दिमित्री, मुझे बताएं कि संस्कृति के क्षेत्र पर कितनी दृढ़ता से प्रभावित हुई है, क्या प्लस और विपक्ष आप आवंटित करेंगे?
सांस्कृतिक क्षेत्र बहुत अलग है, और, अगर हम इसके बारे में बात कर रहे हैं, तो मैं कोय में काम करता हूं, यानी, थिएटर क्षेत्र के बारे में, यह उन प्रतिबंधों के संबंध में गंभीरता से पीड़ित था कि दूरी और आत्म-इन्सुलेशन की व्यवस्था हमारे ऊपर रखी गई थी । सबसे पहले, यह इस तथ्य के कारण है कि सभी सामूहिक घटनाएं रद्द कर दी गई हैं, जहां आप प्रदर्शन, बड़े शहरी शेयरों, त्यौहारों और मंचों के विभिन्न प्रारूपों की गणना कर सकते हैं। इसलिए, वास्तव में, वास्तव में, हम रचनात्मक लोग हैं, बिना काम के बने रहे। और विशेष रूप से कलाकार, कलाकार सीधे जनता और दर्शकों के साथ काम करने से निर्भर हैं, निश्चित रूप से, इस बार विशेष रूप से कठिन है। और अगर हम इस अवधि के फायदों के बारे में बात करते हैं, जिसके साथ हम सभी टक्कर लगीं, वे बहुत ज्यादा नहीं हैं। यदि आप उन लेखकों को ध्यान में नहीं रखते हैं जो लंबे समय तक "खुद को", काम करते हैं, वास्तविकता को समझते हैं, साथ ही निर्देशकों को छोड़ने के आदी हैं। अधिकांश भाग के लिए, रचनात्मक पेशे के लोग बेहद मिलनसार हैं, उनके लिए संचार करना बहुत महत्वपूर्ण है, जीवन और रचनात्मक अनुभव का आदान-प्रदान करना, उनके सहयोगियों के प्रदर्शन को देखना, अन्य रचनात्मक टीमों और संघों का विश्लेषण करना। बेशक, वे बेहद मुश्किल हैं, और मुझे विशेष फायदे नहीं दिखते हैं। यह स्पष्ट है कि इस समय को कुछ ऊर्जा के संचय की अवधि के रूप में माना जा सकता है, जिसे भविष्य में परियोजनाओं, प्रदर्शनों, फिल्मों आदि में लागू करने की आवश्यकता होगी। लेकिन अब मैं क्या हो रहा है में फायदों की तुलना में अधिक minuses देखता हूं। मैं वास्तव में आशा करता हूं कि जल्द ही यह सब खत्म हो जाएगा, और हमारे नाटकीय कार्य दर्शकों को देखने के लिए फिर से उपलब्ध होंगे। क्योंकि यह नाटकीय आंकड़ों के लिए सबसे महत्वपूर्ण तत्व है।
जैसा कि आप सोचते हैं, संस्कृति का क्षेत्र कितनी तेज़ है, इसलिए बोलने के लिए, संगरोध के बाद बहाल होगा, या शायद कई उत्पाद ऑनलाइन आएंगे और पहले सामान्य रूप में वापस नहीं आएंगे?
सांस्कृतिक संस्थानों की गतिविधि के ऑनलाइन मोड में मजबूर संक्रमण के लिए, यह अवधि आपको अपने दर्शकों के संपर्क में रहने और यहां तक कि एक नया आकर्षित करने की अनुमति देती है। लेकिन फिर भी, अगर हम संग्रहालयों, कला दीर्घाओं, सिनेमाघरों और सांस्कृतिक केंद्रों के बारे में बात कर रहे हैं, तो इन संस्थानों को ऑफ़लाइन शासनों के अस्तित्व में अस्तित्व में रखा गया है और, नए प्रारूपों के उद्भव के बावजूद, वे संवाद करने का अवसर लेते हैं, यह देखने के लिए कि क्या एकत्र किया गया है और कई वर्षों और सदियों का आयोजन किया। इसलिए, मुझे लगता है कि, नए ऑनलाइन प्रारूपों के उद्भव के बावजूद, क्वारंटाइन पास होने के बाद वे सभी को नहीं छोड़ा जाएगा। लेकिन यहां आप इस तथ्य में एक सकारात्मक क्षण आवंटित कर सकते हैं कि सांस्कृतिक शिक्षा अपने लिए एक नए, असामान्य कार्य प्रारूप में स्थानांतरित हो गई है, ऑनलाइन पाठ्यक्रम, ऑनलाइन प्रदर्शनी और अन्य ऑनलाइन गतिविधि बने रहना संभव हो सकता है, जो अब एक बड़ा सेट है। लेकिन अधिकांश भाग के लिए ऐसा लगता है कि सबकुछ फिर से ऑफ़लाइन हो जाएगा, और ऑनलाइन सांस्कृतिक संस्थानों की मुख्य गतिविधि के अतिरिक्त रहेगा।
हमें बताएं कि आपके सप्ताहांत अब कैसे पास हैं?
