दिसंबर 1 9 01 का पांचवां, मुख्य कहानीकार दुनिया में दिखाई दिया - वॉल्ट डिज़्नी। मिकी माउस, डोनाल्ड डक, मत्स्यांगना, स्नो व्हाइट, सिंड्रेला - उनके स्टूडियो के नायकों लंबे समय तक किंवदंतियों बन गए हैं। लेकिन क्या यह अजीब लगता है कि कार्टून एक वयस्क व्यक्ति में रुचि रखते थे? और इतना कि उसने अपने पूरे जीवन को समर्पित किया? आइए पता चलिए कि बच्चे की आत्मा वाला व्यक्ति एक सफल व्यापारी बन गया और एनीमेशन की दुनिया को बदल दिया।
आदेश के अनुसार जीवन ने युवा वॉल्ट डिज्नी को चुनौती दी। उसका परिवार बहुत गरीब था और अक्सर चले गए। वॉल्ट का जन्म संयुक्त राज्य अमेरिका के सबसे बड़े शहरों में से एक में हुआ था - शिकागो, हालांकि वह वहां पांच साल के लिए वहां रहता था। फिर वह रिश्तेदारों के साथ मिसौरी में एक छोटे से खेत में चले गए, और कुछ समय बाद वे कान्सास चले गए। कई पड़ोसी वाल्ट को जानते थे और प्यार करते थे - उन्हें एक हंसमुख स्वभाव से प्रतिष्ठित किया गया था। उनमें से एक, बुजुर्ग अनुभवी डॉ शेरवुड ने भी पेपर को अपने घोड़े को पेंट करने के लिए पच्चीस सेंट का भुगतान किया। बाद में, डिज्नी का मानना था कि यह डॉ शेरवुड के मारे का सफल चित्र था और उसे कलाकार बनने के विचार के लिए धक्का दिया।
बचपन के बाद से हमारे नायक ने ड्राइंग में रुचि दिखाई, और इसके पहले कॉमिक्स ने सात साल में बेचना शुरू कर दिया। बाद में मैंने स्कूल समाचार पत्र के लिए चित्रित किया, और रात में मैंने ललित कला अकादमी का दौरा किया। फिर उन्होंने समाचार पत्र कार्टूनिस्टों के पाठ्यक्रम को पारित किया, जहां उन्होंने गैर-मानक सोच, सामान्य तर्क और एक लैकोनिक तरीके के मजाकिया उल्लंघन को पढ़ाया। डिज्नी को दोहराना पसंद था कि बचपन जीवन में सबसे अद्भुत समय है। यह उनका जीवन क्रेडो था, वह चाहता था कि लोग इस अद्भुत भावना को जितनी बार संभव हो सके महसूस कर सकें। और कार्टून का जादू क्या हो सकता है?
प्रसिद्ध मत्स्यांगना का प्रोटोटाइप अभिनेत्री एलिसा मिलानो बन गया
कार्टून "मरमेड" से फ्रेम
लेकिन एनीमेशन का मार्ग कांटा था और ड्राइंग से बिल्कुल शुरू हुआ। नौ सालों में, वॉल्ट ने पहले ही अपना जीवन अर्जित कर दिया है। मैं सुबह पांच बजे उठ गया ताकि बड़े भाई कमरे के साथ मेल वितरित किया जा सके, और फिर स्कूल में तेजी से लड़ा। पंद्रह साल तक पहुंचने के बाद, उसने जेली जाने का फैसला किया। यह बात थी कि उनके पिता ने संलग्न होना शुरू कर दिया, जो लंबे समय तक गरीबी में भी थे। वॉल्ट ने खुशी से इस काम को उठाया, लेकिन वह कुछ और बनाना चाहता था। और चित्र वॉल्ट के लिए बिल्कुल एक साधारण शौक नहीं थे। उन्होंने दृढ़ता से एक पेशेवर कलाकार बनने का फैसला किया। इस तरह की सुनवाई, डिज्नी के पिता लगभग पागल हो गए - क्या रोटी पर पैसा बनाना, चित्रों के सभी प्रकारों को चित्रित करना संभव है! लेकिन वॉल्ट के पास इस तरह के अनुचित बयान नहीं हैं, उन्होंने खुद को एक लक्ष्य रखा और पहुंचा! 1 9 20 में उन्होंने आर्ट स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। सच है, अपने मातृभूमि का प्यार महान लक्ष्य से थोड़ा विचलित था।
