moguće uvijek spreman: u pravilu, nisam imao jedan scenski rješenje u mojoj glavi, već nekoliko. Odmah pokušavam predvidjeti moguću više sile. Dan snimanja je skupo zadovoljstvo, a vi morate biti mobilni.
- U usporedbi s Ham Richieom, Tarantinom i kako biste sami odredili rukopis svog redatelja?
- Prvo se moj rad mogao smatrati imitacijom, u načelu, bio je djelomično. Još uvijek tražim vaš rukopis, zbog toga se moja putovanja odvijaju u raznim žanrovima. Čini mi se da za svaku priču trebate svoj vlastiti alat i vaš jezik, prikladno samo za nju. Ne želim jednako reći sve priče. Vjerojatno moj rukopis - u univerzalnosti.
"Živjeti zajedno - ne samo prostora za snimanje, morate se računati s utvrđenim pravilima. Pet puta nisam uspjela"
FOTO: Alexander Axtentieva
- Već ste pitali zašto niste ostali u Hollywoodu, niste napravili karijeru tamo? Uopće ne sviđa taj svijet?
- Da bi radili u Hollywoodu, nije potrebno živjeti tamo. Svijet je već tako globalni i granice tako efemera da privrženost na mjesto nije važno. Koliko direktorija uklanja holivudske filmove bez fizičkog. I Hollywood kino se uklanja u različitim dijelovima svijeta. Živjeti tamo, rotirati češće na neka vrata filmskog poslovanja, - ako nemate talenta, još uvijek ne iznevjerite. U to vrijeme nisam imao osjećaj da bih trebao ostati tamo. Napisao sam nekoliko scenarija, svi su bili povezani s Rusijom, a činilo mi se da ih mogu povući u svojoj domovini. A ako su moje slike, bit će pozvani.
- Jeste li osjetili nostalgiju? Razlika u mentalitetu?
- Da definitivno. Nisam pronašao mnogo ljudi koji bi mi bili bliski, udaljenost se osjećala. Vjerojatno ako dođem tamo ne na početku nule, ali u osamdesetima, bilo bi još više globalno.
"Međutim, vi ste očajnički čovjek - u šesnaest godina otišao je u tuđu zemlju.
- Slušaj, dobro, nisam išao u rat, za čelu. Osjećao sam se sasvim odraslom odraslom osobom, osim, imao sam određeni cilj - dobiti obrazovanje u sferi koje sam bio zainteresiran. Tada nisam izgledao kao neka vrsta podviga i sada se ne čini.
- Da li moja majka nije zajebala sve strahove?
"Možda je provjerila, mora je pitati." Nisam mi rekao o tome. Nije bilo sjajno tamo, ali shvatio sam da sam ga započeo. Otišao sam kao student razmjene, i bio sam naseljen u udomiteljskoj obitelji. I dok nisam našao one ljude s kojima smo se složili s likovima, promijenio sam nekoliko obitelji.
- A tko je imao težak karakter?
- Vjerojatno sa mnom. (Smijeh.) Živjeti zajedno - to nije samo soba za snimanje, morate interakciju, razgovarati o nečemu, da se spustim u probleme, slušam i računam s utvrđenim pravilima. Zahtijeva brisanje. Pet puta nisam uspjela. Ali ispostavilo se šesto - i tako da sam ostao u ovoj obitelji za svih pet godina studija. Postali smo prijatelji da su me čak ponovno pozvali kad sam došao na Sveučilište u Kaliforniji. Još smo prijatelji, stižu u posjet.
"Možda niste ostali u inozemstvu, odigrali ulogu i primjer vašeg oca, u režiji Alexei Shenka?
- Vjerojatno, negdje sjeo na njezin siroče, da je emigrirao u Njemačku i nije nastavio svoj profesionalni razvoj tamo, nije uspio. Ali postoje iseljenici, čija je sudbina uspješna. Shvatio sam što se događa na različite načine. Ali ja sam se oslanjala na svoju intuiciju i, kao što sam rekao, nisam želio živjeti tamo u to vrijeme.
- Postali ste nasljednik kreativne dinastije. Osjetio neku odgovornost?