मैं अन्य कानून-पालन करने वाले नागरिकों से अलग नहीं हूं जो आत्म-इन्सुलेशन की घोषणा के बाद घर पर बने हुए हैं। मैं तीन हफ्तों के लिए घर पर रहा हूं, एक निश्चित रूप से बहुत सकारात्मक सेटिंग में, क्योंकि मुझे लोगों, संचार, रिहर्सल और कलाकारों के साथ काम की कमी है। लेकिन मैं इस तथ्य में पेशेवरों को खोजने की कोशिश करता हूं कि अब हम आपके साथ अकेले रहने के लिए भाग्य के समय के साथ दान कर रहे हैं, जो लंबे समय तक जमा किए गए उन कठिन मुद्दों को हल करते हैं, लेकिन सप्ताहांत की हलचल में उन्हें जवाब देने का कोई समय नहीं है। तो मैं इन सवालों के साथ काम करने की कोशिश कर रहा हूं, लेकिन यह महत्वपूर्ण है कि आत्मविश्वास में बाहर न जाएं, जो गंभीर परिणामों में बढ़ सकता है। मुझे बहुत उम्मीद है कि आत्म-इन्सुलेशन की यह अवधि जल्द ही समाप्त हो जाएगी, वे गतिविधियां जो आपको कोरोवायरस संक्रमण के प्रसार में वृद्धि को नियंत्रित करने की अनुमति देती हैं, प्रभावी होगी और शुरुआती समय में सबकुछ आराम करने के लिए जायेगा। मैं वास्तव में विश्वास करना चाहता हूं कि आत्म-इन्सुलेशन का शासन आपके साथ दिलचस्प अनुभव की हमारी यादें होगी।
क्या घटनाएं और परियोजनाएं थीं, जिनके प्रीमियर क्वारंटाइन की वजह से स्थगित हो गए थे?
दुर्भाग्यवश, एक परियोजना थी जिसे हमने लागू करने का प्रबंधन नहीं किया था, प्रीमियर को 26 मार्च को नियुक्त किया गया था। यह एक बड़ा रॉक ऑपरेटर "लोग ए" है जो एलेक्सी फिलेटोव के काम पर एक बहुत मजबूत काम है, जो कि मुझे लगता है, यह हमारे पूरे रचनात्मक समूह के लिए बहुत महत्वपूर्ण हो गया है। लेकिन 16 मार्च को, प्रतिबंधों को पेश किया गया था, जिसके संबंध में हमें इस परियोजना के प्रीमियर को स्थगित करने के लिए मजबूर किया गया था, अब इसे शरद ऋतु में स्थानांतरित कर दिया गया है। मुझे उम्मीद है कि जैसे ही यह अधिक या कम हो जाता है, यह आने वाले महीनों में हमारा जीवन कैसे रिसाव करेगा, हम काम करना जारी रखेंगे और फिर इस डिलीवरी को दर्शकों को खुश करेंगे, क्योंकि इसमें बहुत सारी ताकत है। बेशक, एक पसंदीदा रचनात्मक लोगों के रूप में, पूरी टीम और मुझे, यह महत्वपूर्ण है कि दर्शक देखें कि हमने वर्ष की शुरुआत में ध्यान से ध्यान से काम किया और दुर्भाग्यवश, इस परियोजना के सभी प्रीमियर को जमा करने का समय नहीं था एक सप्ताह के लिए "लोग ए"। प्रोजेक्ट टीम बहुत मजबूत है: प्रोजेक्ट निर्माता - लियोनिद याकुबोविच। मुख्य भूमिकाएं अभिनेता और सिनेमा अभिनेता मैक्सिम स्केगोलेव और रूसी संगीत के मुख्य सितारे, मुख्य थिएटर पुरस्कार "गोल्डन मास्क" थियॉन डॉल्निकोवा ("मेट्रो", "नोट्रे डेम डी पेरिस", "पॉल नेग्री") का मुख्य सितारा खेलती हैं।
क्या आपने ऑनलाइन स्विच किया?