प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, सोलह वर्षीय डिज्नी सेना में सेवा करने का इरादा रखती है। लेकिन युवा स्वयंसेवक ने आयु योग्यता पास नहीं की, इसलिए उन्हें लाल क्रॉस में केवल चौफुर की सीट की पेशकश की गई। डिज्नी ने सहमति व्यक्त की, और इसे फ्रांस में भेज दिया। हां, यह पर्याप्त नहीं है: साथ ही दुनिया को युद्धरत पार्टियों के बीच चालक के आगमन के बीच निष्कर्ष निकाला गया था, और उसे तुरंत घर उड़ना पड़ा।
डिज्नी के सामान्य जीवन में लौटने के बाद तुरंत रचनात्मकता में गिर गया। सबसे पहले वह एक समाचार पत्र में काम करने गया, लेकिन वहां वह जल्दी से थक गया - गीतों के बजाय, उसके हाथ ने कुछ आकर्षित करने के लिए कुछ घुमाया। इसलिए, स्टूडियो KinoreClam में कलाकार द्वारा एक और सफल विकल्प काम था। विज्ञापन रोलर्स डिज्नी की पहली रचनाएं बन गए हैं। शॉर्ट स्केच काफी सफल थे, और वॉल्ट ने सचमुच खुद के लिए एक नई तरह की कला के साथ प्यार में गिर गया। उन्होंने दिन भर दिया, विभिन्न तकनीकों की कोशिश कर रहा था।
माउस मिकी माउस ने डिज्नी के झगड़ा के साथ एक साथी के साथ झगड़ा Avomskom - यह स्टार चरित्र का नाम पसंद नहीं आया। नतीजतन, एबी स्टूडियो से बाहर चला गया
कार्टून "मिकी माउस और कंगारू" से फ्रेम
ओस्कर के लिए कांटा के माध्यम से
विचारों को डिज्नी के सिर में इतना निगल लिया गया था, और विज्ञापन परियोजनाओं में स्पष्ट रूप से कमी थी। बेट्टी टक्कर और नाविक के बारे में मैक्स फ्लीशर के कार्टून को देखकर, वह एनीमेशन में गंभीरता से रूचि रखता था। फिर वॉल्ट डिज़्नी ने हॉलीवुड जाने का फैसला किया। लेकिन यह केवल वहां आने के लायक था, वह तुरंत कई समस्याओं में भाग गया - बिल्कुल शुरुआती छायांकनकारों के लिए कोई जगह नहीं थी, और एनिमेटर्स को बिल्कुल आवश्यकता नहीं थी। लेकिन वॉल्ट ने अभी इतना हार नहीं मानी, वह काम की तलाश में एजेंसियों पर चलना शुरू कर दिया। और सही मौका से एक स्वतंत्र व्यवसायी से मुलाकात की जो फिल्मों को स्थानांतरित करने में लगी हुई थी। वॉल्ट ने उन्हें अपने एनिमेटेड पेंटिंग्स को बढ़ावा देने का सुझाव दिया, और मुनाफा खुद को ले जाता है।
उन्होंने एक काफी रोचक तकनीक लागू करने का फैसला किया - एनिमेटेड दुनिया में एक असली नायक पेश किया। सबसे पहले, साजिश चुनना आवश्यक था। वॉल्ट से बचपन से "एलिस इन वंडरलैंड" से प्यार किया, इसलिए मैंने एक लड़की को भूमिका पर उपयुक्त उपस्थिति के साथ उठाया और काम शुरू किया। सबसे पहले उसने असली शूटिंग की, और फिर अपने गेराज में गया, जहां फिल्म खड़ी थी, और फिल्म पर काम किया। उन्होंने एक चित्रित, कथा के साथ संयुक्त वास्तविकता की, उन्होंने तस्वीर को स्वयं घुमाया। सबसे पहले, "एलिस" ने एक धमाके से मुलाकात की, लेकिन थोड़ी देर के बाद वह दर्शकों पर पहुंचने लगी।