- Nisam osjećao da je prezime Shipanko neka vrsta marke koju moram nastaviti. U to vrijeme više nije bilo. U osamdesetim godinama, otac je stavio igru u kazališta i bio je popularan, ali onda je otišao u Njemačku, a nakon nekog vremena bio je zaboravljen.
"Ako je djevojka samo lijepa, ona će, najvjerojatnije, ostaviti ravnodušnim. A ljepota je spojena s talentom - ovo je pakao smjese!"
FOTO: Alexander Axtentieva
- Usput, tvoji roditelji su imali istu prezime za brak ...
- Da, oni su ista imena. Upoznali su se u Studioskoj školi McAt. Mama je došla, a otac je tamo učio.
- Je li vam to važno od roditelja?
- Vjerojatno je važno. Svi se općenito odobravaju i općenito. Ne znam kako sam se osjećala, bilo drugačije. Ali dok se svi sviđa, i to je lijepo.
- Jeste li sigurni?
- Pozdrav udio sumnje je uvijek tu, ali mogu reći globalno da sam siguran u sebe. I ovdje je također potrebno osjetiti razliku: to su poteškoće koje treba prevladati, ili "vi očito tamo lutali." Kad sam se vratio u Moskvu, prvi put nije bilo lako. Radio sam u Ostankinu, snimio kratke filmove, ali nisu sumnjali da su to privremene poteškoće.
- Postoje li osobine koje vas sprečavaju da živite?
- Potrebno je pitati svoje najmilije - što ih moje kvalitete spriječi da žive. Možda bi bilo zanimljivo slušati. Vjerojatno prekomjerna osjetljivost, emocionalnost ometa. Ali, s druge strane, pomaže mi u poslu, pa je situacija dvostruka.
- Radovi povuku u kuću?
"Da, za mene misterija, kao osoba dolazi na posao u devet ujutro, ona ga završava u šest i zaboravi na to." Za mene je takav model života nerazumljiv. Nemam svakodnevni život. Postoji projekt i vrijeme njegove provedbe, prema kojem, zapravo, živim.
- Djeca ne pate od nedostatka vaše pozornosti?
- Djeca očekujem vrijeme, nisam sve dvadeset četiri sata dnevno. Mislim na posao. Samo je raspored malo drugačije uređen. Mogu vježbati s djecom u popodnevnim satima, a noću, kad padaju u krevet, rade. Ili provesti vikend zajedno.
- Je li najstariji sin zanimanje za filmove?
- Do sada je zanimanje više od samo gledanja filmova, ne promatram.
- Jeste li s njim na istom valu? Razumijete li, na primjer, glazbu modernog, koju sluša?
- Naravno, još sam u mladosti duše. (Osmijesi se.) Veći dio moderne glazbe volim. Moj sin je trinaest godina, i još uvijek ne osjećam neku vrstu ogromnog dobnog ponora, koji će biti isključeni.
- Tvoja kći je lijepa. Planirate li ga upucati?
- Da naravno. Ima kreativne sposobnosti, a oni su pozvani na fotografiju. Clementine Imamo model, ona ima svoj Instagram koji vodi majku Sonya. (Glumica Sonya Carpunin - Prim.Avt).
- Želite li djelovati sudbinu svojoj djeci?
- Volio bih ih vidjeti sretnima. A koja sudbina, ekonomska, pravna ili djelovanje, donijet će im uspjeh i radost, ovo je drugo pitanje za mene. Ne vidim ništa loše ako djeca žele postati glumci. Ova profesija može poslužiti kao početak nečeg drugog. Kroz djelovanje ljudi često dolaze na ravnatelja. U pravilu, ako osoba voli film, sanja o tome da je glumac, jer je za njega kino prije svega njihove igre, a on ne daju svjesni da redatelj i operatore, a proizvođači i drugi sudjeluju u procesu stvaranja filma. Članovi filmske posade. Ja sam studirao na glumci u Los Angelesu.
- Vaša supruga Sonya je glumica, ravnatelj i scenarist. Koliko je važno u odabranoj?