ऑनलाइन शासन के लिए, मैं दोहराऊंगा: नाटकीय कला में दर्शक और जनता के बीच एक संपर्क बहुत महत्वपूर्ण है। और, ज़ाहिर है, जब दर्शक दूरस्थ रूप से बैठता है और देखता है कि स्क्रीन पर क्या हो रहा है, और अधिक सिनेमा और टेलीविजन की कला को संदर्भित करता है, और थिएटर के लिए यह काफी सही प्रारूप नहीं है, इसलिए हमें इसमें काम करना बहुत मुश्किल है मार्ग। हालांकि, मास्को में, बाइबिलोलॉजी का हिस्सा मास्को में आयोजित किया जाएगा, और इस पदोन्नति के हिस्से के रूप में, स्टूडियो-स्टूडियो "15" के साथ मेरे नेतृत्व के तहत कला मंच टीम, हमने दो दिलचस्प परियोजनाएं बनाई हैं। इस "मेमोरी लेटर्स" में से पहला: मेरे स्टूडियो के बच्चे महान देशभक्ति युद्ध के दौरान लिखे गए पत्र पढ़ते हैं और फिर फ्रंटोविकोव कवियों की अवधि के कवियों को पढ़ते हैं। यह परियोजना मेरे लिए बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि वह भावनात्मक है, इसलिए मुझे बहुत खुशी है कि यह इसे "बायोपण" के ढांचे में लागू करने में सक्षम होगा।
नाटक का टुकड़ा "एंडरसन हमेशा के लिए"
दूसरी परियोजना "एंडर्सन फॉरएवर" प्ले है, जिसे हम मरीना त्सवेवा के संग्रहालय में दिखाते हैं। यह हमारे देश में पहला परिवार विसर्जन प्रदर्शन है, और वह भी, मॉस्को शहर की संस्कृति विभाग द्वारा आयोजित बायब्लिरेक के हिस्से के लिए धन्यवाद, ऑनलाइन संस्करण में बनाए और रिकॉर्ड करने में सक्षम था। शूटिंग के दौरान, हम सभी एक दूसरे के अलावा स्थित थे, लेकिन आत्म-इन्सुलेशन के दौरान हम सभी को असाइन किए गए प्रतिबंधों के बावजूद, इस मुद्दे पर रचनात्मक रूप से बनाने की कोशिश की। अभिनेत्री कैथरीन रॉकी और इस प्रदर्शन के अभिनेताओं की प्रतिभा के लिए धन्यवाद, हमने हंस क्रिश्चियन एंडर्सन के हर समय के लेखक की परी कथाओं के माध्यम से दुनिया की प्रेम और गर्मी, दुनिया की अच्छी धारणा व्यक्त करने की कोशिश की।
आपने रिहर्सल को कैसे व्यवस्थित किया, यह असहज कितना असहज है या इसके विपरीत, ऑनलाइन रिहर्सल में प्लस को पाया गया है?
इसे फिर से गरम करना बहुत मुश्किल था, लेकिन मेरे पास पहले से ही बच्चों के साथ दूरस्थ काम का अनुभव है, जो इस चरण के बाद अनुवादक के माध्यम से संवाद करते हुए दुनिया के विभिन्न देशों की परियोजना का अभ्यास करता है, वे हमारे पास आए, और पहले से ही ऑफ़लाइन हमने बनाया एक आम तस्वीर। इसलिए, अनुभव के लिए धन्यवाद, मैं अब एक नए रिमोट प्रारूप से डरता नहीं था, रसद के साथ और अधिक समस्याएं थीं, क्योंकि कलाकारों को दृश्यों को वितरित करने की आवश्यकता थी, स्पष्ट रूप से समझाएं कि कैमरे को कैसे रखा जाए, प्रकाश कैसे डालें, कैसे करें, कैसे करें फ़ाइलों को लिखें और दर्शक के साथ सही सूट को कैसे रोकें, ताकि यह योग्य दिख सके। अधिकांश इस बात पर आदी हैं कि मेरी परियोजनाओं में कई विशेषज्ञ हैं, जैसे कि निर्माता, माउंटिंगर्स और तकनीकी सेवाएं, जो पूरी तस्वीर को आराम से सुनिश्चित करती हैं। इस परियोजना में कलाकारों को अपने आप को सब कुछ करना पड़ा, फ्रेम में अपनी उपस्थिति व्यवस्थित करना पड़ा। यह मेरे लिए और सभी रचनात्मक टीम दोनों के लिए एक बहुत ही रोचक अनुभव बन गया है। इस अनुभव को सकारात्मक के साथ माना जाता है, और मुझे यह भी उम्मीद है कि दर्शकों को एंडरसेन की परी कथाओं को सुनकर प्रसन्नता होगी।
क्या ऑनलाइन परियोजनाएं होंगी?