भालू विनी पूह एनिमेटर के बारे में कार्टून तीस साल से अधिक का निर्माण किया
कार्टून से फ्रेम "एडवेंचर्स विनी पू"
फिर वॉल्ट ने एक नया चरित्र बनाने का फैसला किया। एनिमेटर एबी एवर्सेक्स, एक करीबी डिज्नी मित्र, एक मॉर्टिम माउस के साथ आया था। सच है, जल्द ही चरित्र ने नाम को अधिक सोनोरस और प्रसिद्ध - मिकी माउस में बदल दिया। पहली बार वह कार्टून "पागल हवाई जहाज" में दिखाई दिया। लेकिन कुछ लोगों को पता है कि अगर यह एनिमेटर की पत्नी के लिए नहीं था, तो मिकी माउस मोर्टिमर बना रहा होगा। यह लिलियन डिज्नी था जिसने अपने पति को आश्वस्त किया कि माउस के लिए मिकी का नाम अधिक उपयुक्त है। बाद में, मोर्टिमर अपने प्रिय-मिनी के संघर्ष में मिकी मैस का प्रतिद्वंद्वी बन गया। वैसे, वॉल्ट न केवल एक एनिमेटर, निदेशक और निर्माता था, उन्होंने खुद को आवाज अभिनय में भी दिखाया। मिकी के निर्माण और 1 9 47 तक, स्टाररी माउस की आवाज़ डिज्नी से ही थी। लेकिन एबोम इवर्सल के साथ, एक झगड़ा बाहर आया। चरित्र के नए चरित्र को ऐसा करने की ज़रूरत नहीं थी, लेकिन वॉल्ट ने अपने बारे में जोर दिया। भविष्य में, उनके संघर्ष में वृद्धि हुई थी, और 1 9 30 में एबी ने डिज्नी को छोड़ दिया और अपना खुद का स्टूडियो खोला।
लेकिन हम दुखी नहीं होंगे ... सफलता धीरे-धीरे डिज्नी को खत्म कर देती है। जल्द ही पहला ऑस्कर पहुंचे। 1 9 32 में, प्रसिद्ध माउस के बारे में कार्टून को प्रतिष्ठित पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, और यह केवल स्टार रूट की शुरुआत थी। अमेरिकन फिल्म अकादमी का मुख्य पुरस्कार निदेशक को पच्चीस बार तक पहुंचाया गया था, और उन्होंने नामांकन में उनके पचास बार में भाग लिया! इसके अलावा, उन्हें विशेष रूप से उनके लिए डिजाइन किए गए तीन पुरस्कार दिए गए थे। पहला मिकी माउस के निर्माण के लिए है, दूसरा - एनिमेटेड फिल्मों में संगीत योगदान के लिए, तीसरा कार्टून "स्नो व्हाइट और सात बौने" के लिए है। एनिमेटर संग्रह पांच "गोल्ड ग्लोब", दो बाफ्टा अवॉर्ड्स और कान फिल्म फेस्टिवल के दो पुरस्कार भी हैं। वॉल्ट डिज़्नी की सिनेमाई जीत की कुल संख्या के मुताबिक विश्व कला के इतिहास में सबसे शीर्षक वाले लोगों में से एक है।
"बर्फ के पूरे" गुणक ने एक नए रिसेप्शन को लागू किया: उन्होंने पात्रों को गाने और नृत्य करने के लिए सिखाया
कार्टून से फ्रेम "स्नो व्हाइट"