- Talent me privlači i kod žena. Odmah mi djeluje kao množitelj. Ako je djevojka samo lijepa, najvjerojatnije me ostavlja ravnodušnom. A ljepota je spojena s talentom - paklena mješavina, sve, nestala sam. (Smijeh.)
"Zaljubljen sam u Sonya, a kad vidim pravu ulogu, drago mi je da pozivam na projekt. Ali ne želim ga zloupotrijebiti.
FOTO: Alexander Axtentieva
- Redatelj bi trebao imati muzu? I imate li ga?
- Prvi smo shvatili s definicijom. Koncept muze za mene je ista prolaznica, kao i inspiracija. Je li to žena koja ide s jedne slike u drugu? Uzmi Fellini, koji je stalno uklonio svoju ženu, ali u isto vrijeme se često zaljubio u druge glumice. Tko je od njih mu muza? Postoje smjernici koji iz filma do filma uklanjaju jednog čovjeka, a istovremeno nisu homoseksualci. Ili muza - je li to glumica koja nadahnjuje jedan ili dva filma? Tada je samo glumica koja je pričvršćena na ovu sliku.
- Sonya je bila muza za neku vrstu vašeg filma?
"Zaljubljen sam u Sonya, a kad vidim ulogu koja joj odgovara, drago mi je što je pozivam na projekt." Već postoje dva takva filma: "Kako podići milijun ili ispovijed leđa" i "tekst". Ne razumijem suštinu riječi "muse", tako da ne mogu formulirati odgovor. Jedna žena me ne može nadahnuti da stvorim sliku, mogu nadahnuti tim, glumnog ansambla. Čak i kad sam ubio takav monofilm kao "tekst", ne mogu reći da je Sasha Petrov bila moja kreativna inspiracija. Yankovsky nije ništa manje dobar.
"Rekao si tako dobro da su zaljubljeni u Sonya, ali za toliko godina zajedno."
- Naravno, postoje prskanja i recesije u odnosu, kao u američkim valjcima. Kada uklonim sonya, sigurno sam zaljubljen u nju. (Osmijesi se.) Ali ne želim ga zloupotrijebiti. Postoje direktori koji se stalno zahvaćaju slike svojih žena jednostavno zato što je to žena, koja je vrlo vidljiva. Ne želim šaputati na leđima: još jedna glumica bi bila bolja za tu ulogu. Pokušavam to učiniti da se u svojim filmovima Sonya pojavio ne zato što smo supružnici. Ona prolazi uzorke zajedno sa svima.
- Jeste li protiv vijka?
"Da, iako je moja žena i moja kći i moja majka glumila u tekstu" tekst ". Moja kći - jer po tipu izgleda kao kći heroine Christina Asmus i je u istoj dobi. Mama - jer sam htjela biti uz profesionalne glumce na slici bilo je i običnih ljudi koji dobro znaju svoj posao. Mama je igrala turistički zaposlenik savršeno, jer radi mnogo godina u turističkoj tvrtki. Htjela sam da ljudi igraju, ali su učinili što su poznati. A glumci, interakciju s njima, također su zaboravili na igru. Tako su vitalne, pouzdane scene dobivene.
- Mama se odmah složila?
- Naravno! Nisam joj morao uvjeriti dugo vremena. Dugo se želio ukloniti, a ja također imam. Diplomirala je na kazališnoj sveučilištu, radila na televiziji, a zatim je otvorila svoju turističku tvrtku. Tako je mama rastrgana u bitku.
- Pišete scenarij sa Sonyom. Creative bitke se događaju?
- Radimo zajedno na skripti. Sonya piše i uredim. Tako se povijesno razvija da u struci najstariji I. A ako radimo na projektima koje proizvode, posljednja riječ ostaje za mene. Ako je to njezin projekt s drugim ljudima, ne inzistiram na bilo čemu. Za nas je to još jedna lekcija koja se može učiniti zajedno, drugu temu za razgovor.
- Što imate za dušu, osim filma?
- Fasciniran sam pričom, kao i zanima arhitekturu. Da imam više slobodnog vremena, otišao bih naučiti arhitektu. Iskreno zavidim ljudima koji znaju kako crtati. Ovo je vještina koju mi nedostaje, čak iu svom radu.