ऑनलाइन परियोजनाओं के लिए, मेरे पास कुछ विचार हैं जो लंबे समय से उत्पन्न हुए हैं। लेकिन अब मैं बहुत सारे ऑनलाइन प्रारूपों से कुछ हद तक पीछे हट गया हूं, इसलिए यह देखना आवश्यक है कि यह बिना किसी ऑफ़लाइन घटक के वास्तविकता में कैसे देख सकता है। यह स्पष्ट है कि प्रतिबंधों को ध्यान में रखते हुए, कई ऑनलाइन चल रहे हैं और आश्चर्यचकित करने की कोशिश कर रहे हैं, एक निश्चित प्रभाव डालते हैं, लेकिन सभी प्रयास नहीं, मेरी राय में, सफल हैं। मेरा मानना है कि लोग रचनात्मक, विशेष रूप से कलाकार हैं, विशेष रूप से चुनिंदा रूप से इसका उल्लेख करना चाहिए कि वे सार्वजनिक रूप से क्या कर रहे हैं। बेशक, जब कैमरे अब कलाकार समेत किसी व्यक्ति की निजी जगह से प्रसारित कर रहे हैं, तो यह मेरे लिए संदिग्ध प्रतीत होता है। चूंकि एक निश्चित रहस्य होना चाहिए, जिसके भीतर कलाकारों और यहां तक कि निदेशकों को भी इस पहेली के हिस्से के रूप में अपनी आंतरिक दुनिया को बनाना और प्रस्तुत करना चाहिए। अब, जब दूरी ने बहुत मना कर दिया है, तो मैं पहले से ही ऑनलाइन प्रारूपों से डरता हूं, क्योंकि यह व्यक्तिगत रूप से जादू रहस्यमय दुनिया को संक्रमित न करने का फैसला नहीं करता है, जो हर व्यक्ति, विशेष रूप से रचनात्मक के आसपास मौजूद है।
अब आप किस सांस्कृतिक कार्यक्रम का पालन करते हैं? नाटकीय प्रस्तुति, सार्वजनिक बहस?
मैं वास्तव में ऑनलाइन देखने के लिए किसी भी प्रदर्शन की सिफारिश नहीं करता हूं, क्योंकि रंगमंच कला है जो वी सेंचुरी विज्ञापन से मौजूद है और बहुत लंबे समय तक मौजूद होगी। और, ज़ाहिर है, मैं सम्मानित पाठकों को कुछ समय के लिए और बाद में प्रदर्शन के लिए व्यक्तिगत रूप से जाने के लिए अनुशंसा करता हूं। और अब फिल्में, विभिन्न फिल्मों को वैज्ञानिक और शैक्षिक देखें, क्योंकि यह बहुत दिलचस्प है, क्योंकि जीवन में हमारे पास इसके लिए पर्याप्त समय नहीं है और आप इस समय केवल उस जानकारी को अवशोषित करना चाहते हैं। वैज्ञानिक और शैक्षणिक फिल्मों के लिए, मैं ट्रॉय की कहानी, ग्रीक और रोमन साम्राज्य का इतिहास देखने की सलाह देता हूं। चूंकि मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से स्कूल और संस्थान की अवधि के बाद आपकी याददाश्त में विज्ञान, इतिहास और आसपास की दुनिया के बारे में ज्ञान को नवीनीकृत करने के लिए बहुत अच्छा है। इसलिए, यदि खाली समय है, तो ज्ञान में निवेश करना बेहतर है, और प्रदर्शन कर सकते हैं और आपको ऑफ़लाइन देखने की आवश्यकता है।