वैसे, डिज्नी के जीवन में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर पूरी तरह से बर्फ से जुड़ा हुआ है। 1 9 37 में, उन्होंने बड़े पैमाने पर सोचने और न केवल एक कार्टून बनाने का फैसला किया, बल्कि एक पूर्ण पूर्ण लंबाई वाली एनीमेशन चित्र बनाया। वह लगभग डेढ़ घंटे तक चली। इसके अलावा, इस कार्टून के पात्र पहले गाया और नृत्य किया गया था, जो दर्शकों से बहुत प्रभावित था। डिज्नी एक बार फिर जादू और बचपन जोड़ना चाहता था। लेकिन एक पूर्ण लंबाई वाले कार्टून स्टाफ कर्मचारियों को बनाने का विचार मूल रूप से सराहना नहीं की गई थी। फैबोकिंग कि शेफ पूरी लंबाई लेने जा रहा है, उन्होंने कहा कि विचार विफलता के लिए बर्बाद हो गया था और यहां तक कि गुप्त रूप से हँसे। विचार को रूट पर अच्छी तरह से काटा जा सकता है, क्योंकि डिज्नी ने वित्त पोषण समाप्त कर दिया है। उत्पादन के लिए धन की सीमा समाप्त हो गई, और वॉल्ट ने लेनदारों को फिल्म का एक मोटा संस्करण दिखाने का फैसला किया। देखने के बाद, वे काम को पूरा करने के लिए अतिरिक्त धन आवंटित करने के लिए प्रसन्न और सहमत थे। और जैसा कि यह निकला, व्यर्थ नहीं।
लेकिन उनके चरित्र डिज्नी में से एक ने बस सहन नहीं किया और यहां तक कि एक बार भी कई बार उससे छुटकारा पाने की कोशिश की। इस तरह यह पता चला है, पेस्क गुफा! यह स्पष्ट नहीं है कि उसने अपने निर्माता को खुश नहीं किया, लेकिन यह ज्ञात है कि उसने अमेरिका में उस समय अपने आर्थिक संकट को बचाया। डिज्नी अपने गुणक को खोना नहीं चाहती और उन्हें निरंतर काम प्रदान करने के लिए, दोषी की अनुमति दी और फिल्म पर रहने के लिए जारी रखा।
मज़ेदार कहानियाँ
यह स्पष्ट है कि वॉल्ट अपने पौराणिक पात्रों के साथ नहीं आया था। स्टूडियो में बहुत से एनिमेटर्स ने काम किया, जिसने उस समय लोकप्रिय सामूहिक संस्कृति में प्रेरणा ली। उदाहरण के लिए, लिटिल मरमेड एरियल ग्यारह वर्षीय अलिसा मिलानो के चरित्र से खींचा गया था, जबकि "घर में मालिक के मालिक के घर" को श्रृंखला में गोली मार दी गई थी। इसी तरह की उपस्थिति और विशेषता बैंग के अलावा, लिटिल मरमेड ने कुछ विशेषताओं और हेरोइन मिलानो के व्यवहार को अपनाया। और पानी के बालों में बढ़ने का प्रभाव अमेरिकी महिला-अंतरिक्ष-अंतरिक्ष यात्री सैली रायडे की तस्वीरों से भारहीनता में लिया गया था।
आपराधिक इतिहास से उदाहरण थे। उदाहरण के लिए, "बतख कहानियों" के गैव्स भाइयों को बार्कर-करपिस गिरोह गैंगस्टर समूह के साथ लिखा गया था जो वास्तव में तीसवा बार में तीसरे दशक में मौजूद था, जो मामा बार्कर की अध्यक्षता में था। उनके खाते पर बैंकों, हत्याओं और अपहरण की कई लूटपाट हैं।
"शीत दिल" की नायिका - अंतिम स्टूडियो काम करता है
कार्टून "शीत दिल" से फ्रेम
लेकिन हमेशा वॉल्ट ने केवल 1 9 46 में मनोरंजन नहीं किया, उन्होंने ज्ञान को प्रबुद्ध करने का फैसला किया और कार्टून "मासिक धर्म इतिहास" जारी किया। उनकी राय में, एक कार्टून के रूप में, गंभीर विषय युवा पीढ़ी के लिए बहुत स्पष्ट हो जाएंगे। एक स्वस्थ जीवनशैली का संचालन करने के लिए व्याख्यान पर, कार्टून ने सौ मिलियन से अधिक अमेरिकी स्कूली बच्चों को देखा। सामग्री से पहले, उसके बाद स्त्री रोग विशेषज्ञ मेसन माननीय। उन्होंने जोर देकर कहा कि कार्टून में होने वाली प्रक्रियाओं की प्राकृतिकता पर जोर दिया गया था। ऐसा माना जाता है कि यह एनीमेशन रोलर सामान्य जनता को "योनि" शब्द युक्त फिल्म के साथ दिखाया जाने वाला पहला व्यक्ति है।
वैसे, सेना में सेवा की स्मृति डिज्नी के लिए कुछ भी नहीं के लिए नहीं गई। अपने पूरे करियर में, उन्होंने कई संघीय एजेंसियों की मदद की, अमेरिकी सेना के लिए शैक्षणिक चित्रों को फिल्माया, प्रचार फिल्मों ने अमेरिकियों के लिए करों का भुगतान करने के लिए बुलाया, और कई विरोधी हिटलर रोलर्स भी हटा दिए। डिज़नी ने नासा के लिए वृत्तचित्र कॉस्मोनॉटिक्स की एक श्रृंखला शूटिंग में भी भाग लिया और अपने सहयोगियों के साथ, एंटी-कम्युनिस्ट मोशन मोशन पिक्चर एलायंस का आयोजन किया, जो अमेरिकी आदर्शों के संरक्षण के लिए वकालत करता है। हां, वॉल्ट एक आश्वस्त विरोधी समुदाय था और हॉलीवुड में अपने सहयोगियों पर निंदा लिखने के लिए नहीं पहुंचे। शायद वे वास्तव में उन्हें संदेह करते थे, लेकिन शायद, बस प्रतियोगियों को समाप्त कर दिया।
व्यक्तिगत बनी हुई है
उनके पात्रों की लोकप्रियता के बावजूद, डिज्नी स्वयं अपेक्षाकृत गुप्त आकृति बना हुआ है। यह ध्यान देने योग्य है कि उसके सारे जीवन उन्होंने कार्टून और उसके स्टूडियो को समर्पित किया। यहां तक कि उनकी भविष्य की पत्नी सीधे जुड़ी हुई है। वॉल्ट के चीफ लिलियन मैरी बॉन्ड नाम की लड़की थीं। पतला, पतला भाईहिया ने स्टूडियो में सचिव के रूप में काम किया और 1 9 24 में यह उन लोगों में से एक था जो भाई वॉल्ट की शादी में आमंत्रित थे। वहां वह प्रसिद्ध एनिमेटर से मिली। वॉल्ट और लिलियन ने लगभग एक साल तक मुलाकात की और 1 9 25 में इडाहो में एक छोटे से चर्च में शादी की। वेदी के लिए, दुल्हन ने अपने चाचा का नेतृत्व किया, क्योंकि उस समय पिता लिलियन बीमार थे। वॉल्ट के माता-पिता शादी में नहीं आ सकते थे। जीवनसाथी वास्तव में बच्चों को रखना चाहता था, लेकिन लिलियन लंबे समय तक गर्भवती नहीं हो सका। आठ साल के इलाज के बाद, अंततः सफलता के साथ कई प्रयासों का सामना किया गया, लेकिन दुर्भाग्यवश, पहली गर्भावस्था गर्भपात के साथ समाप्त हुई। लेकिन दूसरा सफल हो गया: डायना मैरी की बेटी डिज्नी परिवार (अब प्रसिद्ध जीवनीकार, अपने पिता के नाम पर संग्रहालय के संस्थापक) में दिखाई दी, और फिर शेरोन मई, जो 1 9 36 में गोद लेने वाले पति-पत्नी को अपनाया गया।
फिल्म में "श्री बैंकों को बचाएं" एक गुणक ने टॉम हैंक्स खेला। तस्वीर को ऑस्कर और गोल्डन ग्लोब के लिए नामांकित किया गया था
फिल्म "सहेजें श्री बैंकों" से फ्रेम
काम पर भारी वर्कलोड के बावजूद, उनके सभी खाली समय वाल्ट परिवार के लिए समर्पित हैं। एक दिन, बेटियों के साथ चलना, उसने सोचा कि एक ऐसी जगह बनाना अच्छा होगा जिसमें बच्चों की दिलचस्पी होगी। तो "डिज़नीलैंड" दिखाई दिया, जो एक असली मनोरंजन साम्राज्य बन गया। अब ऐसे पार्क न केवल संयुक्त राज्य अमेरिका में बल्कि फ्रांस, जापान, स्पेन और कुछ अन्य देशों में भी खुले हैं। वैसे, डिज़नीलैंड की खोज के साथ, उनके कर्मचारियों को दाढ़ी ले जाने के लिए मना किया गया था। "कोई लंबा बाल, मूंछ और दाढ़ी! हम किसी को हस्ताक्षरित हिप्पी के एक कोलैंड का जार बेचने की अनुमति नहीं दे सकते! " - बार-बार बार्ट डिज्नी खुद को दोहराया। प्रतिबंध इतना सख्त था कि केवल 2000 में इसकी समीक्षा पहली बार की गई थी, जिससे पार्क के कर्मचारियों को अच्छी तरह से छोटे मूंछ पहनने की इजाजत मिलती थी।
पहली "डिज़नीलैंड" वॉल्ट के उद्घाटन के बाद, स्की रिज़ॉर्ट को कैलिफ़ोर्निया में सेंट्रल पार्क "सेक्वॉया" के पास स्की रिज़ॉर्ट बनाने के लिए बहाल कर दिया गया था। उन्हें लेसिकोव से भी मंजूरी मिली और एक नई सड़क के निर्माण के बारे में राज्यपाल के साथ सहमत हुए। फिर भी, काम निलंबित कर दिया गया था। और डिज्नी की मौत के बाद, कंपनी के नए प्रबंधकों ने फैसला किया कि वे केवल एक प्रमुख परियोजना का प्रबंधन कर सकते हैं, और स्वाभाविक रूप से, डिज़नीलैंड चुने गए थे, जो पहले ही काफी आय लाए थे।
समाप्त।
वॉल्ट डिज़्नी दिसंबर 1 9 66 के हल्के पंद्रहवें हिस्से के कैंसर से मर गया। सेना में उनकी छोटी सेवा के दौरान भी उन्हें धूम्रपान करने की आदी थीं। अरबपति ने बार-बार छोड़ने की कोशिश की, विभिन्न तकनीकों की कोशिश की, डॉक्टरों और मनोवैज्ञानिकों के पास गए, लेकिन अंत में हमेशा आत्मसमर्पण कर दिया। वैसे, संस्थापक की मृत्यु के बाद, एक सर्वसम्मति से निर्णय के परिणामस्वरूप, स्टूडियो ने अपने कार्टून में सिगरेट की छवि को पूरी तरह से त्याग दिया है।
एक उत्सुक तथ्य है: डिज्नी की मौत से कुछ समय पहले कटे पेपर - कर्ट रसेल पर दो शब्द खरोंच। खुद को रसेल के लिए, यह एक रहस्य बना हुआ है। प्रसिद्ध एनिमेटर कर्ट की मौत के समय एक बच्चा था, और हालांकि वह पहले से ही एक अभिनेता था, अभी तक नहीं पहुंचा। वॉल्ट डिज़नी का क्या मतलब था?
इसके अलावा, हमारे नायक की मौत के बाद, अफवाहें सक्रिय रूप से समाचार पत्रों में चल रही थीं, कथित रूप से कार्टून की प्रतिभा को जमे हुए थे। वैसे यह सत्य नहीं है। वास्तव में, डिज्नी के शरीर को संस्कार किया गया था, और इतिहास में पहला क्रायोजेनिक ठंढ आदमी अपनी मृत्यु के एक महीने बाद ही हुआ था। यहां तक कि अगर उसके पास ऐसे विचार थे, तो उसके पास काफी समय नहीं था।
हालांकि, उनके द्वारा बनाई गई गुणा कृतियों, और वॉल्ट डिज़्नी स्वयं इतिहास में हमेशा के लिए बने रहेंगे, क्योंकि केवल उनके लिए धन्यवाद, इस पर देखो कि आधुनिक कार्टून कैसा दिखना चाहिए।